盤點王家衛作品中的影帝影后，最心水張曼玉
幸福來得太突然，王家衛確認他的全部作品正在進行4K修復工作！
4K是個什麼概念呢？
就是無論在影院的哪個位置，你都可以清楚地看到演員的每一根頭髮絲！
精修版的王式文藝片，角色表情更細膩、畫面色調更復古，太值得再刷一遍了！
4K版的影片極大可能會在明年、也就是《花樣年華》上映20週年之際在影院進行重映。
趁現在趕緊跟著小票來複習一波王氏經典橋段吧！
1.《旺角卡門》
1988年
作為王家衛的處女作，《旺角卡門》的作者色彩雖還未那麼濃烈，卻也已經初現王家衛對情感關係的特別關注。
《旺角卡門》中劉德華和張曼玉在車站依依惜別的場景是經典的，也是讓人心痛的。
當劉德華決定要去找身處險境的兄弟，張曼玉只能壓抑自己送他離開。
劉德華上車之後，導演給了張曼玉很多鏡頭。
她撫摸著鮮紅的車身，時而低頭時而抬頭望向車窗裡的劉德華。
車子開了，她邊走邊不時轉頭去找那輛車。
終於車子駛遠了，她才敢用盡所有眼神望向遠去的劉德華。
她壓抑的擔憂與委屈，在此刻變成空洞的眼神，轉而變成悲傷的、溼潤的眼神。
張曼玉全程沒有說話，卻用眼神細膩地演繹出了擔心與不捨。
作為一個平凡女子，張曼玉看不到劉德華眼中的“江湖”，她只在乎這個人，她只聽得到兩個人的心跳。
2.《阿飛正傳》
1990年
《阿飛正傳》塑造了張國榮飾演的阿飛，更是讓很多影迷覺得張國榮就是阿飛。
王家衛用“無腳鳥”的意象，加深了阿飛與張國榮氣質的重疊。它成為了一種經典話語，貫穿於整部影片的潮溼與陰鬱中。
當阿飛躺在逼仄昏暗的房間裡，他自白道：
“我聽別人說
這世界上有一種鳥是沒有腳的，
它只能夠一直的飛，
飛累了就睡在風裡，
這種鳥一輩子只能下地一次，
那一次就是死亡的時候。”
這是他當時以為的自己，孤傲、寂寞、對情感感到迷茫。
王家衛還用了一段經典的阿飛自舞來解釋“無腳鳥”的形象——他只能跳舞，不停地跳，跳的時候他是他自己，停下他就感到迷惘。
後來，他遭遇了比自我懷疑更深的人世變故，讓他對無腳鳥有了更消極的看法：
“以前我以為有一種鳥一開始就會飛，
飛到死亡的那一天才落地。
其實它什麼地方也沒去過，
那鳥一開始就已經死了。”
命運一開始就有了定數，我們的掙扎，不過是一場黑暗中的自我舞蹈。
3.《東邪西毒》
1994年
《東邪西毒》是一部講述時間、記憶、情感和碎片的影片。
在時間的廢墟里，歷史被弱化，而個體被重提。
過去的遺憾會如影隨形，未來的希望將帶來失望。在時間的夾縫裡，當下顯得冗長而多餘。
張曼玉飾演的大嫂一直在等待，她感嘆道：
“我一直都以為我自己是贏的那個，
直到有一天看鏡子才知道，
才知道自己輸了，
因為在我最美好的時候，
我最喜歡的人都不在我身邊，
如果可以重新開始，那該有多好啊。”
在最美好的年紀遇見你，大概是此生最無憾的事了吧。
而張國榮飾演的歐陽鋒對於未來有著深刻的理解：
“每個人都會經歷這樣一個階段，
見到一座山，就想知道山後面是什麼。
我很想告訴他，
可能翻過去，你會發覺沒什麼特別，
再翻過來，可能會覺得這邊會更好，
但我知道他不會相信，
以他的性格，
自己不走一走，又怎麼會甘心呢。”
如果能重來，一定還是會走那條路。
4.《花樣年華》
2000年
作為“蘇麗珍三部曲”的第二部，《花樣年華》是最大篇幅展開蘇麗珍和周慕雲的愛恨糾葛的（第一部是《阿飛正傳》，第三部是《2046》）。
和《阿飛正傳》中青澀的蘇麗珍不同，《花樣年華》中的她已為人妻，所以這次王家衛探尋的是婚姻和愛慾的關係。
片中最經典的，莫過於梁朝偉飾演的周慕雲問張曼玉飾演的蘇麗珍：
“如果我有一張船票，
你，會不會跟我走？”
這是一段婚外情，是兩個易碎的寂寞人之間的互舔傷口。
蘇麗珍說過：
“我從來沒有想到，婚姻會這麼複雜。
還以為一個人，做得好就行了。
可是兩個人在一起，
單是自己做得好是不夠的。”
婚姻將兩個人綁在一起，而愛讓他們分開。
王家衛的角色和臺詞是有觸感的，它能抵達你內心最深處，讓你感到，原來愛是這麼一回事。
還有更多別的經典，小票就不再贅述，不如相約明年的影院，在4K的畫質裡看個夠吧。
最後，小票附上王家衛的全部作品清單。哪部沒看過的，趕緊去看呀！
《旺角卡門》（1988）
《阿飛正傳》（1990）
《東邪西毒》（1994）
《重慶森林》（1994）
《墮落天使》（1995）
《春光乍洩》（1997）
《花樣年華》（2000）
《2046》（2004）
《愛神》（2004）
《藍莓之夜》（2007）
《每人一部電影》（2007）
《一代宗師》（2013）