我不是星爺的粉。
20多年的，當星爺的“無厘頭”火遍華人圈時，我接收不到他的幽默，只覺得幼稚。
直到《喜劇之王》，已然成名的星爺，把自己曾經作為小人物的悲慘經歷，以喜劇的形式呈現出來，我才發現，這個在屏幕上一直搞笑的男人，從來就沒有真正笑過，他的心，一直活在痛苦的煎熬裡。
8年龍套，一朝成名躍上巔峰，人生還有什麼不滿足的呢？為什麼就不能讓快樂走進內心像所有實現逆襲的小人物一樣瘋狂地享受生活？
他不能，因為他一直在和自己較勁也和世界較勁。
在《喜劇之王》裡，他給了尹天仇各種小人物的磨難，卻始終不肯給他一個成功的希望。
他是個徹頭徹尾的悲觀主義者，他需要時刻提醒自己記住小人物的痛楚，才能沉浸在這份悲觀裡，享受屬於他的孤獨。
沒有人懂他，他也不需要人懂。
那些愛他的人在他身邊來來去去，他也不改初衷。他始終不肯打開他內心那扇通往光明與快樂的門。
20年後，他把那個小人物的經歷重新拍了一次，並冠之以《新喜劇之王》。
有多少人以為他是想把冷飯重炒一次以撈金？
我不是他的粉，但很少看電影的我，還是買了一張電影票，在豬年的第一天，走進了電影院，想要去看一看他會如何演繹“我養你吧”。
20年前，他雖然鼓起勇氣說出了“我養你啊”，但終究底氣不足，他連自己都照顧不好，拿什麼養？
20年後，他把故事的背景搬到了內陸，而且讓尹天仇變了性，成了一個女版“死跑龍套的”。
她和尹天仇唯一的相似之處，就是有一個當演員的夢想，而且相當執著。
影院裡座無虛席，全程充滿著爆笑聲，我卻從頭哭到尾，因為我看到了個打開了心門的周星馳，他不再是星爺，而是一個迎著陽光奔跑的活力少年。
第一個淚點：他塑造了一個獨立女性。
在內陸的影視作品中，對獨立女性的塑造並不多見。這個龍套女孩早已經是剩女一枚，以至於給人當裸替時被罵身材差、皮膚鬆弛。
有幾個人能把毫無尊嚴又累又髒又沒錢的龍套工作堅持十多年？何況還是個女孩。
在當下的語境裡，主流價值觀依然用結婚生子來衡量女性，她的價值在哪裡？
她能堅持，是因為她有夢想，她也堅信自己是有演技的，一定能有遇到伯樂當上女主角的那一天。
一個人如果沒有夢想，那跟鹹魚有什麼分別？20年前的星爺，總在他的電影裡提夢想，但他的每個夢想，最終都是幻滅。
20年後，他再次把夢想賦予了這個龍套女孩，並最終讓她實現了夢想，一舉獲得了最佳女主角的獎項。
人生，還是該有希望的，即使渺茫，那也是快樂的源泉。
第二個淚點：跌倒了，爬起來，依然有希望。
星爺設置的男主角，是一個過了氣還不肯好好珍惜機會的明星。他在片場的各種挑理各種不肯配合，其實是在掩蓋他內心的脆弱。
這樣的人生經歷，並不比一直處在底層的小人物更好過。明星對過氣的恐懼，好比美人面對遲暮，很難做到平穩過度。
星爺精準了抓住了這群人的心理，在製造笑點的同時，也希望能讓觀眾看到他們內心的痛。
然後，他讓男主和女主通過一場戲彼此成就：女主奉獻了精彩演技，被大導演看中；男主找回了初心，從小龍套重新做起，鹹魚翻身，再次爆紅。
那個孤獨的星爺，從自我封閉中走了出來，看到了人與人之間愛的力量。
第三個淚點：家人是最堅實的後盾。
熟悉周星馳經歷的人都知道，造成他性格孤僻的主要原因，來自他的原生家庭。沒有感受過家人溫柔的愛，導致他對婚姻沒有信心。
當然，他也不會相信家人之間會有真正的關愛。
在《新喜劇之王》裡，龍套女的夢想同樣不被父母支持，父親還把他趕出了家門。
這個情節的設置，很容易讓人有共鳴。夢想難以堅持，主要是得不到父母家人的支持，因為，家是我們最後的那條退路，也是最後的港灣。
可是，一轉眼，父親便偷偷地跑去片場，幫女兒爭回盒飯，嚇唬無情的場務。在女兒獲得最佳女主角時，他老淚縱橫。
這份隱忍的愛，不正是中國父親所特有的嗎？
原來，所有的無情與粗暴背後，都是愛與呵護。
誰能想到，星爺內心對父母愛的理解，竟如此深沉？
誰說星爺內心無愛？一旦心門打開，愛便如潮水，噴湧而出。
是的，星爺變了，他變得柔軟，他不再與自己較勁，也不再與世界較勁，他終於在他步入花甲之前，放過了自己。
這到底是妥協還是和解？
妥協還是和解重要嗎？
他給女主角的名字叫如夢，人生依然如夢，但卻是充滿希望的夢，在這個夢裡，有愛，有溫暖，有關懷，有呵護。
這樣的夢，可以做一輩子！
看《新喜劇之王》，與其說是看小人物追夢，不如說是看星爺的涅槃。
從此，他不再是孫悟空，也不再是尹天仇，而是一個在陽光下追夢的少年郎。