'《我要成名》：不姓張，不姓樑，這個家輝也很強'
香港的影帝，不是姓樑就是姓劉，或者叫做家輝。這裡的家輝指的就是“千面影帝”梁家輝和“實力硬漢”張家輝。兩人總共拿下了8個金馬金像影帝，是香港影帝中的代表人物。但在這兩個家輝的背後還有一個叫做家輝的影帝：“潘家輝”。潘家輝是《我要成名》裡劉青雲的角色名字，也是劉青雲從影20年來獲得第一個影帝的角色。這是一部致敬自己的電影，也是一部香港電影真實寫照的電影。
香港的影帝，不是姓樑就是姓劉，或者叫做家輝。這裡的家輝指的就是“千面影帝”梁家輝和“實力硬漢”張家輝。兩人總共拿下了8個金馬金像影帝，是香港影帝中的代表人物。但在這兩個家輝的背後還有一個叫做家輝的影帝：“潘家輝”。潘家輝是《我要成名》裡劉青雲的角色名字，也是劉青雲從影20年來獲得第一個影帝的角色。這是一部致敬自己的電影，也是一部香港電影真實寫照的電影。
演技好，但不紅的潘家輝（劉青雲）
“做演員是命，做個不紅的演員也是命，做個公認演技好但又不紅的演員更是命。”這是電影開頭黎耀祥評價潘家輝（劉青雲）的一段話。在香港，如果說周潤發、梁朝偉、劉德華等人代表作香港電影最輝煌的一面，那麼劉青雲則代表著香港電影最樸實的一面。劉青雲是香港獲得影帝提名最多的演員，16次金像獎影帝提名，讓他始終站在香港電影的最前線，但聚光燈下的樸實與低調始終又讓他與影帝差點距離。《我要成名》的成功，也不是他演技人品的大爆發，而是對他長期堅持與積累的一種回報，正如電影裡的潘家輝，身上最閃光的地方不是表演上的天賦，而是一種對於理想的堅持和熱愛。
香港的影帝，不是姓樑就是姓劉，或者叫做家輝。這裡的家輝指的就是“千面影帝”梁家輝和“實力硬漢”張家輝。兩人總共拿下了8個金馬金像影帝，是香港影帝中的代表人物。但在這兩個家輝的背後還有一個叫做家輝的影帝：“潘家輝”。潘家輝是《我要成名》裡劉青雲的角色名字，也是劉青雲從影20年來獲得第一個影帝的角色。這是一部致敬自己的電影，也是一部香港電影真實寫照的電影。
演技好，但不紅的潘家輝（劉青雲）
“做演員是命，做個不紅的演員也是命，做個公認演技好但又不紅的演員更是命。”這是電影開頭黎耀祥評價潘家輝（劉青雲）的一段話。在香港，如果說周潤發、梁朝偉、劉德華等人代表作香港電影最輝煌的一面，那麼劉青雲則代表著香港電影最樸實的一面。劉青雲是香港獲得影帝提名最多的演員，16次金像獎影帝提名，讓他始終站在香港電影的最前線，但聚光燈下的樸實與低調始終又讓他與影帝差點距離。《我要成名》的成功，也不是他演技人品的大爆發，而是對他長期堅持與積累的一種回報，正如電影裡的潘家輝，身上最閃光的地方不是表演上的天賦，而是一種對於理想的堅持和熱愛。
比成名更重要的是成名背後的堅持
《我要成名》講述的是一個不得志的演員堅持理想永不放棄的勵志故事：潘家輝年少成名出道即獲得了金像獎最佳新人獎，熱愛表演但卻為人固執，不懂變通。不給製片人送禮，不給導演笑臉，很快的混到了無戲可拍的地步。而年輕的女演員吳曉菲（霍思燕飾）卻看中了潘家輝的才華，死心跟著潘家輝學表演。在潘家輝的指導下吳曉菲很快的出人頭地，並且獲得了去日本演出的機會。兩人分道揚鑣，吳選擇去了日本，而潘則留在了香港，但不變的是他們對於表演的堅持。電影愛情與事業參半，比成名更重要的是成名背後的辛酸與感動。
香港的影帝，不是姓樑就是姓劉，或者叫做家輝。這裡的家輝指的就是“千面影帝”梁家輝和“實力硬漢”張家輝。兩人總共拿下了8個金馬金像影帝，是香港影帝中的代表人物。但在這兩個家輝的背後還有一個叫做家輝的影帝：“潘家輝”。潘家輝是《我要成名》裡劉青雲的角色名字，也是劉青雲從影20年來獲得第一個影帝的角色。這是一部致敬自己的電影，也是一部香港電影真實寫照的電影。
演技好，但不紅的潘家輝（劉青雲）
“做演員是命，做個不紅的演員也是命，做個公認演技好但又不紅的演員更是命。”這是電影開頭黎耀祥評價潘家輝（劉青雲）的一段話。在香港，如果說周潤發、梁朝偉、劉德華等人代表作香港電影最輝煌的一面，那麼劉青雲則代表著香港電影最樸實的一面。劉青雲是香港獲得影帝提名最多的演員，16次金像獎影帝提名，讓他始終站在香港電影的最前線，但聚光燈下的樸實與低調始終又讓他與影帝差點距離。《我要成名》的成功，也不是他演技人品的大爆發，而是對他長期堅持與積累的一種回報，正如電影裡的潘家輝，身上最閃光的地方不是表演上的天賦，而是一種對於理想的堅持和熱愛。
比成名更重要的是成名背後的堅持
《我要成名》講述的是一個不得志的演員堅持理想永不放棄的勵志故事：潘家輝年少成名出道即獲得了金像獎最佳新人獎，熱愛表演但卻為人固執，不懂變通。不給製片人送禮，不給導演笑臉，很快的混到了無戲可拍的地步。而年輕的女演員吳曉菲（霍思燕飾）卻看中了潘家輝的才華，死心跟著潘家輝學表演。在潘家輝的指導下吳曉菲很快的出人頭地，並且獲得了去日本演出的機會。兩人分道揚鑣，吳選擇去了日本，而潘則留在了香港，但不變的是他們對於表演的堅持。電影愛情與事業參半，比成名更重要的是成名背後的辛酸與感動。
演員，不是明星，而是一種職業
在大陸的演員都是受萬人追捧的明星，走到哪裡都還是鮮花與掌聲。但在香港，演員只是一門普通的職業，想成名成功，你就得一直辛勤的付出勞動。《我要成名》就是從潘家輝這個小人物的視角來展現著演員的真實生活。電影裡潘家輝是一個小有所成的演員，但看上去更像是一個四面碰壁的loser，為了一點點戲份上的對錯與人爭論不休，想獲得更好的演出機會卻又不願意舔著臉去求別人，一面是高傲的自我，一面是殘酷的現實。作為演員，我們看不到他呼風喚雨的豪氣，感受到的全是他隨波逐流的無奈。演員也不過一項普通的職業，一樣要面對我們在職場中面對的各種酸甜苦辣。唯一的不同或許就是他們更容易曝光，更容易走紅，但本質上，大家都是市場經濟下的勞動者。
香港的影帝，不是姓樑就是姓劉，或者叫做家輝。這裡的家輝指的就是“千面影帝”梁家輝和“實力硬漢”張家輝。兩人總共拿下了8個金馬金像影帝，是香港影帝中的代表人物。但在這兩個家輝的背後還有一個叫做家輝的影帝：“潘家輝”。潘家輝是《我要成名》裡劉青雲的角色名字，也是劉青雲從影20年來獲得第一個影帝的角色。這是一部致敬自己的電影，也是一部香港電影真實寫照的電影。
演技好，但不紅的潘家輝（劉青雲）
“做演員是命，做個不紅的演員也是命，做個公認演技好但又不紅的演員更是命。”這是電影開頭黎耀祥評價潘家輝（劉青雲）的一段話。在香港，如果說周潤發、梁朝偉、劉德華等人代表作香港電影最輝煌的一面，那麼劉青雲則代表著香港電影最樸實的一面。劉青雲是香港獲得影帝提名最多的演員，16次金像獎影帝提名，讓他始終站在香港電影的最前線，但聚光燈下的樸實與低調始終又讓他與影帝差點距離。《我要成名》的成功，也不是他演技人品的大爆發，而是對他長期堅持與積累的一種回報，正如電影裡的潘家輝，身上最閃光的地方不是表演上的天賦，而是一種對於理想的堅持和熱愛。
比成名更重要的是成名背後的堅持
《我要成名》講述的是一個不得志的演員堅持理想永不放棄的勵志故事：潘家輝年少成名出道即獲得了金像獎最佳新人獎，熱愛表演但卻為人固執，不懂變通。不給製片人送禮，不給導演笑臉，很快的混到了無戲可拍的地步。而年輕的女演員吳曉菲（霍思燕飾）卻看中了潘家輝的才華，死心跟著潘家輝學表演。在潘家輝的指導下吳曉菲很快的出人頭地，並且獲得了去日本演出的機會。兩人分道揚鑣，吳選擇去了日本，而潘則留在了香港，但不變的是他們對於表演的堅持。電影愛情與事業參半，比成名更重要的是成名背後的辛酸與感動。
演員，不是明星，而是一種職業
在大陸的演員都是受萬人追捧的明星，走到哪裡都還是鮮花與掌聲。但在香港，演員只是一門普通的職業，想成名成功，你就得一直辛勤的付出勞動。《我要成名》就是從潘家輝這個小人物的視角來展現著演員的真實生活。電影裡潘家輝是一個小有所成的演員，但看上去更像是一個四面碰壁的loser，為了一點點戲份上的對錯與人爭論不休，想獲得更好的演出機會卻又不願意舔著臉去求別人，一面是高傲的自我，一面是殘酷的現實。作為演員，我們看不到他呼風喚雨的豪氣，感受到的全是他隨波逐流的無奈。演員也不過一項普通的職業，一樣要面對我們在職場中面對的各種酸甜苦辣。唯一的不同或許就是他們更容易曝光，更容易走紅，但本質上，大家都是市場經濟下的勞動者。
表演，不是為了名氣，而是因為理想
人人都想成名，但為了成名而當演員那不是一個真正的演員。真正的演員為之奮鬥的絕不是名氣，而是理想。《我要成名》中作為老一輩的電影人，潘家輝的父親說了一段話“做演員，最重要的就是緣，觀眾緣。做演員不是你選這行，而是這行選你。”這話其實只說對了一半。觀眾緣固然重要，但沒有對於理想的熱愛，很少有人能夠真正的堅持下來。現實中周潤發、劉德華、劉青雲三十多年了，還在演戲，為的不是名，而是對理想的堅持。電影中潘家輝與吳曉菲也是如此。為了成功吳曉菲選擇了脫，但不是為了讓你看到她的身體，而是讓你看到她的態度和靈魂；潘家輝為了成名選擇了忍，一把年紀選擇最苦最累的配角角色，不是為了多幾個金像獎提名，而是為了尋找表演中的自我。表演是一份事業，真正走到最後的，都是對理想的狂熱追逐者。
香港的影帝，不是姓樑就是姓劉，或者叫做家輝。這裡的家輝指的就是“千面影帝”梁家輝和“實力硬漢”張家輝。兩人總共拿下了8個金馬金像影帝，是香港影帝中的代表人物。但在這兩個家輝的背後還有一個叫做家輝的影帝：“潘家輝”。潘家輝是《我要成名》裡劉青雲的角色名字，也是劉青雲從影20年來獲得第一個影帝的角色。這是一部致敬自己的電影，也是一部香港電影真實寫照的電影。
演技好，但不紅的潘家輝（劉青雲）
“做演員是命，做個不紅的演員也是命，做個公認演技好但又不紅的演員更是命。”這是電影開頭黎耀祥評價潘家輝（劉青雲）的一段話。在香港，如果說周潤發、梁朝偉、劉德華等人代表作香港電影最輝煌的一面，那麼劉青雲則代表著香港電影最樸實的一面。劉青雲是香港獲得影帝提名最多的演員，16次金像獎影帝提名，讓他始終站在香港電影的最前線，但聚光燈下的樸實與低調始終又讓他與影帝差點距離。《我要成名》的成功，也不是他演技人品的大爆發，而是對他長期堅持與積累的一種回報，正如電影裡的潘家輝，身上最閃光的地方不是表演上的天賦，而是一種對於理想的堅持和熱愛。
比成名更重要的是成名背後的堅持
《我要成名》講述的是一個不得志的演員堅持理想永不放棄的勵志故事：潘家輝年少成名出道即獲得了金像獎最佳新人獎，熱愛表演但卻為人固執，不懂變通。不給製片人送禮，不給導演笑臉，很快的混到了無戲可拍的地步。而年輕的女演員吳曉菲（霍思燕飾）卻看中了潘家輝的才華，死心跟著潘家輝學表演。在潘家輝的指導下吳曉菲很快的出人頭地，並且獲得了去日本演出的機會。兩人分道揚鑣，吳選擇去了日本，而潘則留在了香港，但不變的是他們對於表演的堅持。電影愛情與事業參半，比成名更重要的是成名背後的辛酸與感動。
演員，不是明星，而是一種職業
在大陸的演員都是受萬人追捧的明星，走到哪裡都還是鮮花與掌聲。但在香港，演員只是一門普通的職業，想成名成功，你就得一直辛勤的付出勞動。《我要成名》就是從潘家輝這個小人物的視角來展現著演員的真實生活。電影裡潘家輝是一個小有所成的演員，但看上去更像是一個四面碰壁的loser，為了一點點戲份上的對錯與人爭論不休，想獲得更好的演出機會卻又不願意舔著臉去求別人，一面是高傲的自我，一面是殘酷的現實。作為演員，我們看不到他呼風喚雨的豪氣，感受到的全是他隨波逐流的無奈。演員也不過一項普通的職業，一樣要面對我們在職場中面對的各種酸甜苦辣。唯一的不同或許就是他們更容易曝光，更容易走紅，但本質上，大家都是市場經濟下的勞動者。
表演，不是為了名氣，而是因為理想
人人都想成名，但為了成名而當演員那不是一個真正的演員。真正的演員為之奮鬥的絕不是名氣，而是理想。《我要成名》中作為老一輩的電影人，潘家輝的父親說了一段話“做演員，最重要的就是緣，觀眾緣。做演員不是你選這行，而是這行選你。”這話其實只說對了一半。觀眾緣固然重要，但沒有對於理想的熱愛，很少有人能夠真正的堅持下來。現實中周潤發、劉德華、劉青雲三十多年了，還在演戲，為的不是名，而是對理想的堅持。電影中潘家輝與吳曉菲也是如此。為了成功吳曉菲選擇了脫，但不是為了讓你看到她的身體，而是讓你看到她的態度和靈魂；潘家輝為了成名選擇了忍，一把年紀選擇最苦最累的配角角色，不是為了多幾個金像獎提名，而是為了尋找表演中的自我。表演是一份事業，真正走到最後的，都是對理想的狂熱追逐者。
香港演員的真實狀態
《我要成名》中虛構和真實的出現了很多的電影人物，他們的存在構建一副完整的香港演員真實狀態圖：潘家輝和阿偉（黎耀祥飾）是兩個虛構的人物，他們一個曾經是最佳新人，一個曾經拿過最佳演員，但人到中年都變得無戲可拍。他倆代表的是眾多實力優秀，但是不懂“做人”沒有“觀眾緣”，有實力沒市場的香港演員；以吳曉菲為首的跑龍套團隊也是電影虛構的人物，但卻是香港電影裡最真實的存在，跑龍套是眾多香港演員成名的必經之路，周星馳是這樣，周潤發也是這樣；鄭伊健和梁家輝他倆在電影中實名制的客串，出演的就是兩位大名鼎鼎的自己，但從他們身上也沒有體現出聚光燈下的風采，一樣是像常人一樣的談合同，修汽車。這或許才是大牌演員生活中最真實的一面。整個《我要成名》裡的場景和細節，都非常的平淡與真實，真實的就像真實的香港電影圈一樣。
香港的影帝，不是姓樑就是姓劉，或者叫做家輝。這裡的家輝指的就是“千面影帝”梁家輝和“實力硬漢”張家輝。兩人總共拿下了8個金馬金像影帝，是香港影帝中的代表人物。但在這兩個家輝的背後還有一個叫做家輝的影帝：“潘家輝”。潘家輝是《我要成名》裡劉青雲的角色名字，也是劉青雲從影20年來獲得第一個影帝的角色。這是一部致敬自己的電影，也是一部香港電影真實寫照的電影。
演技好，但不紅的潘家輝（劉青雲）
“做演員是命，做個不紅的演員也是命，做個公認演技好但又不紅的演員更是命。”這是電影開頭黎耀祥評價潘家輝（劉青雲）的一段話。在香港，如果說周潤發、梁朝偉、劉德華等人代表作香港電影最輝煌的一面，那麼劉青雲則代表著香港電影最樸實的一面。劉青雲是香港獲得影帝提名最多的演員，16次金像獎影帝提名，讓他始終站在香港電影的最前線，但聚光燈下的樸實與低調始終又讓他與影帝差點距離。《我要成名》的成功，也不是他演技人品的大爆發，而是對他長期堅持與積累的一種回報，正如電影裡的潘家輝，身上最閃光的地方不是表演上的天賦，而是一種對於理想的堅持和熱愛。
比成名更重要的是成名背後的堅持
《我要成名》講述的是一個不得志的演員堅持理想永不放棄的勵志故事：潘家輝年少成名出道即獲得了金像獎最佳新人獎，熱愛表演但卻為人固執，不懂變通。不給製片人送禮，不給導演笑臉，很快的混到了無戲可拍的地步。而年輕的女演員吳曉菲（霍思燕飾）卻看中了潘家輝的才華，死心跟著潘家輝學表演。在潘家輝的指導下吳曉菲很快的出人頭地，並且獲得了去日本演出的機會。兩人分道揚鑣，吳選擇去了日本，而潘則留在了香港，但不變的是他們對於表演的堅持。電影愛情與事業參半，比成名更重要的是成名背後的辛酸與感動。
演員，不是明星，而是一種職業
在大陸的演員都是受萬人追捧的明星，走到哪裡都還是鮮花與掌聲。但在香港，演員只是一門普通的職業，想成名成功，你就得一直辛勤的付出勞動。《我要成名》就是從潘家輝這個小人物的視角來展現著演員的真實生活。電影裡潘家輝是一個小有所成的演員，但看上去更像是一個四面碰壁的loser，為了一點點戲份上的對錯與人爭論不休，想獲得更好的演出機會卻又不願意舔著臉去求別人，一面是高傲的自我，一面是殘酷的現實。作為演員，我們看不到他呼風喚雨的豪氣，感受到的全是他隨波逐流的無奈。演員也不過一項普通的職業，一樣要面對我們在職場中面對的各種酸甜苦辣。唯一的不同或許就是他們更容易曝光，更容易走紅，但本質上，大家都是市場經濟下的勞動者。
表演，不是為了名氣，而是因為理想
人人都想成名，但為了成名而當演員那不是一個真正的演員。真正的演員為之奮鬥的絕不是名氣，而是理想。《我要成名》中作為老一輩的電影人，潘家輝的父親說了一段話“做演員，最重要的就是緣，觀眾緣。做演員不是你選這行，而是這行選你。”這話其實只說對了一半。觀眾緣固然重要，但沒有對於理想的熱愛，很少有人能夠真正的堅持下來。現實中周潤發、劉德華、劉青雲三十多年了，還在演戲，為的不是名，而是對理想的堅持。電影中潘家輝與吳曉菲也是如此。為了成功吳曉菲選擇了脫，但不是為了讓你看到她的身體，而是讓你看到她的態度和靈魂；潘家輝為了成名選擇了忍，一把年紀選擇最苦最累的配角角色，不是為了多幾個金像獎提名，而是為了尋找表演中的自我。表演是一份事業，真正走到最後的，都是對理想的狂熱追逐者。
香港演員的真實狀態
《我要成名》中虛構和真實的出現了很多的電影人物，他們的存在構建一副完整的香港演員真實狀態圖：潘家輝和阿偉（黎耀祥飾）是兩個虛構的人物，他們一個曾經是最佳新人，一個曾經拿過最佳演員，但人到中年都變得無戲可拍。他倆代表的是眾多實力優秀，但是不懂“做人”沒有“觀眾緣”，有實力沒市場的香港演員；以吳曉菲為首的跑龍套團隊也是電影虛構的人物，但卻是香港電影裡最真實的存在，跑龍套是眾多香港演員成名的必經之路，周星馳是這樣，周潤發也是這樣；鄭伊健和梁家輝他倆在電影中實名制的客串，出演的就是兩位大名鼎鼎的自己，但從他們身上也沒有體現出聚光燈下的風采，一樣是像常人一樣的談合同，修汽車。這或許才是大牌演員生活中最真實的一面。整個《我要成名》裡的場景和細節，都非常的平淡與真實，真實的就像真實的香港電影圈一樣。
影帝究竟是什麼？
在《我要成名》的結尾處，金像獎最佳男配角頒獎時，阿偉對著電視裡的潘家輝說了一句“你不同，你冷靜，排隊也該輪到你了”。影帝或者最佳配角，是一個排隊就可以輪到的獎項嗎？在香港金像獎的歷史上，2000年的劉德華，2006年的劉青雲，還有2018年的古天樂，這三個人的影帝都是排了20多年的隊後，最終才拿到的。然而至今還有成龍、吳鎮宇、張學友等人依然在排隊的隊伍之中。排隊也好，不排隊也罷，影帝存在的真正目的，並不是獎勵演技最好的那一個演員，而是鼓勵所有的人去追求更好的表演。
香港的影帝，不是姓樑就是姓劉，或者叫做家輝。這裡的家輝指的就是“千面影帝”梁家輝和“實力硬漢”張家輝。兩人總共拿下了8個金馬金像影帝，是香港影帝中的代表人物。但在這兩個家輝的背後還有一個叫做家輝的影帝：“潘家輝”。潘家輝是《我要成名》裡劉青雲的角色名字，也是劉青雲從影20年來獲得第一個影帝的角色。這是一部致敬自己的電影，也是一部香港電影真實寫照的電影。
演技好，但不紅的潘家輝（劉青雲）
“做演員是命，做個不紅的演員也是命，做個公認演技好但又不紅的演員更是命。”這是電影開頭黎耀祥評價潘家輝（劉青雲）的一段話。在香港，如果說周潤發、梁朝偉、劉德華等人代表作香港電影最輝煌的一面，那麼劉青雲則代表著香港電影最樸實的一面。劉青雲是香港獲得影帝提名最多的演員，16次金像獎影帝提名，讓他始終站在香港電影的最前線，但聚光燈下的樸實與低調始終又讓他與影帝差點距離。《我要成名》的成功，也不是他演技人品的大爆發，而是對他長期堅持與積累的一種回報，正如電影裡的潘家輝，身上最閃光的地方不是表演上的天賦，而是一種對於理想的堅持和熱愛。
比成名更重要的是成名背後的堅持
《我要成名》講述的是一個不得志的演員堅持理想永不放棄的勵志故事：潘家輝年少成名出道即獲得了金像獎最佳新人獎，熱愛表演但卻為人固執，不懂變通。不給製片人送禮，不給導演笑臉，很快的混到了無戲可拍的地步。而年輕的女演員吳曉菲（霍思燕飾）卻看中了潘家輝的才華，死心跟著潘家輝學表演。在潘家輝的指導下吳曉菲很快的出人頭地，並且獲得了去日本演出的機會。兩人分道揚鑣，吳選擇去了日本，而潘則留在了香港，但不變的是他們對於表演的堅持。電影愛情與事業參半，比成名更重要的是成名背後的辛酸與感動。
演員，不是明星，而是一種職業
在大陸的演員都是受萬人追捧的明星，走到哪裡都還是鮮花與掌聲。但在香港，演員只是一門普通的職業，想成名成功，你就得一直辛勤的付出勞動。《我要成名》就是從潘家輝這個小人物的視角來展現著演員的真實生活。電影裡潘家輝是一個小有所成的演員，但看上去更像是一個四面碰壁的loser，為了一點點戲份上的對錯與人爭論不休，想獲得更好的演出機會卻又不願意舔著臉去求別人，一面是高傲的自我，一面是殘酷的現實。作為演員，我們看不到他呼風喚雨的豪氣，感受到的全是他隨波逐流的無奈。演員也不過一項普通的職業，一樣要面對我們在職場中面對的各種酸甜苦辣。唯一的不同或許就是他們更容易曝光，更容易走紅，但本質上，大家都是市場經濟下的勞動者。
表演，不是為了名氣，而是因為理想
人人都想成名，但為了成名而當演員那不是一個真正的演員。真正的演員為之奮鬥的絕不是名氣，而是理想。《我要成名》中作為老一輩的電影人，潘家輝的父親說了一段話“做演員，最重要的就是緣，觀眾緣。做演員不是你選這行，而是這行選你。”這話其實只說對了一半。觀眾緣固然重要，但沒有對於理想的熱愛，很少有人能夠真正的堅持下來。現實中周潤發、劉德華、劉青雲三十多年了，還在演戲，為的不是名，而是對理想的堅持。電影中潘家輝與吳曉菲也是如此。為了成功吳曉菲選擇了脫，但不是為了讓你看到她的身體，而是讓你看到她的態度和靈魂；潘家輝為了成名選擇了忍，一把年紀選擇最苦最累的配角角色，不是為了多幾個金像獎提名，而是為了尋找表演中的自我。表演是一份事業，真正走到最後的，都是對理想的狂熱追逐者。
香港演員的真實狀態
《我要成名》中虛構和真實的出現了很多的電影人物，他們的存在構建一副完整的香港演員真實狀態圖：潘家輝和阿偉（黎耀祥飾）是兩個虛構的人物，他們一個曾經是最佳新人，一個曾經拿過最佳演員，但人到中年都變得無戲可拍。他倆代表的是眾多實力優秀，但是不懂“做人”沒有“觀眾緣”，有實力沒市場的香港演員；以吳曉菲為首的跑龍套團隊也是電影虛構的人物，但卻是香港電影裡最真實的存在，跑龍套是眾多香港演員成名的必經之路，周星馳是這樣，周潤發也是這樣；鄭伊健和梁家輝他倆在電影中實名制的客串，出演的就是兩位大名鼎鼎的自己，但從他們身上也沒有體現出聚光燈下的風采，一樣是像常人一樣的談合同，修汽車。這或許才是大牌演員生活中最真實的一面。整個《我要成名》裡的場景和細節，都非常的平淡與真實，真實的就像真實的香港電影圈一樣。
影帝究竟是什麼？
在《我要成名》的結尾處，金像獎最佳男配角頒獎時，阿偉對著電視裡的潘家輝說了一句“你不同，你冷靜，排隊也該輪到你了”。影帝或者最佳配角，是一個排隊就可以輪到的獎項嗎？在香港金像獎的歷史上，2000年的劉德華，2006年的劉青雲，還有2018年的古天樂，這三個人的影帝都是排了20多年的隊後，最終才拿到的。然而至今還有成龍、吳鎮宇、張學友等人依然在排隊的隊伍之中。排隊也好，不排隊也罷，影帝存在的真正目的，並不是獎勵演技最好的那一個演員，而是鼓勵所有的人去追求更好的表演。
《我要成名》裡，最有寓意的就是潘家輝這個角色的名字，一方面是致敬影帝梁家輝，認可他是香港影帝的代表（那時張家輝還不是影帝）；另一方面也是在對比梁家輝，告誡所有的觀眾，影帝最重要的不是姓什麼，而是在戲裡戲外，你在做什麼，你在堅持什麼。