《新西遊記》第五季和第六季都播完了，這個節目不僅在韓國保持著高收視率，在國內，也成為了韓綜愛好者們一場值得紀念的狂歡。大家看《新西遊記》是很有儀式感的，要挑一個無人打擾的良辰吉時，要備好肥宅快樂水和垃圾食品，要在沙發或者床上癱成最舒服的形狀，哈哈哈哈地笑上90分鐘，然後，從頭再看一遍。
《新西遊記》第六季海報
大家把《新西遊記》當成快樂源泉，續命良藥，毫不吝嗇地把“笑到頭掉”這種最高級別的讚美獻給這個綜藝，我感同身受的同時，不禁想到一個問題：《新西遊記》如此成功，怎麼這一次卻偏偏逃過了國內衛視的毒手，沒有被抄襲呢？
畢竟，製作出《新西遊記》的PD羅䁐錫，可以說是被國內從業者抄得最多的受害者了。
羅PD這幾年很高產，以平均一年一個新創意的速度，在tvN推出新節目，託他的福，山寨也火了。前有《花樣姐姐》，後就有《花兒與少年》；前有《三時三餐》，後就有《嚮往的生活》；前有《尹食堂》，後就有《中餐廳》。
不管是《花樣姐姐》，《三時三餐》還是《尹食堂》，都有一個很明確的“形”：明星在農村過自給自足的一天，明星在異國小鎮開一間餐廳——這個“形”，就是核心創意。乍一看很容易照搬，但效果如何要另當別論。
而《新西遊記》妙就妙在，很難總結出一個清晰的“形”來，它沒什麼不得了的核心創意，如果要對內容進行概括，就是羅PD帶著一群由國民MC、綜藝老司機、演員、偶像組成的明星小分隊，一邊到處旅遊，一邊玩遊戲。遊戲也沒什麼大不了的，常識問答、人物競猜、成語接龍、猜口型傳話……全是很樸素的小遊戲。而輸贏的獎懲，也無外乎就是能不能吃到當地美食，或者被迫扮成誇張的卡通人物而已。
這個簡單到讓人覺得沒東西可抄的形式，其實是傳承了羅PD的成名作《兩天一夜》。《兩天一夜》曾在韓國創下各種紀錄：連續23周收視率30%以上，多次突破40%，甚至一度衝上52%……
這個傳說中的神仙綜藝，穩固了姜虎東國民MC的地位，捧紅了其中所有的成員，刷爆了當時的國民好感度，而如果細究它的內容，除了旅行地點是韓國國內，別的也和《新西遊記》沒大差別。
那為什麼同樣的招數就是能屢試不爽呢？羅PD和他御用的李有靜編劇，到底有什麼魔法？
我覺得第一是在於人。羅PD的團隊太會挑人，也太會組隊了。
他們很明白，專業的綜藝人是節目不可缺少的定海神針。《新西遊記》有好幾位《兩天一夜》的老成員。姜虎東，是靠著嗓門大，胃口大，力氣大獨步天下的國民MC；李壽根，是被粉絲尊稱為“南韓梗王”，拋梗和接梗的速度都無人能及的綜藝老司機；殷志源，是國民偶像組合“水晶男孩”的隊長，因為在綜藝中展露出不受控制的瘋狂和幼稚，而被冠以“小學生”的暱稱。對這三個人來說，綜藝，就是他們的專業。
這類專業綜藝人，正是國內綜藝裡最最缺少，也最最需要的人。他們絕不僅僅是帶流程的主持人，有些時候，他們需要不顧形象，隨時準備好自黑或被黑，確保所有潛在的尿點都能變成笑點。有些時候，他們又要敏銳地找到嘉賓可發揮的機會，甘於作為陪襯，讓嘉賓盡情發光，最重要的是，他們得有分辨這兩種情況的智慧。
一般一個綜藝裡有一位這樣的綜藝人已經是救命法寶了，但《新西遊記》有三個甚至更多。因為入伍而暫退的前幾季《新西遊記》成員——SJ的圭賢，還有演員李昇基，也都是出道多年，在韓國大大小小的綜藝裡摸爬滾打，身經百戰的專業綜藝人。
所以，《新西遊記》當然不需要花哨的概念、豪華的佈景，這群人就算是乾坐著瞎侃兩小時，也絕不會冷場。
除此之外，羅PD的團隊還特別善於挖掘有趣的靈魂。他的《三時三餐》挖掘了“口嫌體直”這個詞的最佳代言人——演員李瑞鎮；他的《尹食堂》挖掘了又毒舌又可愛的國寶女演員尹汝貞；而在《新西遊記》裡，更是來一個新人就爆一次話題。
看羅PD面試新成員真是特別有意思。“學習好嗎？”“不好。”“肢體協調嗎？”“很差。”“有沒有擅長的？”“沒有。”三組問答下來，羅PD反而開心地表示：你太適合我們節目了。
羅PD真是太懂了，這個年代，缺點都是笑點，反差都是萌點，好學生有什麼意思，“三無”才是王道。
於是，你才能看到安宰賢，偶像劇裡的王子，卻在《新西遊記》裡展現出如同黑洞般沒有盡頭的遲鈍呆萌；宋旻浩，強勢的rapper，到了《新西遊記》就成了一問三不知的“村傻”；還有第五季的最新成員P.O，簡直就是行走的表情包。
羅PD，包括藝人自己，都不會強拗人設，既不裝完美裝強大，也不裝瘋賣傻，只需要把他們身上原有的特點，通過剪輯和後期的吐槽字幕強調與放大，就已經效果十足了。
甚至，羅PD和他的團隊連人設重複也不怕，因為他們一直在創造新的人物關係，本來殷志源是“瘋狂擔當”，新來的安宰賢也自帶瘋狂屬性，那就索性做成“舊瘋VS新瘋”組合；本來宋旻浩是“村傻擔當”，新來的P.O也缺乏常識，那就做成“傻瓜兄弟”；安宰賢和圭賢還可以做帥哥組，殷志源和李壽根可以做老夫老妻組，李壽根和姜虎東可以做大哥小弟組……在節目裡，你會看到各種排列組合下的CP，並且每一對都很有化學效應。
而除了選人和組隊，我覺得從編導的專業能力上來分析，羅PD的與眾不同之處在於，他做的綜藝很有“中心思想”，而他會確保所有的內容，不偏離這個“中心思想”，也就是與“形”相對的“神”。
我看過一個羅PD在戛納創意論壇上的發言，題目叫“無聊的力量”。在發言中，羅PD講了他策劃《三時三餐》《尹食堂》等一系列節目的初衷，不是為了做創新的節目，而是為了做一種“什麼也不做”的節目。他深諳現代人的忙，現代人的喪，上班累，旅行更累，現代人想要的休息，就是吃，睡，放空，這才是真正的治癒。他通過做綜藝，告訴觀眾這種生活是可行的——所以，他的《三時三餐》和《尹食堂》裡，從不刻意製造矛盾，從不灑狗血或餵雞湯，演員們是真的去學生火，學做菜，學釣魚，閒時也不會做作地突然拿起吉他，聊起夢想——沒有這種刻意安排，只有發呆，吸貓，看漫畫。
羅PD還貼心到，讓《三時三餐》發生在韓國的農村民房，讓《尹食堂》在印尼的小島上開張，不是巴黎，不是紐約，而是更加親民，更具有操作性的地點。
由此，羅PD的團隊為觀眾製造了一場觸手可及的白日夢，並且夢想真的照進了現實，《三時三餐》播出之後，韓國國內的旅遊業復興，更多人去農村度週末，民宿供不應求……
羅PD的節目是真的影響了人們的日常，這就是他綜藝裡的“中心思想”：是和普通人對話，是為普通人造夢，是告訴觀眾，你也可以享受節目裡的生活，如果暫時做不到，也可以藉由節目，獲得類似的體驗。
而山寨們沒有抄到的，就是這個“中心思想”，因此導致節目內容嚴重變形。假的民居，假的濾鏡，假的食客……炫耀明星，堆砌庸俗橋段，散佈虛假雞湯，徹底偏離了主旨，更無法引起共情。
這也導致他們永遠不可能抄《新西遊記》，因為《新西遊記》的每分每秒，都是中心思想的直接體現——這一次，羅PD把無聊的魅力，發展到了旅行中。
有人質疑過《新西遊記》的內容，如果大部分都是在酒店房間裡玩遊戲，那為什麼不索性在韓國國內拍，而要興師動眾去國外旅行呢？
但我卻覺得，《新西遊記》恰恰拍出了旅行最理想的模樣，觀光只佔很小一部分，重點是和有趣的小夥伴一起玩耍啊！
《新西遊記》最讓人憧憬的地方，就是這一群有趣的男人，無論在什麼地方，都能吵吵鬧鬧地自娛自樂。那些無聊的小遊戲，因為他們的全情投入，而變得比奧運賽事還緊張。那些漫長的旅途，兩分鐘就能看完的景點，也因為他們沒事自己加戲演小品，而變得超級好笑。
那些成就了《新西遊記》傳奇時刻的遊戲，真的很像是無聊至極時為了打發時間發明出來的，卻製造出了最純粹的，童年般的快樂。這些遊戲後來真的在韓國學生的課間、上班族的團建、家庭的聚會中流行起來了，韓國民眾把他們扔水瓶，玩三角帽的視頻發給節目組，最後在節目中播出了——這個片段讓我感動，《新西遊記》是真的把快樂傳遞到了現實生活中。
這真的很厲害，需要編導遏制住做加法的衝動，追求戲劇性的衝動，而始終記得節目的“神”之所在：無聊也沒關係，無聊也可以變有趣，遊戲不是為了勝利，而是為了玩遊戲本身。
所以，《三時三餐》讓人想去鄉村自給自足，《尹食堂》讓人想去小島開餐廳，而《新西遊記》讓人想和自己的朋友去旅行，就像《新西遊記》的這群男人一樣，不著急打卡景點，窩在房間裡玩遊戲也可以很開心。羅PD這一次用綜藝告訴了我們獲得快樂的重點，從來不在於去哪裡，而是和誰去，不在於玩什麼，而是和誰玩。