首次引入多主角制的系列作品，具體細節也得到了多個方面的強化。
拋開各種各樣的外傳不算，同一主人公以及類似劇情不斷疊加的表現形式在日本影視界曾經非常流行。年紀長一些的國內觀眾可能聽說過的“寅次郎的故事（男はつらいよ）”系列喜劇電影就從1969年一直拍到1995年，總數多達48部；由勝新太郎主演的“座頭市”系列電影也從1962年開始一直拍了26部。每一部影片的具體故事情節當然各不相同，但主人公的基本特徵、行為特點以及性格特色卻是固定不變的。
由名越稔洋團隊打造的平成任俠傳“如龍”系列故事從2005年底開始講起，和電影界的傳統類似，在前幾部作品中均由單一主人公桐生一馬獨挑大樑，故事情節也都圍繞各種黑幫鬥爭展開，這也是前兩部的劇本作者馳星周最擅長的領域。經過2代、3代的發展該系列無論人物性格還是劇情架構都已經十分豐滿，各種嚴肅的、惡搞的元素也極為充沛，沿著以往的路線繼續走下去似乎沒有什麼太大問題。
但發售於2010年3月18日的《如龍4：傳說的繼承者》卻沒有這樣做，除桐生一馬以外還加入了秋山駿、冴島大河、谷村正義三位出身、立場完全不同的人物，形成一個由4人組成的主人公團，共同承擔起遊戲中的敘事以及動作內容。
每位主人公都有自己的戰鬥特點
和一些同樣採用多主人公制的影片一樣，遊戲的展開過程相較以往有了更多的角度，四位主人公每人承擔整個懸疑故事的一部分，隨著劇情的不斷髮展逐漸揭開一幕幕陰謀的背後真相，他們各自的命運也變得越來越清晰，最後再匯聚到一起組合成完整的遊戲情節， 相比較而言本作的懸疑性更強。每位主人公的戰鬥特點、支線情節以及具體的遊戲方式都不太一樣，能提供給玩家不同口味的體驗。
神室町再次迴歸核心
不過在主線部分玩家並不能自由切換4人的控制權，只有等到遊戲通關後才能選擇自己想要操作的主人公之一去遊覽街道或是完成支線任務。這雖然是為了保證劇情能夠按照既定順序展開的常用策略，但在自由度上難免打了一些折扣。
作為“如龍”系列在PS3主機上的第三部作品，遊戲在畫面和音效方面與前作《如龍3》相比並沒有太顯著的進步，不過戰鬥部分的場景特效以及畫面細節還是有明顯提高，特別是多主人公制帶來的戰鬥體驗在豐富程度上肯定是遠超前作的。另外從本作開始製作組不僅捕捉客座演員的聲音，而且還會捕捉他們的面部數據並且在遊戲中用3D建模進行還原，從觀感上來講就像把真人演員請到了遊戲裡一樣，對營造遊戲的真實氣氛有極大幫助，這一特點也沿用到了後續的很多系列作品裡。
細節豐富的場景
遊戲地圖裡可探索的區域相比以往也有進步，雖然跟歐美的很多開放世界遊戲還是無法相提並論，但與唐吉坷德、三得利等廠商的合作讓地圖裡的景觀有了更強的真實性，也更貼近日本玩家的現實生活，再配合多種多樣的小遊戲以及與陪酒女郎的互動，遊戲的可玩度得到一定程度提升。
由Rio領銜的陪酒女郎團
獨特的多主人公制雖然分散了大家對桐生一馬的關注，但從劇情結構以及細節上講本作還是有不少獨具匠心的內容，在整個系列裡有著自己獨特的地位和價值。