1978年涉足影壇至2003年絕響人世，張國榮六次提名香港電影金像獎，卻只給過他一座影帝獎盃。即使在港片極盛的時代，世人對於張國榮的認可也不該只有一個影帝，恰逢特殊的日子裡，就與大家一起回顧一下那些年哥哥的經典作品，讓我們再來回味錯失那麼多年影帝的哥哥，願能在天堂中如願再持女神像。
張國榮
Leslie Cheung
我不喜歡別人叫我Leslie或張國榮,
我喜歡大家叫我哥哥,
因為很有親人的感覺。
不羈少年。難敵英雄
《英雄本色》 1987
吳宇森這部作品堪稱"暴力美學"的集大成之作，也是最巔峰的作品，續作雖仍精彩，但火候已相去甚遠。周潤發、狄龍、張國榮、李子雄四人共同撐起了這部作品，缺一角影片都將淪為俗品。受於戲份限制，這部作品是一部雙雄戲，即周潤發和狄龍，張國榮和李子雄兩人的發揮餘地有限，但最難演的恰恰是傑仔。
宋子豪、小馬哥形象固然鮮明，但內心糾葛並沒有那麼強烈，人物所表達的感情也有限。而傑仔，作為警校畢業的優秀生，一身正氣的他原本可以一路晉升警隊高階警官，但想不到其哥哥竟是大毒梟。從一個敬愛哥哥的陽光少年，到怨上天不公、恨哥哥不法的失意警探，到最後正視情義、尊重哥哥的仗義之舉，張國榮在影片中獨自完美演繹了一段雙雄戲外的矛盾。
但他的戲份不足提名主角獎項，要說配角卻在角色概念上仍屬於主角，這個經典的角色便在金像獎上淪為了雞肋，獲得該屆影帝的正是小馬哥：周潤發。
書生落魄。隻字未提
《倩女幽魂》 1987
想必看過其他人演出的寧採臣，就會知道，張國榮的書生造型有多麼的不可超越。隨著他的原唱歌曲一起出場的寧採臣，穿著一襲白衣在山野間跌跌撞撞，純潔的彷彿他本不應屬於這個汙穢的世界。
而這一年的香港影壇和金像獎，卻恰恰透著一股濃濃的鐵漢情節，提名影帝的分別是《龍虎風雲》的周潤發、李修賢，《秋天的童話》周潤發，《監獄風雲》周潤發，《最後勝利》曾志偉，以及《書劍恩仇錄》達式常，還有就是張國榮的《英雄本色2》。
《英雄本色2》裡張國榮的表演雖然精彩但卻落於俗套，已經不具備前作中那個傑仔的靈氣了，反之寧採臣卻神形兼備，望塵莫及。但在發哥三項提名的大熱門下，傑仔僅獲得了提名，甚至寧採臣連提名都沒有。
傾國傾城。唯獎不慕
《胭脂扣》 1989
“你有好多種樣，男裝，女裝，濃妝，淡妝，冇化妝，仲有如夢如幻月，若即若離花。”
十二少，這樣一個民國貴公子形象演的如此逼真迷人，放眼香港影壇，也無出其右了。但當年金像獎影帝得主卻是洪金寶《七小福》。作為功夫巨星，真實七小福的一員，演出這個對香港功夫片地位非凡的題材，不僅真情流露，更是意義深刻，同時洪金寶的演出更證明了一點，打星也可以有演技。
相比之下，張國榮在《胭脂扣》中的表現在當年就沒有那麼突出了，繼第七屆《英雄本色2》的擔正演出獲得提名之後，第八屆金像獎張國榮繼續陪跑。
浪子挽尊。實至名歸
《阿飛正傳》 1991
這是張國榮唯一一座金像獎影帝獎盃，獎項本身也毋庸再質疑。
九十年代的香港電影，英雄片依然當道，許氏喜劇漸漸乏力，星仔又橫空出世，王晶的賭片已經在上一年的金像獎上獲得了證明。但香港，在迴歸的陰影下又該何去何從。
這是香港的對自我認知的疑問，也是張國榮飾演的旭仔在影片中尋求的答案。
“我是一隻沒有腳的鳥，一生只能落地一次，那就是死的時候。”
張國榮不僅在影片中精細刻畫出了一個浪子的形象，更為香港人這個集體，演出了一份共鳴。這個獎，不僅屬於張國榮個人，更屬於全香港人。
造化弄人。瘋魔遇瘋魔
《霸王別姬》 1993
這部電影在戛納電影節上被一位評委指出張國榮應提名最佳女主這個梗就不說了。不瘋魔不成活，何止說的程蝶衣，分明說的張國榮。戲裡我們分不出他是程蝶衣還是虞姬，戲外我們分不出他是張國榮還是程蝶衣。但是這部戲並不算是香港電影，遑論提名金像獎。而這一年的金像獎也被同樣“瘋魔”了的黃秋生憑藉《八仙飯店之人肉叉燒包》拿下。
大展宏業。狹路相逢
《金枝玉葉》 1994
在《金枝玉葉》中，張國榮不僅出色的完成了一個男主角應該完成的任務，並在編劇工作中提供了香港樂壇的各種圈內規則和專業意見。而張國榮在歌壇的地位也使他演出這部作品更為得心應手渾然天成。
但即使如此，Leslie依然敗給了梁朝偉的《重慶森林》。或許相比於同一部戲中袁詠儀中性的神奇表現，張國榮的表現並沒有那麼突出，比起梁朝偉在重慶森林中的用眼睛說話，給人印象沒那麼深刻，他又一次成為了陪跑。
風華絕代。再無後人
《色情男女》97《春光乍洩》98
兩年之內，張國榮以一個國際巨星的身份，演出了兩部尺度極大的作品，而且兩部均提名了金像影帝，兩部雙雙落榜。前者參加了97年第16屆金像獎角逐，敗給了鄭則仕《三個受傷的警察》。
正值迴歸前夕，《三個受傷的警察》由於其主題特殊性，以及鄭則仕突破性的演出，此番獲得影帝也是意義非常。而這部三級片則顯得有些”難登大雅之堂“;了，舒淇雖然成為了唯一一個以三級片獲影后的女演員，但其他獎項盡皆旁落。張國榮在戲中扮演的導演也是他個人的理想追求，演出起來入木三分，也是全片中唯一的正主角。
《春光乍洩》，一部膾炙人口的同性題材作品，主演張國榮和梁朝偉都為影片貢獻了難得的表演。諷刺的是，梁朝偉憑藉此片獲得了金像影帝，贏得滿堂彩，而張國榮卻因個人生活因素，不僅名落孫山，更在典禮上受到了香港電影人的嘲弄，雖然臺灣金馬獎承認了他的影帝，但金像一夜，一定是Leslie的一個噩夢。
人戲不分。虛實難辨
《槍王》 2001
看過《槍王》的人都應該能感受到，國內再沒有一位演員演出精神分裂能演的如此震撼。空洞的眼神，暴起的青筋，雖然一切都是表演，但一切都真實得像現實，可怕的是現實真的因此發生了。而這一年的金像獎，甚至連張國榮的提名都沒有。
Leslie作為最佳男主頒獎嘉賓走上了舞臺，並且滔滔不絕說了很多感謝的話，現在想來，或許哥哥已經知道，這些話不說就再也沒有機會說了吧。十年後《槍王之王》片尾字幕打出“謹以此片紀念張國榮”，殊不知，古天樂和吳彥祖，不及張國榮和方中信萬分之一。
凌虐我心。曲終人散
《異度空間》 2003
在演繹過小書生、年輕警察、獨行俠客、導演音樂人、冷酷殺手等各種形象之後，哥哥又一次突破自己，出演了一個見鬼的心理醫生。不願意承認自己有病的固執、病發時的絕望瘋狂、夢醒時的惶恐掙扎，這部影片本不應該產生如此恐怖的效果。
但張國榮的表演，使影片不寒而慄。如果說我們都不希望《槍王》中的戲份成為現實，那哥哥這部遺作裡的劇情，大家都希望在現實中發生。當哥哥走上天台的時候，最後能回身走下，那麼每年金像獎，我們依然能看到臺下坐著一個舉止優雅、笑容親切的影帝。
斯人已逝，音容宛在。
你們會不會很快就不記得我了？我不是一個貪心的人，我希望的就是如果有朋友問起你們八十年代的香港歌星裡面都有誰，你們隨便提起我，我就很滿足了。
——Leslie 張國榮
文/阿飛