作者:LIAR/Anitama 封面來源:《Fate/stay night [Heaven’s Feel]Ⅱ. lost butterfly》
梶浦由記從劇場版《空之境界》系列起就一直與 TYPE-MOON、Aniplex、ufotable 聯手的作品保持著緊密的聯繫，本次劇場版《Fate/stay night [Heaven’s Feel]》三部曲的劇中音樂和主題曲也均由梶浦一人包辦。
"作者:LIAR/Anitama 封面來源:《Fate/stay night [Heaven’s Feel]Ⅱ. lost butterfly》
梶浦由記從劇場版《空之境界》系列起就一直與 TYPE-MOON、Aniplex、ufotable 聯手的作品保持著緊密的聯繫，本次劇場版《Fate/stay night [Heaven’s Feel]》三部曲的劇中音樂和主題曲也均由梶浦一人包辦。
《空之境界》時，全系列作品都採用了音畫結合的“Film scording”踩點配樂方式進行創作。通過《空之境界》的工作，也讓梶浦得到了很大的進步，這也更成了她人生的一大轉折點。梶浦接手的 ufotable 作品中大多是黑暗類型的傳奇故事，有著悲慘的命運在等著主人公們，規模也十分宏大。
每當在為這些作品創作音樂時，梶浦總能看到歷史中的傳奇英雄率領著千軍萬馬衝鋒在最前線、突擊敵方營地的磅礴場面，然而這些英雄們往往最後都將迎來悲壯的結局，因此這類作品會讓梶浦感到迷惘，“這究竟是 ufotable 的作品，還是好萊塢的作品呢？”就像敵人的放聲大笑那般，梶浦在譜寫音樂的時候也感到很有意思。
"作者:LIAR/Anitama 封面來源:《Fate/stay night [Heaven’s Feel]Ⅱ. lost butterfly》
梶浦由記從劇場版《空之境界》系列起就一直與 TYPE-MOON、Aniplex、ufotable 聯手的作品保持著緊密的聯繫，本次劇場版《Fate/stay night [Heaven’s Feel]》三部曲的劇中音樂和主題曲也均由梶浦一人包辦。
《空之境界》時，全系列作品都採用了音畫結合的“Film scording”踩點配樂方式進行創作。通過《空之境界》的工作，也讓梶浦得到了很大的進步，這也更成了她人生的一大轉折點。梶浦接手的 ufotable 作品中大多是黑暗類型的傳奇故事，有著悲慘的命運在等著主人公們，規模也十分宏大。
每當在為這些作品創作音樂時，梶浦總能看到歷史中的傳奇英雄率領著千軍萬馬衝鋒在最前線、突擊敵方營地的磅礴場面，然而這些英雄們往往最後都將迎來悲壯的結局，因此這類作品會讓梶浦感到迷惘，“這究竟是 ufotable 的作品，還是好萊塢的作品呢？”就像敵人的放聲大笑那般，梶浦在譜寫音樂的時候也感到很有意思。
《Heaven’s Feel》是《Fate/stay night》這陰鬱的愛情故事中最為黑暗、最有血有肉的一條路線，強化了間桐櫻的女主人公比重，背景音樂起到的作用也非常之大，在創作櫻的嫉妒心等女性所有的黑暗面時，梶浦用了更為接近個人的風格，這對她來說也是相當大的挑戰，不過她表示值得去嘗試。
當然，梶浦承認在寫第一章的音樂時就相當困難。因為這是在看過了TV系列和玩過原作遊戲的前提下來創作的作品。但其實即使不知道《Fate》系列，沒有看過TV動畫、沒玩過原作遊戲，若能夠站在櫻這個少女的立場上來看，會更容易投入到《Heaven’s Feel》這部作品中。
其他的《Fate》系列中，大多是人格面上已經成形的大人，而《Heaven’s Feel》裡則更多是“未完成”的角色，這也是梶浦認為《Heaven’s Feel》的魅力所在。當看著影片的時候，相信每個人都會心生“想要守護著士郎和櫻”的念頭，梶浦在寫曲的時候也抱著同樣的想法。無論是把它當作一部黑暗奇幻故事，還是當作一部乳臭未乾的少年少女悽美愛情，《Heaven’s Feel》都是一部值得移步電影院來欣賞的作品。
"作者:LIAR/Anitama 封面來源:《Fate/stay night [Heaven’s Feel]Ⅱ. lost butterfly》
梶浦由記從劇場版《空之境界》系列起就一直與 TYPE-MOON、Aniplex、ufotable 聯手的作品保持著緊密的聯繫，本次劇場版《Fate/stay night [Heaven’s Feel]》三部曲的劇中音樂和主題曲也均由梶浦一人包辦。
《空之境界》時，全系列作品都採用了音畫結合的“Film scording”踩點配樂方式進行創作。通過《空之境界》的工作，也讓梶浦得到了很大的進步，這也更成了她人生的一大轉折點。梶浦接手的 ufotable 作品中大多是黑暗類型的傳奇故事，有著悲慘的命運在等著主人公們，規模也十分宏大。
每當在為這些作品創作音樂時，梶浦總能看到歷史中的傳奇英雄率領著千軍萬馬衝鋒在最前線、突擊敵方營地的磅礴場面，然而這些英雄們往往最後都將迎來悲壯的結局，因此這類作品會讓梶浦感到迷惘，“這究竟是 ufotable 的作品，還是好萊塢的作品呢？”就像敵人的放聲大笑那般，梶浦在譜寫音樂的時候也感到很有意思。
《Heaven’s Feel》是《Fate/stay night》這陰鬱的愛情故事中最為黑暗、最有血有肉的一條路線，強化了間桐櫻的女主人公比重，背景音樂起到的作用也非常之大，在創作櫻的嫉妒心等女性所有的黑暗面時，梶浦用了更為接近個人的風格，這對她來說也是相當大的挑戰，不過她表示值得去嘗試。
當然，梶浦承認在寫第一章的音樂時就相當困難。因為這是在看過了TV系列和玩過原作遊戲的前提下來創作的作品。但其實即使不知道《Fate》系列，沒有看過TV動畫、沒玩過原作遊戲，若能夠站在櫻這個少女的立場上來看，會更容易投入到《Heaven’s Feel》這部作品中。
其他的《Fate》系列中，大多是人格面上已經成形的大人，而《Heaven’s Feel》裡則更多是“未完成”的角色，這也是梶浦認為《Heaven’s Feel》的魅力所在。當看著影片的時候，相信每個人都會心生“想要守護著士郎和櫻”的念頭，梶浦在寫曲的時候也抱著同樣的想法。無論是把它當作一部黑暗奇幻故事，還是當作一部乳臭未乾的少年少女悽美愛情，《Heaven’s Feel》都是一部值得移步電影院來欣賞的作品。
梶浦過去在譜寫歌詞的時候，一般不會刻意往劇中人物的方向來寫，儘可能避開。而在寫《Heaven’s Feel》的主題曲時，梶浦則希望能夠用歌詞來代言主人公的心情。希望觀眾們在看完電影后，都能夠喜歡上櫻這個角色。因此，梶浦在第一章的主題曲《花の唄》中特別用上了劇中的臺詞，讓這首歌露骨地成了櫻的歌。
"作者:LIAR/Anitama 封面來源:《Fate/stay night [Heaven’s Feel]Ⅱ. lost butterfly》
梶浦由記從劇場版《空之境界》系列起就一直與 TYPE-MOON、Aniplex、ufotable 聯手的作品保持著緊密的聯繫，本次劇場版《Fate/stay night [Heaven’s Feel]》三部曲的劇中音樂和主題曲也均由梶浦一人包辦。
《空之境界》時，全系列作品都採用了音畫結合的“Film scording”踩點配樂方式進行創作。通過《空之境界》的工作，也讓梶浦得到了很大的進步，這也更成了她人生的一大轉折點。梶浦接手的 ufotable 作品中大多是黑暗類型的傳奇故事，有著悲慘的命運在等著主人公們，規模也十分宏大。
每當在為這些作品創作音樂時，梶浦總能看到歷史中的傳奇英雄率領著千軍萬馬衝鋒在最前線、突擊敵方營地的磅礴場面，然而這些英雄們往往最後都將迎來悲壯的結局，因此這類作品會讓梶浦感到迷惘，“這究竟是 ufotable 的作品，還是好萊塢的作品呢？”就像敵人的放聲大笑那般，梶浦在譜寫音樂的時候也感到很有意思。
《Heaven’s Feel》是《Fate/stay night》這陰鬱的愛情故事中最為黑暗、最有血有肉的一條路線，強化了間桐櫻的女主人公比重，背景音樂起到的作用也非常之大，在創作櫻的嫉妒心等女性所有的黑暗面時，梶浦用了更為接近個人的風格，這對她來說也是相當大的挑戰，不過她表示值得去嘗試。
當然，梶浦承認在寫第一章的音樂時就相當困難。因為這是在看過了TV系列和玩過原作遊戲的前提下來創作的作品。但其實即使不知道《Fate》系列，沒有看過TV動畫、沒玩過原作遊戲，若能夠站在櫻這個少女的立場上來看，會更容易投入到《Heaven’s Feel》這部作品中。
其他的《Fate》系列中，大多是人格面上已經成形的大人，而《Heaven’s Feel》裡則更多是“未完成”的角色，這也是梶浦認為《Heaven’s Feel》的魅力所在。當看著影片的時候，相信每個人都會心生“想要守護著士郎和櫻”的念頭，梶浦在寫曲的時候也抱著同樣的想法。無論是把它當作一部黑暗奇幻故事，還是當作一部乳臭未乾的少年少女悽美愛情，《Heaven’s Feel》都是一部值得移步電影院來欣賞的作品。
梶浦過去在譜寫歌詞的時候，一般不會刻意往劇中人物的方向來寫，儘可能避開。而在寫《Heaven’s Feel》的主題曲時，梶浦則希望能夠用歌詞來代言主人公的心情。希望觀眾們在看完電影后，都能夠喜歡上櫻這個角色。因此，梶浦在第一章的主題曲《花の唄》中特別用上了劇中的臺詞，讓這首歌露骨地成了櫻的歌。
梶浦表示《花の唄》這首曲子，就是朝著“觀眾們在看過第一章後，都能喜歡上櫻”這一目標來寫的，而第二章的主題曲《I beg you》則比《花の唄》來得更加露骨，所感受到的心情，就像是櫻在被心愛的士郎掀起頭紗時，那般小鹿亂撞。梶浦說，因此自己比起《花の唄》，更喜歡《I beg you》，甚至超越了“喜歡”的感情。
第二章裡，梶浦也是第一次為櫻的黑暗面譜寫“病態曲”，而這些病態曲在譜寫的過程中需要經過嚴密的計算。櫻有著釋放自我而冷笑的一面，但她並不適合自己陶酔的病態曲。梶浦想要將她那冷峻的眼神、內心在盤算著什麼的樣子生動地表現出來，在音樂上則用了連梶浦自己都感到意外的方向來寫，結果最為吻合。
第二章的音樂是梶浦絞盡腦汁譜寫出的作品，她也很期待觀眾們在看完影片後都有著怎樣的反映，是否都能夠接受這些曲子。《I beg you》的歌詞也有些許攻擊性的成分，梶浦起初還在擔心 Aimer 在演唱的時候會不會要求改動，不過 Aimer 欣然接受了梶浦的所有要求，也讓她感到了一絲安心。
"作者:LIAR/Anitama 封面來源:《Fate/stay night [Heaven’s Feel]Ⅱ. lost butterfly》
梶浦由記從劇場版《空之境界》系列起就一直與 TYPE-MOON、Aniplex、ufotable 聯手的作品保持著緊密的聯繫，本次劇場版《Fate/stay night [Heaven’s Feel]》三部曲的劇中音樂和主題曲也均由梶浦一人包辦。
《空之境界》時，全系列作品都採用了音畫結合的“Film scording”踩點配樂方式進行創作。通過《空之境界》的工作，也讓梶浦得到了很大的進步，這也更成了她人生的一大轉折點。梶浦接手的 ufotable 作品中大多是黑暗類型的傳奇故事，有著悲慘的命運在等著主人公們，規模也十分宏大。
每當在為這些作品創作音樂時，梶浦總能看到歷史中的傳奇英雄率領著千軍萬馬衝鋒在最前線、突擊敵方營地的磅礴場面，然而這些英雄們往往最後都將迎來悲壯的結局，因此這類作品會讓梶浦感到迷惘，“這究竟是 ufotable 的作品，還是好萊塢的作品呢？”就像敵人的放聲大笑那般，梶浦在譜寫音樂的時候也感到很有意思。
《Heaven’s Feel》是《Fate/stay night》這陰鬱的愛情故事中最為黑暗、最有血有肉的一條路線，強化了間桐櫻的女主人公比重，背景音樂起到的作用也非常之大，在創作櫻的嫉妒心等女性所有的黑暗面時，梶浦用了更為接近個人的風格，這對她來說也是相當大的挑戰，不過她表示值得去嘗試。
當然，梶浦承認在寫第一章的音樂時就相當困難。因為這是在看過了TV系列和玩過原作遊戲的前提下來創作的作品。但其實即使不知道《Fate》系列，沒有看過TV動畫、沒玩過原作遊戲，若能夠站在櫻這個少女的立場上來看，會更容易投入到《Heaven’s Feel》這部作品中。
其他的《Fate》系列中，大多是人格面上已經成形的大人，而《Heaven’s Feel》裡則更多是“未完成”的角色，這也是梶浦認為《Heaven’s Feel》的魅力所在。當看著影片的時候，相信每個人都會心生“想要守護著士郎和櫻”的念頭，梶浦在寫曲的時候也抱著同樣的想法。無論是把它當作一部黑暗奇幻故事，還是當作一部乳臭未乾的少年少女悽美愛情，《Heaven’s Feel》都是一部值得移步電影院來欣賞的作品。
梶浦過去在譜寫歌詞的時候，一般不會刻意往劇中人物的方向來寫，儘可能避開。而在寫《Heaven’s Feel》的主題曲時，梶浦則希望能夠用歌詞來代言主人公的心情。希望觀眾們在看完電影后，都能夠喜歡上櫻這個角色。因此，梶浦在第一章的主題曲《花の唄》中特別用上了劇中的臺詞，讓這首歌露骨地成了櫻的歌。
梶浦表示《花の唄》這首曲子，就是朝著“觀眾們在看過第一章後，都能喜歡上櫻”這一目標來寫的，而第二章的主題曲《I beg you》則比《花の唄》來得更加露骨，所感受到的心情，就像是櫻在被心愛的士郎掀起頭紗時，那般小鹿亂撞。梶浦說，因此自己比起《花の唄》，更喜歡《I beg you》，甚至超越了“喜歡”的感情。
第二章裡，梶浦也是第一次為櫻的黑暗面譜寫“病態曲”，而這些病態曲在譜寫的過程中需要經過嚴密的計算。櫻有著釋放自我而冷笑的一面，但她並不適合自己陶酔的病態曲。梶浦想要將她那冷峻的眼神、內心在盤算著什麼的樣子生動地表現出來，在音樂上則用了連梶浦自己都感到意外的方向來寫，結果最為吻合。
第二章的音樂是梶浦絞盡腦汁譜寫出的作品，她也很期待觀眾們在看完影片後都有著怎樣的反映，是否都能夠接受這些曲子。《I beg you》的歌詞也有些許攻擊性的成分，梶浦起初還在擔心 Aimer 在演唱的時候會不會要求改動，不過 Aimer 欣然接受了梶浦的所有要求，也讓她感到了一絲安心。
對於為實拍影像和為動畫作曲之間的差別，梶浦表示這特別看感覺。在實拍影像中，音樂有時也會“背叛空間”。比方說，場景是一個遼闊的原野，這時用的是比較乾涸的鋼琴曲，若是實拍影像的話，就會顯得比較搭。聲音即使違背了空間的大小，但看的人是從視覺來獲取的信息，會無意識地將鋼琴的聲音等同於主人公內心的聲音，這是有意圖的演出手法。
不過，如果是動畫的話，在廣闊的空間裡用上狹窄的聲音，就會讓人感到這個空間被壓縮了一般。因此，實拍影像中音樂可以與空間的大小相悖，而動畫則絕對不行。梶浦認為音樂要遵守動畫的設定，在設計世界觀的時候也同樣要考慮到音樂。因此，梶浦在為作品創作音樂之前，會十分注意劇中世界的大小，首先會拿到腳本和背景畫，根據世界觀的大小、配色等方面來考慮音樂的創作。梶浦在創作時也更傾向音樂在作品中起到的效果。在看到完成影像時，能根據畫面的明暗來進行創作的音樂，也會更加契合主人公們的臺詞等方面。
相信每位看過了第一章的觀眾都無比期待第二章了，梶浦也表示這是一部不會背叛觀眾預期的作品，請務必到電影院通過大屏幕和全方位的音響來感受！
"作者:LIAR/Anitama 封面來源:《Fate/stay night [Heaven’s Feel]Ⅱ. lost butterfly》
梶浦由記從劇場版《空之境界》系列起就一直與 TYPE-MOON、Aniplex、ufotable 聯手的作品保持著緊密的聯繫，本次劇場版《Fate/stay night [Heaven’s Feel]》三部曲的劇中音樂和主題曲也均由梶浦一人包辦。
《空之境界》時，全系列作品都採用了音畫結合的“Film scording”踩點配樂方式進行創作。通過《空之境界》的工作，也讓梶浦得到了很大的進步，這也更成了她人生的一大轉折點。梶浦接手的 ufotable 作品中大多是黑暗類型的傳奇故事，有著悲慘的命運在等著主人公們，規模也十分宏大。
每當在為這些作品創作音樂時，梶浦總能看到歷史中的傳奇英雄率領著千軍萬馬衝鋒在最前線、突擊敵方營地的磅礴場面，然而這些英雄們往往最後都將迎來悲壯的結局，因此這類作品會讓梶浦感到迷惘，“這究竟是 ufotable 的作品，還是好萊塢的作品呢？”就像敵人的放聲大笑那般，梶浦在譜寫音樂的時候也感到很有意思。
《Heaven’s Feel》是《Fate/stay night》這陰鬱的愛情故事中最為黑暗、最有血有肉的一條路線，強化了間桐櫻的女主人公比重，背景音樂起到的作用也非常之大，在創作櫻的嫉妒心等女性所有的黑暗面時，梶浦用了更為接近個人的風格，這對她來說也是相當大的挑戰，不過她表示值得去嘗試。
當然，梶浦承認在寫第一章的音樂時就相當困難。因為這是在看過了TV系列和玩過原作遊戲的前提下來創作的作品。但其實即使不知道《Fate》系列，沒有看過TV動畫、沒玩過原作遊戲，若能夠站在櫻這個少女的立場上來看，會更容易投入到《Heaven’s Feel》這部作品中。
其他的《Fate》系列中，大多是人格面上已經成形的大人，而《Heaven’s Feel》裡則更多是“未完成”的角色，這也是梶浦認為《Heaven’s Feel》的魅力所在。當看著影片的時候，相信每個人都會心生“想要守護著士郎和櫻”的念頭，梶浦在寫曲的時候也抱著同樣的想法。無論是把它當作一部黑暗奇幻故事，還是當作一部乳臭未乾的少年少女悽美愛情，《Heaven’s Feel》都是一部值得移步電影院來欣賞的作品。
梶浦過去在譜寫歌詞的時候，一般不會刻意往劇中人物的方向來寫，儘可能避開。而在寫《Heaven’s Feel》的主題曲時，梶浦則希望能夠用歌詞來代言主人公的心情。希望觀眾們在看完電影后，都能夠喜歡上櫻這個角色。因此，梶浦在第一章的主題曲《花の唄》中特別用上了劇中的臺詞，讓這首歌露骨地成了櫻的歌。
梶浦表示《花の唄》這首曲子，就是朝著“觀眾們在看過第一章後，都能喜歡上櫻”這一目標來寫的，而第二章的主題曲《I beg you》則比《花の唄》來得更加露骨，所感受到的心情，就像是櫻在被心愛的士郎掀起頭紗時，那般小鹿亂撞。梶浦說，因此自己比起《花の唄》，更喜歡《I beg you》，甚至超越了“喜歡”的感情。
第二章裡，梶浦也是第一次為櫻的黑暗面譜寫“病態曲”，而這些病態曲在譜寫的過程中需要經過嚴密的計算。櫻有著釋放自我而冷笑的一面，但她並不適合自己陶酔的病態曲。梶浦想要將她那冷峻的眼神、內心在盤算著什麼的樣子生動地表現出來，在音樂上則用了連梶浦自己都感到意外的方向來寫，結果最為吻合。
第二章的音樂是梶浦絞盡腦汁譜寫出的作品，她也很期待觀眾們在看完影片後都有著怎樣的反映，是否都能夠接受這些曲子。《I beg you》的歌詞也有些許攻擊性的成分，梶浦起初還在擔心 Aimer 在演唱的時候會不會要求改動，不過 Aimer 欣然接受了梶浦的所有要求，也讓她感到了一絲安心。
對於為實拍影像和為動畫作曲之間的差別，梶浦表示這特別看感覺。在實拍影像中，音樂有時也會“背叛空間”。比方說，場景是一個遼闊的原野，這時用的是比較乾涸的鋼琴曲，若是實拍影像的話，就會顯得比較搭。聲音即使違背了空間的大小，但看的人是從視覺來獲取的信息，會無意識地將鋼琴的聲音等同於主人公內心的聲音，這是有意圖的演出手法。
不過，如果是動畫的話，在廣闊的空間裡用上狹窄的聲音，就會讓人感到這個空間被壓縮了一般。因此，實拍影像中音樂可以與空間的大小相悖，而動畫則絕對不行。梶浦認為音樂要遵守動畫的設定，在設計世界觀的時候也同樣要考慮到音樂。因此，梶浦在為作品創作音樂之前，會十分注意劇中世界的大小，首先會拿到腳本和背景畫，根據世界觀的大小、配色等方面來考慮音樂的創作。梶浦在創作時也更傾向音樂在作品中起到的效果。在看到完成影像時，能根據畫面的明暗來進行創作的音樂，也會更加契合主人公們的臺詞等方面。
相信每位看過了第一章的觀眾都無比期待第二章了，梶浦也表示這是一部不會背叛觀眾預期的作品，請務必到電影院通過大屏幕和全方位的音響來感受！
【參考資料】
- Movie Walker：実寫とアニメの音楽製作の違いは？梶浦由記が明かす『Fate』サウンド・クリエイトの祕密
本文僅供Anitama發表，任何單位或個人，不得以任何形式刊載本文的部分或全部內容。
官方網站：http://www.anitama.cn
官方微博：@AnimeTamashii
微信公眾號：Anitama0815
合作郵箱：[email protected]
原文: m.anitama.cn/article/c06731d6640ec99e?utm_source=toutiao
"相關推薦
