看到“孤獨”兩字，你會想到什麼？
冰冷的夜，黑漆漆的房間，一個人……空虛，寂寞，冷。
這樣的孤獨，擱誰身上，都想逃離。
看到“孤獨”兩字，你會想到什麼？
冰冷的夜，黑漆漆的房間，一個人……空虛，寂寞，冷。
這樣的孤獨，擱誰身上，都想逃離。
畫面切換一下：淅淅瀝瀝的雨敲打著窗戶，溫暖的檯燈下，一個人坐在書桌前，翻看著《百年孤獨》……
此刻的你，還會覺得，孤獨難熬嗎？
你是不是會感慨：哇，這個人好厲害！
是的，《百年孤獨》裡有這麼一段話：生命從來不曾離開過孤獨而獨立存在。無論是我們出生、我們成長、我們相愛還是我們成功失敗，直到最後的最後，孤獨猶如影子一樣存在於生命一隅。
既然孤獨與生俱來，那麼我們應該學會理解孤獨。
孤獨並不是逃避人群，也不是情商障礙，而是在群體中保持個體的獨立，是對自我的嚮往和追求。
在林語堂先生筆下：孤獨兩個字拆開，有孩童，有瓜果，有小犬，有蚊蠅，足以撐起一個盛夏傍晚的巷子口，人情味十足。稚兒擎瓜柳蓬下，細犬逐蝶深巷中。人間繁華多笑語，唯我空餘兩鬢風。孩童水果貓狗飛蠅當然熱鬧，可都與你無關，這就叫孤獨。
將“孤獨”詮釋的這麼美的林先生，記憶深處保留著初戀陳景瑞的一往情深，和對妻子廖翠鳳的相濡以沫，他的孤獨裡，有放棄的成全，亦有長情的陪伴。
在蔣勳的《孤獨六講》裡，也描繪過類似的場景：華人的家族聚會，推杯換盞間，彼此應酬、寒暄，“薪水多少？”、“父母好嗎”、“太太好嗎？”、“孩子怎樣？”……熱鬧的生活表面下，掩飾不了的仍然是內心深處的孤獨。
從小到大，我們可能不斷重複地回答類似的“關心”，因為我們世代如此，因為我們害怕寂寞和荒涼，因為沒有人告訴我們“有一種自由叫做孤獨”。
孤獨，不是缺憾、不是不完美，它只是個體保持獨立自由和完整的一種形式。
看到“孤獨”兩字，你會想到什麼？
冰冷的夜，黑漆漆的房間，一個人……空虛，寂寞，冷。
這樣的孤獨，擱誰身上，都想逃離。
畫面切換一下：淅淅瀝瀝的雨敲打著窗戶，溫暖的檯燈下，一個人坐在書桌前，翻看著《百年孤獨》……
此刻的你，還會覺得，孤獨難熬嗎？
你是不是會感慨：哇，這個人好厲害！
是的，《百年孤獨》裡有這麼一段話：生命從來不曾離開過孤獨而獨立存在。無論是我們出生、我們成長、我們相愛還是我們成功失敗，直到最後的最後，孤獨猶如影子一樣存在於生命一隅。
既然孤獨與生俱來，那麼我們應該學會理解孤獨。
孤獨並不是逃避人群，也不是情商障礙，而是在群體中保持個體的獨立，是對自我的嚮往和追求。
在林語堂先生筆下：孤獨兩個字拆開，有孩童，有瓜果，有小犬，有蚊蠅，足以撐起一個盛夏傍晚的巷子口，人情味十足。稚兒擎瓜柳蓬下，細犬逐蝶深巷中。人間繁華多笑語，唯我空餘兩鬢風。孩童水果貓狗飛蠅當然熱鬧，可都與你無關，這就叫孤獨。
將“孤獨”詮釋的這麼美的林先生，記憶深處保留著初戀陳景瑞的一往情深，和對妻子廖翠鳳的相濡以沫，他的孤獨裡，有放棄的成全，亦有長情的陪伴。
在蔣勳的《孤獨六講》裡，也描繪過類似的場景：華人的家族聚會，推杯換盞間，彼此應酬、寒暄，“薪水多少？”、“父母好嗎”、“太太好嗎？”、“孩子怎樣？”……熱鬧的生活表面下，掩飾不了的仍然是內心深處的孤獨。
從小到大，我們可能不斷重複地回答類似的“關心”，因為我們世代如此，因為我們害怕寂寞和荒涼，因為沒有人告訴我們“有一種自由叫做孤獨”。
孤獨，不是缺憾、不是不完美，它只是個體保持獨立自由和完整的一種形式。
接納孤獨，也就是接受與自我的相處。
“每個人都是一個孤獨的行者，在行走的過程中慢慢變得堅強。”
在《突然就走到了西藏》中，陳坤這樣寫到。
說到陳坤，想必大家都不會陌生，但似乎也不太熟悉。和其他國內一線明星相比，陳坤活得很另類。他的影視作品不算太多，但只要有作品上，都能成為經典。
在商業化氣息厚重的娛樂圈，每個人都想抓住機遇，把握演藝的黃金時期。可陳坤，卻選擇了全身而退，組建了一個公益項目：行走的力量。
在接受記者採訪時他說到：建立這個公益項目的初衷，也是希望大家能夠有時間安靜下來，和自己待在一起，也許剛開始會百無聊賴，但慢慢地你會聽到自己內心的聲音，學會怎樣和自己相處。
“在喧譁當中我是一個孤獨的人，不是沒有共鳴而孤獨，而是，人本身就是孤獨的。天很藍，我一個人站在高山下面偉大的牧場，綠色很單純，在陽光的照射下，依然孤獨。人的本質是孤獨。我慢慢地走，聽著腳踩麥穗的聲音，我想記錄下此刻真實的聲音，在這一刻我體會到了孤獨。”
看到“孤獨”兩字，你會想到什麼？
冰冷的夜，黑漆漆的房間，一個人……空虛，寂寞，冷。
這樣的孤獨，擱誰身上，都想逃離。
畫面切換一下：淅淅瀝瀝的雨敲打著窗戶，溫暖的檯燈下，一個人坐在書桌前，翻看著《百年孤獨》……
此刻的你，還會覺得，孤獨難熬嗎？
你是不是會感慨：哇，這個人好厲害！
是的，《百年孤獨》裡有這麼一段話：生命從來不曾離開過孤獨而獨立存在。無論是我們出生、我們成長、我們相愛還是我們成功失敗，直到最後的最後，孤獨猶如影子一樣存在於生命一隅。
既然孤獨與生俱來，那麼我們應該學會理解孤獨。
孤獨並不是逃避人群，也不是情商障礙，而是在群體中保持個體的獨立，是對自我的嚮往和追求。
在林語堂先生筆下：孤獨兩個字拆開，有孩童，有瓜果，有小犬，有蚊蠅，足以撐起一個盛夏傍晚的巷子口，人情味十足。稚兒擎瓜柳蓬下，細犬逐蝶深巷中。人間繁華多笑語，唯我空餘兩鬢風。孩童水果貓狗飛蠅當然熱鬧，可都與你無關，這就叫孤獨。
將“孤獨”詮釋的這麼美的林先生，記憶深處保留著初戀陳景瑞的一往情深，和對妻子廖翠鳳的相濡以沫，他的孤獨裡，有放棄的成全，亦有長情的陪伴。
在蔣勳的《孤獨六講》裡，也描繪過類似的場景：華人的家族聚會，推杯換盞間，彼此應酬、寒暄，“薪水多少？”、“父母好嗎”、“太太好嗎？”、“孩子怎樣？”……熱鬧的生活表面下，掩飾不了的仍然是內心深處的孤獨。
從小到大，我們可能不斷重複地回答類似的“關心”，因為我們世代如此，因為我們害怕寂寞和荒涼，因為沒有人告訴我們“有一種自由叫做孤獨”。
孤獨，不是缺憾、不是不完美，它只是個體保持獨立自由和完整的一種形式。
接納孤獨，也就是接受與自我的相處。
“每個人都是一個孤獨的行者，在行走的過程中慢慢變得堅強。”
在《突然就走到了西藏》中，陳坤這樣寫到。
說到陳坤，想必大家都不會陌生，但似乎也不太熟悉。和其他國內一線明星相比，陳坤活得很另類。他的影視作品不算太多，但只要有作品上，都能成為經典。
在商業化氣息厚重的娛樂圈，每個人都想抓住機遇，把握演藝的黃金時期。可陳坤，卻選擇了全身而退，組建了一個公益項目：行走的力量。
在接受記者採訪時他說到：建立這個公益項目的初衷，也是希望大家能夠有時間安靜下來，和自己待在一起，也許剛開始會百無聊賴，但慢慢地你會聽到自己內心的聲音，學會怎樣和自己相處。
“在喧譁當中我是一個孤獨的人，不是沒有共鳴而孤獨，而是，人本身就是孤獨的。天很藍，我一個人站在高山下面偉大的牧場，綠色很單純，在陽光的照射下，依然孤獨。人的本質是孤獨。我慢慢地走，聽著腳踩麥穗的聲音，我想記錄下此刻真實的聲音，在這一刻我體會到了孤獨。”
海明威說過，每個人都是一座孤島，離得再近，也無法連成陸地。與其勉強拉扯，不如安靜地做自己。
就如《百年孤獨》裡這樣說到：孤獨是一個陪伴人一生的夥伴，是一個既定事實，與其否認，與其抗爭，與其無畏的逃避，不如接受它，在擁擠的人群裡讓它保護你回家，週六的上午讓它陪你吃早餐，整理陽光。
孤獨是發自內心熱愛自己並投入自己所愛之事。
成長就是學會和孤獨相處，享受孤獨，在孤獨中成長。
王澍，一個活躍在中國建築第一線的建築大師，曾經，也是一個孤獨的小孩。從小就立志要當畫家的他，被父母堅持送進了一個“能畫畫的理工科”：建築系。
當時的他，並不知道“建築系”是一個怎樣的專業，卻因為有著強烈的求知慾望而常常翹課泡學校的圖書館，一個人看書看得天昏地暗。
看到“孤獨”兩字，你會想到什麼？
冰冷的夜，黑漆漆的房間，一個人……空虛，寂寞，冷。
這樣的孤獨，擱誰身上，都想逃離。
畫面切換一下：淅淅瀝瀝的雨敲打著窗戶，溫暖的檯燈下，一個人坐在書桌前，翻看著《百年孤獨》……
此刻的你，還會覺得，孤獨難熬嗎？
你是不是會感慨：哇，這個人好厲害！
是的，《百年孤獨》裡有這麼一段話：生命從來不曾離開過孤獨而獨立存在。無論是我們出生、我們成長、我們相愛還是我們成功失敗，直到最後的最後，孤獨猶如影子一樣存在於生命一隅。
既然孤獨與生俱來，那麼我們應該學會理解孤獨。
孤獨並不是逃避人群，也不是情商障礙，而是在群體中保持個體的獨立，是對自我的嚮往和追求。
在林語堂先生筆下：孤獨兩個字拆開，有孩童，有瓜果，有小犬，有蚊蠅，足以撐起一個盛夏傍晚的巷子口，人情味十足。稚兒擎瓜柳蓬下，細犬逐蝶深巷中。人間繁華多笑語，唯我空餘兩鬢風。孩童水果貓狗飛蠅當然熱鬧，可都與你無關，這就叫孤獨。
將“孤獨”詮釋的這麼美的林先生，記憶深處保留著初戀陳景瑞的一往情深，和對妻子廖翠鳳的相濡以沫，他的孤獨裡，有放棄的成全，亦有長情的陪伴。
在蔣勳的《孤獨六講》裡，也描繪過類似的場景：華人的家族聚會，推杯換盞間，彼此應酬、寒暄，“薪水多少？”、“父母好嗎”、“太太好嗎？”、“孩子怎樣？”……熱鬧的生活表面下，掩飾不了的仍然是內心深處的孤獨。
從小到大，我們可能不斷重複地回答類似的“關心”，因為我們世代如此，因為我們害怕寂寞和荒涼，因為沒有人告訴我們“有一種自由叫做孤獨”。
孤獨，不是缺憾、不是不完美，它只是個體保持獨立自由和完整的一種形式。
接納孤獨，也就是接受與自我的相處。
“每個人都是一個孤獨的行者，在行走的過程中慢慢變得堅強。”
在《突然就走到了西藏》中，陳坤這樣寫到。
說到陳坤，想必大家都不會陌生，但似乎也不太熟悉。和其他國內一線明星相比，陳坤活得很另類。他的影視作品不算太多，但只要有作品上，都能成為經典。
在商業化氣息厚重的娛樂圈，每個人都想抓住機遇，把握演藝的黃金時期。可陳坤，卻選擇了全身而退，組建了一個公益項目：行走的力量。
在接受記者採訪時他說到：建立這個公益項目的初衷，也是希望大家能夠有時間安靜下來，和自己待在一起，也許剛開始會百無聊賴，但慢慢地你會聽到自己內心的聲音，學會怎樣和自己相處。
“在喧譁當中我是一個孤獨的人，不是沒有共鳴而孤獨，而是，人本身就是孤獨的。天很藍，我一個人站在高山下面偉大的牧場，綠色很單純，在陽光的照射下，依然孤獨。人的本質是孤獨。我慢慢地走，聽著腳踩麥穗的聲音，我想記錄下此刻真實的聲音，在這一刻我體會到了孤獨。”
海明威說過，每個人都是一座孤島，離得再近，也無法連成陸地。與其勉強拉扯，不如安靜地做自己。
就如《百年孤獨》裡這樣說到：孤獨是一個陪伴人一生的夥伴，是一個既定事實，與其否認，與其抗爭，與其無畏的逃避，不如接受它，在擁擠的人群裡讓它保護你回家，週六的上午讓它陪你吃早餐，整理陽光。
孤獨是發自內心熱愛自己並投入自己所愛之事。
成長就是學會和孤獨相處，享受孤獨，在孤獨中成長。
王澍，一個活躍在中國建築第一線的建築大師，曾經，也是一個孤獨的小孩。從小就立志要當畫家的他，被父母堅持送進了一個“能畫畫的理工科”：建築系。
當時的他，並不知道“建築系”是一個怎樣的專業，卻因為有著強烈的求知慾望而常常翹課泡學校的圖書館，一個人看書看得天昏地暗。
畢業後的工作並不是他想要的，於是幾年後他選擇了辭職。在杭州以近乎“隱居”的方式生活著。雖然學業有成，但他與工匠一同幹活上工，以一種最原始也是最樸實的途徑，一步一步走近他理想的中國建築藝術。
他選擇沉澱的那些年，也是中國建築行業崛起的年代。他身邊的很多朋友都在那些年成為了鉅富，而他，卻一直在孤獨中堅守。
也許正是因為這樣的孤獨，使得王澍能夠在浮躁的社會和喧囂的環境中靜下心來，細細體會中華傳統文化的精髓和魅力，併發掘其與建築內在的微妙關係。使得他的作品具有和國畫相同的一些性質，創造了獨樹一幟的品牌。
從五散房到寧波博物館以及杭州南宋御街的改造，王澍一直在“另類的堅持”。他說：我要一個人默默行走，看看能夠走多遠。我的原則是改造後，建築會對你微笑。
看到“孤獨”兩字，你會想到什麼？
冰冷的夜，黑漆漆的房間，一個人……空虛，寂寞，冷。
這樣的孤獨，擱誰身上，都想逃離。
畫面切換一下：淅淅瀝瀝的雨敲打著窗戶，溫暖的檯燈下，一個人坐在書桌前，翻看著《百年孤獨》……
此刻的你，還會覺得，孤獨難熬嗎？
你是不是會感慨：哇，這個人好厲害！
是的，《百年孤獨》裡有這麼一段話：生命從來不曾離開過孤獨而獨立存在。無論是我們出生、我們成長、我們相愛還是我們成功失敗，直到最後的最後，孤獨猶如影子一樣存在於生命一隅。
既然孤獨與生俱來，那麼我們應該學會理解孤獨。
孤獨並不是逃避人群，也不是情商障礙，而是在群體中保持個體的獨立，是對自我的嚮往和追求。
在林語堂先生筆下：孤獨兩個字拆開，有孩童，有瓜果，有小犬，有蚊蠅，足以撐起一個盛夏傍晚的巷子口，人情味十足。稚兒擎瓜柳蓬下，細犬逐蝶深巷中。人間繁華多笑語，唯我空餘兩鬢風。孩童水果貓狗飛蠅當然熱鬧，可都與你無關，這就叫孤獨。
將“孤獨”詮釋的這麼美的林先生，記憶深處保留著初戀陳景瑞的一往情深，和對妻子廖翠鳳的相濡以沫，他的孤獨裡，有放棄的成全，亦有長情的陪伴。
在蔣勳的《孤獨六講》裡，也描繪過類似的場景：華人的家族聚會，推杯換盞間，彼此應酬、寒暄，“薪水多少？”、“父母好嗎”、“太太好嗎？”、“孩子怎樣？”……熱鬧的生活表面下，掩飾不了的仍然是內心深處的孤獨。
從小到大，我們可能不斷重複地回答類似的“關心”，因為我們世代如此，因為我們害怕寂寞和荒涼，因為沒有人告訴我們“有一種自由叫做孤獨”。
孤獨，不是缺憾、不是不完美，它只是個體保持獨立自由和完整的一種形式。
接納孤獨，也就是接受與自我的相處。
“每個人都是一個孤獨的行者，在行走的過程中慢慢變得堅強。”
在《突然就走到了西藏》中，陳坤這樣寫到。
說到陳坤，想必大家都不會陌生，但似乎也不太熟悉。和其他國內一線明星相比，陳坤活得很另類。他的影視作品不算太多，但只要有作品上，都能成為經典。
在商業化氣息厚重的娛樂圈，每個人都想抓住機遇，把握演藝的黃金時期。可陳坤，卻選擇了全身而退，組建了一個公益項目：行走的力量。
在接受記者採訪時他說到：建立這個公益項目的初衷，也是希望大家能夠有時間安靜下來，和自己待在一起，也許剛開始會百無聊賴，但慢慢地你會聽到自己內心的聲音，學會怎樣和自己相處。
“在喧譁當中我是一個孤獨的人，不是沒有共鳴而孤獨，而是，人本身就是孤獨的。天很藍，我一個人站在高山下面偉大的牧場，綠色很單純，在陽光的照射下，依然孤獨。人的本質是孤獨。我慢慢地走，聽著腳踩麥穗的聲音，我想記錄下此刻真實的聲音，在這一刻我體會到了孤獨。”
海明威說過，每個人都是一座孤島，離得再近，也無法連成陸地。與其勉強拉扯，不如安靜地做自己。
就如《百年孤獨》裡這樣說到：孤獨是一個陪伴人一生的夥伴，是一個既定事實，與其否認，與其抗爭，與其無畏的逃避，不如接受它，在擁擠的人群裡讓它保護你回家，週六的上午讓它陪你吃早餐，整理陽光。
孤獨是發自內心熱愛自己並投入自己所愛之事。
成長就是學會和孤獨相處，享受孤獨，在孤獨中成長。
王澍，一個活躍在中國建築第一線的建築大師，曾經，也是一個孤獨的小孩。從小就立志要當畫家的他，被父母堅持送進了一個“能畫畫的理工科”：建築系。
當時的他，並不知道“建築系”是一個怎樣的專業，卻因為有著強烈的求知慾望而常常翹課泡學校的圖書館，一個人看書看得天昏地暗。
畢業後的工作並不是他想要的，於是幾年後他選擇了辭職。在杭州以近乎“隱居”的方式生活著。雖然學業有成，但他與工匠一同幹活上工，以一種最原始也是最樸實的途徑，一步一步走近他理想的中國建築藝術。
他選擇沉澱的那些年，也是中國建築行業崛起的年代。他身邊的很多朋友都在那些年成為了鉅富，而他，卻一直在孤獨中堅守。
也許正是因為這樣的孤獨，使得王澍能夠在浮躁的社會和喧囂的環境中靜下心來，細細體會中華傳統文化的精髓和魅力，併發掘其與建築內在的微妙關係。使得他的作品具有和國畫相同的一些性質，創造了獨樹一幟的品牌。
從五散房到寧波博物館以及杭州南宋御街的改造，王澍一直在“另類的堅持”。他說：我要一個人默默行走，看看能夠走多遠。我的原則是改造後，建築會對你微笑。
享受孤獨，堅守孤獨，讓王澍在浮華的世風下能保持平和的心態去發現建築的本質，讓他能夠在自己的作品設計中體現出自己獨到的視角和對中國文化的高深見解，並貫穿始終。
2012年5月25日下午，普利茲克獎頒獎典禮在人民大會堂舉行，王澍登上領獎臺。這個分量等同於“諾貝爾”和“奧斯卡”的國際建築獎項，第一次落在了中國人手中。
“我得謝謝那些年的孤獨時光。”談起成功的祕訣，王澍說，幼年時因為孤獨，培養了畫畫的興趣，以及對建築的一種懵懂概念；畢業後因為孤獨，能夠靜下心來思考，後來的很多設計靈感都來源於那個時期。
“生命中大部分時光是屬於孤獨的，努力成長是在孤獨裡可以進行的最好遊戲。”
當你明白，你和高手之間，只是隔著一層孤獨的牆，你還會懼怕孤獨嗎？
學會孤獨，你會找到最厲害的自己。
首先，孤獨是最好的增值期。
好好利用獨處的時光，給自己制定一個目標，每天進步一點點，你會發現越來越好的自己。
其次，孤獨能激發你的創造力。
真正的創造，都是在高度專注中完成的。而專注，需要你的孤獨。
第三，孤獨讓你找到真實的自我。
一個人的獨處，可以讓你往內挖掘到深處，找到最真實的自我。喬布斯在斯坦福大學的演講中就說過他始終堅信的觀點：跟隨你的內心。
叔本華說：要麼孤獨，要麼庸俗。
願每一個孤獨的你，遇見最好的自己！