喬治·布拉克是一位法國藝術家，也是立體派運動的創始人。他最先是一名印象派畫家，然後轉變為一名野獸派畫家，布拉克在發展這一運動之前就已經是先鋒派畫家了，他深受保羅·塞尚的技法的影響，對立體主義和現代藝術的發展做出了不可磨滅的貢獻。

代表作

Maisons et arbre 1908

Plate and Fruit Dish 1908

Fruit Dish 1908–1909

藝術家簡介

喬治·布拉克（法國，1882-1963）是一位畫家和雕塑家，他對藝術史的重要貢獻是他在立體派的發展中所起的作用。布拉克在阿讓特伊出生，在勒阿弗爾長大，在那裡受訓成為一名裝飾家和室內畫家，就像他的父親和祖父一樣。

從1897年到1899年，他在勒阿弗爾美術學院學習。1900年布拉克搬到巴黎跟隨一個裝飾師學徒，後來在Académie Humbert學習到1904年，在那裡他遇到了法國藝術家弗朗西斯·畢卡比亞和瑪麗·洛朗桑。

注：弗朗西斯·畢卡比亞（Francis Picabia），達達派創始人之一，無政府主義者。瑪麗·洛朗桑（Marie Laurencin），法國畫家，以優雅和諧的顏色刻畫年青婦女和兒童而著稱。

在巴黎，布拉克被野獸派的作品所吸引，如亨利·馬蒂斯和安德烈·德蘭的作品，布拉克採用了年輕藝術家以散漫的結構形式和絢麗的色彩為標誌的野獸派風格。後來布拉克的作品風格又逐漸受到保羅·塞尚晚期風景畫的影響。

The Viaduct at L'Estaque 1907-1908

1907年塞尚在秋季沙龍的回顧展極大影響了巴黎前衛藝術的方向，引領了立體派的發展。

布拉克在1907年秋天見到了巴勃羅·畢加索，並於1909年開始與他密切合作；這個組合加快了兩位藝術家對立體派思想的探索。1908到1913年布拉克的油畫受到明顯的重視，他的作品從幾何和支離破碎的角度來看，質疑了當時藝術表現的標準。

Man with a Guitar 1911–1912

布拉克和畢加索都常駐在蒙馬特島，他們創作了連續形式的單色大型油畫，作品在時間和其他方面上都很難區分。

The Castle at Roche-Guyon

畢加索和布拉克繼續發展立體主義美學，在革命性的作品中提煉引人注目的點的視圖，並引入拼貼元素，以挑戰換線，繪畫和視覺先入為主的觀念。

Violin and Candlestick 1910

這兩位藝術家之間富有成果的合作一直持續到1914年第一次世界大戰爆發，布拉克離開巴黎參加法國軍隊。在戰爭中受重傷的布拉克於1917年恢復繪畫。

Glass and Plate of Apples 1925

隨著布拉克職業生涯的發展，他的主題逐漸變得更具象徵意義的同時還保留了他早期作品的活力。布拉克風格獨具的個人特色推動了他的藝術生涯繼續發展成為跨界藝術，如繪畫、 製圖和雕塑，逐漸遠離粗糙的抽象立體主義，並納入更具象化的元素。

The Billiard Table 1945

1963年他去世時，布拉克被譽為是巴黎學派的導師，也是現代藝術的領導者。

註解

立體主義：是西方現代藝術史上的一個運動和流派，1908年始於法國。立體主義的藝術家喜歡以碎裂、解析、重新組合的形式，來呈現作品。

巴黎學派：指的是在20世紀上半葉在巴黎工作的法國和移民藝術家所形成的學派。

現代藝術：指20世紀以來，區別於傳統的，帶有前衛和先鋒色彩的各種藝術思潮和流派的總稱。其中主要包括了野獸主義、立體主義、未來主義、表現主義、俄國的至上主義與構成主義、荷蘭的風格派、達達主義、超現實主義、抽象主義、波普藝術等。