'中國有嘻哈以後，我早就想噴那些到處罵人抄襲的傻X了…'

“這首歌抄襲了XXX”

“這個flow簡直和XXX一模一樣”

“感覺節奏不穩，歌詞特別像XXX”

我不知道大家在看《中國新說唱》的時候開不開彈幕，或者你們在網易雲聽歌的時候看不看評論區。

反正我每次打開彈幕的時候，都搞不明白中國說唱圈怎麼多了這麼多的“專家”，用著從前兩季吳亦凡口中學來的“專業詞彙”，對著rapper們的音樂指指點點。

這兩天，有一首歌名叫《70%》的歌，在整個說唱圈的朋友圈轉瘋了，各路走起來的、沒走起來的rapper都紛紛轉發。

Gali 《70%》

這首歌的作者是來自上海BASE廠牌的GALI，據GALI本人說，寫這首歌的目的非常簡單，就是為了噴那些到處說人抄襲的傻逼。

我們在GALI的微博下面，能夠很容易地找到那些傻逼對他的評價：

從評論我們就能夠發現，在噴子眼裡GALI的本事還真夠大的。從中國到韓國再到美國，知名rappper都讓他抄了一個遍。

而這首歌發出之後，依然有腦殘跑到微博下面胡攪蠻纏。

作曲和編曲的關係如今都已經被科普爛了，這位老兄還抓著不放，真的不太容易。並且在這首歌的結尾，GALI已經清晰的表明了製作人的名字，可總是有人視而不見。

相似的情況在如今的中文說唱圈比比皆是，在愛奇藝的彈幕上，有多少人假裝專業的說：“這一屆不如前兩屆”、“節奏不行”、“唱得太快了”。

而這其中大部分噴子，從他們出生開始到2017年，中文說唱跟他們都沒有任何關係。直到《中國有嘻哈》開始，他們認識到了中文說唱，然後瘋狂惡補和說唱有關的知識。

然後，在第二季、第三季節目開播之後，他們就搖身一變成了“專業評委”，對中文說唱指手畫腳，動不動冒出兩個英文單詞，以彰顯自己的專業程度。

然而他們並不知道，他們通過節目裡給出的零碎知識，所拼湊出的中文說唱版圖，往往是片面的，也缺乏對於說唱文化最基本的認知。

各種啼笑皆非的評判標準，比如“押得真多”、“唱得真快”，往往就是通過這種人發揚光大的，說唱成為了他們好為人師的又一個平臺。

其實這不僅僅是中文說唱圈的問題，各種小眾文化圈子，在經歷了綜藝節目發揚光大之後，往往都會經歷大量非專業人士湧入的尷尬。

比如說隔壁的街舞圈，有朋友跟我抱怨，在經歷《這就是街舞》、《熱血街舞團》之後，很多人對於街舞的評判標準就變成了“跳得齊不齊”、“動作大不大”。

而出現這種情況的原因，一方面是綜藝節目為了追求效果，往往喜歡把一種藝術形式最吸引人眼球的地方給提煉出來，並加以包裝。

就拿“押得真多”、“唱得真快”來說，這本身是rapper們一種炫技行為，做得好的作品確實厲害，但到了節目裡，這就成了唯一標準。

另一方面，有許多人打心眼兒裡不太認為Hip-Hop作為一種藝術形式，是需要長時間的積累才能評價的，反而是覺得，藝術可以隨意評價。

但我想說一點，在評論任何藝術形式的時候，“我喜歡”或“我不喜歡”是你可以隨意表達的。但是“我懂”和“我不懂”，則就需要專業知識的積累了。

如果你覺得評價Hip-Hop的好壞不需要門檻，那麼你的評論則和傻逼評論沒有任何區別，都是平等的垃圾。

回到GALI的問題上，我完全可以理解，為什麼有這麼多rapper都在轉發GALI的這一首歌，因為他們一定遇到過和GALI相同的困擾。

Hip-Hop作為一種舶來文化，中國的說唱歌手對其進行研究和學習太正常不過了，就像謝老闆說的，“老外要學習京劇，肯定要先模仿中國人，你不能讓他憑空造個京劇，就說是自己發明的。”

況且，Hip-Hop作為一種來自街頭文化，他的最大特點，就是像病毒一樣能跟各種文化相結合。

而我看到的，中國的rapper也正在一步一步地努力，讓自己的音樂變得更本土化，與我們的生活息息相關。

另一方面，我想談一談有關音樂創意的問題，通過別人的作品，激發出自己的靈感，在音樂圈其實是比較常見的事情。

這裡說一個小故事，大家都聽過《火影忍者》裡的那首《青鳥》，那首歌的組合生物股長就曾經說過，其靈感就來源於許巍的作品《青鳥》。

仔細聽旋律，兩首歌也有相似的部分。結果長期以來，許多不明真相的圍觀群眾，都認為許巍1996年的《青鳥》抄襲了生物股長2008年的《青鳥》。

說這個事情的意思是，對於任何一個音樂人來說，自己的作品被指抄襲，都是不能忍受的一件事情。而我相信，總有一天，國外的rapper也會從中文的歌曲中尋找靈感。

最後，我想用GALI微博下一位網友@致力於虛度此生的留言作為結尾：

“他們都以為藝術創作是挖寶，挖出來的一定要不一樣不然就是搶。然而藝術創作明明是蓋樓，總要吸收前人和同行的經驗。作為歌迷就好好聽歌，不要作蛀蟲。