喬杉：搞喜劇，我是認真的！
雖然這兩年喜劇電影勢頭非常猛，國產電影年度票房前五清一色被喜劇“霸佔”。但作為一個自認為笑點不是非常高的人，小編我現在看國產喜劇電影卻是越來越笑不出來了。
But！當那天無意中在網絡上看到一部電影的宣傳片時，我發現了些不一樣的東西。它就是——《縫紉機樂隊》！
於是，小編我特地找到自己圈內的朋友去蹭了點映，說實話，看完之後特別有感觸，並且影片中幾位角色令人印象深刻，比如胡亮。
《縫紉機樂隊》是大鵬的第二部導演作品，仍舊是關於夢想，電影是由大鵬、喬杉、娜扎、李鴻其、韓童生、曲雋希等主演。
對於這部電影，但凡是真正熱愛音樂的人，或者玩過樂隊，都會在這部電影中感受到最單純直接的感動。比如小編我就在影院不停的哭成了傻逼....整部片子太犯規了，簡直是，強行戳我淚點。
電影延續了小人物逐夢的故事，胡亮（喬杉飾）與樂隊經紀人程宮（大鵬飾），這兩個人再加上一個借酒消愁的貝斯手、患有腦血栓的老年吉他手、東北尋親的臺灣鼓手和一個未成年童工鍵盤手，一行六人組了一個縫紉機樂隊，幫小鎮集安重拾音樂的夢想。僅僅通過他們這幾個人似乎就把玩搖滾的一代又一代人都淋漓盡致的展現出來了，同時也把搖滾人背後所有的辛酸與淚水都寫了進去。
關於夢想的電影，往往總是很雞湯。在電影預告片裡，喬杉很直白的說“就是有夢想的人在一起做夢“，但“縫紉機”這碗雞湯我還是喝得心甘情願。
把夢想天天掛嘴邊是不行的！
說到喬杉，這次他的表演實在令人驚喜，就算他在電影裡不說話，光看那滴溜溜一直轉的小眼睛，你都會覺得滿滿都是戲。
喬杉所扮演的樂隊主唱胡亮，生活一點也不精緻，卻一直懷揣夢想，努力掙錢就是為了有朝一日能如偶像一般閃閃發光。
電影以童年胡亮開場，以幼年時胡亮視角見證了搖滾樂。
用立在家鄉搖滾公園的大吉他作為“搖滾不死”的精神象徵。
後來，大吉他因為新城改造面臨拆除，胡亮心有不甘，在遇見音樂經紀人程宮後，與其他幾位同樣有夢想的人組成樂隊開演唱會，就是為了他的音樂信仰。
胡亮這個形象就像是你我的寫照，從小有一個遠大的夢想，現實遭遇挫折，後經他人幫助頓然醒悟，明白人生不該如此頹廢，繼而憤然躍起繼續追夢。
胡亮雖然號稱搖滾王子，實際上是一個修車廠的“廠長”，甚至沒有五險一金。他為了夢想，為了給樂隊湊錢，每天夜裡去工地幹活賺錢。為了宣傳，他還給摩托車騎行隊錢，讓他們掛大旗幫忙宣傳樂隊的演出活動。別人都說胡亮被騙了，這騎行隊肯定拿著錢什麼都不幹。只有胡亮不管，認定他們是好人，所以才能在北京的高架橋上看見插著大旗，而且還用音箱放著他們樂隊歌曲的騎行夫婦。
這時候胡亮心裡的os肯定是：愛騎行的人，不會是騙子。
印象最深刻的一場戲，就是當拆遷隊把廣場的大吉他拆掉的時候，胡亮在雨中像孩子一樣拍打著拆遷隊的挖掘車，他哭著說：“他們是壞人，我們的大吉他沒了。”看到那一刻簡直感動到不行，哭到妝花！失去摯愛，是多麼痛苦的一件事情啊。
大吉他被拆除成了廢墟，胡亮的夢想也幻滅了。這時候，小鎮曾經的破吉他樂隊老宋留給幼年胡亮的那枚撥片，在關鍵時刻起到了決定性的作用，喚醒了胡亮，重新燃起了胡亮內心深處的搖滾精神。
胡亮也好，縫紉機樂隊也好，雖然拼儘自己的全力也沒能阻止搖滾公園被拆除，然而夢想其實並不是以這種具象的形式而存在的，它存在於每一個熱愛它的人的心裡。只要心活著，夢就不會死！
亞洲保健之父，與誰爭鋒！
這兩年，喬杉越來越多的出現在大銀幕上。讓人們對他的既定形象“喜劇人喬杉”轉變成了“演員喬杉”。
喬杉，東北爺們兒，畢業於中央戲劇學院，還是科班出身。當年面試時，也是瘦子的喬杉，還是個白白淨淨的男生。一心想當演員的他，竟被老師以“兒童劇”標準招進。畢業後因一直演不上戲，而有住過地下室的北漂經歷，和老婆租地下室、擺地攤……就像喬杉自己說的“喜劇對我來說是一個雙向選擇的事兒吧。演了喜劇以後，我這種演法大家就會笑。你創作一個東西，演完了以後，反饋給你的這些很快樂，那種快感，特別強烈，感覺人生巔峰不過如此”。
《愛笑會議室》、《屌絲男士》、《歡樂喜劇人》……喬杉在喜劇領域一步一步努力，喬氏幽默也漸漸深入人心。
那年《屌絲男士》劇終，全微博都在狂刷話題#心疼喬杉#，心疼這個四年來一直在足療店想來一發卻始終不能如願的“小可憐”。
喬杉永遠是每個五官都在認真地搞笑，練就成了萬千宅男心中的亞洲保健之父，一片膜拜之聲。
至今為止，隨便一截都會是完美的表情包。
從整個喜劇市場看，喜劇人在內容創作上不再是以往大而全式的敘事類型，而是轉向更具特色及個性的故事類型，喜劇人的表演也都是在小人物身上展開，以此來引起年輕觀眾的關注。
喬杉這些年所表現的角色形象，無論腐萌賤壞，還是呆傻鬼馬，風格再怎麼多變，卻都始終如一的高水準輸出，這些觀眾也是一直有目共睹。因為喬杉清楚，無論你怎麼跟別人比，人家的優勢（外形、人際關係等）你都沒有，能做的也就是“如何做一個好演員“和“如何在舞臺上好好練本事”。
今年，喬杉霸屏整個暑期檔，除了即將上映的《縫紉機樂隊》，還因為《悟空傳》、《父子雄兵》，讓喬杉成了最出彩的電影亮點，甚至可以稱為是一匹喜劇黑馬。還記得《悟空傳》，大家都被他的搞笑功力給打敗。那有點色眯眯又很真誠的眼神。
然而最有淚點的，也是他，兒歌那段簡直炸裂。
而《父子雄兵》中他又不同於《悟空傳》中高高在上的神仙角色，變成一個智商讓人捉急的二貨追債小弟方健。他的無厘頭效果，在跟範氏父子你追債我躲債的一來一往的交手中，讓觀眾十分受用。
面對完全不同的兩個角色，喬杉收放自如，以實力完美詮釋了捲簾和方健。加上自己獨樹一幟的表演方式和精益求精的細節處理，讓觀眾笑倒一片，也哭倒一片。同時也讓觀眾深深地記住了這個不是很帥，卻極具表演功力的好演員。
從《屌絲男士》中的“亞洲保健之父”、到《煎餅俠》中的不男不女的“男人婆”花花、《情聖》中的“四姐”湯懷；再到《悟空傳》的“痴情”捲簾、《父子雄兵》的耿直呆萌方健……這每一個角色都是你所認識的喬杉，他不是什麼特高級的形象，相反這些都是你身邊的每一個人，是喬杉演活了這每一種角色。
用理想去打敗現實！
此次《縫紉機樂隊》，喬杉表示胡亮這個角色與他有很像的一面，他說自己是有音樂夢想的人，看到這個劇本後很打動自己。不管是給觀眾看，從內心來說也是拍給自己看，給自己年輕的衝動一個交代。
一直以來，喬杉都在給我們不一樣的東西，他願意嘗試不同的東西，將最好的一面呈現給觀眾。觀眾們最喜歡的，也是喬杉那種從不焦躁也從不洩勁兒的態度，從不抱怨、充滿能量的身體力行，一直用樂觀的心態帶動每一個人。連觀眾都為喬杉不停打call了，你還有什麼理由不喜歡他呢！
這週六工作完，和朋友看一場最真實的《縫紉機樂隊》，樂呵呵的兩個多小時，再吃一頓火鍋，不管那些煩心事早早入睡，像喬杉一樣做一個簡單而又認真的人吧！
