【中華網文化頻道綜合】自2006年創立以來，作家榜每年發佈都迅速引起社會熱議，成為一年一度的中國文化圈奧斯卡，為讀者全面展現華語原創文學的獨特魅力。作家榜的火熱，究竟揭示了什麼？文學與金錢之間的界線，在現代社會，似乎正變得越來越模糊曖昧。
《人民的名義》編劇周梅森1400萬元問鼎編劇作家榜
在各類影視作品充斥熒屏的今天，一部作品是否能夠抓住觀眾的心，與編劇的付出息息相關。本屆作家榜最先開出的編劇作家榜，就是向這些在影視劇領域的大咖們致敬。
和去年相似，今年入圍編劇作家榜前三十名的編劇中，只有劉震雲的《我不是潘金蓮》是電影作品，剩下的29位全部是電視劇編劇。
在過去的幾年時間裡，“IP劇”成為了電視熒幕上的主流，根據網絡小說改編的作品《甄嬛傳》《琅琊榜》《花千骨》等讓業界趨之若鶩，甚至有很多明星在洽談片約的時候張口閉口都是“是IP嗎？是大IP嗎？是真的大IP嗎？”但是在編劇作家榜上，卻並沒有太多的IP上榜。
排名前十的編劇，其中只有袁子彈是依靠IP《歡樂頌》上榜的。這部小說依靠改編和演員們的努力，才成就了2016年上半年電視熒屏上那匹不折不扣的黑馬。
除此之外，包括《人民的名義》《最後一張簽證》，都是編劇嘔心瀝血，以高質量的作品以及高素養的團隊，讓主流電視劇成為了觀眾追捧的對象。也一定程度上說明了，想要拍出一部優秀的作品，優質的原創內容比一些不靠譜的IP更加重要。
白巖鬆不“白說”400萬登頂明星作家榜
如今的文娛圈子，跨界已經成為了人們習以為常的事。明星們在某一個領域闖出了一些成績，又跨界到另一個圈子，甚至還做得風生水起。但是，與藝人從商、做投資人賺得大筆財富不同，藝人們跨界寫書往往並不是為了賺錢，更多的目的是為了“賣文化人的人設”。
從趙忠祥的《歲月隨想》掀起主持人出書熱開始，主持人圖書已經走過了二十多年的歷程。幾乎在每一屆的作家榜榜單上，主持人都會佔據半壁江山。在第11屆作家榜明星作家榜上，前十名的作者中，有6人都是來自電視或者網絡平臺上的名嘴主播，而前三甲更是被白巖鬆、樂嘉和蔡康永這三位名嘴包攬。將榜單放大到前20名，主持人也佔了9人之多。
而以往依靠粉絲經濟大行其道的偶像演員們的圖書，銷量並沒有想象那麼好。前十名中只有楊洋入榜，依靠自傳《自在·Young》收入200萬元排在第五位。
除了楊洋的作品，在榜單的前20名中，還有張藝興和馬天宇上榜。他們出版的作品也都跟楊洋類似，屬於半寫真半自傳的形式。
“孫悟空”的扮演者六小齡童憑藉新書《行者》殺進十強，高居第七。真是“猴哥，猴哥！你真了不得！”
富豪作家們是如何賺錢的？
不管是在西方還是在東方，進入了富豪榜的作家都不僅僅是鬻文為生。在媒體形式極為豐富多樣的當代，一個好的故事可以被製作成電影、電視劇、舞臺劇，甚至遊戲，而這些衍生作品同樣會為原作者帶來不菲的收入。更重要的是，多種形式的改編會相互提升彼此的影響力。
曾位居作家富豪榜榜首的唐家三少在接受《南方週末》的採訪時，他這樣規劃了一張清晰的“全版權（IP）”藍圖：“小說連載前幾個月，遊戲的製作就可以開始；實體書的出版要略快於網絡連載；小說連載一個多月後，遊戲可以上線；小說連載兩三個月後，開始連載改編漫畫；再過兩三個月，推出動畫；再接著是動漫周邊，這是有著長尾效應的一環；最後是系列電影的陸續上映。”
這種全版權運營的方式讓作者收入不僅限於圖書版稅，而是將遊戲、電影等都要計入，有時候衍生品甚至比原作能給作者帶來更豐厚的收入。在《南方週末》的報道中，唐家三少表示他的小說《斗羅大陸》正由好萊塢的團隊策劃拍攝，計劃拍成一系列像《指環王》和《變形金剛》一樣的玄幻大片，一年半推出一部。“系列大片是最賺錢、最有商業價值的。我跟漫威的高層聊天，他說他一輩子賣出的電影大概有70億美金票房，但創造了380億的衍生品。也就是說，平均一美金的票房，可以帶動七美金的衍生品。”
在資本大量收割IP的過程中，大部分高質量的作品已經被瓜分，有IP的改編權高達上億元。但是，隨著許多改編作品的問世，其水平的參差不齊也讓不少人感慨“一個好IP就這麼被糟蹋了”。
從本質上來說，文學往往充滿了審視、懷疑與拒絕。因此，在一個喧囂、浮華的時代，文學的寂寞與高標就顯得格外重要。以金錢為紐帶，把所有與文字相關的東西一股腦兒地往裡面裝，不但作家的面貌含混不清，而且文學的標準五花八門，這種不分青紅皁白的泛化處理放逐了作家的角色，稀釋了文學的審美，幾乎是赤裸裸地把作家和文學放置在一個“亂花漸入迷人眼”的娛樂消費秀場。
因此，在肯定“作家富豪榜”帶來的“鼓勵作家寫作”、“作家在這個時代不能恥於談錢”、“讀者多了一個關注作家的視點”等嶄新視角的同時，也要保持一份清醒與警覺。畢竟，文學與金錢之間，從來就不是簡單的單向性對應關係。