各位老鐵新年好！開篇之際獸獸祝大家豬年行大運！
今年的新春賀歲檔，不知道大家打卡了哪幾部？這次春節檔電影多多，其中周星馳的《新喜劇之王》自帶兩大光環：一個是星爺這個“金字招牌”，一個則是二十年前的那部《喜劇之王》。
在競爭激烈的賀歲檔中，《新喜劇之王》並沒有開展轟轟烈烈的官宣。但預告片一經放出，話題便洶湧而至。僅憑片中兩個鏡頭，就足以吊起觀眾的胃口。
正如侯孝賢所說，電影是導演本人的“城府”。20年前，周星馳以尹天仇作為自己的人生註腳；20年後，周星馳卻藉由一個大齡女青年，看“如夢”人生一場。
周星馳變了嗎？在去影院前，我也曾抱著這樣的疑惑，或許這一次，我們終於可以好好聊聊這個話題了。
“龍套”周星馳
周星馳自小出身於香港九龍區的貧民窟內，他與兩個姐姐均是由母親凌寶兒一手撫養大。在他們的成長歲月中，父親幾乎是一個缺位的角色。家庭條件的困窘，更是讓周星馳不得不在中學時期就停止學業，開始進入餐廳、電子廠打工。
在這樣的家庭中，周星馳卻萌生了“演員夢”，夢的起端便是一部電影：李小龍的《唐山大兄》。19歲那年，周星馳通過姐姐認識了梁朝偉，兩人同期報考了香港無線電視藝員訓練班，但梁朝偉被幸運錄取，周星馳卻幾經輾轉，只能進入到夜間部，兩人的演藝生涯也開始發生錯位。
梁朝偉在82年出演了《活力十一》之後，便大紅特紅，與黃日華、苗僑偉、湯鎮業、劉德華並稱為“五虎將”，受到了TVB的力捧。周星馳卻只能接下樑朝偉留下的活兒——兒童節目《430穿梭機》主持人工作，一做就是6年；業餘時間，他還不忘從一個劇組龍套跑到另一個劇組龍套，甚至不惜為了一個死屍角色與導演花費不少脣舌。
在《喜劇之王》中就有一個彩蛋，尹天仇撥打的一個電話號碼，實際上就是無線招收龍套的座機電話。
幾年前，曾有網友扒出早年“星仔”的龍套圖——
《天龍八部》裡沒有一句臺詞的蕭峰的隨從
《蘇乞兒》中劉德華身後只有一句“是呀是呀”的村民甲
《射鵰英雄傳》中出場兩三次，就慘死了在梅超風的九陰白骨爪之下
《老洞》中一出場就被殺死的手下
周星馳飾演的角色多是以小弟小人物為主，戲份無幾，對白無兩。可週星馳依舊會想法設法為自己“加戲”，據周星馳此前回憶，曾經在拍《射鵰英雄傳》時，他請求導演能讓他在“臨死”前用手檔一下，無奈被拒絕；
還有一次，他在一部戲中有一句對白，拍完回家後覺得自己說得不好，又專程搭車回電視臺嚮導演懇求補拍一個鏡頭，“我記得我好像有跪下來講‘導演，給我再說一次’”，導演見狀於是答應他補拍。
直至1988年的《霹靂先鋒》，周星馳用一個浪蕩的江湖小弟角色，迎來了人生的轉折。在片中，他時不時會加一些小動作和神情，這個角色也讓他獲得了臺灣金馬獎最佳男配角、香港電影金像獎最佳配角和最佳新人雙料提名。
而之後僅僅兩年時間，他便通過《賭聖》完成了從“星仔”到“星爺”的蛻變，緊接著更是在1991年，借《逃學威龍》等打破票房紀錄，成為與成龍、周潤發並駕齊驅的票房擔當。
十年，這個時長放在娛樂圈來看，似乎並不算太久；但若放在與周星馳同期的香港無線電視藝人中來看，卻已是非常漫長。
從最初的“星仔”到如今的“星爺”，周星馳最懷念哪段時光，我們無法知道，但我們知道的卻是，在他於《長江七號》中完成了頭髮花白的貧苦父親一角之後，便再也沒有出現在鏡頭之中了。
前不久，《新喜劇之王》進行路演，有媒體問起周星馳，是否還會再次出演角色，周星馳給予了否定的回答，但隨即王寶強說了一句“真的是希望看到你什麼時候再演一部”之後，周星馳開了一個玩笑，或許可以反串白雪公主。
演員周星馳
上個世紀90年代，是周星馳作品的盛產時期。周星馳幾乎以一年數部主演作品的強度進行著工作。
但期間，不通曉人情世故的他，也遭遇了不少糾紛。期間為求獨立而創作的《大話西遊》就是他演藝生涯的滑鐵盧。
《大話西遊》之後，周星馳拍攝了《食神》。周星馳曾說，《食神》是在他事業不順心的時候拍攝的，《喜劇之王》則是他在愛情不順意的時候拍攝的。彼時的周星馳已年屆35歲，但這兩部“失意之作”卻講述了同一個故事——初心。
《食神》的結尾，史蒂芬周做了一碗最簡單的叉燒飯；
《喜劇之王》的結尾，尹天仇重新回到了街坊福利會的戲劇訓練班。
而尤其是1999年的《喜劇之王》，它是周星馳第一部單獨署名導演的作品。在此之前，他多是和李力持、劉鎮偉、王晶、杜琪峰等香港名導聯合導演。因此，說《喜劇之王》是最具有周星馳個人色彩的作品，可謂毫不為過。
從《食神》《喜劇之王》後，周星馳一直企圖回到原點。他的作品越來越少了，但每一次，卻都離大眾印象中的“無厘頭”越來越遠，從某種意義上來說，周星馳用電影找尋著真實的自己，那個原本不太愛笑，卻一直需要用力發笑的自己。
他先是“圓夢”，在《少林足球》《功夫》中，他回顧了自己當初成為演員的初心之源——功夫。
緊接著，他又用《長江七號》彌補了自己缺失的父愛。
他接著彌補缺憾。《大話西遊》沒說完的話，《西遊·降魔篇》一句話說完：“一萬年太久，只爭朝夕”
周星馳變了
說回到這一次，周星馳電影的主題又繞回到了“初心”——演員。儘管用如今的眼光重新看《喜劇之王》，它就如同一碗上等的雞湯，但這碗雞湯，至今仍有無數年輕人受用，包括我。
影片中的尹天仇，是一個“死”跑龍套的，在面對一再的羞辱、拒絕和挫敗之後，依然執迷於“我是一個演員”。直到最終，他卻以一種戲劇化的方式意外幫助破案，成為了某種意義上的“主角”。
但影片的結局卻一直為許多人揣測：一人大戰三惡霸的尹天仇，將手槍用出了機關槍的架勢。這到底是電影的誇張，還是尹天仇臨死前的幻想？最後跑了一輩子龍套的尹天仇，到底是與當了一輩子臥底的警察共同死去，還是承認了自己沒有表演天分，默默回到了小舞臺？
在《喜劇之王》之後，周星馳沒有對觀眾的疑惑給出明確答案。但在二十年後《新喜劇之王》的路演中，他卻說出了這樣一番話：“20年前，觀眾沒有和尹天仇一起看到‘天亮’，但20年後，大家可以看到了，天亮以後真的很美。”
懂了嗎？
20年後的今天，周星馳用一部《新喜劇之王》創作了一個“女版尹天仇”。影片中的如夢，同樣是一個龍套，同樣沉迷於《演員的自我修養》，也同樣地遭遇著生活的侮辱和踐踏，但這種侮辱卻是尹天仇的好幾倍——
在工作中，她需面臨工作人員對自己外貌的挑剔和羞辱。
在家庭中，她的工作也不被父母認可。
她在愛情裡遭遇渣男；即便是最好的閨蜜，在意外被星探發掘成為明星之後，也隨時與她分道揚鑣。
但在電影的最後，卻與當初的《喜劇之王》一般充滿戲劇性。在如夢終於放棄了演員夢，說出“夢醒了”之後，一向反對女兒的父親，卻幫助女兒離夢想更近了一步——鼓勵她參加“星女郎”試鏡。乘著父母幫忙購買的機票，如夢進入到了周星馳的鏡頭之中，而他的鏡頭只記錄真實。與人生死磕，成了如夢的苦難，卻也最終成為了她的財富。
當一切陷入黑暗的時候，“天亮了就會很美”。
《喜劇之王》的缺憾，終究是用《新喜劇之王》填補了。或許這一個圓圈，周星馳曾構想過很多次，走回來了，卻發現一切恍如舊夢。
與女主的名字一般，影片中，從佈景、臺詞到諸多類似於白雪公主等場景元素，《新喜劇之王》似乎都透著一絲不真實感，但透過這層塑料，你觸摸到的溫度卻又是真實的，因為這樣為夢想而努力的人，到處都是……
比如飾演如夢的鄂博。
她原本是一個性格靦腆的人，卻在第一次好不容易登上的電視節目《我為喜劇狂》中，穿著圈子上演了一番掃腿。掃完後，喘著氣兒對身旁的搭檔說：今天你得給我加錢！
為了在節目中演好角色，她幾乎什麼都能豁得出去。
最普通的扮醜
被推搡。
甚至是被噴一臉水。
被踩頭。
可即便如此用力，她在八年的時間裡，依然只是一個跑龍套的。在《西遊伏妖篇》裡，她就是一個面容普通的路人甲。
再比如影片中的馬克，這個被稱為是影片中“星爺縮影”的角色，就是由“龍套王”王寶強飾演。
王寶強的龍套史，更是數不勝數。
從小學武術，但因為個子矮，別人一天收入20，他只有15，還常常被忽略。為了省房租，又擔心錯過馮小剛《大腕》的群演招人，他甚至還曾在樹下睡覺過夜。
但他當起龍套來，卻與尹天仇一樣拼命，在《巴士探警》裡當替身，要從2米多高的防火梯上往下摔，他直接爬上梯子摔了下去。
“你不往前扒拉，誰能看到你？機會都是靠自己去爭取來的。”直到2000年，王寶強被導演李揚選為《盲井》的主演，他的命運才得以被改寫。
而至於《新喜劇之王》中的其他群演，更是周星馳特意啟用的普通“龍套”角色。
二十年後，周星馳還是會眷戀“跑龍套”的時光，但嚐盡了人生百味的他也終究還是柔軟了下來：人活一世，總需要期盼些什麼。與其說《新喜劇之王》就是周星馳給所有在底層苦苦奮鬥的人的一份禮物，不如說這是周星馳給尹天仇的一份禮物：20年前，他的結局總是有些許不完美。
不知怎的，我突然覺得這不那麼像周星馳了。故事中被淡化了的愛情、被強化了的親情，以及純喜劇的結局，這個年過半百、頭髮花白、獨身一人的星爺，終於開始溫柔了啊。
