中國有禮儀之大，故稱夏，有服章之美，謂之華。著漢家衣裳，興禮儀之邦。漢服，一直被視為華夏文化的代表之一。它錦衣華裳，在朝代的更替中翩翩起舞。它飄逸靈動，衣袂翻飛，長風玉立間，才是女神姿態。
漢服之美
漢服
漢服，
一直被視為華夏文化的代表之一。
“羅衣何飄飄，輕裾隨風還”，
漢服把古典、含蓄、輕盈、飄逸之美
體現得淋漓盡致.......
漢族自古就是個相對內斂的民族，對美的追求不是極致的細膩就是低調的奢華，加上紡織業的相對發達，綾、羅、綢、緞、絲、帛、錦、絹 ......每個時期都營造了讓人驚歎的服飾之美。
無論是商的威嚴莊重，周的秩序井然，戰國的清新，漢的凝重，還是六朝的清瘦，唐的豐滿華麗，宋的理性美，明的 敦厚繁麗，無不體現出中國古人的審美設計傾向和思想內涵。但某一時期的審美設計傾向、審美意識也並非憑空產生的，它必然根植於特定的時代。
從形制上看，漢服主要有“上衣下裳”制（裳在古代指下裙）、“深衣”制（把上衣下裳縫連起來）和“襦裙”制（襦，就是短衣）。
漢服之美
深衣
深衣就是指上下連在一起的漢服，又有曲裾深衣、直裾深衣、直綴深衣和圓領衫袍幾種款式。
上圖分別為曲裾深衣、直裾深衣、直綴深衣和圓領衫袍
曲裾
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今天看來，曲裾深衣有著別樣的風韻。不論是下襬寬敞的曲裾，還是楚風濃郁的漢代魚尾式“三繞膝”，都最能體現女子婀娜優雅。
像《漢武大帝》《大漢天子》《美人心計》等影視劇，基本都是曲裾。
直裾
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直裾深衣不繞襟，衣裾在身側或側後方。
圓領衫袍
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圓領袍衫出現很早，但真正流行起來是在隋唐時期，這種服裝延續了唐、五代、宋、明，可謂是經久不衰。
襦裙
襦裙從戰國時期就出現了，從戰國到明朝的兩千多年間，它的長短寬窄有些變化，但是其基本形制並沒有變化。
按裙腰的高低，可分為齊腰襦裙、高腰襦裙和齊胸襦裙等。
漢服之美
到明朝時期，襖裙很盛行，最後甚至替代了襦裙。其實襖裙是齊腰襦裙的一種。
漢服之美
襦裙可以單襦穿著，也可內輔以訶子、抹胸等。外衣可以選擇半臂、褙子、比甲、袖衫等。
漢服之美
例如褙子：
大袖衫：
在服飾的色彩上，漢族視青、紅、皁、白、黃等五種顏色為"正色"。不同朝代也各有崇尚，一般是夏黑、商白、周赤、秦黑、漢赤，唐服色黃，旗幟赤，到了明代，定以赤色為宜。
漢服之美
漢服，它不僅形制多樣，更是濃縮了華夏大地最古老的文明。那上衣下裳，代表天地陰陽；那圓袖交領，代表天圓地方；那中縫垂帶，代表人道正直。
漢服之美
漢服之美，如醇酒寂寞，一夢千年。坐時衣帶縈纖草，行即裙裾掃落梅，漢服是多少女孩一個美麗的夢。“有服章之美謂之華，有禮儀之大故稱夏。”華夏民族是一個生生不息的民族，漢服，也必將回歸我們的生活之中。也許，這就是一個民族傳統服飾的魅力所在。