'綜藝裡的汪蘇瀧，撕掉不被認可的“標籤”了嗎？'
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
跟他一起揹負同樣標籤的還有許嵩、徐良。
但他們二人異常低調，幾乎絕跡於娛樂圈。
但汪蘇瀧沒有。
為什麼？
因為他想證明。
人的痛苦來源於矛盾。
汪蘇瀧對標籤有深刻的體會：標籤這個東西，永遠都撕不掉，自己不去在意就好。
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
跟他一起揹負同樣標籤的還有許嵩、徐良。
但他們二人異常低調，幾乎絕跡於娛樂圈。
但汪蘇瀧沒有。
為什麼？
因為他想證明。
人的痛苦來源於矛盾。
汪蘇瀧對標籤有深刻的體會：標籤這個東西，永遠都撕不掉，自己不去在意就好。
倘若真的這麼想，汪蘇瀧會快樂純粹很多。
但是，相比另外兩位“巨頭”，汪蘇瀧顯然更痛苦。
他不想承認自己身上的標籤，但他認可大眾話語體系，他想在主流市場上證明自己也可以，自己並非大眾定義的樣子。
他不想在乎這些標籤，但他又很在乎標籤。
他表示“證明”兩個字很讓人難過，因為你不被人認可。
所以要學會去看淡。
但他做不到，他就要較那個勁。
所以，他又說“還有很多需要打破、需要證明的東西”。
證明自己是一個會創作、會唱歌的人。
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
跟他一起揹負同樣標籤的還有許嵩、徐良。
但他們二人異常低調，幾乎絕跡於娛樂圈。
但汪蘇瀧沒有。
為什麼？
因為他想證明。
人的痛苦來源於矛盾。
汪蘇瀧對標籤有深刻的體會：標籤這個東西，永遠都撕不掉，自己不去在意就好。
倘若真的這麼想，汪蘇瀧會快樂純粹很多。
但是，相比另外兩位“巨頭”，汪蘇瀧顯然更痛苦。
他不想承認自己身上的標籤，但他認可大眾話語體系，他想在主流市場上證明自己也可以，自己並非大眾定義的樣子。
他不想在乎這些標籤，但他又很在乎標籤。
他表示“證明”兩個字很讓人難過，因為你不被人認可。
所以要學會去看淡。
但他做不到，他就要較那個勁。
所以，他又說“還有很多需要打破、需要證明的東西”。
證明自己是一個會創作、會唱歌的人。
那用什麼來證明呢？
用歌。
更加投入地寫歌，甚至閉關，忍受極度創作的痛苦。
嘗試不同的音樂風格，給電視劇、電影寫歌。
不論是《花千骨》還是《微微一笑很傾城》，創作之前，認認真真讀原著。
《年輪》《一笑傾城》《無名之輩》，都是好聽的歌。
但《年輪》，火的是張碧晨的版本。
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
跟他一起揹負同樣標籤的還有許嵩、徐良。
但他們二人異常低調，幾乎絕跡於娛樂圈。
但汪蘇瀧沒有。
為什麼？
因為他想證明。
人的痛苦來源於矛盾。
汪蘇瀧對標籤有深刻的體會：標籤這個東西，永遠都撕不掉，自己不去在意就好。
倘若真的這麼想，汪蘇瀧會快樂純粹很多。
但是，相比另外兩位“巨頭”，汪蘇瀧顯然更痛苦。
他不想承認自己身上的標籤，但他認可大眾話語體系，他想在主流市場上證明自己也可以，自己並非大眾定義的樣子。
他不想在乎這些標籤，但他又很在乎標籤。
他表示“證明”兩個字很讓人難過，因為你不被人認可。
所以要學會去看淡。
但他做不到，他就要較那個勁。
所以，他又說“還有很多需要打破、需要證明的東西”。
證明自己是一個會創作、會唱歌的人。
那用什麼來證明呢？
用歌。
更加投入地寫歌，甚至閉關，忍受極度創作的痛苦。
嘗試不同的音樂風格，給電視劇、電影寫歌。
不論是《花千骨》還是《微微一笑很傾城》，創作之前，認認真真讀原著。
《年輪》《一笑傾城》《無名之輩》，都是好聽的歌。
但《年輪》，火的是張碧晨的版本。
在《無名之輩》裡，走區別於以前的硬朗風格。
但汪蘇瀧還是被打擊到了。
他在乎評論，而新歌的評論第一條是：如果這首歌不是汪蘇瀧唱的話，也許會紅。
是創作被認可而人沒有被認可嗎？
那就把自己推到臺前，推到眾人面前吧！
汪蘇瀧走上了綜藝道路，曲線救國，證明自己。
先上的是音樂類型的綜藝節目。
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
跟他一起揹負同樣標籤的還有許嵩、徐良。
但他們二人異常低調，幾乎絕跡於娛樂圈。
但汪蘇瀧沒有。
為什麼？
因為他想證明。
人的痛苦來源於矛盾。
汪蘇瀧對標籤有深刻的體會：標籤這個東西，永遠都撕不掉，自己不去在意就好。
倘若真的這麼想，汪蘇瀧會快樂純粹很多。
但是，相比另外兩位“巨頭”，汪蘇瀧顯然更痛苦。
他不想承認自己身上的標籤，但他認可大眾話語體系，他想在主流市場上證明自己也可以，自己並非大眾定義的樣子。
他不想在乎這些標籤，但他又很在乎標籤。
他表示“證明”兩個字很讓人難過，因為你不被人認可。
所以要學會去看淡。
但他做不到，他就要較那個勁。
所以，他又說“還有很多需要打破、需要證明的東西”。
證明自己是一個會創作、會唱歌的人。
那用什麼來證明呢？
用歌。
更加投入地寫歌，甚至閉關，忍受極度創作的痛苦。
嘗試不同的音樂風格，給電視劇、電影寫歌。
不論是《花千骨》還是《微微一笑很傾城》，創作之前，認認真真讀原著。
《年輪》《一笑傾城》《無名之輩》，都是好聽的歌。
但《年輪》，火的是張碧晨的版本。
在《無名之輩》裡，走區別於以前的硬朗風格。
但汪蘇瀧還是被打擊到了。
他在乎評論，而新歌的評論第一條是：如果這首歌不是汪蘇瀧唱的話，也許會紅。
是創作被認可而人沒有被認可嗎？
那就把自己推到臺前，推到眾人面前吧！
汪蘇瀧走上了綜藝道路，曲線救國，證明自己。
先上的是音樂類型的綜藝節目。
《金曲撈》裡，跟楊千嬅一起演唱《人情世故》，讓很多觀眾認識他，從此之後，彈幕裡“汪蘇瀧”三個字就沒離開過。
參加《蒙面唱將猜猜猜》，帶著面具的他，給自己取了“音樂大匠”的名字，說寫歌是個手藝活，自己要做音樂匠人。
“當我站上這個舞臺戴上面具的時候，那些標籤都無所謂，因為我就是一個想把歌唱好的人。”
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
跟他一起揹負同樣標籤的還有許嵩、徐良。
但他們二人異常低調，幾乎絕跡於娛樂圈。
但汪蘇瀧沒有。
為什麼？
因為他想證明。
人的痛苦來源於矛盾。
汪蘇瀧對標籤有深刻的體會：標籤這個東西，永遠都撕不掉，自己不去在意就好。
倘若真的這麼想，汪蘇瀧會快樂純粹很多。
但是，相比另外兩位“巨頭”，汪蘇瀧顯然更痛苦。
他不想承認自己身上的標籤，但他認可大眾話語體系，他想在主流市場上證明自己也可以，自己並非大眾定義的樣子。
他不想在乎這些標籤，但他又很在乎標籤。
他表示“證明”兩個字很讓人難過，因為你不被人認可。
所以要學會去看淡。
但他做不到，他就要較那個勁。
所以，他又說“還有很多需要打破、需要證明的東西”。
證明自己是一個會創作、會唱歌的人。
那用什麼來證明呢？
用歌。
更加投入地寫歌，甚至閉關，忍受極度創作的痛苦。
嘗試不同的音樂風格，給電視劇、電影寫歌。
不論是《花千骨》還是《微微一笑很傾城》，創作之前，認認真真讀原著。
《年輪》《一笑傾城》《無名之輩》，都是好聽的歌。
但《年輪》，火的是張碧晨的版本。
在《無名之輩》裡，走區別於以前的硬朗風格。
但汪蘇瀧還是被打擊到了。
他在乎評論，而新歌的評論第一條是：如果這首歌不是汪蘇瀧唱的話，也許會紅。
是創作被認可而人沒有被認可嗎？
那就把自己推到臺前，推到眾人面前吧！
汪蘇瀧走上了綜藝道路，曲線救國，證明自己。
先上的是音樂類型的綜藝節目。
《金曲撈》裡，跟楊千嬅一起演唱《人情世故》，讓很多觀眾認識他，從此之後，彈幕裡“汪蘇瀧”三個字就沒離開過。
參加《蒙面唱將猜猜猜》，帶著面具的他，給自己取了“音樂大匠”的名字，說寫歌是個手藝活，自己要做音樂匠人。
“當我站上這個舞臺戴上面具的時候，那些標籤都無所謂，因為我就是一個想把歌唱好的人。”
這是他為自己上綜藝做的背書。
音樂節目為他帶來了更高的知名度，他曾經討厭且想推翻的標籤，是綜藝勵志故事的最愛。
不管汪蘇瀧願不願意承認，他的反標籤口號，能夠最快包裝他的綜藝人設。
在最初上綜藝時，他利用了自己身上的標籤，或者說，標籤，給他帶來了利好的綜藝價值。
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
跟他一起揹負同樣標籤的還有許嵩、徐良。
但他們二人異常低調，幾乎絕跡於娛樂圈。
但汪蘇瀧沒有。
為什麼？
因為他想證明。
人的痛苦來源於矛盾。
汪蘇瀧對標籤有深刻的體會：標籤這個東西，永遠都撕不掉，自己不去在意就好。
倘若真的這麼想，汪蘇瀧會快樂純粹很多。
但是，相比另外兩位“巨頭”，汪蘇瀧顯然更痛苦。
他不想承認自己身上的標籤，但他認可大眾話語體系，他想在主流市場上證明自己也可以，自己並非大眾定義的樣子。
他不想在乎這些標籤，但他又很在乎標籤。
他表示“證明”兩個字很讓人難過，因為你不被人認可。
所以要學會去看淡。
但他做不到，他就要較那個勁。
所以，他又說“還有很多需要打破、需要證明的東西”。
證明自己是一個會創作、會唱歌的人。
那用什麼來證明呢？
用歌。
更加投入地寫歌，甚至閉關，忍受極度創作的痛苦。
嘗試不同的音樂風格，給電視劇、電影寫歌。
不論是《花千骨》還是《微微一笑很傾城》，創作之前，認認真真讀原著。
《年輪》《一笑傾城》《無名之輩》，都是好聽的歌。
但《年輪》，火的是張碧晨的版本。
在《無名之輩》裡，走區別於以前的硬朗風格。
但汪蘇瀧還是被打擊到了。
他在乎評論，而新歌的評論第一條是：如果這首歌不是汪蘇瀧唱的話，也許會紅。
是創作被認可而人沒有被認可嗎？
那就把自己推到臺前，推到眾人面前吧！
汪蘇瀧走上了綜藝道路，曲線救國，證明自己。
先上的是音樂類型的綜藝節目。
《金曲撈》裡，跟楊千嬅一起演唱《人情世故》，讓很多觀眾認識他，從此之後，彈幕裡“汪蘇瀧”三個字就沒離開過。
參加《蒙面唱將猜猜猜》，帶著面具的他，給自己取了“音樂大匠”的名字，說寫歌是個手藝活，自己要做音樂匠人。
“當我站上這個舞臺戴上面具的時候，那些標籤都無所謂，因為我就是一個想把歌唱好的人。”
這是他為自己上綜藝做的背書。
音樂節目為他帶來了更高的知名度，他曾經討厭且想推翻的標籤，是綜藝勵志故事的最愛。
不管汪蘇瀧願不願意承認，他的反標籤口號，能夠最快包裝他的綜藝人設。
在最初上綜藝時，他利用了自己身上的標籤，或者說，標籤，給他帶來了利好的綜藝價值。
但音樂類綜藝沒有讓他破圈。
真正的破，是被講脫口秀的池子質疑假吹笛子。
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
跟他一起揹負同樣標籤的還有許嵩、徐良。
但他們二人異常低調，幾乎絕跡於娛樂圈。
但汪蘇瀧沒有。
為什麼？
因為他想證明。
人的痛苦來源於矛盾。
汪蘇瀧對標籤有深刻的體會：標籤這個東西，永遠都撕不掉，自己不去在意就好。
倘若真的這麼想，汪蘇瀧會快樂純粹很多。
但是，相比另外兩位“巨頭”，汪蘇瀧顯然更痛苦。
他不想承認自己身上的標籤，但他認可大眾話語體系，他想在主流市場上證明自己也可以，自己並非大眾定義的樣子。
他不想在乎這些標籤，但他又很在乎標籤。
他表示“證明”兩個字很讓人難過，因為你不被人認可。
所以要學會去看淡。
但他做不到，他就要較那個勁。
所以，他又說“還有很多需要打破、需要證明的東西”。
證明自己是一個會創作、會唱歌的人。
那用什麼來證明呢？
用歌。
更加投入地寫歌，甚至閉關，忍受極度創作的痛苦。
嘗試不同的音樂風格，給電視劇、電影寫歌。
不論是《花千骨》還是《微微一笑很傾城》，創作之前，認認真真讀原著。
《年輪》《一笑傾城》《無名之輩》，都是好聽的歌。
但《年輪》，火的是張碧晨的版本。
在《無名之輩》裡，走區別於以前的硬朗風格。
但汪蘇瀧還是被打擊到了。
他在乎評論，而新歌的評論第一條是：如果這首歌不是汪蘇瀧唱的話，也許會紅。
是創作被認可而人沒有被認可嗎？
那就把自己推到臺前，推到眾人面前吧！
汪蘇瀧走上了綜藝道路，曲線救國，證明自己。
先上的是音樂類型的綜藝節目。
《金曲撈》裡，跟楊千嬅一起演唱《人情世故》，讓很多觀眾認識他，從此之後，彈幕裡“汪蘇瀧”三個字就沒離開過。
參加《蒙面唱將猜猜猜》，帶著面具的他，給自己取了“音樂大匠”的名字，說寫歌是個手藝活，自己要做音樂匠人。
“當我站上這個舞臺戴上面具的時候，那些標籤都無所謂，因為我就是一個想把歌唱好的人。”
這是他為自己上綜藝做的背書。
音樂節目為他帶來了更高的知名度，他曾經討厭且想推翻的標籤，是綜藝勵志故事的最愛。
不管汪蘇瀧願不願意承認，他的反標籤口號，能夠最快包裝他的綜藝人設。
在最初上綜藝時，他利用了自己身上的標籤，或者說，標籤，給他帶來了利好的綜藝價值。
但音樂類綜藝沒有讓他破圈。
真正的破，是被講脫口秀的池子質疑假吹笛子。
2018年，是池子熱度最高的時候。
假吹事件一出，立刻登上熱搜。
標籤的事情還沒完全解決，如果又多個假吹的黑點，對汪蘇瀧來說，往後的局面，更加困難。
但汪蘇瀧很快承認錯誤，解釋原因，上真吹笛子視頻，誠懇接受批評指導。
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
跟他一起揹負同樣標籤的還有許嵩、徐良。
但他們二人異常低調，幾乎絕跡於娛樂圈。
但汪蘇瀧沒有。
為什麼？
因為他想證明。
人的痛苦來源於矛盾。
汪蘇瀧對標籤有深刻的體會：標籤這個東西，永遠都撕不掉，自己不去在意就好。
倘若真的這麼想，汪蘇瀧會快樂純粹很多。
但是，相比另外兩位“巨頭”，汪蘇瀧顯然更痛苦。
他不想承認自己身上的標籤，但他認可大眾話語體系，他想在主流市場上證明自己也可以，自己並非大眾定義的樣子。
他不想在乎這些標籤，但他又很在乎標籤。
他表示“證明”兩個字很讓人難過，因為你不被人認可。
所以要學會去看淡。
但他做不到，他就要較那個勁。
所以，他又說“還有很多需要打破、需要證明的東西”。
證明自己是一個會創作、會唱歌的人。
那用什麼來證明呢？
用歌。
更加投入地寫歌，甚至閉關，忍受極度創作的痛苦。
嘗試不同的音樂風格，給電視劇、電影寫歌。
不論是《花千骨》還是《微微一笑很傾城》，創作之前，認認真真讀原著。
《年輪》《一笑傾城》《無名之輩》，都是好聽的歌。
但《年輪》，火的是張碧晨的版本。
在《無名之輩》裡，走區別於以前的硬朗風格。
但汪蘇瀧還是被打擊到了。
他在乎評論，而新歌的評論第一條是：如果這首歌不是汪蘇瀧唱的話，也許會紅。
是創作被認可而人沒有被認可嗎？
那就把自己推到臺前，推到眾人面前吧！
汪蘇瀧走上了綜藝道路，曲線救國，證明自己。
先上的是音樂類型的綜藝節目。
《金曲撈》裡，跟楊千嬅一起演唱《人情世故》，讓很多觀眾認識他，從此之後，彈幕裡“汪蘇瀧”三個字就沒離開過。
參加《蒙面唱將猜猜猜》，帶著面具的他，給自己取了“音樂大匠”的名字，說寫歌是個手藝活，自己要做音樂匠人。
“當我站上這個舞臺戴上面具的時候，那些標籤都無所謂，因為我就是一個想把歌唱好的人。”
這是他為自己上綜藝做的背書。
音樂節目為他帶來了更高的知名度，他曾經討厭且想推翻的標籤，是綜藝勵志故事的最愛。
不管汪蘇瀧願不願意承認，他的反標籤口號，能夠最快包裝他的綜藝人設。
在最初上綜藝時，他利用了自己身上的標籤，或者說，標籤，給他帶來了利好的綜藝價值。
但音樂類綜藝沒有讓他破圈。
真正的破，是被講脫口秀的池子質疑假吹笛子。
2018年，是池子熱度最高的時候。
假吹事件一出，立刻登上熱搜。
標籤的事情還沒完全解決，如果又多個假吹的黑點，對汪蘇瀧來說，往後的局面，更加困難。
但汪蘇瀧很快承認錯誤，解釋原因，上真吹笛子視頻，誠懇接受批評指導。
一下子，化解了這場危機，甚至成為明星危機公關模板。
然後，去池子的主場《吐槽大會》，親自下場調侃自己。
玩得起，放得下，吐槽有梗，汪蘇瀧突破音樂圈，被更多人喜愛。
不但沒有跟池子結仇，還和脫口秀圈子建立了深厚的友誼。
他的綜藝局面進一步打開。
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
跟他一起揹負同樣標籤的還有許嵩、徐良。
但他們二人異常低調，幾乎絕跡於娛樂圈。
但汪蘇瀧沒有。
為什麼？
因為他想證明。
人的痛苦來源於矛盾。
汪蘇瀧對標籤有深刻的體會：標籤這個東西，永遠都撕不掉，自己不去在意就好。
倘若真的這麼想，汪蘇瀧會快樂純粹很多。
但是，相比另外兩位“巨頭”，汪蘇瀧顯然更痛苦。
他不想承認自己身上的標籤，但他認可大眾話語體系，他想在主流市場上證明自己也可以，自己並非大眾定義的樣子。
他不想在乎這些標籤，但他又很在乎標籤。
他表示“證明”兩個字很讓人難過，因為你不被人認可。
所以要學會去看淡。
但他做不到，他就要較那個勁。
所以，他又說“還有很多需要打破、需要證明的東西”。
證明自己是一個會創作、會唱歌的人。
那用什麼來證明呢？
用歌。
更加投入地寫歌，甚至閉關，忍受極度創作的痛苦。
嘗試不同的音樂風格，給電視劇、電影寫歌。
不論是《花千骨》還是《微微一笑很傾城》，創作之前，認認真真讀原著。
《年輪》《一笑傾城》《無名之輩》，都是好聽的歌。
但《年輪》，火的是張碧晨的版本。
在《無名之輩》裡，走區別於以前的硬朗風格。
但汪蘇瀧還是被打擊到了。
他在乎評論，而新歌的評論第一條是：如果這首歌不是汪蘇瀧唱的話，也許會紅。
是創作被認可而人沒有被認可嗎？
那就把自己推到臺前，推到眾人面前吧！
汪蘇瀧走上了綜藝道路，曲線救國，證明自己。
先上的是音樂類型的綜藝節目。
《金曲撈》裡，跟楊千嬅一起演唱《人情世故》，讓很多觀眾認識他，從此之後，彈幕裡“汪蘇瀧”三個字就沒離開過。
參加《蒙面唱將猜猜猜》，帶著面具的他，給自己取了“音樂大匠”的名字，說寫歌是個手藝活，自己要做音樂匠人。
“當我站上這個舞臺戴上面具的時候，那些標籤都無所謂，因為我就是一個想把歌唱好的人。”
這是他為自己上綜藝做的背書。
音樂節目為他帶來了更高的知名度，他曾經討厭且想推翻的標籤，是綜藝勵志故事的最愛。
不管汪蘇瀧願不願意承認，他的反標籤口號，能夠最快包裝他的綜藝人設。
在最初上綜藝時，他利用了自己身上的標籤，或者說，標籤，給他帶來了利好的綜藝價值。
但音樂類綜藝沒有讓他破圈。
真正的破，是被講脫口秀的池子質疑假吹笛子。
2018年，是池子熱度最高的時候。
假吹事件一出，立刻登上熱搜。
標籤的事情還沒完全解決，如果又多個假吹的黑點，對汪蘇瀧來說，往後的局面，更加困難。
但汪蘇瀧很快承認錯誤，解釋原因，上真吹笛子視頻，誠懇接受批評指導。
一下子，化解了這場危機，甚至成為明星危機公關模板。
然後，去池子的主場《吐槽大會》，親自下場調侃自己。
玩得起，放得下，吐槽有梗，汪蘇瀧突破音樂圈，被更多人喜愛。
不但沒有跟池子結仇，還和脫口秀圈子建立了深厚的友誼。
他的綜藝局面進一步打開。
不久以後，他等到了《我是唱作人》。
這是一檔只唱原創作品的音樂節目。
汪蘇瀧一上來，就顯得底氣十足，畢竟，從高中開始，他已經原創過許許多多的歌曲了。
他霸氣地宣稱，要挑戰自己心中的最強者，樑博。
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
跟他一起揹負同樣標籤的還有許嵩、徐良。
但他們二人異常低調，幾乎絕跡於娛樂圈。
但汪蘇瀧沒有。
為什麼？
因為他想證明。
人的痛苦來源於矛盾。
汪蘇瀧對標籤有深刻的體會：標籤這個東西，永遠都撕不掉，自己不去在意就好。
倘若真的這麼想，汪蘇瀧會快樂純粹很多。
但是，相比另外兩位“巨頭”，汪蘇瀧顯然更痛苦。
他不想承認自己身上的標籤，但他認可大眾話語體系，他想在主流市場上證明自己也可以，自己並非大眾定義的樣子。
他不想在乎這些標籤，但他又很在乎標籤。
他表示“證明”兩個字很讓人難過，因為你不被人認可。
所以要學會去看淡。
但他做不到，他就要較那個勁。
所以，他又說“還有很多需要打破、需要證明的東西”。
證明自己是一個會創作、會唱歌的人。
那用什麼來證明呢？
用歌。
更加投入地寫歌，甚至閉關，忍受極度創作的痛苦。
嘗試不同的音樂風格，給電視劇、電影寫歌。
不論是《花千骨》還是《微微一笑很傾城》，創作之前，認認真真讀原著。
《年輪》《一笑傾城》《無名之輩》，都是好聽的歌。
但《年輪》，火的是張碧晨的版本。
在《無名之輩》裡，走區別於以前的硬朗風格。
但汪蘇瀧還是被打擊到了。
他在乎評論，而新歌的評論第一條是：如果這首歌不是汪蘇瀧唱的話，也許會紅。
是創作被認可而人沒有被認可嗎？
那就把自己推到臺前，推到眾人面前吧！
汪蘇瀧走上了綜藝道路，曲線救國，證明自己。
先上的是音樂類型的綜藝節目。
《金曲撈》裡，跟楊千嬅一起演唱《人情世故》，讓很多觀眾認識他，從此之後，彈幕裡“汪蘇瀧”三個字就沒離開過。
參加《蒙面唱將猜猜猜》，帶著面具的他，給自己取了“音樂大匠”的名字，說寫歌是個手藝活，自己要做音樂匠人。
“當我站上這個舞臺戴上面具的時候，那些標籤都無所謂，因為我就是一個想把歌唱好的人。”
這是他為自己上綜藝做的背書。
音樂節目為他帶來了更高的知名度，他曾經討厭且想推翻的標籤，是綜藝勵志故事的最愛。
不管汪蘇瀧願不願意承認，他的反標籤口號，能夠最快包裝他的綜藝人設。
在最初上綜藝時，他利用了自己身上的標籤，或者說，標籤，給他帶來了利好的綜藝價值。
但音樂類綜藝沒有讓他破圈。
真正的破，是被講脫口秀的池子質疑假吹笛子。
2018年，是池子熱度最高的時候。
假吹事件一出，立刻登上熱搜。
標籤的事情還沒完全解決，如果又多個假吹的黑點，對汪蘇瀧來說，往後的局面，更加困難。
但汪蘇瀧很快承認錯誤，解釋原因，上真吹笛子視頻，誠懇接受批評指導。
一下子，化解了這場危機，甚至成為明星危機公關模板。
然後，去池子的主場《吐槽大會》，親自下場調侃自己。
玩得起，放得下，吐槽有梗，汪蘇瀧突破音樂圈，被更多人喜愛。
不但沒有跟池子結仇，還和脫口秀圈子建立了深厚的友誼。
他的綜藝局面進一步打開。
不久以後，他等到了《我是唱作人》。
這是一檔只唱原創作品的音樂節目。
汪蘇瀧一上來，就顯得底氣十足，畢竟，從高中開始，他已經原創過許許多多的歌曲了。
他霸氣地宣稱，要挑戰自己心中的最強者，樑博。
兩次PK，兩次都選樑博，兩次都輸給了樑博。
可能，他缺少一股氣，這股氣，叫自信。
汪蘇瀧不自信。
這跟他在乎身上的標籤，在乎別人的評價是一脈相承的。
他特別想做真實的自己，但他怕別人不認可。
他甚至對自己的情緒都比較不在乎。
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
跟他一起揹負同樣標籤的還有許嵩、徐良。
但他們二人異常低調，幾乎絕跡於娛樂圈。
但汪蘇瀧沒有。
為什麼？
因為他想證明。
人的痛苦來源於矛盾。
汪蘇瀧對標籤有深刻的體會：標籤這個東西，永遠都撕不掉，自己不去在意就好。
倘若真的這麼想，汪蘇瀧會快樂純粹很多。
但是，相比另外兩位“巨頭”，汪蘇瀧顯然更痛苦。
他不想承認自己身上的標籤，但他認可大眾話語體系，他想在主流市場上證明自己也可以，自己並非大眾定義的樣子。
他不想在乎這些標籤，但他又很在乎標籤。
他表示“證明”兩個字很讓人難過，因為你不被人認可。
所以要學會去看淡。
但他做不到，他就要較那個勁。
所以，他又說“還有很多需要打破、需要證明的東西”。
證明自己是一個會創作、會唱歌的人。
那用什麼來證明呢？
用歌。
更加投入地寫歌，甚至閉關，忍受極度創作的痛苦。
嘗試不同的音樂風格，給電視劇、電影寫歌。
不論是《花千骨》還是《微微一笑很傾城》，創作之前，認認真真讀原著。
《年輪》《一笑傾城》《無名之輩》，都是好聽的歌。
但《年輪》，火的是張碧晨的版本。
在《無名之輩》裡，走區別於以前的硬朗風格。
但汪蘇瀧還是被打擊到了。
他在乎評論，而新歌的評論第一條是：如果這首歌不是汪蘇瀧唱的話，也許會紅。
是創作被認可而人沒有被認可嗎？
那就把自己推到臺前，推到眾人面前吧！
汪蘇瀧走上了綜藝道路，曲線救國，證明自己。
先上的是音樂類型的綜藝節目。
《金曲撈》裡，跟楊千嬅一起演唱《人情世故》，讓很多觀眾認識他，從此之後，彈幕裡“汪蘇瀧”三個字就沒離開過。
參加《蒙面唱將猜猜猜》，帶著面具的他，給自己取了“音樂大匠”的名字，說寫歌是個手藝活，自己要做音樂匠人。
“當我站上這個舞臺戴上面具的時候，那些標籤都無所謂，因為我就是一個想把歌唱好的人。”
這是他為自己上綜藝做的背書。
音樂節目為他帶來了更高的知名度，他曾經討厭且想推翻的標籤，是綜藝勵志故事的最愛。
不管汪蘇瀧願不願意承認，他的反標籤口號，能夠最快包裝他的綜藝人設。
在最初上綜藝時，他利用了自己身上的標籤，或者說，標籤，給他帶來了利好的綜藝價值。
但音樂類綜藝沒有讓他破圈。
真正的破，是被講脫口秀的池子質疑假吹笛子。
2018年，是池子熱度最高的時候。
假吹事件一出，立刻登上熱搜。
標籤的事情還沒完全解決，如果又多個假吹的黑點，對汪蘇瀧來說，往後的局面，更加困難。
但汪蘇瀧很快承認錯誤，解釋原因，上真吹笛子視頻，誠懇接受批評指導。
一下子，化解了這場危機，甚至成為明星危機公關模板。
然後，去池子的主場《吐槽大會》，親自下場調侃自己。
玩得起，放得下，吐槽有梗，汪蘇瀧突破音樂圈，被更多人喜愛。
不但沒有跟池子結仇，還和脫口秀圈子建立了深厚的友誼。
他的綜藝局面進一步打開。
不久以後，他等到了《我是唱作人》。
這是一檔只唱原創作品的音樂節目。
汪蘇瀧一上來，就顯得底氣十足，畢竟，從高中開始，他已經原創過許許多多的歌曲了。
他霸氣地宣稱，要挑戰自己心中的最強者，樑博。
兩次PK，兩次都選樑博，兩次都輸給了樑博。
可能，他缺少一股氣，這股氣，叫自信。
汪蘇瀧不自信。
這跟他在乎身上的標籤，在乎別人的評價是一脈相承的。
他特別想做真實的自己，但他怕別人不認可。
他甚至對自己的情緒都比較不在乎。
《我是唱作人》裡，以樑博、曾軼可為代表，幾乎都不愛說話。
因此，嘉賓們坐在一起的時候，氣氛就會走向尷尬。
本意並不想講話的汪蘇瀧便成了那個活躍氣氛的人。
“這個節目如果我不講話，可能真的沒啥人講話，大家都是創作人都很憂鬱，所以我會覺得，唉，那我還是多講點話，多搞點笑，讓氣氛活躍一些。”
所以，他在節目中直言羨慕樑博，因為樑博可以毫無顧忌地做自己。
“總有一些人，活成了你想成為的樣子，我覺得他就是”。
羨慕樑博的時候，汪蘇瀧何嘗不是在自傷。
等到第三次PK的時候，雖然對手已經不是樑博，但憋了兩集的火力，讓他寫了一首《不服》。
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
跟他一起揹負同樣標籤的還有許嵩、徐良。
但他們二人異常低調，幾乎絕跡於娛樂圈。
但汪蘇瀧沒有。
為什麼？
因為他想證明。
人的痛苦來源於矛盾。
汪蘇瀧對標籤有深刻的體會：標籤這個東西，永遠都撕不掉，自己不去在意就好。
倘若真的這麼想，汪蘇瀧會快樂純粹很多。
但是，相比另外兩位“巨頭”，汪蘇瀧顯然更痛苦。
他不想承認自己身上的標籤，但他認可大眾話語體系，他想在主流市場上證明自己也可以，自己並非大眾定義的樣子。
他不想在乎這些標籤，但他又很在乎標籤。
他表示“證明”兩個字很讓人難過，因為你不被人認可。
所以要學會去看淡。
但他做不到，他就要較那個勁。
所以，他又說“還有很多需要打破、需要證明的東西”。
證明自己是一個會創作、會唱歌的人。
那用什麼來證明呢？
用歌。
更加投入地寫歌，甚至閉關，忍受極度創作的痛苦。
嘗試不同的音樂風格，給電視劇、電影寫歌。
不論是《花千骨》還是《微微一笑很傾城》，創作之前，認認真真讀原著。
《年輪》《一笑傾城》《無名之輩》，都是好聽的歌。
但《年輪》，火的是張碧晨的版本。
在《無名之輩》裡，走區別於以前的硬朗風格。
但汪蘇瀧還是被打擊到了。
他在乎評論，而新歌的評論第一條是：如果這首歌不是汪蘇瀧唱的話，也許會紅。
是創作被認可而人沒有被認可嗎？
那就把自己推到臺前，推到眾人面前吧！
汪蘇瀧走上了綜藝道路，曲線救國，證明自己。
先上的是音樂類型的綜藝節目。
《金曲撈》裡，跟楊千嬅一起演唱《人情世故》，讓很多觀眾認識他，從此之後，彈幕裡“汪蘇瀧”三個字就沒離開過。
參加《蒙面唱將猜猜猜》，帶著面具的他，給自己取了“音樂大匠”的名字，說寫歌是個手藝活，自己要做音樂匠人。
“當我站上這個舞臺戴上面具的時候，那些標籤都無所謂，因為我就是一個想把歌唱好的人。”
這是他為自己上綜藝做的背書。
音樂節目為他帶來了更高的知名度，他曾經討厭且想推翻的標籤，是綜藝勵志故事的最愛。
不管汪蘇瀧願不願意承認，他的反標籤口號，能夠最快包裝他的綜藝人設。
在最初上綜藝時，他利用了自己身上的標籤，或者說，標籤，給他帶來了利好的綜藝價值。
但音樂類綜藝沒有讓他破圈。
真正的破，是被講脫口秀的池子質疑假吹笛子。
2018年，是池子熱度最高的時候。
假吹事件一出，立刻登上熱搜。
標籤的事情還沒完全解決，如果又多個假吹的黑點，對汪蘇瀧來說，往後的局面，更加困難。
但汪蘇瀧很快承認錯誤，解釋原因，上真吹笛子視頻，誠懇接受批評指導。
一下子，化解了這場危機，甚至成為明星危機公關模板。
然後，去池子的主場《吐槽大會》，親自下場調侃自己。
玩得起，放得下，吐槽有梗，汪蘇瀧突破音樂圈，被更多人喜愛。
不但沒有跟池子結仇，還和脫口秀圈子建立了深厚的友誼。
他的綜藝局面進一步打開。
不久以後，他等到了《我是唱作人》。
這是一檔只唱原創作品的音樂節目。
汪蘇瀧一上來，就顯得底氣十足，畢竟，從高中開始，他已經原創過許許多多的歌曲了。
他霸氣地宣稱，要挑戰自己心中的最強者，樑博。
兩次PK，兩次都選樑博，兩次都輸給了樑博。
可能，他缺少一股氣，這股氣，叫自信。
汪蘇瀧不自信。
這跟他在乎身上的標籤，在乎別人的評價是一脈相承的。
他特別想做真實的自己，但他怕別人不認可。
他甚至對自己的情緒都比較不在乎。
《我是唱作人》裡，以樑博、曾軼可為代表，幾乎都不愛說話。
因此，嘉賓們坐在一起的時候，氣氛就會走向尷尬。
本意並不想講話的汪蘇瀧便成了那個活躍氣氛的人。
“這個節目如果我不講話，可能真的沒啥人講話，大家都是創作人都很憂鬱，所以我會覺得，唉，那我還是多講點話，多搞點笑，讓氣氛活躍一些。”
所以，他在節目中直言羨慕樑博，因為樑博可以毫無顧忌地做自己。
“總有一些人，活成了你想成為的樣子，我覺得他就是”。
羨慕樑博的時候，汪蘇瀧何嘗不是在自傷。
等到第三次PK的時候，雖然對手已經不是樑博，但憋了兩集的火力，讓他寫了一首《不服》。
對結果不服，對別人不服，對自己不服，對命運不服。
這首歌，他拋棄了以前的寫歌套路。
在他對市場的判斷裡，這是一首不會拿到高票的歌。
雖然，他對自己的歌都很滿意。
正如前文所說，他會先用大眾，用市場的標準來審視和評價自己及自己的歌。
但意外的，這首歌不僅現場獲得了高票，甚至，口碑也不錯。
他因此對音樂的形態又有了新的認識：在網上聽歌的人和在現場聽歌的人，對歌曲的風格質感是完全不一樣的。
《我是唱作人》，給他的音樂帶來了更多可能，也讓他的標籤，變得模糊了一些。
這對他而言是一檔互相成就的綜藝節目。
最新一集《脫口秀大會》裡，他調侃自己，我就是在乎輸贏，要有勝負心，不服！
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
跟他一起揹負同樣標籤的還有許嵩、徐良。
但他們二人異常低調，幾乎絕跡於娛樂圈。
但汪蘇瀧沒有。
為什麼？
因為他想證明。
人的痛苦來源於矛盾。
汪蘇瀧對標籤有深刻的體會：標籤這個東西，永遠都撕不掉，自己不去在意就好。
倘若真的這麼想，汪蘇瀧會快樂純粹很多。
但是，相比另外兩位“巨頭”，汪蘇瀧顯然更痛苦。
他不想承認自己身上的標籤，但他認可大眾話語體系，他想在主流市場上證明自己也可以，自己並非大眾定義的樣子。
他不想在乎這些標籤，但他又很在乎標籤。
他表示“證明”兩個字很讓人難過，因為你不被人認可。
所以要學會去看淡。
但他做不到，他就要較那個勁。
所以，他又說“還有很多需要打破、需要證明的東西”。
證明自己是一個會創作、會唱歌的人。
那用什麼來證明呢？
用歌。
更加投入地寫歌，甚至閉關，忍受極度創作的痛苦。
嘗試不同的音樂風格，給電視劇、電影寫歌。
不論是《花千骨》還是《微微一笑很傾城》，創作之前，認認真真讀原著。
《年輪》《一笑傾城》《無名之輩》，都是好聽的歌。
但《年輪》，火的是張碧晨的版本。
在《無名之輩》裡，走區別於以前的硬朗風格。
但汪蘇瀧還是被打擊到了。
他在乎評論，而新歌的評論第一條是：如果這首歌不是汪蘇瀧唱的話，也許會紅。
是創作被認可而人沒有被認可嗎？
那就把自己推到臺前，推到眾人面前吧！
汪蘇瀧走上了綜藝道路，曲線救國，證明自己。
先上的是音樂類型的綜藝節目。
《金曲撈》裡，跟楊千嬅一起演唱《人情世故》，讓很多觀眾認識他，從此之後，彈幕裡“汪蘇瀧”三個字就沒離開過。
參加《蒙面唱將猜猜猜》，帶著面具的他，給自己取了“音樂大匠”的名字，說寫歌是個手藝活，自己要做音樂匠人。
“當我站上這個舞臺戴上面具的時候，那些標籤都無所謂，因為我就是一個想把歌唱好的人。”
這是他為自己上綜藝做的背書。
音樂節目為他帶來了更高的知名度，他曾經討厭且想推翻的標籤，是綜藝勵志故事的最愛。
不管汪蘇瀧願不願意承認，他的反標籤口號，能夠最快包裝他的綜藝人設。
在最初上綜藝時，他利用了自己身上的標籤，或者說，標籤，給他帶來了利好的綜藝價值。
但音樂類綜藝沒有讓他破圈。
真正的破，是被講脫口秀的池子質疑假吹笛子。
2018年，是池子熱度最高的時候。
假吹事件一出，立刻登上熱搜。
標籤的事情還沒完全解決，如果又多個假吹的黑點，對汪蘇瀧來說，往後的局面，更加困難。
但汪蘇瀧很快承認錯誤，解釋原因，上真吹笛子視頻，誠懇接受批評指導。
一下子，化解了這場危機，甚至成為明星危機公關模板。
然後，去池子的主場《吐槽大會》，親自下場調侃自己。
玩得起，放得下，吐槽有梗，汪蘇瀧突破音樂圈，被更多人喜愛。
不但沒有跟池子結仇，還和脫口秀圈子建立了深厚的友誼。
他的綜藝局面進一步打開。
不久以後，他等到了《我是唱作人》。
這是一檔只唱原創作品的音樂節目。
汪蘇瀧一上來，就顯得底氣十足，畢竟，從高中開始，他已經原創過許許多多的歌曲了。
他霸氣地宣稱，要挑戰自己心中的最強者，樑博。
兩次PK，兩次都選樑博，兩次都輸給了樑博。
可能，他缺少一股氣，這股氣，叫自信。
汪蘇瀧不自信。
這跟他在乎身上的標籤，在乎別人的評價是一脈相承的。
他特別想做真實的自己，但他怕別人不認可。
他甚至對自己的情緒都比較不在乎。
《我是唱作人》裡，以樑博、曾軼可為代表，幾乎都不愛說話。
因此，嘉賓們坐在一起的時候，氣氛就會走向尷尬。
本意並不想講話的汪蘇瀧便成了那個活躍氣氛的人。
“這個節目如果我不講話，可能真的沒啥人講話，大家都是創作人都很憂鬱，所以我會覺得，唉，那我還是多講點話，多搞點笑，讓氣氛活躍一些。”
所以，他在節目中直言羨慕樑博，因為樑博可以毫無顧忌地做自己。
“總有一些人，活成了你想成為的樣子，我覺得他就是”。
羨慕樑博的時候，汪蘇瀧何嘗不是在自傷。
等到第三次PK的時候，雖然對手已經不是樑博，但憋了兩集的火力，讓他寫了一首《不服》。
對結果不服，對別人不服，對自己不服，對命運不服。
這首歌，他拋棄了以前的寫歌套路。
在他對市場的判斷裡，這是一首不會拿到高票的歌。
雖然，他對自己的歌都很滿意。
正如前文所說，他會先用大眾，用市場的標準來審視和評價自己及自己的歌。
但意外的，這首歌不僅現場獲得了高票，甚至，口碑也不錯。
他因此對音樂的形態又有了新的認識：在網上聽歌的人和在現場聽歌的人，對歌曲的風格質感是完全不一樣的。
《我是唱作人》，給他的音樂帶來了更多可能，也讓他的標籤，變得模糊了一些。
這對他而言是一檔互相成就的綜藝節目。
最新一集《脫口秀大會》裡，他調侃自己，我就是在乎輸贏，要有勝負心，不服！
這時候，你才發現，笑著說這些話的他開始學會放下了。
經過歷練，經過碰撞。
可能才會不那麼執著，才會慢慢看淡。
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
跟他一起揹負同樣標籤的還有許嵩、徐良。
但他們二人異常低調，幾乎絕跡於娛樂圈。
但汪蘇瀧沒有。
為什麼？
因為他想證明。
人的痛苦來源於矛盾。
汪蘇瀧對標籤有深刻的體會：標籤這個東西，永遠都撕不掉，自己不去在意就好。
倘若真的這麼想，汪蘇瀧會快樂純粹很多。
但是，相比另外兩位“巨頭”，汪蘇瀧顯然更痛苦。
他不想承認自己身上的標籤，但他認可大眾話語體系，他想在主流市場上證明自己也可以，自己並非大眾定義的樣子。
他不想在乎這些標籤，但他又很在乎標籤。
他表示“證明”兩個字很讓人難過，因為你不被人認可。
所以要學會去看淡。
但他做不到，他就要較那個勁。
所以，他又說“還有很多需要打破、需要證明的東西”。
證明自己是一個會創作、會唱歌的人。
那用什麼來證明呢？
用歌。
更加投入地寫歌，甚至閉關，忍受極度創作的痛苦。
嘗試不同的音樂風格，給電視劇、電影寫歌。
不論是《花千骨》還是《微微一笑很傾城》，創作之前，認認真真讀原著。
《年輪》《一笑傾城》《無名之輩》，都是好聽的歌。
但《年輪》，火的是張碧晨的版本。
在《無名之輩》裡，走區別於以前的硬朗風格。
但汪蘇瀧還是被打擊到了。
他在乎評論，而新歌的評論第一條是：如果這首歌不是汪蘇瀧唱的話，也許會紅。
是創作被認可而人沒有被認可嗎？
那就把自己推到臺前，推到眾人面前吧！
汪蘇瀧走上了綜藝道路，曲線救國，證明自己。
先上的是音樂類型的綜藝節目。
《金曲撈》裡，跟楊千嬅一起演唱《人情世故》，讓很多觀眾認識他，從此之後，彈幕裡“汪蘇瀧”三個字就沒離開過。
參加《蒙面唱將猜猜猜》，帶著面具的他，給自己取了“音樂大匠”的名字，說寫歌是個手藝活，自己要做音樂匠人。
“當我站上這個舞臺戴上面具的時候，那些標籤都無所謂，因為我就是一個想把歌唱好的人。”
這是他為自己上綜藝做的背書。
音樂節目為他帶來了更高的知名度，他曾經討厭且想推翻的標籤，是綜藝勵志故事的最愛。
不管汪蘇瀧願不願意承認，他的反標籤口號，能夠最快包裝他的綜藝人設。
在最初上綜藝時，他利用了自己身上的標籤，或者說，標籤，給他帶來了利好的綜藝價值。
但音樂類綜藝沒有讓他破圈。
真正的破，是被講脫口秀的池子質疑假吹笛子。
2018年，是池子熱度最高的時候。
假吹事件一出，立刻登上熱搜。
標籤的事情還沒完全解決，如果又多個假吹的黑點，對汪蘇瀧來說，往後的局面，更加困難。
但汪蘇瀧很快承認錯誤，解釋原因，上真吹笛子視頻，誠懇接受批評指導。
一下子，化解了這場危機，甚至成為明星危機公關模板。
然後，去池子的主場《吐槽大會》，親自下場調侃自己。
玩得起，放得下，吐槽有梗，汪蘇瀧突破音樂圈，被更多人喜愛。
不但沒有跟池子結仇，還和脫口秀圈子建立了深厚的友誼。
他的綜藝局面進一步打開。
不久以後，他等到了《我是唱作人》。
這是一檔只唱原創作品的音樂節目。
汪蘇瀧一上來，就顯得底氣十足，畢竟，從高中開始，他已經原創過許許多多的歌曲了。
他霸氣地宣稱，要挑戰自己心中的最強者，樑博。
兩次PK，兩次都選樑博，兩次都輸給了樑博。
可能，他缺少一股氣，這股氣，叫自信。
汪蘇瀧不自信。
這跟他在乎身上的標籤，在乎別人的評價是一脈相承的。
他特別想做真實的自己，但他怕別人不認可。
他甚至對自己的情緒都比較不在乎。
《我是唱作人》裡，以樑博、曾軼可為代表，幾乎都不愛說話。
因此，嘉賓們坐在一起的時候，氣氛就會走向尷尬。
本意並不想講話的汪蘇瀧便成了那個活躍氣氛的人。
“這個節目如果我不講話，可能真的沒啥人講話，大家都是創作人都很憂鬱，所以我會覺得，唉，那我還是多講點話，多搞點笑，讓氣氛活躍一些。”
所以，他在節目中直言羨慕樑博，因為樑博可以毫無顧忌地做自己。
“總有一些人，活成了你想成為的樣子，我覺得他就是”。
羨慕樑博的時候，汪蘇瀧何嘗不是在自傷。
等到第三次PK的時候，雖然對手已經不是樑博，但憋了兩集的火力，讓他寫了一首《不服》。
對結果不服，對別人不服，對自己不服，對命運不服。
這首歌，他拋棄了以前的寫歌套路。
在他對市場的判斷裡，這是一首不會拿到高票的歌。
雖然，他對自己的歌都很滿意。
正如前文所說，他會先用大眾，用市場的標準來審視和評價自己及自己的歌。
但意外的，這首歌不僅現場獲得了高票，甚至，口碑也不錯。
他因此對音樂的形態又有了新的認識：在網上聽歌的人和在現場聽歌的人，對歌曲的風格質感是完全不一樣的。
《我是唱作人》，給他的音樂帶來了更多可能，也讓他的標籤，變得模糊了一些。
這對他而言是一檔互相成就的綜藝節目。
最新一集《脫口秀大會》裡，他調侃自己，我就是在乎輸贏，要有勝負心，不服！
這時候，你才發現，笑著說這些話的他開始學會放下了。
經過歷練，經過碰撞。
可能才會不那麼執著，才會慢慢看淡。
“綜藝也不是我的舒適區，在參加很多節目的時候，可能也不是很適合。 因為我的性格並沒有那麼的開朗，但我在努力調整。”
這是汪蘇瀧的心裡話，他仍然在適應別人，調整自己。
彆扭著，收穫著。
但這是後話了。
因為現在的汪蘇瀧，參加綜藝，不再只是擺脫標籤那麼簡單了，也是事業的一部分，不是嗎？
《做家務的男人》播出後，很多人被汪蘇瀧圈粉。
他說話溫溫柔柔，特別懂得以退為進，跟尤長靖搭一起，“笑”果十足。
最擅長的是通過自我反省，達到自己想要的目的。
怕蟲子的尤長靖不吃蟬蛹，他就做了爆炒蟬蛹這道東北名菜。
被尤長靖拒絕。
然後，他開始反省式進擊：
“一定是我做的不夠好，弟弟才不吃”。
這是他的萬金油句式，在《做家務的男人》裡出現過好幾次。
從2017年開始，上綜藝的汪蘇瀧好像越來越火了。
即使，你不知道汪蘇瀧，你也一定聽過他的歌，或者旋律。
《慢慢來》《有點甜》《年輪》《無名之輩》……
高中開始在網絡平臺上傳的歌曲，等到2010年考上大學時，汪蘇瀧已經小有名氣。
大學期間，就簽了音樂公司，發了專輯。
甚至，他可能是00後心中的情歌王子。
但這麼多年來，記者採訪他的問題，繞不開“標籤”二字。
他身上的標籤是什麼呢？
QQ音樂三巨頭之一，網絡歌手，非主流。
跟他一起揹負同樣標籤的還有許嵩、徐良。
但他們二人異常低調，幾乎絕跡於娛樂圈。
但汪蘇瀧沒有。
為什麼？
因為他想證明。
人的痛苦來源於矛盾。
汪蘇瀧對標籤有深刻的體會：標籤這個東西，永遠都撕不掉，自己不去在意就好。
倘若真的這麼想，汪蘇瀧會快樂純粹很多。
但是，相比另外兩位“巨頭”，汪蘇瀧顯然更痛苦。
他不想承認自己身上的標籤，但他認可大眾話語體系，他想在主流市場上證明自己也可以，自己並非大眾定義的樣子。
他不想在乎這些標籤，但他又很在乎標籤。
他表示“證明”兩個字很讓人難過，因為你不被人認可。
所以要學會去看淡。
但他做不到，他就要較那個勁。
所以，他又說“還有很多需要打破、需要證明的東西”。
證明自己是一個會創作、會唱歌的人。
那用什麼來證明呢？
用歌。
更加投入地寫歌，甚至閉關，忍受極度創作的痛苦。
嘗試不同的音樂風格，給電視劇、電影寫歌。
不論是《花千骨》還是《微微一笑很傾城》，創作之前，認認真真讀原著。
《年輪》《一笑傾城》《無名之輩》，都是好聽的歌。
但《年輪》，火的是張碧晨的版本。
在《無名之輩》裡，走區別於以前的硬朗風格。
但汪蘇瀧還是被打擊到了。
他在乎評論，而新歌的評論第一條是：如果這首歌不是汪蘇瀧唱的話，也許會紅。
是創作被認可而人沒有被認可嗎？
那就把自己推到臺前，推到眾人面前吧！
汪蘇瀧走上了綜藝道路，曲線救國，證明自己。
先上的是音樂類型的綜藝節目。
《金曲撈》裡，跟楊千嬅一起演唱《人情世故》，讓很多觀眾認識他，從此之後，彈幕裡“汪蘇瀧”三個字就沒離開過。
參加《蒙面唱將猜猜猜》，帶著面具的他，給自己取了“音樂大匠”的名字，說寫歌是個手藝活，自己要做音樂匠人。
“當我站上這個舞臺戴上面具的時候，那些標籤都無所謂，因為我就是一個想把歌唱好的人。”
這是他為自己上綜藝做的背書。
音樂節目為他帶來了更高的知名度，他曾經討厭且想推翻的標籤，是綜藝勵志故事的最愛。
不管汪蘇瀧願不願意承認，他的反標籤口號，能夠最快包裝他的綜藝人設。
在最初上綜藝時，他利用了自己身上的標籤，或者說，標籤，給他帶來了利好的綜藝價值。
但音樂類綜藝沒有讓他破圈。
真正的破，是被講脫口秀的池子質疑假吹笛子。
2018年，是池子熱度最高的時候。
假吹事件一出，立刻登上熱搜。
標籤的事情還沒完全解決，如果又多個假吹的黑點，對汪蘇瀧來說，往後的局面，更加困難。
但汪蘇瀧很快承認錯誤，解釋原因，上真吹笛子視頻，誠懇接受批評指導。
一下子，化解了這場危機，甚至成為明星危機公關模板。
然後，去池子的主場《吐槽大會》，親自下場調侃自己。
玩得起，放得下，吐槽有梗，汪蘇瀧突破音樂圈，被更多人喜愛。
不但沒有跟池子結仇，還和脫口秀圈子建立了深厚的友誼。
他的綜藝局面進一步打開。
不久以後，他等到了《我是唱作人》。
這是一檔只唱原創作品的音樂節目。
汪蘇瀧一上來，就顯得底氣十足，畢竟，從高中開始，他已經原創過許許多多的歌曲了。
他霸氣地宣稱，要挑戰自己心中的最強者，樑博。
兩次PK，兩次都選樑博，兩次都輸給了樑博。
可能，他缺少一股氣，這股氣，叫自信。
汪蘇瀧不自信。
這跟他在乎身上的標籤，在乎別人的評價是一脈相承的。
他特別想做真實的自己，但他怕別人不認可。
他甚至對自己的情緒都比較不在乎。
《我是唱作人》裡，以樑博、曾軼可為代表，幾乎都不愛說話。
因此，嘉賓們坐在一起的時候，氣氛就會走向尷尬。
本意並不想講話的汪蘇瀧便成了那個活躍氣氛的人。
“這個節目如果我不講話，可能真的沒啥人講話，大家都是創作人都很憂鬱，所以我會覺得，唉，那我還是多講點話，多搞點笑，讓氣氛活躍一些。”
所以，他在節目中直言羨慕樑博，因為樑博可以毫無顧忌地做自己。
“總有一些人，活成了你想成為的樣子，我覺得他就是”。
羨慕樑博的時候，汪蘇瀧何嘗不是在自傷。
等到第三次PK的時候，雖然對手已經不是樑博，但憋了兩集的火力，讓他寫了一首《不服》。
對結果不服，對別人不服，對自己不服，對命運不服。
這首歌，他拋棄了以前的寫歌套路。
在他對市場的判斷裡，這是一首不會拿到高票的歌。
雖然，他對自己的歌都很滿意。
正如前文所說，他會先用大眾，用市場的標準來審視和評價自己及自己的歌。
但意外的，這首歌不僅現場獲得了高票，甚至，口碑也不錯。
他因此對音樂的形態又有了新的認識：在網上聽歌的人和在現場聽歌的人，對歌曲的風格質感是完全不一樣的。
《我是唱作人》，給他的音樂帶來了更多可能，也讓他的標籤，變得模糊了一些。
這對他而言是一檔互相成就的綜藝節目。
最新一集《脫口秀大會》裡，他調侃自己，我就是在乎輸贏，要有勝負心，不服！
這時候，你才發現，笑著說這些話的他開始學會放下了。
經過歷練，經過碰撞。
可能才會不那麼執著，才會慢慢看淡。
“綜藝也不是我的舒適區，在參加很多節目的時候，可能也不是很適合。 因為我的性格並沒有那麼的開朗，但我在努力調整。”
這是汪蘇瀧的心裡話，他仍然在適應別人，調整自己。
彆扭著，收穫著。
但這是後話了。
因為現在的汪蘇瀧，參加綜藝，不再只是擺脫標籤那麼簡單了，也是事業的一部分，不是嗎？