2015年的《大聖歸來》，2016年的《大魚海棠》，2017年的《大護法》，2018年的《風語咒》，2019年的《白蛇緣起》……
雖說以不慢不快的一年一次的頻率，每年都會爆發出一款我們心目中的國漫“驚喜”。
2015年的《大聖歸來》，2016年的《大魚海棠》，2017年的《大護法》，2018年的《風語咒》，2019年的《白蛇緣起》……
雖說以不慢不快的一年一次的頻率，每年都會爆發出一款我們心目中的國漫“驚喜”。
大聖歸來
但是你我都彼此心照不宣的明白，這份“驚喜”裡，確實或多或少的摻雜了我們對於“國漫”的偏袒，寬容和於心不忍。
《哪吒之魔童降世》在上映之後，觀眾反饋好評如潮，一時刷爆朋友圈。
與此同時，豆瓣8.8分的成績足可見觀眾們對它的認可，許多觀眾甚至難掩內心激動，紛紛表示：“這是《西遊記之大聖歸來》之後，又一部讓我情不自禁成為‘水軍’的作品。”
2015年的《大聖歸來》，2016年的《大魚海棠》，2017年的《大護法》，2018年的《風語咒》，2019年的《白蛇緣起》……
雖說以不慢不快的一年一次的頻率，每年都會爆發出一款我們心目中的國漫“驚喜”。
大聖歸來
但是你我都彼此心照不宣的明白，這份“驚喜”裡，確實或多或少的摻雜了我們對於“國漫”的偏袒，寬容和於心不忍。
《哪吒之魔童降世》在上映之後，觀眾反饋好評如潮，一時刷爆朋友圈。
與此同時，豆瓣8.8分的成績足可見觀眾們對它的認可，許多觀眾甚至難掩內心激動，紛紛表示：“這是《西遊記之大聖歸來》之後，又一部讓我情不自禁成為‘水軍’的作品。”
《哪吒之魔童降世》的可貴之處便在於，它一反常態，拋棄並顛覆了《封神演義》的傳統的故事背景和人物形象，建立了一個真正屬於自己的，想象力爆棚的立體的世界觀。
原本仙風道骨的太乙真人，變成了操著川普騎著豬的胖墩兒。
原本薄情寡性，唯唯諾諾的冷麵李靖，變成了善解人意的溫情父親。
原本腳踩風火輪，身披混天綾，手拿乾坤圈，大鬧龍宮的少年英雄哪吒，變成了化著煙燻濃妝，豁牙露齒，吊兒郎當的朋克小混混。
2015年的《大聖歸來》，2016年的《大魚海棠》，2017年的《大護法》，2018年的《風語咒》，2019年的《白蛇緣起》……
雖說以不慢不快的一年一次的頻率，每年都會爆發出一款我們心目中的國漫“驚喜”。
大聖歸來
但是你我都彼此心照不宣的明白，這份“驚喜”裡，確實或多或少的摻雜了我們對於“國漫”的偏袒，寬容和於心不忍。
《哪吒之魔童降世》在上映之後，觀眾反饋好評如潮，一時刷爆朋友圈。
與此同時，豆瓣8.8分的成績足可見觀眾們對它的認可，許多觀眾甚至難掩內心激動，紛紛表示：“這是《西遊記之大聖歸來》之後，又一部讓我情不自禁成為‘水軍’的作品。”
《哪吒之魔童降世》的可貴之處便在於，它一反常態，拋棄並顛覆了《封神演義》的傳統的故事背景和人物形象，建立了一個真正屬於自己的，想象力爆棚的立體的世界觀。
原本仙風道骨的太乙真人，變成了操著川普騎著豬的胖墩兒。
原本薄情寡性，唯唯諾諾的冷麵李靖，變成了善解人意的溫情父親。
原本腳踩風火輪，身披混天綾，手拿乾坤圈，大鬧龍宮的少年英雄哪吒，變成了化著煙燻濃妝，豁牙露齒，吊兒郎當的朋克小混混。
這個有野心的創作團隊似乎有意去構造一個獨特的“封神宇宙”，網友甚至已經為這個封神宇宙進行了階段劃分——仙妖線，人線，國家線。
我們第一次恍恍惚惚又後知後覺地意識到，原來，國漫也可以拍出只屬於我們的“復仇者聯盟”。
當然，這份野心，是有底氣來維持的。
無論是水火大戰的宏大場面，亦或是簡單微小到人物的皮膚和衣料的細節處刻畫。《哪吒之魔童降世》的特效技術和畫面精細和質感程度，與好萊塢動畫製作的差距都正在大幅度縮小。
2015年的《大聖歸來》，2016年的《大魚海棠》，2017年的《大護法》，2018年的《風語咒》，2019年的《白蛇緣起》……
雖說以不慢不快的一年一次的頻率，每年都會爆發出一款我們心目中的國漫“驚喜”。
大聖歸來
但是你我都彼此心照不宣的明白，這份“驚喜”裡，確實或多或少的摻雜了我們對於“國漫”的偏袒，寬容和於心不忍。
《哪吒之魔童降世》在上映之後，觀眾反饋好評如潮，一時刷爆朋友圈。
與此同時，豆瓣8.8分的成績足可見觀眾們對它的認可，許多觀眾甚至難掩內心激動，紛紛表示：“這是《西遊記之大聖歸來》之後，又一部讓我情不自禁成為‘水軍’的作品。”
《哪吒之魔童降世》的可貴之處便在於，它一反常態，拋棄並顛覆了《封神演義》的傳統的故事背景和人物形象，建立了一個真正屬於自己的，想象力爆棚的立體的世界觀。
原本仙風道骨的太乙真人，變成了操著川普騎著豬的胖墩兒。
原本薄情寡性，唯唯諾諾的冷麵李靖，變成了善解人意的溫情父親。
原本腳踩風火輪，身披混天綾，手拿乾坤圈，大鬧龍宮的少年英雄哪吒，變成了化著煙燻濃妝，豁牙露齒，吊兒郎當的朋克小混混。
這個有野心的創作團隊似乎有意去構造一個獨特的“封神宇宙”，網友甚至已經為這個封神宇宙進行了階段劃分——仙妖線，人線，國家線。
我們第一次恍恍惚惚又後知後覺地意識到，原來，國漫也可以拍出只屬於我們的“復仇者聯盟”。
當然，這份野心，是有底氣來維持的。
無論是水火大戰的宏大場面，亦或是簡單微小到人物的皮膚和衣料的細節處刻畫。《哪吒之魔童降世》的特效技術和畫面精細和質感程度，與好萊塢動畫製作的差距都正在大幅度縮小。
技術之外，故事的內涵價值觀也很直白，直接告訴你：我命由我不由天，我選擇成為好人，哪怕我是魔星轉世，我也一樣能成為頂好頂好的人。
這樣的熱血和意氣風發，是屬於少年和所有曾經是少年的人。
曾經，面對許多借鑑中國歷史文化的外國動漫文化作品的火熱，許多國人都覺得十分惋惜甚至不甘——“明明是我們自己的文化，卻未能夠成為我們自己的原創靈感。”
如今，從《大聖歸來》到《白蛇：緣起》，再到現在的《哪吒之魔童降世》對於底蘊深厚的傳統歷史文化的在再創作， 讓我們看到了國產動畫電影以一種不可複製的姿態出現在所有人面前。
2015年的《大聖歸來》，2016年的《大魚海棠》，2017年的《大護法》，2018年的《風語咒》，2019年的《白蛇緣起》……
雖說以不慢不快的一年一次的頻率，每年都會爆發出一款我們心目中的國漫“驚喜”。
大聖歸來
但是你我都彼此心照不宣的明白，這份“驚喜”裡，確實或多或少的摻雜了我們對於“國漫”的偏袒，寬容和於心不忍。
《哪吒之魔童降世》在上映之後，觀眾反饋好評如潮，一時刷爆朋友圈。
與此同時，豆瓣8.8分的成績足可見觀眾們對它的認可，許多觀眾甚至難掩內心激動，紛紛表示：“這是《西遊記之大聖歸來》之後，又一部讓我情不自禁成為‘水軍’的作品。”
《哪吒之魔童降世》的可貴之處便在於，它一反常態，拋棄並顛覆了《封神演義》的傳統的故事背景和人物形象，建立了一個真正屬於自己的，想象力爆棚的立體的世界觀。
原本仙風道骨的太乙真人，變成了操著川普騎著豬的胖墩兒。
原本薄情寡性，唯唯諾諾的冷麵李靖，變成了善解人意的溫情父親。
原本腳踩風火輪，身披混天綾，手拿乾坤圈，大鬧龍宮的少年英雄哪吒，變成了化著煙燻濃妝，豁牙露齒，吊兒郎當的朋克小混混。
這個有野心的創作團隊似乎有意去構造一個獨特的“封神宇宙”，網友甚至已經為這個封神宇宙進行了階段劃分——仙妖線，人線，國家線。
我們第一次恍恍惚惚又後知後覺地意識到，原來，國漫也可以拍出只屬於我們的“復仇者聯盟”。
當然，這份野心，是有底氣來維持的。
無論是水火大戰的宏大場面，亦或是簡單微小到人物的皮膚和衣料的細節處刻畫。《哪吒之魔童降世》的特效技術和畫面精細和質感程度，與好萊塢動畫製作的差距都正在大幅度縮小。
技術之外，故事的內涵價值觀也很直白，直接告訴你：我命由我不由天，我選擇成為好人，哪怕我是魔星轉世，我也一樣能成為頂好頂好的人。
這樣的熱血和意氣風發，是屬於少年和所有曾經是少年的人。
曾經，面對許多借鑑中國歷史文化的外國動漫文化作品的火熱，許多國人都覺得十分惋惜甚至不甘——“明明是我們自己的文化，卻未能夠成為我們自己的原創靈感。”
如今，從《大聖歸來》到《白蛇：緣起》，再到現在的《哪吒之魔童降世》對於底蘊深厚的傳統歷史文化的在再創作， 讓我們看到了國產動畫電影以一種不可複製的姿態出現在所有人面前。
白蛇緣起
中國電影行業已經從流量至上的階段進入了內容至上的階段，在國產動畫電影領域，這一點尤其突出，一旦有足夠出色的作品問世，各個層次的動漫愛好者們必定在各個社交平臺不遺餘力的“吹爆”作品。
這種現象的發生，不僅反映出國內的動漫愛好者們對於優秀的國產動畫電影的期盼，也表現了他們深沉的“國漫情懷”和對於“國漫崛起”的堅定地信心，這些觀眾，是沉默蟄伏已久的國產動畫電影市場等待爆發的種子。
而《哪吒之魔童降世》目前所獲得的口碑，也正是因為這部電影匹配上了潛在觀眾們的審美趣味和藝術欣賞水平。
但是，優質的國產動畫電影在中國電影市場中仍舊屬於“可遇而不可求”。
2015年的《大聖歸來》，2016年的《大魚海棠》，2017年的《大護法》，2018年的《風語咒》，2019年的《白蛇緣起》……
雖說以不慢不快的一年一次的頻率，每年都會爆發出一款我們心目中的國漫“驚喜”。
大聖歸來
但是你我都彼此心照不宣的明白，這份“驚喜”裡，確實或多或少的摻雜了我們對於“國漫”的偏袒，寬容和於心不忍。
《哪吒之魔童降世》在上映之後，觀眾反饋好評如潮，一時刷爆朋友圈。
與此同時，豆瓣8.8分的成績足可見觀眾們對它的認可，許多觀眾甚至難掩內心激動，紛紛表示：“這是《西遊記之大聖歸來》之後，又一部讓我情不自禁成為‘水軍’的作品。”
《哪吒之魔童降世》的可貴之處便在於，它一反常態，拋棄並顛覆了《封神演義》的傳統的故事背景和人物形象，建立了一個真正屬於自己的，想象力爆棚的立體的世界觀。
原本仙風道骨的太乙真人，變成了操著川普騎著豬的胖墩兒。
原本薄情寡性，唯唯諾諾的冷麵李靖，變成了善解人意的溫情父親。
原本腳踩風火輪，身披混天綾，手拿乾坤圈，大鬧龍宮的少年英雄哪吒，變成了化著煙燻濃妝，豁牙露齒，吊兒郎當的朋克小混混。
這個有野心的創作團隊似乎有意去構造一個獨特的“封神宇宙”，網友甚至已經為這個封神宇宙進行了階段劃分——仙妖線，人線，國家線。
我們第一次恍恍惚惚又後知後覺地意識到，原來，國漫也可以拍出只屬於我們的“復仇者聯盟”。
當然，這份野心，是有底氣來維持的。
無論是水火大戰的宏大場面，亦或是簡單微小到人物的皮膚和衣料的細節處刻畫。《哪吒之魔童降世》的特效技術和畫面精細和質感程度，與好萊塢動畫製作的差距都正在大幅度縮小。
技術之外，故事的內涵價值觀也很直白，直接告訴你：我命由我不由天，我選擇成為好人，哪怕我是魔星轉世，我也一樣能成為頂好頂好的人。
這樣的熱血和意氣風發，是屬於少年和所有曾經是少年的人。
曾經，面對許多借鑑中國歷史文化的外國動漫文化作品的火熱，許多國人都覺得十分惋惜甚至不甘——“明明是我們自己的文化，卻未能夠成為我們自己的原創靈感。”
如今，從《大聖歸來》到《白蛇：緣起》，再到現在的《哪吒之魔童降世》對於底蘊深厚的傳統歷史文化的在再創作， 讓我們看到了國產動畫電影以一種不可複製的姿態出現在所有人面前。
白蛇緣起
中國電影行業已經從流量至上的階段進入了內容至上的階段，在國產動畫電影領域，這一點尤其突出，一旦有足夠出色的作品問世，各個層次的動漫愛好者們必定在各個社交平臺不遺餘力的“吹爆”作品。
這種現象的發生，不僅反映出國內的動漫愛好者們對於優秀的國產動畫電影的期盼，也表現了他們深沉的“國漫情懷”和對於“國漫崛起”的堅定地信心，這些觀眾，是沉默蟄伏已久的國產動畫電影市場等待爆發的種子。
而《哪吒之魔童降世》目前所獲得的口碑，也正是因為這部電影匹配上了潛在觀眾們的審美趣味和藝術欣賞水平。
但是，優質的國產動畫電影在中國電影市場中仍舊屬於“可遇而不可求”。
回望國漫，時至今日，中國動畫的巔峰，依舊是1961年問世的被稱為中國動畫的終點的《大鬧天宮》。
曾經拔尖耀眼的民族動畫，逐漸凋零，僅餘一些經典供人反覆追念玩味。
最後希望國漫在追尋自我的方向上越來越閃亮吧！
喜歡小九的別忘記點波贊哦~關注小九不迷路~~