入夏越深，綜藝《樂隊的夏天》越燥。
這個豆瓣8.4的節目，讓搖滾成功出圈，也讓無數人領略到搖滾人的“刺兒”。平常看起來人畜無害，一旦觸及理想與熱愛，就立刻像護食的狗崽子一樣“凶相”畢露。
在現場，“新褲子”主唱彭磊以“你說話太假”直接打斷丁太升的話。
左：丁太升 右：彭磊
“面孔”貝斯手歐洋已經48歲“高齡”，可他現在置頂微博的語氣卻像18歲。
你三哥還是你三哥
真好！歲月鋼刀再鋒利，也終究沒能砍掉這些人身上的少年銳氣。
生而為人有愛就有刺兒
《樂隊的夏天》裡，最刺人的是最溫和的張亞東。
大部分時候張老師都溫文爾雅，完全符合他“知天命”的自然規律。可一說到音樂，他渾身的刺就會冒出來。
淘汰賽，張亞東對被看好的“皇后皮箱”說：創作是既要熟悉，又要陌生的。就是你的歌曲裡面，既要讓人聽到我聽過的東西，也要讓人聽到我沒有聽過的東西。
皇后皮箱
聽完網絡播放量超過5億的《春風十里》，他明言：這類東西從未打動過我。
看“海龜”的表演，他執拗於雷鬼（Reggae）打拍子的節奏，乾脆在現場站起來領拍。
50歲的張亞東混跡在娛樂圈，人情世故見得太多。可他不願意迂迴，不說場面話，不取悅觀眾，滿身少年氣。
盤尼西林的《new boy》，讓張亞東淚灑現場
對熱愛的東西心懷敬畏，才會生出爪牙來保護它。如果人到中年，還滿身少年銳氣維護什麼，那就一定是真愛了。
所以最傷人的話由最溫和的張亞東說出來，我們也絲毫不覺違和。
犀利的張亞東
生活酸苦熱愛是唯一的糖
大部分樂隊都不賺錢。樂隊成員用五花八門的謀生方式，死皮賴臉養活自己熱愛的音樂夢。
“新褲子”的鍵盤龐寬是設計師、“盤尼西林”的貝斯熊花是運營、“面孔”的鼓手劉忠是後期製作、“九連真人”是老師和樂器租賃店老闆的組合。
“刺蝟”的鼓手石璐倒是個全職音樂人，可為了生活，她不得不同時兼任三個樂隊的鼓手工作。
又喪又燃的刺蝟
玩樂隊的第一法則，大概就是學會與生活扳手腕吧。“Click#15”的兩個人因為排練室60元每小時的費用輪流抱怨，可即便如此，他們還是要繼續。
因為一直和生活較勁，所以這群人身上總有股狠勁。不論平常怎麼蔫噠噠，一上樂器就有股殺氣騰騰的悲愴，無畏又天真、凶狠還渴望。
熱愛就像一把利刃，劃破生活悶人的窗戶紙，讓光照進來，看到過的人就再也戒不了。
生活再苦，有熱愛，悲歌就能成金曲。
Click#15二人組真的是好帥
理想無關年齡它生根在生命裡
《狗日的中年》中說：中年是個賣笑的年齡，既要討得老人的歡心，也要做好兒女的榜樣，還要時刻關注老婆（老公）的臉色，不停迎合上司的心思。夢想對於中年是一個牌坊，守得住忠烈，還要做得好婊子。
普世價值觀認為，年齡是生命的參考線，每個人要以此為標準，什麼年齡就該是什麼樣子，規規矩矩完成填空題就好。年輕人可以熱血，中年人應該圓滑。
殺出來的黑馬：九連真人
可人偏偏是自由意志的生命體。什麼年紀幹什麼事情，是理智；年老色衰還全力吶喊，是生命。
30年的“面孔”，20年的“痛仰”，這些從上個世紀中國搖滾黃金時代走出來的活化石，平均年齡近半百。按理應該考慮退休後的老年生活了，可他們在臺上的熱情一點不輸90後。
熱愛的火種隨生命而來，一旦撒下，就再不會熄滅。
人不是程序，老而有刺，一點也不可恥。它是自主意識的堅守，是生命應有的清高，是理想和愛，真誠與精神。
成立30週年的“面孔”
年齡漸長，搖旗吶喊的嘶吼攜光陰漸遠，但根植在生命裡的熱愛一直隱藏心間，一絲火星，就能引燃火山。所以即便不懂搖滾的人看《樂隊的夏天》，也能熱血沸騰。
出走半生，歸來仍是少年
就是中年人的刺兒，
這是還在堅守的熱愛，
這是自由意志最執著的吶喊。
這些刺，是生命閃閃發光的點睛之筆。
高曉鬆如是說
後記：
做為一個品牌人，看《樂隊的夏天》，格外容易被感動。堅守一種熱愛，無論歷經多少風雨，都始終不變，是搖滾精神，又何嘗不是品牌的立錐之本？
轟轟烈烈帶給人激情；
纏綿悱惻帶給人走心；
平凡質樸帶給人共鳴；
做品牌，亦如是，
一個好品牌，堅持初心比什麼都重要。
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