吳道子：書法沒練成，卻成了一代“畫聖”

在中國書畫史上，被世人封為“聖”的屈指可數，晉代王羲之楷、行、草、隸、八分、飛白、章草俱入神妙之境，書體圓轉凝重、妍美流便，被稱為“書聖”，唐代張旭擅長瀟灑磊落、驚世駭俗的草書，被後人尊稱為“草聖”，這兩位都是書法界的至尊大腕；而在美術史上，只有一個人被尊為“畫聖”，這人擅畫佛道、神鬼、人物、山水、鳥獸、草木、樓閣等，尤精於佛道人物畫，長於壁畫創作，是唐玄宗的御用畫師，獨步唐朝畫壇，在當時的地位和影響力無人能及，他就是吳道子。

在唐代的典籍裡吳道子是被稱作吳道玄的，“道玄”是信奉黃老之術的唐玄宗賜給他的名字，皇帝一言九鼎，賜名是天大的恩寵，所以吳道子就成了吳道玄。有趣的是，過了幾百年後，宋朝的歷代皇帝也篤信道教，到了宋真宗時，把趙氏的先祖趙玄郎尊封成了道教的主神，為了表示最高敬意，天下凡是人名、書名、文章中都要避諱玄、朗二字，在修撰唐代史書時，就把吳道玄又改成了吳道子。由此看來，在封建社會，皇權的力量是多麼可怕，你名字叫什麼或者不叫什麼，都由不得自己。

《天王送子圖》

吳道子生活的時代，是唐朝最為朝氣蓬勃的一段時期，國家統一、社會穩定、經濟繁榮給文藝發展提供了充分的物質保障，詩歌、書法、繪畫、音樂、舞蹈藝術都達到了前所未有的水平。與眾多名家出身高貴不同，吳道子從小失去父母雙親，是個孤兒，貧困無依、歷盡磨難。他從少年時代起，就只能完全依靠自己的個人努力去奮鬥。幸運的是，他遇到了當時著名的書法家、詩人張旭和賀知章，跟隨二人學習書法，這兩位都以擅長縱放奇宕、飄逸浪漫、豪放疏朗的草書而著稱，孤兒吳道子想必是從小歷盡艱辛，完全浪漫不起來的，所以，即便是有名師指點，他始終難以入門，最後……知難而退了，改學畫畫。

《天王送子圖》局部

雖說學書法沒學出來成就，但還是領略了一些筆法的奧妙的，對他以後在繪畫上的用筆有重要的影響。至於他拜誰為師學的繪畫，史書上並沒有明確的記載，只說他不到20歲時就已“窮丹青之妙”，也許他早期的師父只是不知名的民間畫師，但他天資聰穎，經過刻苦訓練，精通和掌握了繪畫技巧。從這一點可以看出，想要學有所成，跟著誰學習並不是特別關鍵，重要是天才加持之以恆的勤奮訓練。除了跟著張旭、賀知章兩位書法老師學習了筆法外，毫無疑問，他們在藝術創作上那種狂放豪邁的精神氣質也會直接感染和影響他，而他也養成了“好酒使氣，每欲揮毫，必須酣飲（張彥遠《歷代名畫記》）”的習慣。

吳道子八十七神仙卷 局部

吳道子在初出道時浪跡洛陽，以畫寺廟壁畫為生，但很快就得到上流社會的賞識，侍從王公貴族左右，唐玄宗李隆基即位之後，把他召入宮中，賜名“道玄”，封為“內教博士”，並命令他“非有詔不得畫”，從此做了皇帝的御用的職業畫師。

吳道子八十七神仙卷 局部

作為一名職業畫家，吳道子對繪畫技巧極具鑽研精神和開創能力：他成功地創造了豪邁奔放、錯落有致、抑揚頓挫，富於精細變化和起伏轉折的“蓴菜條”型線法，最能表現人物的強烈動勢和服飾的飄舉之感，人稱“吳帶當風”，線條由靜到動的變化成為中國繪畫史上的里程碑；他探索並使用凹凸的手法來描繪人物面部，使之具有塑像感，富有生氣。他還擅長為佛寺人物繪畫設置山水背景，“縱以怪石崩灘，若可捫酌”，他以抽象寫意的筆法描繪蜀道山水，成為山水畫獨立成體的新變者。

吳道子八十七神仙卷 局部

天寶年間，唐玄宗思念蜀中嘉陵江山清水秀的景象，就命吳道子乘船前去寫生作畫，他返回長安後，唐玄宗問他繪畫的情況時，他回答“臣無粉本，並記在心”，就在宮中大同殿作壁畫，他把嘉陵江一帶的山川壯麗優秀與自然特色進行高度的概括濃縮，凝神揮毫潑墨，一天就完成了畫圖作（“嘉陵江三百餘里山水，一日而畢”）。玄宗皇帝看了讚歎不已。此前，在大同殿中描繪同樣的景緻，擅長青綠山水的畫師李思訓耗費了幾個月時間才畫成。唐玄宗評價吳、李兩位畫師的畫作“李思訓數月之功，吳道玄一日之跡，皆盡其

妙。”兩相比較，也足見吳道子筆勢迅猛、畫技高超、筆法嫻熟。張彥遠《歷代名畫記》稱其“筆才一二，象已應焉”。

吳道子八十七神仙卷 局部

吳道子為唐玄宗御用一生，在唐玄宗退位後，他藝術生涯也隨之終結了，史書典籍中再無相關記載。作為一名絕代畫師，吳道子的晚景肯定是相當的寂寞淒涼，後世甚至不知道他何時何地亡故。出身貧孤的他，最終又以貧孤之身故去。而他的卓絕藝術則長傳於後世，在唐代畫史上，吳道子被賦予了極高的地位：“國朝吳道玄古今獨步，前不見顧（愷之）陸（探微），後無來者。（張彥遠《歷代名畫記》）”歲月如歌，往事如煙，對他作品的估價，歷來都沒有爭執，眾口一辭地備加推祟，在他的作品真跡湮沒殆盡的今天，吳道子仍被畫壇所熟知，關於“畫聖”的種種傳說也都在民間一直流傳著。藝術不死，藝術的創新精神也將地永遠傳承……

吳道子八十七神仙卷 局部