《雅俗共賞》評論破200W，許嵩是否擺脫了“非主流”的標籤？
一首2016年出版的《雅俗共賞》近期又火了一把，當年80w的評論已如今再回頭來看這首歌的評論已經成功突破200w。
近期的抖音中，大約每十條抖音，你都必會刷到一條背景音樂為《雅俗共賞》的短視頻。
“他們說快寫一首情歌雅俗共賞 落筆傳神還要容易傳唱 上得廳堂也下得廚房 就像我一直在找的姑娘”早已將你洗腦，使你情不自禁哼唱這片段。
早已在“抖音”傳播這麼火爆的歌曲真的是一名“非主流”標籤歌手寫的嗎？
答案居然是“YES”
那麼許嵩是怎麼被扣上“非主流”的帽子的？
“主流”是什麼？廣義上來說，大多數人做的事情便能稱作是主流。那“非主流”便是少數人做的事了。他只是做了自己喜歡的音樂，一心一意做自己熱愛的音樂，全身心研究旋律、曲風、歌詞。只是許嵩大火的時代剛好是在“非主流”的年代，人們便主觀的將他打上了“非主流”的標籤。
“非主流”標籤不僅僅只是一個簡單的形容詞，更是變相的“網絡暴力”
許嵩，一個置身於音樂的音樂人，熱愛中國風、敢於批判社會、撰寫過一首首青春回憶的歌曲。那些歌曲，不是簡單的曲調，而是90後的一整個青春。試問有哪個90後願意將“非主流”這個標籤，貼於自己的青春上。更何況許嵩呢？
“非主流”這個標籤，早已在大眾眼底從客觀，轉變成了貶義。或許你會發現，當週圍人將某事某物貼上“非主流”時，他們是不會觸碰那些事物的。因為，他們內心是牴觸的。到底是什麼樣的東西，會讓他們牴觸？
“非主流”當真有如此的不堪嗎？
無論是主流音樂或是非主流音樂，都是一種藝術。個人的音樂是屬於自己的藝術。自己喜歡的東西，是通過日日夜夜的不斷糾結、完善、改良，花費巨大精力編詞、寫詞、改詞，經歷過一道道程序打磨而成。作為旁人，又有何資格說其不堪？
同樣被打上“非主流”標籤的徐良，曾說，他不認為“非主流”是個貶義詞，不是主流的東西就不好了嗎，現在多少非主流的精品在被人們忽視？眼觀如今的“主流”，要是說嵩哥是“非主流”的話，我還挺開心的，甚至是驕傲。主流是什麼？再有感情也得是朗朗上口，能讓大家記住、並傳唱。甚至有的已經為了押韻不擇手段了。
許嵩或許並未擺脫大眾給予他的“非主流”標籤，但是卻也不亞於其它“主流”歌手。
隨著近些年來音樂版權的加強，家喻戶曉的主流歌手們都逐漸選擇歌曲收費。但是，他作為一名被大眾皆知的非主流歌手，卻拒絕將歌曲貼上“收費”的標籤。因為他知道，熱愛他歌曲的歌迷們有很大一部分都是學生黨。
歌曲不收費，是否代表著歌曲的廉價？
歌曲是否收費並不能完全體現歌曲的價值，就像是皮影戲、京劇皆是國家的文化瑰寶，文化瑰寶也能在網絡上免費觀看。那麼文化瑰寶是否廉價，這便不必說了。歌曲也是同理。
在大家的記憶裡，他只活躍於歌壇，沉迷於自己的創作世界，但卻很少出現在公眾活動中。不出現便代表著不受待見？倘若你這麼理解，那麼你就錯了。不似其它明星的積極參加活動，提升自身的熱度，他選擇的是低調做自己的音樂，只做自己熱愛的、鍾愛的。不想參加的活動和綜藝節目便拒絕。他只默默地奉獻作品，不問前程，只管耕耘。
他作為一個不隨主流的人，他從來不會寫那些全民齊唱的歌詞，比如“如果當時我們能，不那麼倔強。現在也，沒那麼遺憾”。他只會寫屬於自己的調調“星座書上，說我們不合，金牛座的我配不上你的好”。許嵩不僅僅在撰寫著屬於自己的歌曲，更是在譜寫許多人的青春。
當年的90後，如今許多已大學畢業，轉轉悠悠，已經快二十年了，原來的懵懂的小學生已經長成一個理性的大學生了。
即使是標籤依舊是“非主流”，也阻擋不了大家的喜愛，不是嗎？
看著《雅俗共賞》的200W+評論，“非主流”與“主流”又有什麼區別呢？