一個深秋的夜晚,大明宮內響起了美妙的絲竹之聲,霎時天空的白雲凝聚起來不再流動,湘娥涕淚灑滿竹林,九天素女也牽動滿腔憂愁,只因宮廷樂師李憑正在彈奏箜篌。
唐朝詩人李賀用瑰麗浪漫的語言,描繪了樂師李憑彈奏箜篌的高超技巧,三界五行都被那美麗的樂聲所感染,精妙的比喻勾勒出夢幻的音樂之境,在一千多年後也依然引人嚮往。
如果要選一種藝術形式給每個朝代命名,唐朝是當之無愧的音樂之朝。唐玄宗李隆基的音樂才華影響著整個朝代的音樂水平,並漂洋過海影響了周邊鄰國。從莫高窟歷代音樂洞窟的統計來看,唐朝的音樂洞窟數量更是其他各朝所能不能企及。
在李賀的詩歌中,那奏出了驚世妙音的箜篌,是我國古代傳統彈絃樂器,漢代時從波斯傳入中原,在唐朝時尤為風行,唐憲宗就是箜篌樂手李憑的超級粉絲。敦煌壁畫中,箜篌是出現次數僅次於琵琶的樂器。
如今我們只能在一些古畫、雕塑和壁畫中還能看見箜篌的身影,國內竟然沒有留存一件古代箜篌的實物。
可惜這種如夢似幻、風靡數百年的樂器在十四世紀後期已不再流行,以致失傳。我們現代的箜篌是結合豎琴古箏並加以發展的新型樂器,與古時箜篌並不是同一個東西。
所幸日本奈良正倉院還保留著兩件古代箜篌的殘缺品,一年一度的日本正倉院展目前正在奈良國立博物館進行,其中一件漆槽箜篌,時隔13年再次向世人公開。
這件箜篌的槽與下方的頸、腳柱由梧桐木製成,正符合李賀的詩句“吳絲蜀桐張高秋”的描述,共鳴腔施塗黑漆,貼以鳥獸紋、彩色花紋和山嶽紋樣,從殘品也能看出原本的裝飾非常華麗。
日本在明治時期(1868-1912)根據這件殘品仿造了一件華美的箜篌,我們也得以一窺當時唐宮舞樂的精緻風貌。
根據日方的說法,箜篌的彩色部分所使用的顏料來自日本,這件箜篌很可能是在日本製作的樂器。
從波斯穿越群山傳入中原的箜篌,是當時中原與西域文化融合交流的見證,又東渡大海影響日本,貫穿整個絲綢之路,千年以後,我們又從這個終點去追尋以往那些消失的足跡,在深秋之際不免給人以蕭索惋惜之感。
除了箜篌,正倉院藏還有許多與唐朝有關的文物,國人認知度最高的非紫檀琵琶莫屬。
五絃琵琶起源於印度(天竺),以五絃、直頸為特徵。這件琵琶是日本聖武天皇(701-756,在位724-749)的愛物,採用了華麗的螺鈿、玳瑁等裝飾工藝,紋樣繁複精細,整體又和諧融洽,光芒閃耀如初,實力演繹什麼叫美到心醉。
由於採用了日本沒有的工藝和原料,螺鈿紫檀五絃琵琶被確定是從唐朝傳到日本的寶物,很有可能就是唐玄宗送給聖武天皇的禮物。五絃琵琶是飛天壁畫中的常客,可惜在宋朝就已經失傳,正倉院的螺鈿紫檀五絃琵琶是目前存世唯一的五絃琵琶,尤為珍貴。
前年的正倉院展還展出過一把紫檀木畫槽琵琶,也是不可多得的傳世珍品,在日本國內熱極一時,也吸引不少國人打飛的前去參觀,成為中日兩國人民心中共同的“網紅”。
這把琵琶為四弦四柱的曲頸琵琶,背面的菱形四瓣花朵的裝飾和奢侈品牌LV的風格頗為相似,可見我們的唐代的審美早已如此高級。
其實曲頸琵琶也是外來品,南北朝時期從波斯傳入中國,《隋書音樂志》記載:“今曲項琵琶、豎頭箜篌之徒,並出自西域,非華夏之樂器。”
無論是箜篌還是五絃琵琶、曲頸琵琶,都不是土生土長的中華樂器,而是不同文化交融的產物,並最終成為中華文化的重要組成部分。什麼是你的,什麼是我的,在這些文物身上都沒有明確的邊界,因為各家精髓交融到一起,形成了現在的美麗模樣。
如今這些寶物安靜地躺在另一個國家的倉庫或展廳,要說不可惜是假的,在驚歎它們的美麗之時,我們更不能忘記,千多年以前,它們作為強勢文化輸出的那種盛景,而今日之文化復興,就靠每一個你我了呀。
展覽信息
第69回正倉院展
時間:2017年10月28日-11月13日
地點:奈良國立博物館
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