晨報記者 邱儷華
昨天下午，上海戲曲廣播《國藝開講》 迎來著名華語作家白先勇和新版崑劇《白羅衫》主創團隊，該劇將於明晚在上海天蟾逸夫舞臺上演。 從製作青春版 《牡丹亭》 到新版《玉簪記》再到《西廂記》，與江蘇省蘇州崑劇院第四次合作打造新版崑劇《白羅衫》，這是白先勇一直堅持至今的崑曲復興之路。作為新作的總策劃，白先勇有些動容：“我在外國生活幾十年，看了很多西方的東西，他們確實是了不得。但我回到自己家裡一看，崑曲是我們後院最美的牡丹花。最好的文化、最美麗的一朵牡丹在你的後院裡面，你不去欣賞，不去灌溉，人家是不會替你做的。”
新劇以現代審美解讀傳統故事
新版崑劇《白羅衫》由白先勇擔任總策劃，嶽美緹任導演和藝術指導，中國戲劇梅花獎得主俞玖林領銜主演，共有《應試》《井遇》《遊園》《夢兆》《看狀》《堂審》六折。 同一個人，既是十八年前謀害生身父母的歹徒，又是十八年中知冷知熱的“父親”……《白羅衫》故事中的巨大反差與強烈衝突，將讓人看到希臘神話裡俄狄浦斯的影子。主創人員巧妙地將原本扁平化的人物變得複雜、立體，但仍通過崑曲的手段去表現人物，在保持崑劇藝術典雅寫意、精美細緻表演風格的同時，將傳統藝術風貌與當代觀眾審美訴求相調適，這也是當代崑劇人對於崑曲創作的有益探索。
“崑曲義工”被崑曲之美打動
從2004年與江蘇省蘇州崑劇院合作青春版《牡丹亭》，白先勇便與崑曲綁在了一起。昨天受訪時，他自稱“我是崑曲第一義工”。
白先勇與崑曲結緣於《牡丹亭》——十歲那年，第一次接觸崑曲，雖然一句也聽不懂，但《遊園驚夢》中那一段“皁羅袍”的音樂卻深深印在了他的腦海中，他被崑曲的“美”深深打動。在白先勇心目中，崑曲是最能表現中國傳統美學抒情、寫意、象徵、詩化的一種藝術，能夠把歌、舞、詩、戲糅合成那樣精緻優美的一種表演形式。
以崑劇青春版《牡丹亭》為例，大學校園行成為青春版《牡丹亭》一大亮點，已在海內外27所大學演出了84場，成功培養了一大批青年觀眾，在海內外引發了崑曲熱潮。十數年來，白先勇在多所大學裡都設立了崑曲課，希望年輕人接近了解自己的文化，通過崑曲尋找自身文化定位。
繼《牡丹亭》《玉簪記》《西廂記》之後，白先勇四度與江蘇省蘇州崑劇院合作帶來崑劇新版《白羅衫》，希望通過新的嘗試和探索，讓更多觀眾感受到耳目一新的崑曲新美學。
【對話白先勇】 新版《白羅衫》 很不一樣的悲劇
新聞晨報：對蘇崑新版《白羅衫》有何期待？白先勇：自2004年的青春版《牡丹亭》以來，當年的“小蘭花”們已經成長起來了，他們需要一些有代表性的作品。比如說俞玖林，當年他演青春版《牡丹亭》時，有一折柳夢梅與杜麗娘之父杜寶的戲，叫《應考》，雖然柳夢梅的行當是小生，但我感覺俞玖林很有官生的樣子。十幾年過去了，他完全可以試一下，拓寬戲路。 《白羅衫》這部戲有很大的潛力，可以賦予它一種現代意義。編劇張淑香是青春版《牡丹亭》的編劇，我們在討論本子的時候，就發現《白羅衫》可以成為一個“很不一樣的悲劇”。它與希臘悲劇和莎士比亞戲劇在氣質上有相近之處：人的命運糾葛、是非好惡的擺弄、親情理法之間的掙扎，徐繼祖與徐能父子之間的關係幾乎已經是最好的悲劇元素。
新聞晨報：這麼說來，《白羅衫》是一個非常與眾不同的故事？ 白先勇：對，《白羅衫》看上去只是個因果相報的“輕偵探”故事。上京赴試的徐繼祖受一位老嫗之託，帶著老嫗與長子長媳的信物“白羅衫”，尋找已失散十八年的蘇雲夫婦。得中功名後，徐繼祖應邀遊園，寓居於此的蘇夫人乍見這位與“亡夫”容貌相似的官員，忍不住在園中攔下徐繼祖申冤。很快，公開放告的徐繼祖又接到了流落於山寨的蘇雲遞狀，狀告當年殺害其夫婦的江洋大盜徐能。這位徐能，恰恰是撫養了徐繼祖十八年的“父親”，此時，心花怒放的徐能正趕往兒子任所準備安享天年……同一個人，既是殺害生身父母的仇人，又是養育自己的“父親”，其中蘊含的反差和衝突，讓張淑香感受到了《白羅衫》完全可以提供的一種“滿足現代觀眾於情感、心智與美學的高度期待”。
新聞晨報：這次的版本，與以往相比，最大的不同在哪裡呢？
白先勇：是徐能、徐繼祖父子在極短的時間內面對命運真相時的種種表現，它關乎人性、救贖這些較深層次的思考與審美。新版《白羅衫》一共六折，故事慢慢展開後，劇中人還在迷茫之際，臺下觀眾已瞭然於胸，追問就來了：徐繼祖該怎麼辦？在徐繼祖心目中，徐能是陪伴了自己十八年的至親之人，而且徐能對他的養育也很有成果呀，讀書取得功名，為官辦案公平，你讓徐繼祖對這樣的父親以法正之，就是痛不欲生的於心不忍。而徐能這個角色也很可斟酌，他曾是個江洋大盜，但他希望“從天而降”的兒子能走上傳統士子的路，這對於他實際是一種贖罪和向善。他內心深處有懺悔，本以為撫養孩子長大可洗清罪過。但是，命運對他說，不行。
試想在短短兩個小時左右的演出中，觀眾面對這樣一個沉甸甸的問題，當然有看頭，有念想，有不同了。