葉綠野:境深意遠 墨彩生光

藝術 高劍父 花鳥畫 美術 信息時報 2017-06-09

嶺南藝術家史評

本欄目摘選自張澤明、張莉嵐著《嶺南藝術家史評——當代嶺南書畫藝術家130家》,該書作者致力於研究百年來嶺南書畫名家,提供視角獨到的藝術觀察。

被稱為“嶺南畫壇長青樹”的葉綠野,性格開朗,雖已92歲高齡,但走起路來仍健步如飛,說起話來聲如雷至,如今還在潛心於花鳥畫的研究與創新。他早年受業於高劍父,深得嶺南畫派之精髓,如今古稀之年,道法自然,心畫一體。其畫洋溢著一股平靜、平淡、平和、平常、自然之意韻,也蘊含著開拓、開明、開放、寬容、包容的嶺南文化和廣東人精神,從而開拓了中國花鳥畫雅俗共賞的局面。

“清秀文靜,新穎雅淡而富詩意”,這是嶺南畫派創始人高劍父先生觀葉綠野畫作後的評價。我讀葉教授作品之感受,乃傳神生動,墨彩生光,其妙處在於雅俗共賞,境深意遠,獨成一家。

看!其筆下麻雀、斑鳩、螳螂、鷓鴣、鴻雁、孔雀……極其傳神、逼真;或疾行,或爭鳴,或前瞻,或後顧,或覓吃,或嬉戲,均順暢自然,形神兼備,令人讀而思之,其樂融融。僅鳥兒腳部之變化即見一斑,他能抓住各種鳥兒多姿多彩活動瞬間的腳部變化並傳神地體現出來,既生動,又顯神氣。如《荔熟時節》、《晴雪》 等,尤其是14米長卷《杏花春雨江南》中198只八哥的腳部變化無一相同,令人歎為觀止!

葉教授之畫,無論立意、構圖、敷色、著墨、用筆,都有“意在筆先,筆在意先”之感,處處實踐著“三結合”,即筆與寫意結合,中國畫法與西洋畫法結合,花鳥與山水結合,此乃灑脫、超越、創新也。於是,他的畫作中既有淋漓盡致的潑彩潑墨、撞水撞粉,又有筆跡周密的線條勾勒;既保持中國傳統的筆法和意境,又藉助西洋畫的透視、渲染、明暗光彩變化等技法;既有山水連天、雨霧瀰漫、飛雲映月、曠達飄逸的遠景空濛,又有竹葉橫斜、清露浸潤、雀兒爭鳴的近景野趣。其作品注重整體的構圖佈局,注意微細處的起伏變化,就連畫中的一些不起眼的小蟲小鳥,也有濃淡乾溼之變化,由此可見葉教授之嚴謹與功力。

無怪乎,諸多人士觀葉教授之畫作,均喜歡先生筆下之鳥雀,鳳鳴棲息,動靜如生,野趣盎然。

葉綠野,(1922— ),廣東人

國畫家。中國美術家協會會員、廣州美術學院教授、廣州市文史研究館館員。嶺南畫派泰斗高劍父入室弟子

在國內外舉辦個展數十次,作品為世界各國美術機構及收藏家所收藏。

出版有《葉綠野畫集》、《葉綠野畫選》等