今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
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他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
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他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
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他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
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一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
瞅準了大眾不敢違抗,神父光天化日之下也敢施暴。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
瞅準了大眾不敢違抗,神父光天化日之下也敢施暴。
當年選擇站在教會一邊的父母,若干年後依然勸孩子放棄掙扎:
“已經時過境遷了,為何要拿往事煩他(神父)?”
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
瞅準了大眾不敢違抗,神父光天化日之下也敢施暴。
當年選擇站在教會一邊的父母,若干年後依然勸孩子放棄掙扎:
“已經時過境遷了,為何要拿往事煩他(神父)?”
真的時過境遷了嗎?
當然沒有。
受害者沒有,神父更沒有。
那些長大了的受害者,他們有些花了30年走出來,終於事業有成,家庭美滿。
有些則吸毒、販毒,與家人斷絕來往,成為了城市的邊緣人。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
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當年選擇站在教會一邊的父母,若干年後依然勸孩子放棄掙扎:
“已經時過境遷了,為何要拿往事煩他(神父)?”
真的時過境遷了嗎?
當然沒有。
受害者沒有,神父更沒有。
那些長大了的受害者,他們有些花了30年走出來,終於事業有成,家庭美滿。
有些則吸毒、販毒,與家人斷絕來往,成為了城市的邊緣人。
有的已經自盡了......
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此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
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他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
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如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
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香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
瞅準了大眾不敢違抗,神父光天化日之下也敢施暴。
當年選擇站在教會一邊的父母,若干年後依然勸孩子放棄掙扎:
“已經時過境遷了,為何要拿往事煩他(神父)?”
真的時過境遷了嗎?
當然沒有。
受害者沒有,神父更沒有。
那些長大了的受害者,他們有些花了30年走出來,終於事業有成,家庭美滿。
有些則吸毒、販毒,與家人斷絕來往,成為了城市的邊緣人。
有的已經自盡了......
無論長成什麼樣,當他們想起往事時,通通都是一個反應——
發抖、哭泣、逃避。
即便是花了30年重獲人生的亞歷山大,在措不及防看到神父的瞬間,也落荒而逃。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
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也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
瞅準了大眾不敢違抗,神父光天化日之下也敢施暴。
當年選擇站在教會一邊的父母,若干年後依然勸孩子放棄掙扎:
“已經時過境遷了,為何要拿往事煩他(神父)?”
真的時過境遷了嗎?
當然沒有。
受害者沒有,神父更沒有。
那些長大了的受害者,他們有些花了30年走出來,終於事業有成,家庭美滿。
有些則吸毒、販毒,與家人斷絕來往,成為了城市的邊緣人。
有的已經自盡了......
無論長成什麼樣,當他們想起往事時,通通都是一個反應——
發抖、哭泣、逃避。
即便是花了30年重獲人生的亞歷山大,在措不及防看到神父的瞬間,也落荒而逃。
而討不討伐,對不對抗,從來不是一個簡單的選擇。
更不是一個口頭上的詞彙。
這背後,有錯綜複雜的人情。
多少人選擇沉默,是因為家醜不可外揚?礙於情面?承受不了他人的目光?
片中,受害者亞歷山大(梅爾維爾·珀波 飾)的妻子,曾被鄰居侵犯。
為了不引爆家庭紛爭,她選擇了忍氣吞聲。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
瞅準了大眾不敢違抗,神父光天化日之下也敢施暴。
當年選擇站在教會一邊的父母,若干年後依然勸孩子放棄掙扎:
“已經時過境遷了,為何要拿往事煩他(神父)?”
真的時過境遷了嗎?
當然沒有。
受害者沒有,神父更沒有。
那些長大了的受害者,他們有些花了30年走出來,終於事業有成,家庭美滿。
有些則吸毒、販毒,與家人斷絕來往,成為了城市的邊緣人。
有的已經自盡了......
無論長成什麼樣,當他們想起往事時,通通都是一個反應——
發抖、哭泣、逃避。
即便是花了30年重獲人生的亞歷山大,在措不及防看到神父的瞬間,也落荒而逃。
而討不討伐,對不對抗,從來不是一個簡單的選擇。
更不是一個口頭上的詞彙。
這背後,有錯綜複雜的人情。
多少人選擇沉默,是因為家醜不可外揚?礙於情面?承受不了他人的目光?
片中,受害者亞歷山大(梅爾維爾·珀波 飾)的妻子,曾被鄰居侵犯。
為了不引爆家庭紛爭,她選擇了忍氣吞聲。
另一名受害者弗朗索瓦,因為站出來討伐教會,而不得不承受哥哥的指責:“你一直拿神父的事來煩我們!”
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
瞅準了大眾不敢違抗,神父光天化日之下也敢施暴。
當年選擇站在教會一邊的父母,若干年後依然勸孩子放棄掙扎:
“已經時過境遷了,為何要拿往事煩他(神父)?”
真的時過境遷了嗎?
當然沒有。
受害者沒有,神父更沒有。
那些長大了的受害者,他們有些花了30年走出來,終於事業有成,家庭美滿。
有些則吸毒、販毒,與家人斷絕來往,成為了城市的邊緣人。
有的已經自盡了......
無論長成什麼樣,當他們想起往事時,通通都是一個反應——
發抖、哭泣、逃避。
即便是花了30年重獲人生的亞歷山大,在措不及防看到神父的瞬間,也落荒而逃。
而討不討伐,對不對抗,從來不是一個簡單的選擇。
更不是一個口頭上的詞彙。
這背後,有錯綜複雜的人情。
多少人選擇沉默,是因為家醜不可外揚?礙於情面?承受不了他人的目光?
片中,受害者亞歷山大(梅爾維爾·珀波 飾)的妻子,曾被鄰居侵犯。
為了不引爆家庭紛爭,她選擇了忍氣吞聲。
另一名受害者弗朗索瓦,因為站出來討伐教會,而不得不承受哥哥的指責:“你一直拿神父的事來煩我們!”
很多未過追溯期的受害者選擇沉默,是因為害怕被打上“戀童癖受害者”的標籤。
與此同時,神父普雷納特依然在與孩子接觸。
紅衣主教巴爾巴蘭宣稱:“戀童代表愛孩子。”
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
瞅準了大眾不敢違抗,神父光天化日之下也敢施暴。
當年選擇站在教會一邊的父母,若干年後依然勸孩子放棄掙扎:
“已經時過境遷了,為何要拿往事煩他(神父)?”
真的時過境遷了嗎?
當然沒有。
受害者沒有,神父更沒有。
那些長大了的受害者,他們有些花了30年走出來,終於事業有成,家庭美滿。
有些則吸毒、販毒,與家人斷絕來往,成為了城市的邊緣人。
有的已經自盡了......
無論長成什麼樣,當他們想起往事時,通通都是一個反應——
發抖、哭泣、逃避。
即便是花了30年重獲人生的亞歷山大,在措不及防看到神父的瞬間,也落荒而逃。
而討不討伐,對不對抗,從來不是一個簡單的選擇。
更不是一個口頭上的詞彙。
這背後,有錯綜複雜的人情。
多少人選擇沉默,是因為家醜不可外揚?礙於情面?承受不了他人的目光?
片中,受害者亞歷山大(梅爾維爾·珀波 飾)的妻子,曾被鄰居侵犯。
為了不引爆家庭紛爭,她選擇了忍氣吞聲。
另一名受害者弗朗索瓦,因為站出來討伐教會,而不得不承受哥哥的指責:“你一直拿神父的事來煩我們!”
很多未過追溯期的受害者選擇沉默,是因為害怕被打上“戀童癖受害者”的標籤。
與此同時,神父普雷納特依然在與孩子接觸。
紅衣主教巴爾巴蘭宣稱:“戀童代表愛孩子。”
現實中的結局,也不過是巴爾巴蘭被判刑六個月,且緩刑執行。
神父普雷納特的量刑還未定。
看這部《感謝上帝》,我有種看紀錄片的感覺。
弗朗索瓦·歐容一貫的冷靜自持,在這部電影中發揮到最大。
最情緒化的一幕,是亞歷山大拍桌而起。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
瞅準了大眾不敢違抗,神父光天化日之下也敢施暴。
當年選擇站在教會一邊的父母,若干年後依然勸孩子放棄掙扎:
“已經時過境遷了,為何要拿往事煩他(神父)?”
真的時過境遷了嗎?
當然沒有。
受害者沒有,神父更沒有。
那些長大了的受害者,他們有些花了30年走出來,終於事業有成,家庭美滿。
有些則吸毒、販毒,與家人斷絕來往,成為了城市的邊緣人。
有的已經自盡了......
無論長成什麼樣,當他們想起往事時,通通都是一個反應——
發抖、哭泣、逃避。
即便是花了30年重獲人生的亞歷山大,在措不及防看到神父的瞬間,也落荒而逃。
而討不討伐,對不對抗,從來不是一個簡單的選擇。
更不是一個口頭上的詞彙。
這背後,有錯綜複雜的人情。
多少人選擇沉默,是因為家醜不可外揚?礙於情面?承受不了他人的目光?
片中,受害者亞歷山大(梅爾維爾·珀波 飾)的妻子,曾被鄰居侵犯。
為了不引爆家庭紛爭,她選擇了忍氣吞聲。
另一名受害者弗朗索瓦,因為站出來討伐教會,而不得不承受哥哥的指責:“你一直拿神父的事來煩我們!”
很多未過追溯期的受害者選擇沉默,是因為害怕被打上“戀童癖受害者”的標籤。
與此同時,神父普雷納特依然在與孩子接觸。
紅衣主教巴爾巴蘭宣稱:“戀童代表愛孩子。”
現實中的結局,也不過是巴爾巴蘭被判刑六個月,且緩刑執行。
神父普雷納特的量刑還未定。
看這部《感謝上帝》,我有種看紀錄片的感覺。
弗朗索瓦·歐容一貫的冷靜自持,在這部電影中發揮到最大。
最情緒化的一幕,是亞歷山大拍桌而起。
其他的情緒處理,都非常隱忍。
無論是哭泣,還是恐懼,都是無聲的,也很少配樂。
偶有家庭成員之間的矛盾,突然爆發,嗓門提高,但仍很剋制。
整部電影雖然是受害者視角,但給我的感覺更像是旁觀。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
瞅準了大眾不敢違抗,神父光天化日之下也敢施暴。
當年選擇站在教會一邊的父母,若干年後依然勸孩子放棄掙扎:
“已經時過境遷了,為何要拿往事煩他(神父)?”
真的時過境遷了嗎?
當然沒有。
受害者沒有,神父更沒有。
那些長大了的受害者,他們有些花了30年走出來,終於事業有成,家庭美滿。
有些則吸毒、販毒,與家人斷絕來往,成為了城市的邊緣人。
有的已經自盡了......
無論長成什麼樣,當他們想起往事時,通通都是一個反應——
發抖、哭泣、逃避。
即便是花了30年重獲人生的亞歷山大,在措不及防看到神父的瞬間,也落荒而逃。
而討不討伐,對不對抗,從來不是一個簡單的選擇。
更不是一個口頭上的詞彙。
這背後,有錯綜複雜的人情。
多少人選擇沉默,是因為家醜不可外揚?礙於情面?承受不了他人的目光?
片中,受害者亞歷山大(梅爾維爾·珀波 飾)的妻子,曾被鄰居侵犯。
為了不引爆家庭紛爭,她選擇了忍氣吞聲。
另一名受害者弗朗索瓦,因為站出來討伐教會,而不得不承受哥哥的指責:“你一直拿神父的事來煩我們!”
很多未過追溯期的受害者選擇沉默,是因為害怕被打上“戀童癖受害者”的標籤。
與此同時,神父普雷納特依然在與孩子接觸。
紅衣主教巴爾巴蘭宣稱:“戀童代表愛孩子。”
現實中的結局,也不過是巴爾巴蘭被判刑六個月,且緩刑執行。
神父普雷納特的量刑還未定。
看這部《感謝上帝》,我有種看紀錄片的感覺。
弗朗索瓦·歐容一貫的冷靜自持,在這部電影中發揮到最大。
最情緒化的一幕,是亞歷山大拍桌而起。
其他的情緒處理,都非常隱忍。
無論是哭泣,還是恐懼,都是無聲的,也很少配樂。
偶有家庭成員之間的矛盾,突然爆發,嗓門提高,但仍很剋制。
整部電影雖然是受害者視角,但給我的感覺更像是旁觀。
導演避免引導觀眾的情緒,他只是用近景一一展現每一個細節。
像是無數場對話中,雙方細微的神情變化,由此流露出來的內心幽微之處。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
瞅準了大眾不敢違抗,神父光天化日之下也敢施暴。
當年選擇站在教會一邊的父母,若干年後依然勸孩子放棄掙扎:
“已經時過境遷了,為何要拿往事煩他(神父)?”
真的時過境遷了嗎?
當然沒有。
受害者沒有,神父更沒有。
那些長大了的受害者,他們有些花了30年走出來,終於事業有成,家庭美滿。
有些則吸毒、販毒,與家人斷絕來往,成為了城市的邊緣人。
有的已經自盡了......
無論長成什麼樣,當他們想起往事時,通通都是一個反應——
發抖、哭泣、逃避。
即便是花了30年重獲人生的亞歷山大,在措不及防看到神父的瞬間,也落荒而逃。
而討不討伐,對不對抗,從來不是一個簡單的選擇。
更不是一個口頭上的詞彙。
這背後,有錯綜複雜的人情。
多少人選擇沉默,是因為家醜不可外揚?礙於情面?承受不了他人的目光?
片中,受害者亞歷山大(梅爾維爾·珀波 飾)的妻子,曾被鄰居侵犯。
為了不引爆家庭紛爭,她選擇了忍氣吞聲。
另一名受害者弗朗索瓦,因為站出來討伐教會,而不得不承受哥哥的指責:“你一直拿神父的事來煩我們!”
很多未過追溯期的受害者選擇沉默,是因為害怕被打上“戀童癖受害者”的標籤。
與此同時,神父普雷納特依然在與孩子接觸。
紅衣主教巴爾巴蘭宣稱:“戀童代表愛孩子。”
現實中的結局,也不過是巴爾巴蘭被判刑六個月,且緩刑執行。
神父普雷納特的量刑還未定。
看這部《感謝上帝》,我有種看紀錄片的感覺。
弗朗索瓦·歐容一貫的冷靜自持,在這部電影中發揮到最大。
最情緒化的一幕,是亞歷山大拍桌而起。
其他的情緒處理,都非常隱忍。
無論是哭泣,還是恐懼,都是無聲的,也很少配樂。
偶有家庭成員之間的矛盾,突然爆發,嗓門提高,但仍很剋制。
整部電影雖然是受害者視角,但給我的感覺更像是旁觀。
導演避免引導觀眾的情緒,他只是用近景一一展現每一個細節。
像是無數場對話中,雙方細微的神情變化,由此流露出來的內心幽微之處。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
瞅準了大眾不敢違抗,神父光天化日之下也敢施暴。
當年選擇站在教會一邊的父母,若干年後依然勸孩子放棄掙扎:
“已經時過境遷了,為何要拿往事煩他(神父)?”
真的時過境遷了嗎?
當然沒有。
受害者沒有,神父更沒有。
那些長大了的受害者,他們有些花了30年走出來,終於事業有成,家庭美滿。
有些則吸毒、販毒,與家人斷絕來往,成為了城市的邊緣人。
有的已經自盡了......
無論長成什麼樣,當他們想起往事時,通通都是一個反應——
發抖、哭泣、逃避。
即便是花了30年重獲人生的亞歷山大,在措不及防看到神父的瞬間,也落荒而逃。
而討不討伐,對不對抗,從來不是一個簡單的選擇。
更不是一個口頭上的詞彙。
這背後,有錯綜複雜的人情。
多少人選擇沉默,是因為家醜不可外揚?礙於情面?承受不了他人的目光?
片中,受害者亞歷山大(梅爾維爾·珀波 飾)的妻子,曾被鄰居侵犯。
為了不引爆家庭紛爭,她選擇了忍氣吞聲。
另一名受害者弗朗索瓦,因為站出來討伐教會,而不得不承受哥哥的指責:“你一直拿神父的事來煩我們!”
很多未過追溯期的受害者選擇沉默,是因為害怕被打上“戀童癖受害者”的標籤。
與此同時,神父普雷納特依然在與孩子接觸。
紅衣主教巴爾巴蘭宣稱:“戀童代表愛孩子。”
現實中的結局,也不過是巴爾巴蘭被判刑六個月,且緩刑執行。
神父普雷納特的量刑還未定。
看這部《感謝上帝》,我有種看紀錄片的感覺。
弗朗索瓦·歐容一貫的冷靜自持,在這部電影中發揮到最大。
最情緒化的一幕,是亞歷山大拍桌而起。
其他的情緒處理,都非常隱忍。
無論是哭泣,還是恐懼,都是無聲的,也很少配樂。
偶有家庭成員之間的矛盾,突然爆發,嗓門提高,但仍很剋制。
整部電影雖然是受害者視角,但給我的感覺更像是旁觀。
導演避免引導觀眾的情緒,他只是用近景一一展現每一個細節。
像是無數場對話中,雙方細微的神情變化,由此流露出來的內心幽微之處。
這種近乎冷漠的客觀,是歐容的一貫風格,也是他電影的迷人之處。
早在《登堂入室》《花容月貌》便是如此。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
瞅準了大眾不敢違抗,神父光天化日之下也敢施暴。
當年選擇站在教會一邊的父母,若干年後依然勸孩子放棄掙扎:
“已經時過境遷了,為何要拿往事煩他(神父)?”
真的時過境遷了嗎?
當然沒有。
受害者沒有,神父更沒有。
那些長大了的受害者,他們有些花了30年走出來,終於事業有成,家庭美滿。
有些則吸毒、販毒,與家人斷絕來往,成為了城市的邊緣人。
有的已經自盡了......
無論長成什麼樣,當他們想起往事時,通通都是一個反應——
發抖、哭泣、逃避。
即便是花了30年重獲人生的亞歷山大,在措不及防看到神父的瞬間,也落荒而逃。
而討不討伐,對不對抗,從來不是一個簡單的選擇。
更不是一個口頭上的詞彙。
這背後,有錯綜複雜的人情。
多少人選擇沉默,是因為家醜不可外揚?礙於情面?承受不了他人的目光?
片中,受害者亞歷山大(梅爾維爾·珀波 飾)的妻子,曾被鄰居侵犯。
為了不引爆家庭紛爭,她選擇了忍氣吞聲。
另一名受害者弗朗索瓦,因為站出來討伐教會,而不得不承受哥哥的指責:“你一直拿神父的事來煩我們!”
很多未過追溯期的受害者選擇沉默,是因為害怕被打上“戀童癖受害者”的標籤。
與此同時,神父普雷納特依然在與孩子接觸。
紅衣主教巴爾巴蘭宣稱:“戀童代表愛孩子。”
現實中的結局,也不過是巴爾巴蘭被判刑六個月,且緩刑執行。
神父普雷納特的量刑還未定。
看這部《感謝上帝》,我有種看紀錄片的感覺。
弗朗索瓦·歐容一貫的冷靜自持,在這部電影中發揮到最大。
最情緒化的一幕,是亞歷山大拍桌而起。
其他的情緒處理,都非常隱忍。
無論是哭泣,還是恐懼,都是無聲的,也很少配樂。
偶有家庭成員之間的矛盾,突然爆發,嗓門提高,但仍很剋制。
整部電影雖然是受害者視角,但給我的感覺更像是旁觀。
導演避免引導觀眾的情緒,他只是用近景一一展現每一個細節。
像是無數場對話中,雙方細微的神情變化,由此流露出來的內心幽微之處。
這種近乎冷漠的客觀,是歐容的一貫風格,也是他電影的迷人之處。
早在《登堂入室》《花容月貌》便是如此。
《登堂入室》,觀眾和老師吉爾曼一起,通過學生克勞德的視角去偷窺。
然令吉爾曼沒想到的是,最後他的生活成為了被偷窺的世界......
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
瞅準了大眾不敢違抗,神父光天化日之下也敢施暴。
當年選擇站在教會一邊的父母,若干年後依然勸孩子放棄掙扎:
“已經時過境遷了,為何要拿往事煩他(神父)?”
真的時過境遷了嗎?
當然沒有。
受害者沒有,神父更沒有。
那些長大了的受害者,他們有些花了30年走出來,終於事業有成,家庭美滿。
有些則吸毒、販毒,與家人斷絕來往,成為了城市的邊緣人。
有的已經自盡了......
無論長成什麼樣,當他們想起往事時,通通都是一個反應——
發抖、哭泣、逃避。
即便是花了30年重獲人生的亞歷山大,在措不及防看到神父的瞬間,也落荒而逃。
而討不討伐,對不對抗,從來不是一個簡單的選擇。
更不是一個口頭上的詞彙。
這背後,有錯綜複雜的人情。
多少人選擇沉默,是因為家醜不可外揚?礙於情面?承受不了他人的目光?
片中,受害者亞歷山大(梅爾維爾·珀波 飾)的妻子,曾被鄰居侵犯。
為了不引爆家庭紛爭,她選擇了忍氣吞聲。
另一名受害者弗朗索瓦,因為站出來討伐教會,而不得不承受哥哥的指責:“你一直拿神父的事來煩我們!”
很多未過追溯期的受害者選擇沉默,是因為害怕被打上“戀童癖受害者”的標籤。
與此同時,神父普雷納特依然在與孩子接觸。
紅衣主教巴爾巴蘭宣稱:“戀童代表愛孩子。”
現實中的結局,也不過是巴爾巴蘭被判刑六個月,且緩刑執行。
神父普雷納特的量刑還未定。
看這部《感謝上帝》,我有種看紀錄片的感覺。
弗朗索瓦·歐容一貫的冷靜自持,在這部電影中發揮到最大。
最情緒化的一幕,是亞歷山大拍桌而起。
其他的情緒處理,都非常隱忍。
無論是哭泣,還是恐懼,都是無聲的,也很少配樂。
偶有家庭成員之間的矛盾,突然爆發,嗓門提高,但仍很剋制。
整部電影雖然是受害者視角,但給我的感覺更像是旁觀。
導演避免引導觀眾的情緒,他只是用近景一一展現每一個細節。
像是無數場對話中,雙方細微的神情變化,由此流露出來的內心幽微之處。
這種近乎冷漠的客觀,是歐容的一貫風格,也是他電影的迷人之處。
早在《登堂入室》《花容月貌》便是如此。
《登堂入室》,觀眾和老師吉爾曼一起,通過學生克勞德的視角去偷窺。
然令吉爾曼沒想到的是,最後他的生活成為了被偷窺的世界......
《感謝上帝》,也有一個略出人意料的結局。
四個聯合對抗教會的受害者,在初嘗成功後,很快分道揚鑣了。
有人想退出,不想站在輿論的風口浪尖上。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
瞅準了大眾不敢違抗,神父光天化日之下也敢施暴。
當年選擇站在教會一邊的父母,若干年後依然勸孩子放棄掙扎:
“已經時過境遷了,為何要拿往事煩他(神父)?”
真的時過境遷了嗎?
當然沒有。
受害者沒有,神父更沒有。
那些長大了的受害者,他們有些花了30年走出來,終於事業有成,家庭美滿。
有些則吸毒、販毒,與家人斷絕來往,成為了城市的邊緣人。
有的已經自盡了......
無論長成什麼樣,當他們想起往事時,通通都是一個反應——
發抖、哭泣、逃避。
即便是花了30年重獲人生的亞歷山大,在措不及防看到神父的瞬間,也落荒而逃。
而討不討伐,對不對抗,從來不是一個簡單的選擇。
更不是一個口頭上的詞彙。
這背後,有錯綜複雜的人情。
多少人選擇沉默,是因為家醜不可外揚?礙於情面?承受不了他人的目光?
片中,受害者亞歷山大(梅爾維爾·珀波 飾)的妻子,曾被鄰居侵犯。
為了不引爆家庭紛爭,她選擇了忍氣吞聲。
另一名受害者弗朗索瓦,因為站出來討伐教會,而不得不承受哥哥的指責:“你一直拿神父的事來煩我們!”
很多未過追溯期的受害者選擇沉默,是因為害怕被打上“戀童癖受害者”的標籤。
與此同時,神父普雷納特依然在與孩子接觸。
紅衣主教巴爾巴蘭宣稱:“戀童代表愛孩子。”
現實中的結局,也不過是巴爾巴蘭被判刑六個月,且緩刑執行。
神父普雷納特的量刑還未定。
看這部《感謝上帝》,我有種看紀錄片的感覺。
弗朗索瓦·歐容一貫的冷靜自持,在這部電影中發揮到最大。
最情緒化的一幕,是亞歷山大拍桌而起。
其他的情緒處理,都非常隱忍。
無論是哭泣,還是恐懼,都是無聲的,也很少配樂。
偶有家庭成員之間的矛盾,突然爆發,嗓門提高,但仍很剋制。
整部電影雖然是受害者視角,但給我的感覺更像是旁觀。
導演避免引導觀眾的情緒,他只是用近景一一展現每一個細節。
像是無數場對話中,雙方細微的神情變化,由此流露出來的內心幽微之處。
這種近乎冷漠的客觀,是歐容的一貫風格,也是他電影的迷人之處。
早在《登堂入室》《花容月貌》便是如此。
《登堂入室》,觀眾和老師吉爾曼一起,通過學生克勞德的視角去偷窺。
然令吉爾曼沒想到的是,最後他的生活成為了被偷窺的世界......
《感謝上帝》,也有一個略出人意料的結局。
四個聯合對抗教會的受害者,在初嘗成功後,很快分道揚鑣了。
有人想退出,不想站在輿論的風口浪尖上。
有人想叛教,也有人反對叛教。
今年柏林國際電影節上,法國導演弗朗索瓦·歐容的新片,《感謝上帝》,拿下了銀熊獎。
香港譯為《以恩寵之名》。
講的是前兩年震驚法國的神父性侵案——天主教神父普雷納特在上世紀八十年代,陸陸續續總共性侵了70名童子軍男孩。
此事在2015年首次被人曝光,此後,越來越多的受害者站了出來,紅衣主教巴爾巴蘭和其他教會高層,被指控包庇神父普雷納特的性侵罪行。
電影基於這一真實事件,隱去了受害者的真實姓名,但保留了兩名罪犯,神父普雷納特和紅衣主教巴爾巴蘭的名字。
片名《感謝上帝》也頗為諷刺,那四個字,正是取自片中,紅衣主教巴爾巴蘭接受記者採訪時說的那句話:
“感謝上帝,陳年舊案已過追溯期。”
他甚至手舞足蹈,毫不掩飾內心的欣喜。
一名記者站起來質問:“你知道你說的話有多過分嗎?”
巴爾巴蘭便解釋是“用詞有誤”。
到底是用詞有誤,還是內心投射?
而神父普雷納特則一味強調自己“有病”“很痛苦”。
把仗著權勢放縱慾望,侵犯孩童,說成是一種令自己痛苦的病,把責任完全推卸到疾病這個第三者上,既狡猾又可恥。
他答應與受害者見面,可從不直面自己的罪惡,更別說悔過之心。
電影中有兩場神父普雷納特和受害者的見面,都刻畫得細緻入微。
神父那種蒼老虛弱的姿態很容易讓人心軟。
但當他提及曾經遭受來自童子軍男孩父母的攻擊時,突然目露精光:
“暴力就是不對!”
這一下,他之前可憐巴巴的樣子便徹底破碎——
一個大施暴者,對自己的暴行無知無覺,卻揪住別人的一個拳頭不放。
這個皺著眉,眼神無奈,手無縛雞之力的普通老人,真是無比可恨啊~
也對,真正的惡人,根本不會把“惡”寫在臉上,越是泯然眾人矣,越是“善良”,越是罪惡滔天。
就像神父,他從不否認自己的錯誤,但從未停止暴行。
他甚至都不怕和長大後的受害者見面。
囂張地握住他們的手,就像當年強迫他們一樣。
反倒是受害者,無法承受地偏過頭,輕輕啜泣起來,天知道再一次和這個大魔頭接觸有多麼恐怖!
當年的一幕幕在腦海中閃過,讓他們幾乎下一秒就要崩潰倒下......
而我們的神父,居然還回眸一笑。
如此輕慢的態度,讓我想起了《殺人回憶》裡,逍遙在外的凶手時隔多年回案發現場故地重遊。
罪犯之所以有恃無恐,是因為他們從未遭受過懲罰。
教會長期以來受到民眾的尊崇和信任,其絕對權威神聖而不可侵犯。
這甚至讓人產生錯覺,覺得被神父侵犯是獲得神父的青睞。
香港譯的片名《以恩寵之名》,正是這個意思。
瞅準了大眾不敢違抗,神父光天化日之下也敢施暴。
當年選擇站在教會一邊的父母,若干年後依然勸孩子放棄掙扎:
“已經時過境遷了,為何要拿往事煩他(神父)?”
真的時過境遷了嗎?
當然沒有。
受害者沒有,神父更沒有。
那些長大了的受害者,他們有些花了30年走出來,終於事業有成,家庭美滿。
有些則吸毒、販毒,與家人斷絕來往,成為了城市的邊緣人。
有的已經自盡了......
無論長成什麼樣,當他們想起往事時,通通都是一個反應——
發抖、哭泣、逃避。
即便是花了30年重獲人生的亞歷山大,在措不及防看到神父的瞬間,也落荒而逃。
而討不討伐,對不對抗,從來不是一個簡單的選擇。
更不是一個口頭上的詞彙。
這背後,有錯綜複雜的人情。
多少人選擇沉默,是因為家醜不可外揚?礙於情面?承受不了他人的目光?
片中,受害者亞歷山大(梅爾維爾·珀波 飾)的妻子,曾被鄰居侵犯。
為了不引爆家庭紛爭,她選擇了忍氣吞聲。
另一名受害者弗朗索瓦,因為站出來討伐教會,而不得不承受哥哥的指責:“你一直拿神父的事來煩我們!”
很多未過追溯期的受害者選擇沉默,是因為害怕被打上“戀童癖受害者”的標籤。
與此同時,神父普雷納特依然在與孩子接觸。
紅衣主教巴爾巴蘭宣稱:“戀童代表愛孩子。”
現實中的結局,也不過是巴爾巴蘭被判刑六個月,且緩刑執行。
神父普雷納特的量刑還未定。
看這部《感謝上帝》,我有種看紀錄片的感覺。
弗朗索瓦·歐容一貫的冷靜自持,在這部電影中發揮到最大。
最情緒化的一幕,是亞歷山大拍桌而起。
其他的情緒處理,都非常隱忍。
無論是哭泣,還是恐懼,都是無聲的,也很少配樂。
偶有家庭成員之間的矛盾,突然爆發,嗓門提高,但仍很剋制。
整部電影雖然是受害者視角,但給我的感覺更像是旁觀。
導演避免引導觀眾的情緒,他只是用近景一一展現每一個細節。
像是無數場對話中,雙方細微的神情變化,由此流露出來的內心幽微之處。
這種近乎冷漠的客觀,是歐容的一貫風格,也是他電影的迷人之處。
早在《登堂入室》《花容月貌》便是如此。
《登堂入室》,觀眾和老師吉爾曼一起,通過學生克勞德的視角去偷窺。
然令吉爾曼沒想到的是,最後他的生活成為了被偷窺的世界......
《感謝上帝》,也有一個略出人意料的結局。
四個聯合對抗教會的受害者,在初嘗成功後,很快分道揚鑣了。
有人想退出,不想站在輿論的風口浪尖上。
有人想叛教,也有人反對叛教。
席間的氣氛,略有劍拔弩張之勢。
只能說,各人有各人的需求,即便曾經高度共鳴,也架不住人心複雜,世事無常。
這也是歐容電影的一個特點了,臨了,再給你冷靜一把。
反套路,製造意外,又合情合理。
(作者:天涯小鳥)