韓國美術評論家金兌庭先生談中國美術
Q:金先生,你怎麼看中國當代美術的現狀?
金:中國美術最重要的不是油畫,也不是國畫,更不是其它什麼畫,而是文人畫,文人畫是中國藝術的靈魂性存在,中國哲學的不可言傳的思想與精神,統統反應在文人畫的筆墨境界裡。這是中國美術最重要的藝術,但是在中國當代我們看到的,重要的精神統統變成不重要的東西,不重要的東西反而變成這個時代最重要的,簡直本末倒置,真的變成假的了,假的變成真的了,烏七八糟的,在北京798、宋莊等等地方,看不到真正的藝術。所謂的當代藝術不過是美國人、西方人的娛樂產物,不是從中國人自己血液裡流淌出來的精神與生命,這類作品不用多看,知道就行了。
韓國美術評論家金兌庭先生談中國美術
Q:金先生,你怎麼看中國當代美術的現狀?
金:中國美術最重要的不是油畫,也不是國畫,更不是其它什麼畫,而是文人畫,文人畫是中國藝術的靈魂性存在,中國哲學的不可言傳的思想與精神,統統反應在文人畫的筆墨境界裡。這是中國美術最重要的藝術,但是在中國當代我們看到的,重要的精神統統變成不重要的東西,不重要的東西反而變成這個時代最重要的,簡直本末倒置,真的變成假的了,假的變成真的了,烏七八糟的,在北京798、宋莊等等地方,看不到真正的藝術。所謂的當代藝術不過是美國人、西方人的娛樂產物,不是從中國人自己血液裡流淌出來的精神與生命,這類作品不用多看,知道就行了。
中國美術的未來與真正崛起還是要從自己民族文化的內在去探尋挖掘,“從母語出發”提的很好,就是要真正認識自己老祖宗的智慧文明,將這種原本的智慧文明在當下發揚光大,喚醒其內在新的生命,才能成就真正的中國當代藝術。真正好的藝術不是天上掉下來,完全是我們心情中出來的,藝術是心情最乾淨的時候出來的,我們的心汙染很多,很多人沒有洗乾淨自己的心。不乾淨的心靈怎麼可以生長出來純淨的藝術?
外國很多藝術家很純粹,我在美國見到很多這樣的藝術家,完全一心一意在作自己內心裡的事情,日本也有很多純粹的藝術家,他們對藝術都很虔誠,並有敬畏心。而我在北京見不到這樣的藝術家,大家好像都很瘋狂的丟了魂一樣的追逐金錢、房子、名車,好像這就是做藝術的根本目的,太危險了,太可怕了,我從來沒有見過像中國藝術家這麼喜歡錢的藝術家,中國當代美術的確走到了危險的邊緣。
韓國美術評論家金兌庭先生談中國美術
Q:金先生,你怎麼看中國當代美術的現狀?
金:中國美術最重要的不是油畫,也不是國畫,更不是其它什麼畫,而是文人畫,文人畫是中國藝術的靈魂性存在,中國哲學的不可言傳的思想與精神,統統反應在文人畫的筆墨境界裡。這是中國美術最重要的藝術,但是在中國當代我們看到的,重要的精神統統變成不重要的東西,不重要的東西反而變成這個時代最重要的,簡直本末倒置,真的變成假的了,假的變成真的了,烏七八糟的,在北京798、宋莊等等地方,看不到真正的藝術。所謂的當代藝術不過是美國人、西方人的娛樂產物,不是從中國人自己血液裡流淌出來的精神與生命,這類作品不用多看,知道就行了。
中國美術的未來與真正崛起還是要從自己民族文化的內在去探尋挖掘,“從母語出發”提的很好,就是要真正認識自己老祖宗的智慧文明,將這種原本的智慧文明在當下發揚光大,喚醒其內在新的生命,才能成就真正的中國當代藝術。真正好的藝術不是天上掉下來,完全是我們心情中出來的,藝術是心情最乾淨的時候出來的,我們的心汙染很多,很多人沒有洗乾淨自己的心。不乾淨的心靈怎麼可以生長出來純淨的藝術?
外國很多藝術家很純粹,我在美國見到很多這樣的藝術家,完全一心一意在作自己內心裡的事情,日本也有很多純粹的藝術家,他們對藝術都很虔誠,並有敬畏心。而我在北京見不到這樣的藝術家,大家好像都很瘋狂的丟了魂一樣的追逐金錢、房子、名車,好像這就是做藝術的根本目的,太危險了,太可怕了,我從來沒有見過像中國藝術家這麼喜歡錢的藝術家,中國當代美術的確走到了危險的邊緣。
我見到太多的中國藝術家都是自高自大,傲慢的,作為藝術家是很危險的,應該謙虛。中國大多的藝術家太現實了,不考慮精神,只考慮金錢,市場,送禮等,中國的藝術家大多都是這樣的。真正好的作品不好賣,很多人也看不懂,真正好的藝術家的作品不好賣。真正的藝術家很純潔,好看的藝術好賣,水平最差的買的最好,在國內擺地攤的到國外去打旗號稱‘著名藝術家’的作品卻賣的很好。美國人的眼睛不一定就是雪亮的,自己的藝術只有自己內心最清楚,別人也許只看熱鬧,熱鬧過後會留下什麼?中國現代的藝術家畫得寫得都很快,自己的精神完全沒有了。
Q:你看看他的作品,您認為怎麼樣?(身邊剛好有一本大畫冊,隨便翻到國家畫院範揚的作品。)
金先生用不是很標準中國話說:“畫的很容易很熟練嘛,一般人會覺得好看,但我覺得不好看,學習黃賓虹的東西,離黃賓虹差的很遠很遠,字寫的很光滑,輕飄飄的,也很難看,沒有味道,少了深度。
Q:又翻到李世南的畫,您怎麼看?
金:李世南的線條是有價值的,作品不是好看的,真的藝術不是按規矩來的。有筆墨的精神深度,一看就知道嘛!我的眼睛銳利,還可以得,範揚的線條比起李世南就缺少了修養。
Q:石齊的作品,你覺得怎麼樣?
金:線條很自然,不是隨便出來的,很有心靈經驗的線條。如果很故意、勉強出來的線條,我一看就知道”。
Q:看看這本畫冊上吳冠南的作品?
金:筆性還可以,精神沒有深度,還是讀書少的緣故,精神不夠,亂七八糟的,原因還是骨法,骨法沒有,變化沒有用,骨法是骨頭裡面的東西,骨法不是技巧,不是規矩的,骨頭不結實,怎麼辦,這是根本嘛,沒有根本也絕對達不到精神的意境,真正的藝術不是按規矩來的。
韓國美術評論家金兌庭先生談中國美術
Q:金先生,你怎麼看中國當代美術的現狀?
金:中國美術最重要的不是油畫,也不是國畫,更不是其它什麼畫,而是文人畫,文人畫是中國藝術的靈魂性存在,中國哲學的不可言傳的思想與精神,統統反應在文人畫的筆墨境界裡。這是中國美術最重要的藝術,但是在中國當代我們看到的,重要的精神統統變成不重要的東西,不重要的東西反而變成這個時代最重要的,簡直本末倒置,真的變成假的了,假的變成真的了,烏七八糟的,在北京798、宋莊等等地方,看不到真正的藝術。所謂的當代藝術不過是美國人、西方人的娛樂產物,不是從中國人自己血液裡流淌出來的精神與生命,這類作品不用多看,知道就行了。
中國美術的未來與真正崛起還是要從自己民族文化的內在去探尋挖掘,“從母語出發”提的很好,就是要真正認識自己老祖宗的智慧文明,將這種原本的智慧文明在當下發揚光大,喚醒其內在新的生命,才能成就真正的中國當代藝術。真正好的藝術不是天上掉下來,完全是我們心情中出來的,藝術是心情最乾淨的時候出來的,我們的心汙染很多,很多人沒有洗乾淨自己的心。不乾淨的心靈怎麼可以生長出來純淨的藝術?
外國很多藝術家很純粹,我在美國見到很多這樣的藝術家,完全一心一意在作自己內心裡的事情,日本也有很多純粹的藝術家,他們對藝術都很虔誠,並有敬畏心。而我在北京見不到這樣的藝術家,大家好像都很瘋狂的丟了魂一樣的追逐金錢、房子、名車,好像這就是做藝術的根本目的,太危險了,太可怕了,我從來沒有見過像中國藝術家這麼喜歡錢的藝術家,中國當代美術的確走到了危險的邊緣。
我見到太多的中國藝術家都是自高自大,傲慢的,作為藝術家是很危險的,應該謙虛。中國大多的藝術家太現實了,不考慮精神,只考慮金錢,市場,送禮等,中國的藝術家大多都是這樣的。真正好的作品不好賣,很多人也看不懂,真正好的藝術家的作品不好賣。真正的藝術家很純潔,好看的藝術好賣,水平最差的買的最好,在國內擺地攤的到國外去打旗號稱‘著名藝術家’的作品卻賣的很好。美國人的眼睛不一定就是雪亮的,自己的藝術只有自己內心最清楚,別人也許只看熱鬧,熱鬧過後會留下什麼?中國現代的藝術家畫得寫得都很快,自己的精神完全沒有了。
Q:你看看他的作品,您認為怎麼樣?(身邊剛好有一本大畫冊,隨便翻到國家畫院範揚的作品。)
金先生用不是很標準中國話說:“畫的很容易很熟練嘛,一般人會覺得好看,但我覺得不好看,學習黃賓虹的東西,離黃賓虹差的很遠很遠,字寫的很光滑,輕飄飄的,也很難看,沒有味道,少了深度。
Q:又翻到李世南的畫,您怎麼看?
金:李世南的線條是有價值的,作品不是好看的,真的藝術不是按規矩來的。有筆墨的精神深度,一看就知道嘛!我的眼睛銳利,還可以得,範揚的線條比起李世南就缺少了修養。
Q:石齊的作品,你覺得怎麼樣?
金:線條很自然,不是隨便出來的,很有心靈經驗的線條。如果很故意、勉強出來的線條,我一看就知道”。
Q:看看這本畫冊上吳冠南的作品?
金:筆性還可以,精神沒有深度,還是讀書少的緣故,精神不夠,亂七八糟的,原因還是骨法,骨法沒有,變化沒有用,骨法是骨頭裡面的東西,骨法不是技巧,不是規矩的,骨頭不結實,怎麼辦,這是根本嘛,沒有根本也絕對達不到精神的意境,真正的藝術不是按規矩來的。
Q:中國書法院王鏞的書法呢?
金:王鏞的作品如果不是在那個位置上,他也不會有這樣的影響,精神不深刻,畫的東西十幾年都是一個樣,很自足,自滿的樣子,自高自大,做藝術怎麼能這樣呢!
Q:看梅墨生的作品,說說您的意見?
金:生氣不夠,裡面活潑的精神沒有,可以是可以,有一點故意純粹故意文氣的感覺,還沒有到那種境界呢!都是故意做出來的。深度不夠嘛!
韓國美術評論家金兌庭先生談中國美術
Q:金先生,你怎麼看中國當代美術的現狀?
金:中國美術最重要的不是油畫,也不是國畫,更不是其它什麼畫,而是文人畫,文人畫是中國藝術的靈魂性存在,中國哲學的不可言傳的思想與精神,統統反應在文人畫的筆墨境界裡。這是中國美術最重要的藝術,但是在中國當代我們看到的,重要的精神統統變成不重要的東西,不重要的東西反而變成這個時代最重要的,簡直本末倒置,真的變成假的了,假的變成真的了,烏七八糟的,在北京798、宋莊等等地方,看不到真正的藝術。所謂的當代藝術不過是美國人、西方人的娛樂產物,不是從中國人自己血液裡流淌出來的精神與生命,這類作品不用多看,知道就行了。
中國美術的未來與真正崛起還是要從自己民族文化的內在去探尋挖掘,“從母語出發”提的很好,就是要真正認識自己老祖宗的智慧文明,將這種原本的智慧文明在當下發揚光大,喚醒其內在新的生命,才能成就真正的中國當代藝術。真正好的藝術不是天上掉下來,完全是我們心情中出來的,藝術是心情最乾淨的時候出來的,我們的心汙染很多,很多人沒有洗乾淨自己的心。不乾淨的心靈怎麼可以生長出來純淨的藝術?
外國很多藝術家很純粹,我在美國見到很多這樣的藝術家,完全一心一意在作自己內心裡的事情,日本也有很多純粹的藝術家,他們對藝術都很虔誠,並有敬畏心。而我在北京見不到這樣的藝術家,大家好像都很瘋狂的丟了魂一樣的追逐金錢、房子、名車,好像這就是做藝術的根本目的,太危險了,太可怕了,我從來沒有見過像中國藝術家這麼喜歡錢的藝術家,中國當代美術的確走到了危險的邊緣。
我見到太多的中國藝術家都是自高自大,傲慢的,作為藝術家是很危險的,應該謙虛。中國大多的藝術家太現實了,不考慮精神,只考慮金錢,市場,送禮等,中國的藝術家大多都是這樣的。真正好的作品不好賣,很多人也看不懂,真正好的藝術家的作品不好賣。真正的藝術家很純潔,好看的藝術好賣,水平最差的買的最好,在國內擺地攤的到國外去打旗號稱‘著名藝術家’的作品卻賣的很好。美國人的眼睛不一定就是雪亮的,自己的藝術只有自己內心最清楚,別人也許只看熱鬧,熱鬧過後會留下什麼?中國現代的藝術家畫得寫得都很快,自己的精神完全沒有了。
Q:你看看他的作品,您認為怎麼樣?(身邊剛好有一本大畫冊,隨便翻到國家畫院範揚的作品。)
金先生用不是很標準中國話說:“畫的很容易很熟練嘛,一般人會覺得好看,但我覺得不好看,學習黃賓虹的東西,離黃賓虹差的很遠很遠,字寫的很光滑,輕飄飄的,也很難看,沒有味道,少了深度。
Q:又翻到李世南的畫,您怎麼看?
金:李世南的線條是有價值的,作品不是好看的,真的藝術不是按規矩來的。有筆墨的精神深度,一看就知道嘛!我的眼睛銳利,還可以得,範揚的線條比起李世南就缺少了修養。
Q:石齊的作品,你覺得怎麼樣?
金:線條很自然,不是隨便出來的,很有心靈經驗的線條。如果很故意、勉強出來的線條,我一看就知道”。
Q:看看這本畫冊上吳冠南的作品?
金:筆性還可以,精神沒有深度,還是讀書少的緣故,精神不夠,亂七八糟的,原因還是骨法,骨法沒有,變化沒有用,骨法是骨頭裡面的東西,骨法不是技巧,不是規矩的,骨頭不結實,怎麼辦,這是根本嘛,沒有根本也絕對達不到精神的意境,真正的藝術不是按規矩來的。
Q:中國書法院王鏞的書法呢?
金:王鏞的作品如果不是在那個位置上,他也不會有這樣的影響,精神不深刻,畫的東西十幾年都是一個樣,很自足,自滿的樣子,自高自大,做藝術怎麼能這樣呢!
Q:看梅墨生的作品,說說您的意見?
金:生氣不夠,裡面活潑的精神沒有,可以是可以,有一點故意純粹故意文氣的感覺,還沒有到那種境界呢!都是故意做出來的。深度不夠嘛!
Q:河南書法家胡秋萍的書法呢?
金:她本來有很好的基礎,但是筆墨裡面有自高自大的味道,誇張,筆性寫壞了,為什麼呢!自高自大嘛!真的需要冷靜的思考。
Q:吳悅石的作品您怎麼看?
金:線條可以,是懂線條的,精神也可以,但自己語言的深度還不夠。
Q:看看上海陳家冷的作品?(美術報刊登的作品)
金:裝飾意味太強,工藝的痕跡重,都是小聰明,隨隨便便變,這樣不行,
Q:看這個畫,中國很有名的。(李津作品)
金:有一點意境,筆性也很好,很豔俗很性感的美,但是看多了總覺得筆墨太甜了,甜得東西多了就會有點膩的感覺,當然這是個了不起的畫家,他懂整個中國文化藝術的體制和特徵。
Q:這個畫家是中國美院的,看看怎麼樣?(何加林山水)
金:畫得很完整,面面俱到,線條空間的能力不夠。
Q:他的畫市場很好,您看看怎麼樣?(田黎明作品)
金:這完全是效果而不是意境,線條,空間都不行,除過線條,他的畫還有什麼好的,這個東西是騙人的,裡面沒有精神的,還是丁立人的作品好。李津比田黎明要高,他懂中國畫的裡面,田黎明完全是欺騙的。
Q:看看劉慶和的作品?
金:“這個人的畫可以,深度出來了,造型也很好,空間能力也很好”。
Q:武藝的畫呢?
金:與他想象的自我能力有距離,他很重視效果,效果不是本質,效果是最小的一部分,空間的感覺很好,藝術的精神和中心沒有,他是感覺這樣好,有意思的就畫出來了,效果不是很重要的,重視效果的人是很危險的,精神能力很不夠。
Q:看看這個美人圖咋樣?(朱新建作品)
金:他也是重視效果,氣魄不大,突然一看很熱鬧,這樣不好哦!他的畫看著很熱鬧,這樣不好,線條可以的,有味道。他的腦袋很重視別人對他藝術的評價,李老十的畫沒有效果,只有本質。黃賓虹不重視效果,完全是本質,齊白石的不完全是本質,效果也有兩種,一個是小效果,一個是大效果,一了是高的效果。但是朱新建最近的山水畫畫得很好,聽說是病後畫的,畫面非常乾淨,到了一種無心無物、無執無礙的境界,很不容易。
韓國美術評論家金兌庭先生談中國美術
Q:金先生,你怎麼看中國當代美術的現狀?
金:中國美術最重要的不是油畫,也不是國畫,更不是其它什麼畫,而是文人畫,文人畫是中國藝術的靈魂性存在,中國哲學的不可言傳的思想與精神,統統反應在文人畫的筆墨境界裡。這是中國美術最重要的藝術,但是在中國當代我們看到的,重要的精神統統變成不重要的東西,不重要的東西反而變成這個時代最重要的,簡直本末倒置,真的變成假的了,假的變成真的了,烏七八糟的,在北京798、宋莊等等地方,看不到真正的藝術。所謂的當代藝術不過是美國人、西方人的娛樂產物,不是從中國人自己血液裡流淌出來的精神與生命,這類作品不用多看,知道就行了。
中國美術的未來與真正崛起還是要從自己民族文化的內在去探尋挖掘,“從母語出發”提的很好,就是要真正認識自己老祖宗的智慧文明,將這種原本的智慧文明在當下發揚光大,喚醒其內在新的生命,才能成就真正的中國當代藝術。真正好的藝術不是天上掉下來,完全是我們心情中出來的,藝術是心情最乾淨的時候出來的,我們的心汙染很多,很多人沒有洗乾淨自己的心。不乾淨的心靈怎麼可以生長出來純淨的藝術?
外國很多藝術家很純粹,我在美國見到很多這樣的藝術家,完全一心一意在作自己內心裡的事情,日本也有很多純粹的藝術家,他們對藝術都很虔誠,並有敬畏心。而我在北京見不到這樣的藝術家,大家好像都很瘋狂的丟了魂一樣的追逐金錢、房子、名車,好像這就是做藝術的根本目的,太危險了,太可怕了,我從來沒有見過像中國藝術家這麼喜歡錢的藝術家,中國當代美術的確走到了危險的邊緣。
我見到太多的中國藝術家都是自高自大,傲慢的,作為藝術家是很危險的,應該謙虛。中國大多的藝術家太現實了,不考慮精神,只考慮金錢,市場,送禮等,中國的藝術家大多都是這樣的。真正好的作品不好賣,很多人也看不懂,真正好的藝術家的作品不好賣。真正的藝術家很純潔,好看的藝術好賣,水平最差的買的最好,在國內擺地攤的到國外去打旗號稱‘著名藝術家’的作品卻賣的很好。美國人的眼睛不一定就是雪亮的,自己的藝術只有自己內心最清楚,別人也許只看熱鬧,熱鬧過後會留下什麼?中國現代的藝術家畫得寫得都很快,自己的精神完全沒有了。
Q:你看看他的作品,您認為怎麼樣?(身邊剛好有一本大畫冊,隨便翻到國家畫院範揚的作品。)
金先生用不是很標準中國話說:“畫的很容易很熟練嘛,一般人會覺得好看,但我覺得不好看,學習黃賓虹的東西,離黃賓虹差的很遠很遠,字寫的很光滑,輕飄飄的,也很難看,沒有味道,少了深度。
Q:又翻到李世南的畫,您怎麼看?
金:李世南的線條是有價值的,作品不是好看的,真的藝術不是按規矩來的。有筆墨的精神深度,一看就知道嘛!我的眼睛銳利,還可以得,範揚的線條比起李世南就缺少了修養。
Q:石齊的作品,你覺得怎麼樣?
金:線條很自然,不是隨便出來的,很有心靈經驗的線條。如果很故意、勉強出來的線條,我一看就知道”。
Q:看看這本畫冊上吳冠南的作品?
金:筆性還可以,精神沒有深度,還是讀書少的緣故,精神不夠,亂七八糟的,原因還是骨法,骨法沒有,變化沒有用,骨法是骨頭裡面的東西,骨法不是技巧,不是規矩的,骨頭不結實,怎麼辦,這是根本嘛,沒有根本也絕對達不到精神的意境,真正的藝術不是按規矩來的。
Q:中國書法院王鏞的書法呢?
金:王鏞的作品如果不是在那個位置上,他也不會有這樣的影響,精神不深刻,畫的東西十幾年都是一個樣,很自足,自滿的樣子,自高自大,做藝術怎麼能這樣呢!
Q:看梅墨生的作品,說說您的意見?
金:生氣不夠,裡面活潑的精神沒有,可以是可以,有一點故意純粹故意文氣的感覺,還沒有到那種境界呢!都是故意做出來的。深度不夠嘛!
Q:河南書法家胡秋萍的書法呢?
金:她本來有很好的基礎,但是筆墨裡面有自高自大的味道,誇張,筆性寫壞了,為什麼呢!自高自大嘛!真的需要冷靜的思考。
Q:吳悅石的作品您怎麼看?
金:線條可以,是懂線條的,精神也可以,但自己語言的深度還不夠。
Q:看看上海陳家冷的作品?(美術報刊登的作品)
金:裝飾意味太強,工藝的痕跡重,都是小聰明,隨隨便便變,這樣不行,
Q:看這個畫,中國很有名的。(李津作品)
金:有一點意境,筆性也很好,很豔俗很性感的美,但是看多了總覺得筆墨太甜了,甜得東西多了就會有點膩的感覺,當然這是個了不起的畫家,他懂整個中國文化藝術的體制和特徵。
Q:這個畫家是中國美院的,看看怎麼樣?(何加林山水)
金:畫得很完整,面面俱到,線條空間的能力不夠。
Q:他的畫市場很好,您看看怎麼樣?(田黎明作品)
金:這完全是效果而不是意境,線條,空間都不行,除過線條,他的畫還有什麼好的,這個東西是騙人的,裡面沒有精神的,還是丁立人的作品好。李津比田黎明要高,他懂中國畫的裡面,田黎明完全是欺騙的。
Q:看看劉慶和的作品?
金:“這個人的畫可以,深度出來了,造型也很好,空間能力也很好”。
Q:武藝的畫呢?
金:與他想象的自我能力有距離,他很重視效果,效果不是本質,效果是最小的一部分,空間的感覺很好,藝術的精神和中心沒有,他是感覺這樣好,有意思的就畫出來了,效果不是很重要的,重視效果的人是很危險的,精神能力很不夠。
Q:看看這個美人圖咋樣?(朱新建作品)
金:他也是重視效果,氣魄不大,突然一看很熱鬧,這樣不好哦!他的畫看著很熱鬧,這樣不好,線條可以的,有味道。他的腦袋很重視別人對他藝術的評價,李老十的畫沒有效果,只有本質。黃賓虹不重視效果,完全是本質,齊白石的不完全是本質,效果也有兩種,一個是小效果,一個是大效果,一了是高的效果。但是朱新建最近的山水畫畫得很好,聽說是病後畫的,畫面非常乾淨,到了一種無心無物、無執無礙的境界,很不容易。
Q:看看這個畫家的作品,如何?(吳冠中的個人畫集拿出來讓他評論)
金:前面這些風景的油畫,有自己的精神,也有中國的精神特徵表現出來,這些很好。但是後面這些水墨畫和漢字繪畫有點亂七八糟,大多的作品精神蒼白,變化看起來很多,但多半是垃圾,真藝術是掌握在藝術家自己的手裡,真正的好東西不是規矩的,是規矩外的。藝術家的精神完全是獨立的,中國的藝術界,陳丹青的文字還可以,說了點實話。吳冠中對自己國家的文化缺少深刻的認識與實踐,所以他才會這麼大膽這麼無知的把這些作品拿到社會上來。他的能力不夠,自高自大,糊里糊塗的製造垃圾。金先生很氣憤看到這樣的作品,把畫冊扔到地板上亂踩。說道:“你們中國的藝術界壞了……”
Q:這個畫家的作品?(陳國勇畫集)
金:滿紙都是技術與效果,精神不高,學問沒有,太一般了,不要再看了
Q:看看黃永玉的畫集,你認為他畫的怎麼樣?
金:前面的作品還可以,越看越不行,年輕的時候畫的可以,越老越糟糕。
Q:這幾個畫家也很出名,你認為他們畫的怎麼樣?
金:(老甲作品)精神可以,一般的角度可以,高的角度就不行了。(江文湛作品)氣魄很好,造型還可以,本質有一點點。(吳山明作品)精神出來了,高。(姜寶林作品)很糟糕,糊里糊塗,深度不夠。(劉大為作品)技巧可以,深度不夠,表面的東西太多。(程大利作品)藝術的能力沒有那麼大,就像唱歌聲音沒有那麼大,故意要唱那麼大,精神不自然,多半是假的,急於求成的感覺。(龍瑞作品)很黃賓虹的樣子一樣,但是意境不夠,他學問不高吧!(霍春陽作品)能力不大,急切要效果,沒有很高的意境,技巧還可以。(周京新作品)不要看這個,我不喜歡這個,他的想法不純粹,不乾淨嘛!(周長江)受西方的影響比較多,可以的,他懂藝術,他作品用的書法的道理。(楊曉陽)這個人的作品我不看,空架子,完全是假的,一點精神都沒有。
Q:看看魏立剛的作品,你怎麼看他的藝術?
金:技巧可以,有技巧的天才,技巧的天才是小聰明,是危險的天才,天才是危險的東西。
Q:你怎麼會覺得危險呢?
金:類似的東西可以做好,自己的東西做不好,完全沒有天才也不能做藝術,什麼都可以做,也很危險。容易把別人的東西拿過來變成自己的,真聰明。很容易發現別人的好處,把別人的東西統統拿過來變成自己的東西。放在自己的口袋裡,他覺得別人應該不知道這樣,眼睛歷害的,一看就知道,其實這樣是很危險的。他寫字的這種可以呀。寫字也是學西方的,學傅山的呀!也是精神不大,別人的好處統統自己拿過來,不是完整的自己,這個很危險的。他的作品有石虎的影子,他的很多作品我都能從美國藝術裡找到出處,他一下子改頭換面,我一看就知道。自己的心裡不純粹,不乾淨。很多都是別人的東西,抄襲別人的東西。
Q:你認為中國目前活著的、能打動你的,好的書法家,有哪幾個?千萬不要考慮關係、更不要考慮年齡、身份、風格、流派,只從藝術的角度評判。
金:書法家是上海復旦大學歷史系的教授沃興華,他的線條不是隨便的,很有研究,學問的樣子,在書法上是很高的。曾來德在上世紀八十年代的作品還有一種質樸的精神,但是近年來精神卻越來越氣浮神散,線條裡面缺少深刻與沉靜的思考,太傲慢的樣子,自高自大,我是最高的樣子嘛!做藝術怎麼能自高自大呢?一了可以,尤其近一兩年來,好像一下子找到了自己,線條裡面有看起來笨笨的、憨厚的質樸的精神,很純粹,難得糊塗的樣子,藝術最高要笨,要自然的笨,不要裝出來的笨,這樣是很討厭的,他的這種線條,一般人看不出來的。謝雲可以,很有境界。王鏞十個人當中可以,石開、劉彥湖也可以,還有程風子也是可以的,有人說他的畫和印章比字好,但是我認為他的書法是他藝術的靈魂所在,哎呀!想想,浙江王冬齡不行。寫了文章很多的那個,陳振濂也不行。江蘇的樂泉也可以。還有邵巖,不過邵巖的作品要往精神深處走,要注意心靈境界,不要只考慮技巧與效果。給我難題嘛!關係不要的。在韓國,我是一個也選不出來,韓國很多人不懂現代藝術。日本還是有希望的,能選出五位來。日本有很純粹、很乾淨、很高的藝術家,千萬不要隨便談論日本的藝術,你看這次《龍門陣》二十人展,畫冊最後一頁井上有一的一個“佛”字,那種質樸真率的精神力量,一下子讓前面二十位作者的作品顯得虛弱,這種實事不能不面對不思考。只有真正認識到才會真正解決自己的問題,藝術最怕自高自大的傲慢、無知、虛假。
韓國美術評論家金兌庭先生談中國美術
Q:金先生,你怎麼看中國當代美術的現狀?
金:中國美術最重要的不是油畫,也不是國畫,更不是其它什麼畫,而是文人畫,文人畫是中國藝術的靈魂性存在,中國哲學的不可言傳的思想與精神,統統反應在文人畫的筆墨境界裡。這是中國美術最重要的藝術,但是在中國當代我們看到的,重要的精神統統變成不重要的東西,不重要的東西反而變成這個時代最重要的,簡直本末倒置,真的變成假的了,假的變成真的了,烏七八糟的,在北京798、宋莊等等地方,看不到真正的藝術。所謂的當代藝術不過是美國人、西方人的娛樂產物,不是從中國人自己血液裡流淌出來的精神與生命,這類作品不用多看,知道就行了。
中國美術的未來與真正崛起還是要從自己民族文化的內在去探尋挖掘,“從母語出發”提的很好,就是要真正認識自己老祖宗的智慧文明,將這種原本的智慧文明在當下發揚光大,喚醒其內在新的生命,才能成就真正的中國當代藝術。真正好的藝術不是天上掉下來,完全是我們心情中出來的,藝術是心情最乾淨的時候出來的,我們的心汙染很多,很多人沒有洗乾淨自己的心。不乾淨的心靈怎麼可以生長出來純淨的藝術?
外國很多藝術家很純粹,我在美國見到很多這樣的藝術家,完全一心一意在作自己內心裡的事情,日本也有很多純粹的藝術家,他們對藝術都很虔誠,並有敬畏心。而我在北京見不到這樣的藝術家,大家好像都很瘋狂的丟了魂一樣的追逐金錢、房子、名車,好像這就是做藝術的根本目的,太危險了,太可怕了,我從來沒有見過像中國藝術家這麼喜歡錢的藝術家,中國當代美術的確走到了危險的邊緣。
我見到太多的中國藝術家都是自高自大,傲慢的,作為藝術家是很危險的,應該謙虛。中國大多的藝術家太現實了,不考慮精神,只考慮金錢,市場,送禮等,中國的藝術家大多都是這樣的。真正好的作品不好賣,很多人也看不懂,真正好的藝術家的作品不好賣。真正的藝術家很純潔,好看的藝術好賣,水平最差的買的最好,在國內擺地攤的到國外去打旗號稱‘著名藝術家’的作品卻賣的很好。美國人的眼睛不一定就是雪亮的,自己的藝術只有自己內心最清楚,別人也許只看熱鬧,熱鬧過後會留下什麼?中國現代的藝術家畫得寫得都很快,自己的精神完全沒有了。
Q:你看看他的作品,您認為怎麼樣?(身邊剛好有一本大畫冊,隨便翻到國家畫院範揚的作品。)
金先生用不是很標準中國話說:“畫的很容易很熟練嘛,一般人會覺得好看,但我覺得不好看,學習黃賓虹的東西,離黃賓虹差的很遠很遠,字寫的很光滑,輕飄飄的,也很難看,沒有味道,少了深度。
Q:又翻到李世南的畫,您怎麼看?
金:李世南的線條是有價值的,作品不是好看的,真的藝術不是按規矩來的。有筆墨的精神深度,一看就知道嘛!我的眼睛銳利,還可以得,範揚的線條比起李世南就缺少了修養。
Q:石齊的作品,你覺得怎麼樣?
金:線條很自然,不是隨便出來的,很有心靈經驗的線條。如果很故意、勉強出來的線條,我一看就知道”。
Q:看看這本畫冊上吳冠南的作品?
金:筆性還可以,精神沒有深度,還是讀書少的緣故,精神不夠,亂七八糟的,原因還是骨法,骨法沒有,變化沒有用,骨法是骨頭裡面的東西,骨法不是技巧,不是規矩的,骨頭不結實,怎麼辦,這是根本嘛,沒有根本也絕對達不到精神的意境,真正的藝術不是按規矩來的。
Q:中國書法院王鏞的書法呢?
金:王鏞的作品如果不是在那個位置上,他也不會有這樣的影響,精神不深刻,畫的東西十幾年都是一個樣,很自足,自滿的樣子,自高自大,做藝術怎麼能這樣呢!
Q:看梅墨生的作品,說說您的意見?
金:生氣不夠,裡面活潑的精神沒有,可以是可以,有一點故意純粹故意文氣的感覺,還沒有到那種境界呢!都是故意做出來的。深度不夠嘛!
Q:河南書法家胡秋萍的書法呢?
金:她本來有很好的基礎,但是筆墨裡面有自高自大的味道,誇張,筆性寫壞了,為什麼呢!自高自大嘛!真的需要冷靜的思考。
Q:吳悅石的作品您怎麼看?
金:線條可以,是懂線條的,精神也可以,但自己語言的深度還不夠。
Q:看看上海陳家冷的作品?(美術報刊登的作品)
金:裝飾意味太強,工藝的痕跡重,都是小聰明,隨隨便便變,這樣不行,
Q:看這個畫,中國很有名的。(李津作品)
金:有一點意境,筆性也很好,很豔俗很性感的美,但是看多了總覺得筆墨太甜了,甜得東西多了就會有點膩的感覺,當然這是個了不起的畫家,他懂整個中國文化藝術的體制和特徵。
Q:這個畫家是中國美院的,看看怎麼樣?(何加林山水)
金:畫得很完整,面面俱到,線條空間的能力不夠。
Q:他的畫市場很好,您看看怎麼樣?(田黎明作品)
金:這完全是效果而不是意境,線條,空間都不行,除過線條,他的畫還有什麼好的,這個東西是騙人的,裡面沒有精神的,還是丁立人的作品好。李津比田黎明要高,他懂中國畫的裡面,田黎明完全是欺騙的。
Q:看看劉慶和的作品?
金:“這個人的畫可以,深度出來了,造型也很好,空間能力也很好”。
Q:武藝的畫呢?
金:與他想象的自我能力有距離,他很重視效果,效果不是本質,效果是最小的一部分,空間的感覺很好,藝術的精神和中心沒有,他是感覺這樣好,有意思的就畫出來了,效果不是很重要的,重視效果的人是很危險的,精神能力很不夠。
Q:看看這個美人圖咋樣?(朱新建作品)
金:他也是重視效果,氣魄不大,突然一看很熱鬧,這樣不好哦!他的畫看著很熱鬧,這樣不好,線條可以的,有味道。他的腦袋很重視別人對他藝術的評價,李老十的畫沒有效果,只有本質。黃賓虹不重視效果,完全是本質,齊白石的不完全是本質,效果也有兩種,一個是小效果,一個是大效果,一了是高的效果。但是朱新建最近的山水畫畫得很好,聽說是病後畫的,畫面非常乾淨,到了一種無心無物、無執無礙的境界,很不容易。
Q:看看這個畫家的作品,如何?(吳冠中的個人畫集拿出來讓他評論)
金:前面這些風景的油畫,有自己的精神,也有中國的精神特徵表現出來,這些很好。但是後面這些水墨畫和漢字繪畫有點亂七八糟,大多的作品精神蒼白,變化看起來很多,但多半是垃圾,真藝術是掌握在藝術家自己的手裡,真正的好東西不是規矩的,是規矩外的。藝術家的精神完全是獨立的,中國的藝術界,陳丹青的文字還可以,說了點實話。吳冠中對自己國家的文化缺少深刻的認識與實踐,所以他才會這麼大膽這麼無知的把這些作品拿到社會上來。他的能力不夠,自高自大,糊里糊塗的製造垃圾。金先生很氣憤看到這樣的作品,把畫冊扔到地板上亂踩。說道:“你們中國的藝術界壞了……”
Q:這個畫家的作品?(陳國勇畫集)
金:滿紙都是技術與效果,精神不高,學問沒有,太一般了,不要再看了
Q:看看黃永玉的畫集,你認為他畫的怎麼樣?
金:前面的作品還可以,越看越不行,年輕的時候畫的可以,越老越糟糕。
Q:這幾個畫家也很出名,你認為他們畫的怎麼樣?
金:(老甲作品)精神可以,一般的角度可以,高的角度就不行了。(江文湛作品)氣魄很好,造型還可以,本質有一點點。(吳山明作品)精神出來了,高。(姜寶林作品)很糟糕,糊里糊塗,深度不夠。(劉大為作品)技巧可以,深度不夠,表面的東西太多。(程大利作品)藝術的能力沒有那麼大,就像唱歌聲音沒有那麼大,故意要唱那麼大,精神不自然,多半是假的,急於求成的感覺。(龍瑞作品)很黃賓虹的樣子一樣,但是意境不夠,他學問不高吧!(霍春陽作品)能力不大,急切要效果,沒有很高的意境,技巧還可以。(周京新作品)不要看這個,我不喜歡這個,他的想法不純粹,不乾淨嘛!(周長江)受西方的影響比較多,可以的,他懂藝術,他作品用的書法的道理。(楊曉陽)這個人的作品我不看,空架子,完全是假的,一點精神都沒有。
Q:看看魏立剛的作品,你怎麼看他的藝術?
金:技巧可以,有技巧的天才,技巧的天才是小聰明,是危險的天才,天才是危險的東西。
Q:你怎麼會覺得危險呢?
金:類似的東西可以做好,自己的東西做不好,完全沒有天才也不能做藝術,什麼都可以做,也很危險。容易把別人的東西拿過來變成自己的,真聰明。很容易發現別人的好處,把別人的東西統統拿過來變成自己的東西。放在自己的口袋裡,他覺得別人應該不知道這樣,眼睛歷害的,一看就知道,其實這樣是很危險的。他寫字的這種可以呀。寫字也是學西方的,學傅山的呀!也是精神不大,別人的好處統統自己拿過來,不是完整的自己,這個很危險的。他的作品有石虎的影子,他的很多作品我都能從美國藝術裡找到出處,他一下子改頭換面,我一看就知道。自己的心裡不純粹,不乾淨。很多都是別人的東西,抄襲別人的東西。
Q:你認為中國目前活著的、能打動你的,好的書法家,有哪幾個?千萬不要考慮關係、更不要考慮年齡、身份、風格、流派,只從藝術的角度評判。
金:書法家是上海復旦大學歷史系的教授沃興華,他的線條不是隨便的,很有研究,學問的樣子,在書法上是很高的。曾來德在上世紀八十年代的作品還有一種質樸的精神,但是近年來精神卻越來越氣浮神散,線條裡面缺少深刻與沉靜的思考,太傲慢的樣子,自高自大,我是最高的樣子嘛!做藝術怎麼能自高自大呢?一了可以,尤其近一兩年來,好像一下子找到了自己,線條裡面有看起來笨笨的、憨厚的質樸的精神,很純粹,難得糊塗的樣子,藝術最高要笨,要自然的笨,不要裝出來的笨,這樣是很討厭的,他的這種線條,一般人看不出來的。謝雲可以,很有境界。王鏞十個人當中可以,石開、劉彥湖也可以,還有程風子也是可以的,有人說他的畫和印章比字好,但是我認為他的書法是他藝術的靈魂所在,哎呀!想想,浙江王冬齡不行。寫了文章很多的那個,陳振濂也不行。江蘇的樂泉也可以。還有邵巖,不過邵巖的作品要往精神深處走,要注意心靈境界,不要只考慮技巧與效果。給我難題嘛!關係不要的。在韓國,我是一個也選不出來,韓國很多人不懂現代藝術。日本還是有希望的,能選出五位來。日本有很純粹、很乾淨、很高的藝術家,千萬不要隨便談論日本的藝術,你看這次《龍門陣》二十人展,畫冊最後一頁井上有一的一個“佛”字,那種質樸真率的精神力量,一下子讓前面二十位作者的作品顯得虛弱,這種實事不能不面對不思考。只有真正認識到才會真正解決自己的問題,藝術最怕自高自大的傲慢、無知、虛假。
Q:你認為在中國現當代美術界你喜歡的畫家有哪些。能說出幾位名字嗎?
金:太遠的太多了,就不說了,近一點的我喜歡八大、黃賓虹、齊白石、關良、丁衍庸、李老十,賴少其晚年的山水畫也是很高很高的。李老十非常了不起,他的繪畫完全走到了文人畫的裡面,很深刻的精神,讓人尊敬的藝術,但是太可惜了,那麼年輕就走了,唉!當代活著的真不好說,難住我了,硬要我說,那就是尚揚、陳丹青、石虎、韓羽、李世南、朱振庚,陳丹青的文章很有深度,也講了很多實話、心裡話,了不起。石虎的水墨畫與現代書法比他其它作品更有精神深度,韓羽的畫很靈透,自然,但比關良的味兒就淡了、淺了些。李世南的畫心性很高,但近來的作品筆墨也太草率了,好像力不從心,言不達意的樣子,不知為什麼。一了的文人畫以前沒有人做過,很乾淨,清澈。中國傳下來的好東西很多,但是我們的眼睛已經看花了,看得太多,已經沒有新生的感覺了。一了的藝術是完全把自己的精神與靈魂表現出來,讓人眼前一亮。不過他的繪畫才剛剛開始,以後會走成什麼樣子也很難講,按中國老百姓的話說就是“聽天由命”吧,哈哈。