《夏洛特煩惱》是我非常喜歡的一部影片，打動我的元素固然有那密集得不像話且銜接協調的笑點，但更多的感觸是來自於影片對於主人公夏洛的刻畫。那麼，這麼完美的一部喜劇他的導演是誰呢？
藝術源於生活，從夏洛身上我們可以看到身邊許多人的影子，尤其是那些長年不得志，被生活摧殘得苟延殘喘，從來沒有獲得過外人尊重甚至連自己也都不尊重自己的落魄中年，看完該片更應該是有所觸動。
夏洛是一個從小缺乏父愛的男人，也許正是因為在童年沒有受到積極正面的男子漢影響，使得他形成了一種典型的逃避型人格，在遇到生活中的困境的時候，往往是沒有擔當的，會選擇迴避那些困難，而不是主動迎上去解決克服那些障礙。在和馬冬梅結婚之後，他這一性格缺陷就被無限放大起來，妻子每天打兩份工承擔起家庭的重擔，替他去解決生活中的那些障礙，而他在有了生存保障的情況下，便更加下意識地迴避那些本應該男人擔當的責任，用馬冬梅的話來講，整天在家躺著，四肢都快躺退化了。
導演就在下面一張圖片裡
可夏洛畢竟是一個男人，雖然迴避了責任，但他依舊想捍衛他作為男人的最後一點點可笑的尊嚴。於是在初戀的婚禮之上，借車繞圈，拿著老婆的血汗隨份子錢，穿著一身帶著銘牌以便用完可退的雞毛裝來“裝男人”，無論是車，份子錢，還是他這一身的行頭，其實都是不屬於他自己的，這也註定了沒有裡子的他終將丟了他這輩子最缺的面子。
導演就在這裡你猜到了嗎？
面對袁華的打油詩“隻身赴宴雞毛裝，都是同學裝雞毛”，老師有口無心的“二傻子”，夏洛都是屬於一種很慫的狀態，除了用喝酒來掩飾自己的尷尬別無他法。
面對馬冬梅，他才有了勇氣來發洩自己內心的那種對於生活，對於外人，對於失敗的自己的不滿，但口中仍然要逞強地向眾人宣告著“誰敢笑話我夏洛”。而眾人看似幫和的“沒人笑話夏總”，“喝酒有時總有晌”更是刺激了夏洛那敏感又極度自卑的內心，使得他徹底失態，弱者姿態盡顯。馬冬梅忍無可忍的揭底，則將他這個失敗者最後的偽裝給揭露下來，在夏洛的理解裡，則是作為男人最後的那點尊嚴也沒了。
在廁所裡，夏洛的自白：我從來沒有做成過一件事，而更可悲的是，我根本不知道自己想要什麼，窩囊廢！窩囊廢！窩囊廢！徹底打動了我，原來夏洛自己也明白自己成為笑話的原因，他活了一輩子，根本不知道自己擁有什麼，想要什麼，沒有準確的定位和目標，所以屈服於了生活，他急於擺脫窩囊廢的自己，但沒有計劃，也沒有行動力，只能靠著馬冬梅繼續卑微窩囊地活著，可悲而又無奈。
在夢裡，他也僅僅能通過抄襲他人的作品來獲得人生的成功，但為什麼在遇到了唱星晴的男生的時候，會失態到那種地步呢，因為他突然意識到了一點，如果不靠著這虛假的才華，他本質上和當初那個窩囊廢沒有任何區別，別人的成功是靠天賦和努力，是有著實實在在的基礎的，而他的成功是本身就是不合理不科學不切實際的，他本能地害怕接近真相：作為一個沒有目標，沒有定位，沒有行動力的人來說，是不可能成功的，因為不具備成功的任何條件。
一旦瞭解到這個真相，他就會意識到目前所經歷的一切都是鏡花水月，他在夢裡的成功還是沒有擺脫一個“裝”字。
夢醒，夏洛天天依偎在馬冬梅身邊，通過夢境，讓夏洛對於自己對馬冬梅的感情有了更加清晰的認識，放棄了對於面子的執著和“裝”，可這真的是一件好事麼？
夏洛依偎著馬冬梅的時候，雙眼自始自終都是緊緊地閉著，這表示夏洛還是沒有擺脫自己逃避型的人格，他這次不光是在迴避了生活中的那些困苦，更是迴避了作為男人所有的尊嚴和麵子，坦然地接受了自己就是個窩囊廢的現實。
每每看到這裡，就不忍想象馬冬梅今後的生活，也許少了很多爭吵，但其中冷暖，一人承擔，辛酸自在不言中，旁人眼中，正應了一嫁夏洛誤終身。
一個喜劇，看哭了，為夏洛哭，自始至終沒擺脫窩囊廢，為馬冬梅哭，愛上了一個窩囊廢。
和大多數的青春片一樣，我們沉浸在片子“重來一次”的希翼中，跟著劇情意淫神話在我們每一個人身上降臨。然而這部喜劇，仔細看，你會發現其實挺殘忍的。因為它用了全部的篇幅來告訴你——再來一次又怎樣？我們大多數人，就算給你重來一次，也不具備翻盤的覺悟和能力。就算在自己認為的人生轉折點上選了和原來不一樣的道路，也未必下一次選擇時讓自己回到原路。
在影片的開頭冬梅曾自訴每天白天要拔罐晚上要蹬三輪，甚至連參加婚禮都來不及換一套乾淨的衣服，生活窘迫只能以茴香面為生。而影片的結尾冬梅的衣服變好了，有閒錢去打麻將了，有時間看電影了，甚至還能逛菜市場買肉了。冬梅終於從片頭的整日愁眉不展，便成了開心驕傲的微笑。幻境再美終是夢，珍惜眼前始為真。
故事的最後，夏洛依舊是原來的生活，依舊是一個失敗者。但不一樣的是，他懂得了生命中最寶貴的，是自己不離不棄的妻子，最懂自己的人。他當然還是個失敗者，然而芸芸眾生中，誰又是真的成功者，我們都是失敗者，能像這樣有一個不離不棄的人就好。
朦朧不自知的青少年時期，以為一點點的好感就是愛情，以為追求到自己想要的愛情才是美好，卻忽略了身邊的風景，當再次帶著遺憾和夢想，重新返程再走一次，這次絕對不留遺憾，向著自己的追求，用著未來的知識走下去。兜兜轉轉，一切卻不如平凡來的自然，想要的都得到了，卻在不知不覺中失去了自己最寶貴的，夏洛很幸運，只是用夢把人生在走一回。
電影中的夏洛就是現實裡的我們，我們都曾不甘如此平凡過完此生。可什麼才是我們想要的此生？
不如意事常八九,可與人言無二三，才是人生的常態，無論是高高在上的大明星，還是社會邊緣的拔罐妹，所追求的不外乎皆是健康和幸福。這些幸福並沒有什麼不同，只要你能讓自己健康幸福你已經超過別人太多太多了，與其把精力用在追求虛無縹緲的事物，不如用它去挖掘身邊的美。
喜劇的內核是悲。幾乎所有的喜劇人物都有一個悲情內核，悲情是最打動人的部分。《夏洛特煩惱》會讓你不停捧腹大笑，但笑完之後又覺得可悲可嘆。
三十而立卻一事無成的夏洛為了面子穿著從西服店裡拿的標籤還沒摘下來卻和司儀撞衫的衣服。隨份子故作慷慨地隨了老婆半個新車。卻不想被老同學一眼看穿。還被當年老師以“二傻子”作為眾人的消遣。妻子馬冬梅還當眾揭穿所有事實，他沒有面子沒有尊嚴，徹頭徹尾的一個失敗者，是一個典型的悲劇人物。
“隻身赴宴雞毛裝，都是同學裝雞毛。”一語揭開夏洛的遮羞布。沒想到在夢裡，後一句變成了“越過枝頭蓋鳳凰”。自詡寫詩諷刺而落魄到捕魚的袁華，為了討好夏洛作的詩，與開頭有著強烈對比反差引得熒屏後觀眾鬨堂大笑之餘，讓人感觸更深。那個桀驁不馴、自命不凡、才氣外漏的區長兒子袁華去哪兒了呢？
而屬於夏洛的愛情，也是一個悲劇。夢中的他在和女神秋雅在一起後卻問出“哪一天我不能寫歌了，你還會跟我麼？”這是因為他從內心深處清清楚楚的明白現在的這一切根本不屬於自己，都是虛假的。他無法接受這樣的自己，卻又貪戀現實的奢侈安逸。其實夏洛也並沒有多愛秋雅，因為他可以和其他女人鬼混，也可以在發現秋雅和袁華躺一張床上的時候沒有悲傷、沒有憤怒，更多的只是意料之中的驚訝而已。秋雅不過是他年少貪戀的一個夢，並沒有多愛只是不甘心和自尊心作祟而已。而現實中的他對於妻子馬冬梅依賴大於喜愛、親情多於愛情。他也並沒有徹底的愛著馬冬梅。
馬冬梅也是一個悲劇，自己的丈夫不懂得愛護、照顧自己，也並不愛自己，最後的依賴也只是因為發現只有她是真正的愛他而產生的依賴和感恩。她對夏洛永遠是付出所有，而夏洛對她永遠有所保留。到了最後，看著依賴著冬梅的夏洛，我根本升不起任何一絲暖意。這是個好的結局，卻是殘忍的結局。即使到了結尾，夏洛還是在逃避，選擇躲在冬梅的身後，每時每刻粘著冬梅。看似溫馨而搞笑的結尾，隱約可以看出另一個人即將的犧牲和酸楚。
我就是導演
這是一部成功的喜劇，引人大笑，在笑著笑著的過程中又不自覺落下了淚。最後我們為大家揭曉答案，開心麻花的總導演究竟是誰呢，就是在夏洛特煩惱中的張揚，是不是有些意外。
以後咱倆各論各的，我管你叫哥，你管我叫爸