談起攝影，快門速度，光圈，焦距，感光度，後期製作技巧 ...... 這些知識顯而易見都是必須瞭解和掌握的，在很多的培訓班和各類書籍中，這些知識總是被涉及。但當你擁有第一臺漂亮的相機並按下按鈕時，也許沒有人會告訴你這些事情。
一、好的攝影需要後天努力，也需要天賦。
每天，我們通過網絡平臺，書籍，雜誌等看到的照片，數量之多如同圖像轟炸，大量精美的照片很容易讓我們認為拍攝這些照片很容易。攝影師只需按動一下快門就得到了一張好照片，甚至認為當一名攝影師真是一件輕鬆的美差，很少有人看到照片想到攝影師始終如一的辛勤工作。
理解按下快門按鈕並“拍照”這一簡單行為並不難，但是導致按下按鈕的過程，以及隨後的工作所付出的努力卻是很多人沒有想到的。攝影師通過大量的時間去練習熟練操作相機只是拍攝的前提，沒有人是依靠看相機說明書就可以拍出好照片的。選擇正確的時間、正確的位置、正確的方式框取圖像仍需要大量的時間摸索與練習。
儘管有大量的攝影師通過後天不斷的努力能取得好成績，但我們也要承認有人成功依靠天賦，這點很難解釋，但真實存在。
不管怎樣，愛攝影就像愛自己，持續不斷、始終如一，多年以後，你會發現你得到的東西遠比照片多。
二、相機模式都是平等的
無論您使用手動（M），光圈優先（Av），快門優先（Tv）或程序（P），相機的參數都是為您提供的單次曝光的建議，這裡舉一個例子。如果我使用手動模式（M）並設置1/125秒的快門速度。然後設置為ISO100，你選擇f8作為合適曝光的光圈。如果我使用光圈優先（Av）並選擇f8， ISO設置為100， 在相同的曝光條件下 ，相機將選擇1 / 125秒作為快門速度。如果我使用快門優先（TV）設置快門1/125秒，ISO設置100，在相同的曝光條件下，相機會選擇光圈f8。
所以，相機的各種曝光模式對於拍攝都是平等的，不存在什麼樣的模式拍攝什麼樣的內容。選擇什麼樣的操作模式只取決於你的習慣。
三、所有的光都是不錯的光
當攝影師說“現在光線不好”時，真正的意思是他們在這個光線下無法得到他們想要的東西。正午的光線通常被認為是不好的光線，但是如果拍攝湛藍的海水，高高的太陽使水看起來更清晰，藍天更強烈。如果你拍攝熱帶雨林，陰天天氣條件，或者是在雨後產生柔和的光線，能降低森林內的光線對比度。
任何光線都會有適合它做的某些事，不存在什麼不好的光線，一切只是你希望得到什麼樣的畫面。
四、更好的相機不能保證更好的照片。
如果你腦子裡或心裡沒有任何東西，那麼更好的相機對你不起作用。相機是達到目的的手段，而不是目的本身。較新的相機可能比您擁有的相機更具優勢，但它們也僅僅是在操作和性能領域具有優勢。拍攝一幅好照片的決定權在相機背後的你，而不在相機中。
五、更多的鏡頭和相機可能是一種障礙。
有人說，一個好的攝影師可以用一個鏡頭和相機做所有的事情，我並不完全同意這個觀點，因為無論你有多好，你都不可能只用標準鏡頭拍攝許多優秀的鳥類照片。市場上總是出現各種誘人的設備，這些東西總是讓人慾罷不能，除了考量你的耐心也考量你的錢包。你全副武裝，外出創作時，選擇哪一款相機以及使用什麼鏡頭是否干擾你的拍攝，當你全神貫注地翻閱自己的相機包時是否注意到了此時光線驚人的變化。
一名優秀的攝影師知道自己想要拍攝什麼樣的畫面，以及會選擇什麼樣的設備。他們知道自己需要什麼，不需要什麼。也就能理解他們只是使用較少的裝備外出而不是為任何可能性做好準備。
六、把照片印刷出來真的很有趣
網絡中看到的電子化的照片是那麼樣的簡單和便捷，但同時也在弱化我們欣賞照片的能力。屏幕上的1000px寬圖像可以隱藏多種技術問題，面對印刷品時則會暴露圖像質量的任何缺點。花大量的金錢購買優質的設備，就是想讓作品能呈現最佳的質量。那麼為什麼不花一點時間打印出來欣賞？而不是僅侷限於那一方小屏幕裡使它看上去很好。當你手捧著自己的紙質版作品，細細品讀，你會發現照片原來如此有趣。
我是@攝影人魏曉欣
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