在陶都宜興紫砂村的深處，坐落著一幢靜謐的小院。小院粉牆黛瓦，主人親手栽種的紫藤攀爬蔓延，鬱鬱蔥蔥，為院落平添了幾分雅緻與生機，這大概就是“紫泉坊”紫砂工作室的由來。
“紫泉坊”主人姓徐，單名一個俊字，生於紫砂村的一個制壺世家，自幼便在紫砂泥的氛圍裡嬉戲玩耍，常常半晌好奇地看著靜靜做壺的母親。在徐俊的記憶中，母親常低著頭，專注著泥坯，雙手時不時地在其上拍打擠按。母親的動作熟練自然，蘊含著一種動人的韻律。小時候的徐俊常常看得入神。不忙的時候，母親也會頗有興致地教導兒子一些紫砂技法，每當這個時候，徐俊總會表現得十分專注有神。母子倆，一個耐心教，一個專心學，這是徐俊童年時最美好的記憶。
徐俊經過多年對紫砂壺藝的探索，對紫砂文化內涵已有一定的體會，他將這種認知與感悟融合進自己的制壺工藝之中，他制的光素器、花貨樣樣精到，特別是他的紫砂光貨作品更具有靈魂和生氣。近年來，他廣交良友，結識眾多書畫、金石大家，共同探索書畫、金石與紫砂文化的發展與融合。所以，在他的很多作品中，我們經常可以看到由當代著名書畫家、金石篆刻家等為他各個不同的傳統壺型量身打造的藝術作品，這些作品不僅有良好的裝飾效果，還非常好地契合了不同壺型所代表的文化內涵。
《觀自在》
《觀自在》紫砂壺正是徐俊的代表作之一。這件作品也被內蒙古博物院選中永久收藏。這把壺的壺身設計獨特、工藝精湛，壺體上有著名書法家、西冷印社會員、山東書協副主席段玉鵬的題字。說起《觀自在》紫砂壺的製作過程，徐俊回憶起一段往事。有一次徐俊和一位法師到靈璧的青雲山遊玩，在青雲山上看到宋代的摩崖石刻，其中的一個蓮花座引起了徐俊的注意，當時就萌生做一把壺來表達此情此景。他和那位法師一拍即合，名定為“觀自在”。那位法師博學佛教，給了徐俊很大的啟發。回到工作室後，徐俊用蓮花座作為壺的底部，上面是一個抽象化的盤坐的佛，壺把做成了佛耳的造型，壺鈕也融入了佛家的元素，細細品味，給人以似像非像的感覺，這也許印證了佛家所說的無相吧。整把壺使用原礦黃龍山紫泥作為材質，穩重古雅，將紫砂藝術和書法篆刻藝術很好地結合在了一起。
在紫砂壺發展的歷史過程中，文人的參與設計直接把華夏文明的要素融入紫砂。徐俊作為年輕一代的紫砂工藝師，自幼徜徉在紫砂藝術天地，自然早就深諳此道，所以在近年來的紫砂壺創作中，既追求做工上的精益求精，而更多的是把心思花在了傳承並不斷髮掘紫砂壺的文化內涵上。要不斷探究紫砂壺所蘊含的文化，本身就是一項艱鉅的任務，徐俊為此堅持不懈努力著、實踐著。
可以說徐俊一路走來探索紫砂文化之路是艱辛的，這樣的付出也給他帶來了不小的成就。曾有人說他是紫砂界的一匹駿馬，而如今已經開拓出更廣闊的文化天地，併為著紫砂文人壺的未來與發展一路向前！
徐俊，國家級工藝美術師，中國工藝美術師學會會員，江蘇省陶瓷行業學會會員，優秀中青年陶藝家。1973年生於紫砂村制壺世家,自幼耳濡目染。工藝美術專業畢業後開始紫砂壺藝的製作與創新，得到多位名師指導，博採眾長，師古而不拘於古，時有新品問世，被業內行家稱為陶瓷新秀中的一匹駿馬。多次參加全國性（國家級）工藝美術評比並屢屢獲獎。
作品與業績入編《宜陶人》、《收藏家》、《壺魂》、《第四、五、六屆國家工藝美術大師精品集》、《中國當代紫砂名人》、《壺論》、《宜興紫砂》、《收藏指南》、《茶園盛世》等大型專業書籍。多件精品力作也被國家級博物院（館）永久收藏。
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