跟吳青峰聊了聊自己當歌手、蘇打綠過往及樂隊的魅力

​​夏天,對吳青峰而言,似乎註定意義不凡。他人生裡的幾個重大時刻都是在夏天完成的。

2019年的夏天,吳青峰則站在了《樂隊的夏天》舞臺,不是參賽者,而是手握投票權的超級樂迷。

節目裡,吳青峰依然低調,有些害羞。不同於張亞東與高曉鬆的侃侃而談,也不像馬東和喬杉的活躍帶氛圍,吳青峰的話不太多。

作為中國最具名氣的獨立樂隊蘇打綠的主唱,在樂隊休團之後開始在流行音樂領域進行嘗試的吳青峰,並不急於去表達什麼,但蘇打綠和他的成功,會給當下的國內樂隊帶來一些什麼樣的啟示和意義呢?

對很多人而言,樂隊文化和流行文化是矛盾對立的,“我覺得很多東西都是矛盾下的產物,樂隊也是。很多樂隊或者是搖滾要講的東西,其實是他心中的矛盾。當他對這個世界有疑問,對這個世界有吶喊,對這個世界有矛盾的時候,會特別有想要創作的慾望吧,我自己也是這樣的。”

不同於傳統的歌手選秀節目,這次米未團隊把相對小眾的樂隊搬上了舞臺。

樂隊和歌手,是兩種完全不同的音樂生產方式,“樂隊製造音樂,是幾個人的交集和對話,一個人做歌手可以很自由,但樂隊裡,其他人會帶你去到你想象不到的地方,也很自由。”

那樂隊真正的迷人之處在哪呢?“那一團,空氣,當你跟志同道合的人也好,或者是像刺蝟那種相愛相殺的感覺也好,你製造出一種別人沒有辦法侵犯的空氣,或者別人沒有辦法取代的空氣。我覺得那個是人跟人之間,要音樂碰撞,或者用個性碰撞,用創作碰撞出來很無法去形容的一個東西。”

就好比吳青峰在蘇打綠的時候,他們做了很多形式的音樂,但是聽眾總是能立馬聽出是蘇打綠,無法取代。

加入《樂隊的夏天》,是吳青峰從蘇打綠裡走出來後一種態度的延續。一個人面對所有陌生的事,嘗試所有沒做過的。參加綜藝,給電視劇寫歌這種可能被人吐槽太主流的事,於他而言是一種另類。他也沒太緊張自己的音樂追求是否發生變化,談起曾經的蘇打綠,他也沒細想過發展壯大這種深刻的問題,而是沉浸在樂隊能把自己帶向哪裡的趣味之中。

即使在《樂隊的夏天》,也沒太糾結樂隊的“夏天”真正是什麼,什麼時候來臨,好玩就行,“既然喜歡玩樂隊,就是不管有沒有夏天,都玩下去嘛。”

去掉所有形式的爭議和沉重的目的,音樂的本質其實是一種表達,“不管是在工作還是在念書,能說話的地方實在太少,大多數人都在做自己沒有熱情的工作,他們有很多想說的話,可以用音樂說出來。”

這種自在和瀟灑,正是搖滾在吳青峰身上散發出來的魅力。


跟吳青峰聊了聊自己當歌手、蘇打綠過往及樂隊的魅力

【採訪實錄】

網易娛樂:你覺得一個好的樂隊最重要的是什麼?

吳青峰:最重要的,對我來講可能是,他們統一起來的那個氛圍。不管那個統一起來的東西和不和諧,他可以很突兀,但是我覺得整個大家加起來的效果是什麼,他們形成的空氣,他們形成的那個世界,對我來說是,可能用土一點的字眼就是團魂吧,就是一個精神,那個東西是像今天很多樂隊在臺上的時候,他們是看得出來有一個他們自己的空間,是包圍住他們自己的世界,對我來說那個東西很重要。

網易娛樂:你覺得樂隊裡面創作能力和技巧哪一個比較重要?

吳青峰:我可能會選創作能力吧。因為我覺得技巧可以找到很多有技巧的人補齊,但創作能力是不知道哪兒來的,無以名狀的來源。

網易娛樂:主唱長得好看樂隊就能成功一半,你對這個說法怎麼看?

吳青峰:主唱長得好看,樂隊成功一半,那這樣蘇打綠也算很成功,我應該不難看。怎麼看啊,可能的確有現實層面的加分吧。畢竟人還是視覺的動物,這個是雖然講起來很膚淺,但是人真的是蠻膚淺的。

網易娛樂:很多樂隊創作的歌曲一直火不了,被流行歌手唱了之後就突然火了,你怎麼看?

吳青峰:我覺得那個只是渠道的問題,因為本來可能流行歌手,大家接觸到的機會就比較多。我覺得不是歌曲的問題,是大家有沒有這個機會的問題。就是所謂很多小眾的東西,我覺得它小眾的原因並不是真的那個音樂本身的問題,而是本身人們就沒有給自己太多機會去接觸這些東西。

網易娛樂:你覺得樂隊文化和流行文化中間是有矛盾的嗎?

吳青峰:任何文化之間都有矛盾吧,就連流行文化跟樂隊文化它們自己之間都是充滿矛盾的。我覺得很多東西都是矛盾下的產物,但是我覺得應該是說,比起來樂隊文化更算是矛盾的產物。很多樂隊或者是搖滾要講的東西,其實是他心中的矛盾。當他對這個世界有疑問,對這個世界有吶喊,對這個世界有矛盾的時候,會特別有想要創作的慾望吧,我自己也是這樣的。

網易娛樂:很多做樂隊的人,或者聽樂隊的粉絲,他們就是想堅持做不那麼流行的音樂,這種心態你怎麼看?

吳青峰:我覺得這種心態就是一種標籤嘛,一旦有這個心態,其實就是帶著某種偏見了。我是覺得做音樂的態度應該更開闊一點。

網易娛樂:你覺得樂隊的迷人之處是什麼?

吳青峰:迷人之處,就是我剛剛說的那一團,空氣,當你跟志同道合的人也好,或者是像刺蝟那種相愛相殺的感覺也好,你製造出一種別人沒有辦法侵犯的空氣,或者別人沒有辦法取代的空氣,我覺得那個是人跟人之間,要音樂碰撞,或者用個性碰撞,用創作碰撞出來很無法去形容的一個東西。

譬如說蘇打綠做過比較偏搖滾的東西,做過民謠的東西,做過有一點點世界音樂,做過有一點點不是很大量的古典音樂,可是大家聽到都還是會辨認得出來,這是蘇打綠,我覺得那個東西就是你製造的那個空氣,別人真的沒有辦法去取代那個東西。

網易娛樂:現在自己當歌手,你覺得跟之前做樂隊有區別嗎?

吳青峰:有區別吧,基本上是兩件事情,我覺得就可以是兩個路線。我在當歌手的時候,就不會用樂隊的方式去思考音樂了其實。

樂隊的方式,要製造音樂或者是產生音樂,其實還是得六個人的交集,六個人的對話。但是一個人還是會比較,就是那個音樂的構成的方式會不太一樣。

你可以說一個人比較自由,可是你也可以說一堆人比較自由。因為一堆人的時候,其他,像我自己,其他五個人會帶你去到你想象不到的地方,那個東西很自由。可是一個人的時候,他也很自由,因為你可以去任何你想去的地方,只要你做得到。所以我覺得那個東西的自由度是不一樣的,但是一個是,真的很難形容。

網易娛樂:你們玩蘇打綠的時候有吵過架嗎?

吳青峰:幾乎沒有。

網易娛樂:你們團裡面就是你來做決定嗎?

吳青峰:一般還是大家做決定,可能有人提議什麼的,然後大家都同意這樣的。

網易娛樂:現在回想起在蘇打綠的時候,最懷念的事情是什麼?

吳青峰:就是其實沒有賺到什麼錢,但是大家即便跟團員借錢吃飯還是笑嘻嘻的,我覺得有難可以同當的感覺很好。

網易娛樂:是什麼時候決定專門做蘇打綠的?

吳青峰:其實蘇打綠一直都是我們的課餘活動,原本也是畢業之後就要解散的。決定要把它成為一個像事業一般的東西,是因為那時候參加海洋音樂節,遇到當時的製作人。

網易娛樂:如果你重新做一次樂隊的話,你會選擇裡面的什麼角色?

吳青峰:還是主唱吧,我不會任何樂器。

網易娛樂:你覺得一個樂隊通常會如何決定自己的名字?

吳青峰:蘇打綠是用非常隨性的方式,就是大家輪流,一人講一個詞彙出來,看哪一個最有感覺。

網易娛樂:你們當時成立蘇打綠的初衷是什麼?

吳青峰:當時只是很湊巧的,兩個同學一起,一個剛好會彈貝司,一個剛好會彈吉他,三個人剛好一起考上了同一所大學,所以就說,這樣考上同一所大學,那不如我們來組個團吧,其實就是好玩而已。

網易娛樂:為什麼一般樂隊的收入都沒有辦法維持他們的生活呢?

吳青峰:能像你說的,現在聽樂隊的人沒有那麼多,加上本來樂隊的一份酬勞要分給很多人,所以,就像以前蘇打綠唱一場校園可能兩千人民幣,那跟公司六四拆賬,再除以六,一個人就是兩百塊,吃個飯也沒了。

網易娛樂:這麼難,一個人只能賺到兩百塊,為什麼還要組樂隊呢?

吳青峰:我覺得就是好玩吧,你看那麼多樂隊他們一邊工作一邊在玩,那就跟我們那時候一邊唸書一邊在玩一樣,就是我們課餘的時候,我閒暇的時候,我停下來的時候,我有很多想說的話,我從哪裡說,我可以用我的音樂說。可能生活中不管在工作,不管是在念書或者是什麼,有很多我沒有辦法說話的地方,就是畢竟在做自己有熱情的工作的人我覺得並不多,那他們可能有很多想說的話,是可以用音樂說出來的。很多這樣的人聚集在一起的時候,那個共鳴會讓大家不孤單吧。

網易娛樂:你覺得樂隊會有夏天嗎?

吳青峰:老實說我不知道,會不會有夏天,或者是大家定義的各種夏天都不同,誰能知道未來會發生什麼事情。當樂隊曾經在夏天的時候,也沒有人認為它真的會成為夏天啊。我覺得應該是,既然喜歡玩樂隊,就是不管有沒有夏天,都玩下去嘛。​​​​

相關推薦

推薦中...