Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
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第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
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第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
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第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
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第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
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第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
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第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
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第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
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第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
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《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
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想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
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1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
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《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
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每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
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第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
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《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
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第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
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足有一千兩百顆
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每一顆，都獨一無二
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還有那光澤溫潤的鈕釦
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那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
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藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
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蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
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（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
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深深地吸引住了
這些珠子
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每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
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如何能夠被忽略呢？
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第二眼
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第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
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想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
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一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
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那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
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可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
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藝術修養 文學造詣
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無一不是繪畫藝術的先決條件
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這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
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《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
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Su Yong
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這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
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《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
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1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
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（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
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《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
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每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
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第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
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每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
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第三眼
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少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
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還有那光澤溫潤的鈕釦
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從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
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藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
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每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
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第二眼
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嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
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還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
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那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
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色彩關係 結構關係
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藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
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有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
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《格桑》
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第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
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這一幅畫
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一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
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那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
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可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
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作品欣賞
《格桑》
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這是多強悍的畫工？
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說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
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第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
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色彩關係 結構關係
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藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
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每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
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第二眼
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第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
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還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
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一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
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那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
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冰冷的攝影機器如何能替代？
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無一不是繪畫藝術的先決條件
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（格桑五官細節）
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這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
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每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
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第二眼
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一層層的完善
畫了半年之久
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都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
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藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
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更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
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目光移動
第二眼
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這一幅畫
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一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
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也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
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1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
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蘇 勇
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《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
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每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
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第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
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這些珠子
足有一千兩百顆
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每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
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《格桑》創作過程圖
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那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
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冰冷的攝影機器如何能替代？
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藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
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（格桑五官細節）
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這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
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蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
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在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
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Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
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第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
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畫了半年之久
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藝術家的分析 創造
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《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
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冰冷的攝影機器如何能替代？
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有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
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認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
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1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
放大來看
每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
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蘇 勇
1957年生於山東泰安
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《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
就被那少女髮飾
深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
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每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
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第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
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色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
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蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
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第一眼
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這些珠子
足有一千兩百顆
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每一顆的光澤都不同
每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
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所包含的專注與耐心
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如何能夠被忽略呢？
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第三眼
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《格桑》創作過程圖
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那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
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冰冷的攝影機器如何能替代？
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藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
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（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
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（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
更多作品
Su Yong
蘇 勇
1957年生於山東泰安
作品欣賞
《格桑》
她的名字，叫做格桑
看到她的
第一眼
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深深地吸引住了
這些珠子
足有一千兩百顆
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每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
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所包含的專注與耐心
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如何能夠被忽略呢？
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第二眼
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第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
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第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
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那握著畫筆的手
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都是凝聚的心血
（耳環細節）
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可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
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藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
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這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
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《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
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Su Yong
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1957年生於山東泰安
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少女的衣著
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一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
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那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
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可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
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藝術家的分析 創造
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這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
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每一顆，都獨一無二
一千二百顆珠子……
這是多強悍的畫工？
可能會有人嗤笑一聲
說不過是炫技罷了
可那每一筆中
所包含的專注與耐心
以及作者積年的沉澱
如何能夠被忽略呢？
目光移動
第二眼
便是女孩柔和的面龐
嘴角浮現淡淡的微笑
藏語中 格桑即幸福
第三眼
少女髮髻 如雲鬒髮
竟也根根分明 清晰宛若眼見
讓人心生撫摸之意
想去證實到底是畫
還是真實的秀髮
第四眼
少女的衣著
清晰的布料材質與紋絡
指尖似已傳來細膩觸感
還有那光澤溫潤的鈕釦
隱約可見少女的倒影
這一幅畫
從底色開始
一層層的完善
畫了半年之久
《格桑》創作過程圖
透過畫作似乎能看到
那握著畫筆的手
在紙上溫柔落下的每一筆
都是凝聚的心血
（耳環細節）
有人說 超寫實沒什麼意義
想要真是照相機不是也能做到？
可是繪畫所表現的真實
冰冷的攝影機器如何能替代？
畫家筆下所飽含的溫情——
玻璃制的鏡頭如何能夠捕捉？
色彩關係 結構關係
藝術修養 文學造詣
藝術家的分析 創造
無一不是繪畫藝術的先決條件
這些是再怎麼先進的攝影器材
也無法比擬的
（格桑五官細節）
有句話叫做“此曲只應天上有”
這幅畫，堪稱“此畫只應天上有”
那麼，能作出這種畫的，是何人？
認識蘇勇
《格桑》凝聚著蘇勇的心血
蘇勇從十一歲開始學畫畫。1972年，蘇勇15歲。山東藝術學院（文革期間更名為山東五七藝校）來招生，初試素描，複試命題創作，全省一共招了15人。這些應該是文革之後普通美術專業招收的第一批人，蘇勇是其中一個
這群人聚在一起，對未來的前途發展完全沒概念，整日裡想的，都是如何畫得更好。除了上課，業餘時間全用來臨摹連環畫了，整本整本的臨，最後全體的繪畫水平都飛速提升。在那段時間裡，蘇勇還結識了一票好兄弟。
1974年為了給出版社畫一本政治任務的連環畫老師帶領我們全班同學在孔府蒐集素材
從左至右 後排，姜衍波 山東美術家協會副主席，山東油畫協會副主席。蘇勇 旅澳畫家。前排 孫笑運 煙臺畫院院長。王沂東 中國美術家協會理事，北京美術家協會副主席。
1977年，姜衍波、蘇勇、陶少波、王偉。在山東工業展覽館為參加華東地區油畫肖像展準備作品。
左起 馬敏、王沂東、蘇勇、夏衛東、張瑜、姜衍波、張憲昌、畢群生。在濟南姚家開門辦學，在附近的一個大礦坑游泳 。
史振峰老師在孔府為學生講課。
他們還在一起開了畫展
具象中國
在畫展中共展出了27人的畫作
（蘇勇與好友在畫展）
《天珠》（蘇勇）
蘇勇畫《格桑》時設計過許多樣稿各種構圖和背景。一開始的設計是有遠景的不過考慮再三，還是去掉了由於主體已相當繁雜，再有遠景，非但對主體表現無幫助，還會造成凌亂感。
除去女孩兒頭頂的一千二百顆珠子，蘇勇在畫耳環的時候，差點崩潰了。“好像永遠畫不完了。”蘇勇在回憶時說。他之前還從沒畫過這麼繁雜的飾品。儘管一度想著乾脆不畫了，但他最終還是控制住情緒，一邊想著堅持到底，一邊開始死磕，每一處細節都不放過。完成這幅肖像，用了半年時間。
《格桑》刊登在《具象中國》
蘇勇的一生，似乎都被畫畫所充斥。這樣的專心程度，讓人很容易想到一個詞語——“匠人精神”。對工作執著、對所做的事情和生產的產品精益求精、精雕細琢。所謂“執著”，就是對事情“不放棄”；所謂“不放棄”，也是一種“思想的深度”，從而淬鍊心性，養成自己，喚醒每個人的一流精神。
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