暑假來臨，此時的荷蘭也風景正好！你既可以選擇和年幼的孩子來一趟互動之旅，邊玩邊學感受荷蘭的特色風光；也可以與孩子一起專享繽紛藝術之行，追尋藝術巨匠的足跡，感受荷蘭每座城市中濃郁的文化氣息。帶著孩子樂學一夏，享受海平面下的藝術薰陶吧～孩子必看的荷蘭名畫Top13清單請收好！
孩子必看的13幅荷蘭名畫所在地
阿姆斯特丹--梵高美術館
《向日葵》《盛開的杏樹》《麥田群鴉》《臥室》《鳶尾花》《自畫像》
阿姆斯特丹--荷蘭國立博物館
《夜巡》《猶太新娘》《廚娘》
阿培爾頓--庫勒慕勒美術館
《夜幕下的咖啡座》《阿爾勒的吊橋》《有絲柏的道路》
海牙--莫里茨皇家美術館
《戴珍珠耳環的少女》
希望和陽光
《向日葵》
1888年2月，已35歲的梵高從巴黎來到阿爾勒，來到這座法國南部小城追尋他的陽光，追尋他迷戀的向日葵。
在這座陽光小鎮，梵高創作了此畫。他以重塗的筆觸施色，每一次落筆都好似在雕塑般的浮雕上拍上一塊粘土，用黃色和棕色調傳達出充滿希望和陽光的美麗世界。
沉靜的氣韻
《盛開的
杏樹》
1890年的初春，梵高的小侄子降生，他以此為契機創作了《盛開的杏樹》作為送給侄子的誕生禮物。
梵高在創作時懷揣著對小侄子的愛，將他一貫鮮豔張揚的強烈個性轉化成為了內斂而沉靜的氣韻，透著杏黃的白映照在靛藍色的天空下，一股靜謐的氣氛迎面而來，彷彿是新生兒的睡顏，讓人不忍打擾。
刺目而無助
《麥田
群鴉》
1890年7月，梵高在奧威爾創作了《麥田群鴉》。畫面中，整個大地在烏雲的傾軋下，恐懼、壓抑、驚慄的情緒呼之欲出。
三條道路延伸往三個方向，道路盡頭全是一片陰森的朦朧與絕望。這是他生命中最後一幅逼真而可怕的寫照，也是他留給世人的一份刺目而無助的遺書。
熱烈的氣氛
《臥室》
床、椅子、洗臉用具，這些都是樸素生活的真實寫照。畫中的空間打破了他對風景畫的處理方式，採用了後退空間感。
除此之外，使用檸檬黃與深藍色做對比，使整個畫面呈現鮮明的視覺效果，洋溢著熱烈氣氛。這幅臥室是梵高在阿爾勒時初病之後完成的作品，是他成熟時期的最佳作品之一。
強烈的對比
《鳶尾花》
《鳶尾花》是梵高離開聖雷米療養院，前往巴黎前最後的揮筆之作。
紫色的花束，在鮮麗的檸檬黃背景下浮現，而花束本身另有的黃色色調，與放置花瓶的檯面表現出不配稱的補色效果，這種強烈的對比，格外鮮明。
自畫像作品
《自畫像》
整幅畫面輔以明亮的黃色，在此基礎上，畫家用明確的紅色線條勾勒出人像的輪廓。人像旁用粗略且不規則的藍色短線條交代出背景。
既有一定的視覺真實感，又有很強烈的平面效果。梵高自畫像作品中這種不同身份的混合，實際上是暗示著他有意識的想利用藝術創作中可以選擇的角度變化，來調和階級差別的烏托邦式願望。
驚豔的回眸
《戴珍珠耳
環的少女》
30歲的維米爾對美充滿著渴望。他畫樸素的少女，也畫豔麗的貴婦，他喜歡她們身上的憂鬱、嫻雅、滿足的感覺。
《戴珍珠耳環的少女》是維米爾最偉大的作品，與達·芬奇的《蒙娜麗莎的微笑》齊名。柔和的衣服線條、耳環的明暗變化，尤其是女子側身回首、欲言又止、似笑還嗔的回眸，唯《蒙娜麗莎的微笑》可與之媲美。
打破常規
《夜巡》
此畫是為阿姆斯特丹城民兵衛隊畫的一幅群像。畫家倫勃朗對構圖進行了精心設計，儘量使每一個人都能看見又安排的錯落有致，同時還使中心人物中尉及副手極為突出。
作者打破了常規的構圖，明暗光線的強烈對比，是風俗畫與歷史畫結合的典範。但此畫卻並沒有得到民兵衛隊的讚賞，他們要求修改此畫，遭到倫勃朗拒絕，導致他迅速步入不幸之中。原畫表現的是白天，多種原因導致其顏色變黑，人們誤稱為“夜巡”。
深厚的愛情
《猶太
新娘》
畫面中簡潔清新的三角構圖，完美展示出崇高而深厚的愛情。倫勃朗用濃墨重彩渲染出了美好、親切、幾近虔誠的氣氛。
這對新人臉上洋溢著含蓄的幸福笑容，雖然沒有深情相望，卻也掩蓋不了透過指尖傳達的熾烈愛意。倫勃朗憑藉對愛的深刻領悟及出色的畫技，使整幅畫種滿了愛和美，令人難以忘懷。
平凡的美麗
《廚娘》
維米爾筆下的這位普通的婦女，沒有矯飾，沒有作秀，自然而平凡，率真親和。
從她那神情怡然、穩重端莊、樸實無華的形象中，閃亮出一種質樸的勤勞安詳、善良的人格魅力和平凡的美麗。畫面中，維米爾以窗戶為光源，著意避開陽光直接照射的那一刻，選取天光進入廚房內，讓陽光慢慢地浸潤著廚房裡的每一件物品，清晰而又迷濛。
靜謐而溫馨
《夜幕下的
咖啡座》
梵高1888年5月9日借住在蘭卡撒爾咖啡館，在這裡創作了星光三部曲的第一部——《夜幕下的咖啡座》。
畫中的露天咖啡座以橘色、黃色、的暖色調，配以星空的藍色冷色調，使夜晚街道上靜謐的露天咖啡座流露出一片溫馨氣氛，充滿浪漫主義情懷。
心中的嚮往
《阿爾勒的
吊橋》
《阿爾勒的吊橋》傳達出一種質樸的鄉野氣息。那裡展現的是貧瘠的土地，是被人們遺忘的土地，然而卻是梵高心中的嚮往。
該畫的色彩清澄而果斷，有如金屬管樂器奏出的嘹亮聲響。天空是一片藍，深邃的運河水面被勤勞的婦人們蕩起一層層的水波。此時此刻，漫遊在郊外的梵高，彷彿可以聽到他自己快活的聲息。
美好的期望
《有絲柏的
道路》
梵高被絲柏樹完美的線條以及超比例的美深深吸引，長久以來，一直打算繪畫一幅有絲柏樹的夜景畫。
1890年6月，梵高創作了《有絲柏的道路》，畫中的月亮、絲柏和星星分別位於畫中的左中右，他以樹作為畫的中心，而路人在樹的前方，是梵高對生命永恆的傳達，畫中的星星和月亮代表著作者對塵世的美好期望。
這個夏天，和孩子一起在荷蘭樂學一夏吧。13幅名畫串聯起三座文化之城，盡情享受海平面下的藝術薰陶！
相關推薦
