'大唐女子圖鑑:那些時髦的唐朝女性與影視形象'
文 / 紫上Kira
-----------
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
先從范冰冰的楊貴妃說起吧。
範爺的楊玉環和武媚娘沒有本質的區別,仍然是範爺。
單從妝發造型上來說,玉環比媚娘要精緻得多,也更經得起推敲些。至少色彩用對了,比例也協調了。
只不過,範式濃眉始終不願更改。美則美矣,始終不是玉環或者媚娘。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
先從范冰冰的楊貴妃說起吧。
範爺的楊玉環和武媚娘沒有本質的區別,仍然是範爺。
單從妝發造型上來說,玉環比媚娘要精緻得多,也更經得起推敲些。至少色彩用對了,比例也協調了。
只不過,範式濃眉始終不願更改。美則美矣,始終不是玉環或者媚娘。
- 張榕容 | 《妖貓傳》
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
先從范冰冰的楊貴妃說起吧。
範爺的楊玉環和武媚娘沒有本質的區別,仍然是範爺。
單從妝發造型上來說,玉環比媚娘要精緻得多,也更經得起推敲些。至少色彩用對了,比例也協調了。
只不過,範式濃眉始終不願更改。美則美矣,始終不是玉環或者媚娘。
- 張榕容 | 《妖貓傳》
《妖貓傳》小說中,楊玉環是有胡人血統的“混血”,所以由張榕容來飾演是符合小說背景的。
除去五官的混血感外,妝發服飾的還原度有八分,尤其是色彩的應用,連青黛眉色也照顧到了。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
先從范冰冰的楊貴妃說起吧。
範爺的楊玉環和武媚娘沒有本質的區別,仍然是範爺。
單從妝發造型上來說,玉環比媚娘要精緻得多,也更經得起推敲些。至少色彩用對了,比例也協調了。
只不過,範式濃眉始終不願更改。美則美矣,始終不是玉環或者媚娘。
- 張榕容 | 《妖貓傳》
《妖貓傳》小說中,楊玉環是有胡人血統的“混血”,所以由張榕容來飾演是符合小說背景的。
除去五官的混血感外,妝發服飾的還原度有八分,尤其是色彩的應用,連青黛眉色也照顧到了。
這個版本的楊貴妃是個悲劇符號,是盛極一時的吉祥物,卻有無法言說的悲哀。高髻、細眉、絳脣,卻讓人心碎的美。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
先從范冰冰的楊貴妃說起吧。
範爺的楊玉環和武媚娘沒有本質的區別,仍然是範爺。
單從妝發造型上來說,玉環比媚娘要精緻得多,也更經得起推敲些。至少色彩用對了,比例也協調了。
只不過,範式濃眉始終不願更改。美則美矣,始終不是玉環或者媚娘。
- 張榕容 | 《妖貓傳》
《妖貓傳》小說中,楊玉環是有胡人血統的“混血”,所以由張榕容來飾演是符合小說背景的。
除去五官的混血感外,妝發服飾的還原度有八分,尤其是色彩的應用,連青黛眉色也照顧到了。
這個版本的楊貴妃是個悲劇符號,是盛極一時的吉祥物,卻有無法言說的悲哀。高髻、細眉、絳脣,卻讓人心碎的美。
- 林芳兵 | 《唐明皇》
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
先從范冰冰的楊貴妃說起吧。
範爺的楊玉環和武媚娘沒有本質的區別,仍然是範爺。
單從妝發造型上來說,玉環比媚娘要精緻得多,也更經得起推敲些。至少色彩用對了,比例也協調了。
只不過,範式濃眉始終不願更改。美則美矣,始終不是玉環或者媚娘。
- 張榕容 | 《妖貓傳》
《妖貓傳》小說中,楊玉環是有胡人血統的“混血”,所以由張榕容來飾演是符合小說背景的。
除去五官的混血感外,妝發服飾的還原度有八分,尤其是色彩的應用,連青黛眉色也照顧到了。
這個版本的楊貴妃是個悲劇符號,是盛極一時的吉祥物,卻有無法言說的悲哀。高髻、細眉、絳脣,卻讓人心碎的美。
- 林芳兵 | 《唐明皇》
可能算是歷史和影視效果結合得最到位的楊貴妃了。
《唐明皇》可謂一代經典,大唐芙蓉的爭妍鬥麗也栩栩如生。
這一版的楊貴妃在造型上汲取了歷史感,卻又恰到好處地與演員自身的五官融合一體。柔媚、豐腴而又美豔。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
先從范冰冰的楊貴妃說起吧。
範爺的楊玉環和武媚娘沒有本質的區別,仍然是範爺。
單從妝發造型上來說,玉環比媚娘要精緻得多,也更經得起推敲些。至少色彩用對了,比例也協調了。
只不過,範式濃眉始終不願更改。美則美矣,始終不是玉環或者媚娘。
- 張榕容 | 《妖貓傳》
《妖貓傳》小說中,楊玉環是有胡人血統的“混血”,所以由張榕容來飾演是符合小說背景的。
除去五官的混血感外,妝發服飾的還原度有八分,尤其是色彩的應用,連青黛眉色也照顧到了。
這個版本的楊貴妃是個悲劇符號,是盛極一時的吉祥物,卻有無法言說的悲哀。高髻、細眉、絳脣,卻讓人心碎的美。
- 林芳兵 | 《唐明皇》
可能算是歷史和影視效果結合得最到位的楊貴妃了。
《唐明皇》可謂一代經典,大唐芙蓉的爭妍鬥麗也栩栩如生。
這一版的楊貴妃在造型上汲取了歷史感,卻又恰到好處地與演員自身的五官融合一體。柔媚、豐腴而又美豔。
- 徐璐 | 《長安十二時辰》
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
先從范冰冰的楊貴妃說起吧。
範爺的楊玉環和武媚娘沒有本質的區別,仍然是範爺。
單從妝發造型上來說,玉環比媚娘要精緻得多,也更經得起推敲些。至少色彩用對了,比例也協調了。
只不過,範式濃眉始終不願更改。美則美矣,始終不是玉環或者媚娘。
- 張榕容 | 《妖貓傳》
《妖貓傳》小說中,楊玉環是有胡人血統的“混血”,所以由張榕容來飾演是符合小說背景的。
除去五官的混血感外,妝發服飾的還原度有八分,尤其是色彩的應用,連青黛眉色也照顧到了。
這個版本的楊貴妃是個悲劇符號,是盛極一時的吉祥物,卻有無法言說的悲哀。高髻、細眉、絳脣,卻讓人心碎的美。
- 林芳兵 | 《唐明皇》
可能算是歷史和影視效果結合得最到位的楊貴妃了。
《唐明皇》可謂一代經典,大唐芙蓉的爭妍鬥麗也栩栩如生。
這一版的楊貴妃在造型上汲取了歷史感,卻又恰到好處地與演員自身的五官融合一體。柔媚、豐腴而又美豔。
- 徐璐 | 《長安十二時辰》
《長安十二時辰》的服化道異常考究,色彩和形制上都按史料做了研究。
然則,這一版本的楊玉環太過乾癟,即便妝容上注意到眉形的修飾,卻沒有把面頰填充飽滿,失去了楊貴妃的丰韻貴氣,倒像是在三國而非大唐。
可以說是演員本身不適合,也可見化妝師沒有做好矯正造型。
幸好,角色名字改成了嚴羽幻。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
先從范冰冰的楊貴妃說起吧。
範爺的楊玉環和武媚娘沒有本質的區別,仍然是範爺。
單從妝發造型上來說,玉環比媚娘要精緻得多,也更經得起推敲些。至少色彩用對了,比例也協調了。
只不過,範式濃眉始終不願更改。美則美矣,始終不是玉環或者媚娘。
- 張榕容 | 《妖貓傳》
《妖貓傳》小說中,楊玉環是有胡人血統的“混血”,所以由張榕容來飾演是符合小說背景的。
除去五官的混血感外,妝發服飾的還原度有八分,尤其是色彩的應用,連青黛眉色也照顧到了。
這個版本的楊貴妃是個悲劇符號,是盛極一時的吉祥物,卻有無法言說的悲哀。高髻、細眉、絳脣,卻讓人心碎的美。
- 林芳兵 | 《唐明皇》
可能算是歷史和影視效果結合得最到位的楊貴妃了。
《唐明皇》可謂一代經典,大唐芙蓉的爭妍鬥麗也栩栩如生。
這一版的楊貴妃在造型上汲取了歷史感,卻又恰到好處地與演員自身的五官融合一體。柔媚、豐腴而又美豔。
- 徐璐 | 《長安十二時辰》
《長安十二時辰》的服化道異常考究,色彩和形制上都按史料做了研究。
然則,這一版本的楊玉環太過乾癟,即便妝容上注意到眉形的修飾,卻沒有把面頰填充飽滿,失去了楊貴妃的丰韻貴氣,倒像是在三國而非大唐。
可以說是演員本身不適合,也可見化妝師沒有做好矯正造型。
幸好,角色名字改成了嚴羽幻。
太平公主和其他的大唐美女們
要說大唐仕女之美,影視作品中少不得《大明宮詞》。
這一劇集中的服飾算得上是最貼合唐朝的服制。
有老年的武則天,有少年和成年的太平公主,不同年齡段大唐女性的造型通通收入眼中。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
先從范冰冰的楊貴妃說起吧。
範爺的楊玉環和武媚娘沒有本質的區別,仍然是範爺。
單從妝發造型上來說,玉環比媚娘要精緻得多,也更經得起推敲些。至少色彩用對了,比例也協調了。
只不過,範式濃眉始終不願更改。美則美矣,始終不是玉環或者媚娘。
- 張榕容 | 《妖貓傳》
《妖貓傳》小說中,楊玉環是有胡人血統的“混血”,所以由張榕容來飾演是符合小說背景的。
除去五官的混血感外,妝發服飾的還原度有八分,尤其是色彩的應用,連青黛眉色也照顧到了。
這個版本的楊貴妃是個悲劇符號,是盛極一時的吉祥物,卻有無法言說的悲哀。高髻、細眉、絳脣,卻讓人心碎的美。
- 林芳兵 | 《唐明皇》
可能算是歷史和影視效果結合得最到位的楊貴妃了。
《唐明皇》可謂一代經典,大唐芙蓉的爭妍鬥麗也栩栩如生。
這一版的楊貴妃在造型上汲取了歷史感,卻又恰到好處地與演員自身的五官融合一體。柔媚、豐腴而又美豔。
- 徐璐 | 《長安十二時辰》
《長安十二時辰》的服化道異常考究,色彩和形制上都按史料做了研究。
然則,這一版本的楊玉環太過乾癟,即便妝容上注意到眉形的修飾,卻沒有把面頰填充飽滿,失去了楊貴妃的丰韻貴氣,倒像是在三國而非大唐。
可以說是演員本身不適合,也可見化妝師沒有做好矯正造型。
幸好,角色名字改成了嚴羽幻。
太平公主和其他的大唐美女們
要說大唐仕女之美,影視作品中少不得《大明宮詞》。
這一劇集中的服飾算得上是最貼合唐朝的服制。
有老年的武則天,有少年和成年的太平公主,不同年齡段大唐女性的造型通通收入眼中。
權勢最大的女人那高聳入雲的髮髻和尚年幼的女兒的滿頭鳥毛形成鮮明對比。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
先從范冰冰的楊貴妃說起吧。
範爺的楊玉環和武媚娘沒有本質的區別,仍然是範爺。
單從妝發造型上來說,玉環比媚娘要精緻得多,也更經得起推敲些。至少色彩用對了,比例也協調了。
只不過,範式濃眉始終不願更改。美則美矣,始終不是玉環或者媚娘。
- 張榕容 | 《妖貓傳》
《妖貓傳》小說中,楊玉環是有胡人血統的“混血”,所以由張榕容來飾演是符合小說背景的。
除去五官的混血感外,妝發服飾的還原度有八分,尤其是色彩的應用,連青黛眉色也照顧到了。
這個版本的楊貴妃是個悲劇符號,是盛極一時的吉祥物,卻有無法言說的悲哀。高髻、細眉、絳脣,卻讓人心碎的美。
- 林芳兵 | 《唐明皇》
可能算是歷史和影視效果結合得最到位的楊貴妃了。
《唐明皇》可謂一代經典,大唐芙蓉的爭妍鬥麗也栩栩如生。
這一版的楊貴妃在造型上汲取了歷史感,卻又恰到好處地與演員自身的五官融合一體。柔媚、豐腴而又美豔。
- 徐璐 | 《長安十二時辰》
《長安十二時辰》的服化道異常考究,色彩和形制上都按史料做了研究。
然則,這一版本的楊玉環太過乾癟,即便妝容上注意到眉形的修飾,卻沒有把面頰填充飽滿,失去了楊貴妃的丰韻貴氣,倒像是在三國而非大唐。
可以說是演員本身不適合,也可見化妝師沒有做好矯正造型。
幸好,角色名字改成了嚴羽幻。
太平公主和其他的大唐美女們
要說大唐仕女之美,影視作品中少不得《大明宮詞》。
這一劇集中的服飾算得上是最貼合唐朝的服制。
有老年的武則天,有少年和成年的太平公主,不同年齡段大唐女性的造型通通收入眼中。
權勢最大的女人那高聳入雲的髮髻和尚年幼的女兒的滿頭鳥毛形成鮮明對比。
霓裳羽衣的樣子被複原出來,還記得當時那一眼的驚豔。這個造型放到如今的秀場也能震懾全場。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
先從范冰冰的楊貴妃說起吧。
範爺的楊玉環和武媚娘沒有本質的區別,仍然是範爺。
單從妝發造型上來說,玉環比媚娘要精緻得多,也更經得起推敲些。至少色彩用對了,比例也協調了。
只不過,範式濃眉始終不願更改。美則美矣,始終不是玉環或者媚娘。
- 張榕容 | 《妖貓傳》
《妖貓傳》小說中,楊玉環是有胡人血統的“混血”,所以由張榕容來飾演是符合小說背景的。
除去五官的混血感外,妝發服飾的還原度有八分,尤其是色彩的應用,連青黛眉色也照顧到了。
這個版本的楊貴妃是個悲劇符號,是盛極一時的吉祥物,卻有無法言說的悲哀。高髻、細眉、絳脣,卻讓人心碎的美。
- 林芳兵 | 《唐明皇》
可能算是歷史和影視效果結合得最到位的楊貴妃了。
《唐明皇》可謂一代經典,大唐芙蓉的爭妍鬥麗也栩栩如生。
這一版的楊貴妃在造型上汲取了歷史感,卻又恰到好處地與演員自身的五官融合一體。柔媚、豐腴而又美豔。
- 徐璐 | 《長安十二時辰》
《長安十二時辰》的服化道異常考究,色彩和形制上都按史料做了研究。
然則,這一版本的楊玉環太過乾癟,即便妝容上注意到眉形的修飾,卻沒有把面頰填充飽滿,失去了楊貴妃的丰韻貴氣,倒像是在三國而非大唐。
可以說是演員本身不適合,也可見化妝師沒有做好矯正造型。
幸好,角色名字改成了嚴羽幻。
太平公主和其他的大唐美女們
要說大唐仕女之美,影視作品中少不得《大明宮詞》。
這一劇集中的服飾算得上是最貼合唐朝的服制。
有老年的武則天,有少年和成年的太平公主,不同年齡段大唐女性的造型通通收入眼中。
權勢最大的女人那高聳入雲的髮髻和尚年幼的女兒的滿頭鳥毛形成鮮明對比。
霓裳羽衣的樣子被複原出來,還記得當時那一眼的驚豔。這個造型放到如今的秀場也能震懾全場。
少年太平的這一身綠衣裙,才是“袒胸露乳裝”的正確打開方式,並不是像歐洲貴婦那樣把胸擠出來的“唐式奔放”。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
先從范冰冰的楊貴妃說起吧。
範爺的楊玉環和武媚娘沒有本質的區別,仍然是範爺。
單從妝發造型上來說,玉環比媚娘要精緻得多,也更經得起推敲些。至少色彩用對了,比例也協調了。
只不過,範式濃眉始終不願更改。美則美矣,始終不是玉環或者媚娘。
- 張榕容 | 《妖貓傳》
《妖貓傳》小說中,楊玉環是有胡人血統的“混血”,所以由張榕容來飾演是符合小說背景的。
除去五官的混血感外,妝發服飾的還原度有八分,尤其是色彩的應用,連青黛眉色也照顧到了。
這個版本的楊貴妃是個悲劇符號,是盛極一時的吉祥物,卻有無法言說的悲哀。高髻、細眉、絳脣,卻讓人心碎的美。
- 林芳兵 | 《唐明皇》
可能算是歷史和影視效果結合得最到位的楊貴妃了。
《唐明皇》可謂一代經典,大唐芙蓉的爭妍鬥麗也栩栩如生。
這一版的楊貴妃在造型上汲取了歷史感,卻又恰到好處地與演員自身的五官融合一體。柔媚、豐腴而又美豔。
- 徐璐 | 《長安十二時辰》
《長安十二時辰》的服化道異常考究,色彩和形制上都按史料做了研究。
然則,這一版本的楊玉環太過乾癟,即便妝容上注意到眉形的修飾,卻沒有把面頰填充飽滿,失去了楊貴妃的丰韻貴氣,倒像是在三國而非大唐。
可以說是演員本身不適合,也可見化妝師沒有做好矯正造型。
幸好,角色名字改成了嚴羽幻。
太平公主和其他的大唐美女們
要說大唐仕女之美,影視作品中少不得《大明宮詞》。
這一劇集中的服飾算得上是最貼合唐朝的服制。
有老年的武則天,有少年和成年的太平公主,不同年齡段大唐女性的造型通通收入眼中。
權勢最大的女人那高聳入雲的髮髻和尚年幼的女兒的滿頭鳥毛形成鮮明對比。
霓裳羽衣的樣子被複原出來,還記得當時那一眼的驚豔。這個造型放到如今的秀場也能震懾全場。
少年太平的這一身綠衣裙,才是“袒胸露乳裝”的正確打開方式,並不是像歐洲貴婦那樣把胸擠出來的“唐式奔放”。
少女太平的青澀和不著妝點,到成年太平的雍容圓潤,用兩個演員將不同氣質表達到位。
不得不說“古典美人”陳紅確實不負盛名,她的美就是如此不爭不搶地沁入人心。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
先從范冰冰的楊貴妃說起吧。
範爺的楊玉環和武媚娘沒有本質的區別,仍然是範爺。
單從妝發造型上來說,玉環比媚娘要精緻得多,也更經得起推敲些。至少色彩用對了,比例也協調了。
只不過,範式濃眉始終不願更改。美則美矣,始終不是玉環或者媚娘。
- 張榕容 | 《妖貓傳》
《妖貓傳》小說中,楊玉環是有胡人血統的“混血”,所以由張榕容來飾演是符合小說背景的。
除去五官的混血感外,妝發服飾的還原度有八分,尤其是色彩的應用,連青黛眉色也照顧到了。
這個版本的楊貴妃是個悲劇符號,是盛極一時的吉祥物,卻有無法言說的悲哀。高髻、細眉、絳脣,卻讓人心碎的美。
- 林芳兵 | 《唐明皇》
可能算是歷史和影視效果結合得最到位的楊貴妃了。
《唐明皇》可謂一代經典,大唐芙蓉的爭妍鬥麗也栩栩如生。
這一版的楊貴妃在造型上汲取了歷史感,卻又恰到好處地與演員自身的五官融合一體。柔媚、豐腴而又美豔。
- 徐璐 | 《長安十二時辰》
《長安十二時辰》的服化道異常考究,色彩和形制上都按史料做了研究。
然則,這一版本的楊玉環太過乾癟,即便妝容上注意到眉形的修飾,卻沒有把面頰填充飽滿,失去了楊貴妃的丰韻貴氣,倒像是在三國而非大唐。
可以說是演員本身不適合,也可見化妝師沒有做好矯正造型。
幸好,角色名字改成了嚴羽幻。
太平公主和其他的大唐美女們
要說大唐仕女之美,影視作品中少不得《大明宮詞》。
這一劇集中的服飾算得上是最貼合唐朝的服制。
有老年的武則天,有少年和成年的太平公主,不同年齡段大唐女性的造型通通收入眼中。
權勢最大的女人那高聳入雲的髮髻和尚年幼的女兒的滿頭鳥毛形成鮮明對比。
霓裳羽衣的樣子被複原出來,還記得當時那一眼的驚豔。這個造型放到如今的秀場也能震懾全場。
少年太平的這一身綠衣裙,才是“袒胸露乳裝”的正確打開方式,並不是像歐洲貴婦那樣把胸擠出來的“唐式奔放”。
少女太平的青澀和不著妝點,到成年太平的雍容圓潤,用兩個演員將不同氣質表達到位。
不得不說“古典美人”陳紅確實不負盛名,她的美就是如此不爭不搶地沁入人心。
這一部劇集在演員的妝容上沒有下大工夫,而是把服飾做到位,同樣也能襯托出大唐女子的美與時尚。
其實一部歷史背景的影視劇,如果完全按照歷史資料做妝發造型,很可能不能被現代觀眾所接受。但如果能恰到好處地做些調整,與現代審美結合,就能給觀眾展現歷史之美。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
先從范冰冰的楊貴妃說起吧。
範爺的楊玉環和武媚娘沒有本質的區別,仍然是範爺。
單從妝發造型上來說,玉環比媚娘要精緻得多,也更經得起推敲些。至少色彩用對了,比例也協調了。
只不過,範式濃眉始終不願更改。美則美矣,始終不是玉環或者媚娘。
- 張榕容 | 《妖貓傳》
《妖貓傳》小說中,楊玉環是有胡人血統的“混血”,所以由張榕容來飾演是符合小說背景的。
除去五官的混血感外,妝發服飾的還原度有八分,尤其是色彩的應用,連青黛眉色也照顧到了。
這個版本的楊貴妃是個悲劇符號,是盛極一時的吉祥物,卻有無法言說的悲哀。高髻、細眉、絳脣,卻讓人心碎的美。
- 林芳兵 | 《唐明皇》
可能算是歷史和影視效果結合得最到位的楊貴妃了。
《唐明皇》可謂一代經典,大唐芙蓉的爭妍鬥麗也栩栩如生。
這一版的楊貴妃在造型上汲取了歷史感,卻又恰到好處地與演員自身的五官融合一體。柔媚、豐腴而又美豔。
- 徐璐 | 《長安十二時辰》
《長安十二時辰》的服化道異常考究,色彩和形制上都按史料做了研究。
然則,這一版本的楊玉環太過乾癟,即便妝容上注意到眉形的修飾,卻沒有把面頰填充飽滿,失去了楊貴妃的丰韻貴氣,倒像是在三國而非大唐。
可以說是演員本身不適合,也可見化妝師沒有做好矯正造型。
幸好,角色名字改成了嚴羽幻。
太平公主和其他的大唐美女們
要說大唐仕女之美,影視作品中少不得《大明宮詞》。
這一劇集中的服飾算得上是最貼合唐朝的服制。
有老年的武則天,有少年和成年的太平公主,不同年齡段大唐女性的造型通通收入眼中。
權勢最大的女人那高聳入雲的髮髻和尚年幼的女兒的滿頭鳥毛形成鮮明對比。
霓裳羽衣的樣子被複原出來,還記得當時那一眼的驚豔。這個造型放到如今的秀場也能震懾全場。
少年太平的這一身綠衣裙,才是“袒胸露乳裝”的正確打開方式,並不是像歐洲貴婦那樣把胸擠出來的“唐式奔放”。
少女太平的青澀和不著妝點,到成年太平的雍容圓潤,用兩個演員將不同氣質表達到位。
不得不說“古典美人”陳紅確實不負盛名,她的美就是如此不爭不搶地沁入人心。
這一部劇集在演員的妝容上沒有下大工夫,而是把服飾做到位,同樣也能襯托出大唐女子的美與時尚。
其實一部歷史背景的影視劇,如果完全按照歷史資料做妝發造型,很可能不能被現代觀眾所接受。但如果能恰到好處地做些調整,與現代審美結合,就能給觀眾展現歷史之美。
但也有不少影視劇,完完全全拋卻了歷史底蘊,服裝、化妝、道具、演員,絲毫找不到歷史痕跡。
那麼,這樣的劇作也就不過是掛了個時代背景名字的架空劇而已了。
文 / 紫上Kira
-----------
最近在影視圈和時尚圈討論最多的話題,莫過於《長安十二時辰》的唐妝和《花木蘭》的額黃妝。
相比妝容精緻的唐妝,劉亦菲的額黃妝粗獷得多,可以說是高度還原魏晉風尚,卻難免引起大眾議論。接受不了的觀眾比比皆是,就是博主們跟隨熱點炮製木蘭仿妝也很容易被吐槽。
但要說還原古妝,古時女子所使用的化妝品本就粗糙簡陋,自然也做不出符合現代流行時尚的精美妝面。
不過,最讓全網吐槽的影視形象,恐怕是劉嘉玲所飾演的武則天了。
在《狄仁傑》系列影片中,劉嘉玲的武后造型一直被觀眾所詬病。但數套妝面都是在唐妝基礎上“魔幻化”而來。
大唐人民的時尚嗅覺可不比現代人差。只不過現代時尚中的“高級感”多體現在秀場,而在唐朝,皇室才是站在潮流巔峰的引路人。
雲想衣裳花想容,大唐女子時尚經
一句“雲想衣裳花想容”,道盡了大唐風流,也把人們對美的追求刻畫得栩栩如生。
大唐盛世,來往皆客。
唐朝的包容性和人們的個性是後世幾朝無可媲美的,不論男女對美的追求也登峰造極而又大膽開放。
- 色彩
不論是《妖貓傳》還是《長安十二時辰》,畫面風格都披上了唐三彩的色調:濃郁的綠、明豔的黃、飽和的紅色,以及赭、褐、黑、白、藍各色,形成了色彩豐富而對比強烈的盛唐色彩。
這樣鮮豔的色彩不僅用在衣衫上,也用在了妝面。
敷白的底,墨綠的眉,脣紅齒白、腮上緋霞,這就也算是普通的妝面了。
大膽些的「赭面妝」會加重紅色,將全臉都暈染得如紅霞拂面,這就是古代的“日落日出妝”。更大膽的素顏、烏脣、八字眉,有名「啼妝」,就算是現在也只能在秀場和時尚硬照上看到,生活中恐怕沒多少人能Hold住。
- 眉形
唐朝女子在妝容上頗愛創新,眉妝除了顏色淺淡,用的是偏綠的青黛外,眉形卻有許多發揮。
最流行的是細長或寬廣兩種眉形,二者又各有變化。
寬廣眉形有眉尾分叉的,也有橢圓樣的兩撇短眉「出繭眉」。這樣的眉形也流傳到日本,在日本傳統服制中常常能看到。
- 脣妝
唐朝的脣妝也有多種形式,除了嬌豔欲滴的紅色是標配外,各種形狀的嬌小脣形大抵是為了表達那一抹女性嬌媚。
- 髮型
我總覺得唐朝女性的頸椎病概率會很高,皆因髮型厚重而高闊,還戴滿了釵環髮飾。高聳入雲的髮髻,似乎是為了表明身份,又或是大唐時期萬國來朝的驕傲也滲透了子民的骨髓。
- 服裝
一說唐朝服裝,總有人聯想到“以胖為美”和“袒胸露乳”。
唐人喜歡豐腴卻非肥膩。初唐時期服裝以凸顯線條的上衣下裳為主,到中晚唐逐漸變得寬鬆肥大。齊胸襦裙即便是纖瘦女子穿著也會顯得豐腴,更何況在寬鬆膚制之下,養肉也會變得越來越心安理得。
但也有另外兩種服制流行一時。
一是著男裝,由太平公主開的頭,漸漸也就在長安流行起來。要說這和歐美的婦女從裙裝該著褲裝的解放運動也有著異曲同工之處。
一是“深V”露胸裝,上衣敞口大開直至腰部,內著抹胸。當然,如果去掉了抹胸,自然就成了“袒胸露乳”的奔放做派。
此外,還有在群裳上點綴鳥毛的潮流。白居易的《琵琶行》中便有「霓裳羽衣」之形容,不可謂不美也。
正因裝扮風格如此大膽而富有創意,大唐女子才成了中國歷史中那濃郁不可褪色的形象。
也或是,在那個包容性強的年代,才會出現那麼多傳奇女子。
影視劇中的武則天
傳奇女皇武則天,從來都是影視劇創作中的一個熱門人物。
她是武媚娘,自然擁有美貌,她也是殺伐決斷、心機野心的武則天,氣場強大的武曌。
- 馮寶寶 | 《武則天》
這一版本恐怕現在很少能看到了。
馮寶寶很具有中式古典美,標準的美人韻味沒有多做修飾,妝發上有七分還原唐朝風尚。
然而卻少了些則天女皇的氣場。
- 潘迎紫 |《一代女皇》
“不老女神”潘迎紫的武則天可謂一個經典造型。
從少女的清純到中年的威武莊嚴,在妝發上下了不少功夫。
小時候看電視並沒有察覺,實則妝面的打造非常厲害,清秀骨幹的面龐硬生生凹成了圓潤飽滿。在我看來算是“神形俱在“的一位女皇。
唯獨可惜的是這一版在服裝的色彩和形制上過於“夢幻”,不能圓滿還原出武則天的造型。
- 劉曉慶 | 《武則天》
晚於《一代女皇》10年拍攝的《武則天》,可以說成就了毛戈平,讓他成為家喻戶曉的彩妝大神。
四十歲的劉曉慶飾演的武則天,跨度五十年。毛戈平的妝發並沒有拘於唐朝風尚,而將神韻和現代審美結合起來。將武則天的眉清目秀的魅力和不同年齡感展現到位。
這部電視劇的化妝手法,確實值得借鑑。
但要說在我心裡,仍然更偏愛《一代女皇》的妝面造型,可惜的是查不到當年的化妝師是何人。
- 劉嘉玲 | 《狄仁傑》
與前面的不同,《狄仁傑》的武則天是最形在而神失的。畢竟這是誇張、魔化的故事,武則天的神韻已然改變。
雖然不受大眾待見,但要說藝術手法上,這個系列的造型並不差。
- 范冰冰 | 《武媚娘傳奇》
造型最美豔也最豔俗的武則天恐怕就是這一版了。
畫面後期類似於正《宮鎖XX》系列,而妝發造型更像現在時尚雜誌硬照。
但即便撇開了歷史背景,不去在意唐朝風尚,妝發本身的違和感仍然非常明顯。
不過,范冰冰似乎對唐朝女子情有獨鍾,不僅飾演了武則天,楊玉環也飾演了兩次。
影視劇中的楊貴妃
李白詩中的楊玉環引得白居易癲狂。
四大美人中的楊玉環怕是愛情故事中的千古主角。她與武則天不同,一個似火,一個似水。武則天掌握住了自己的命運,而楊玉環受盡榮寵卻也為愛情斷送了性命。
- 范冰冰 |《王朝的女人·楊貴妃》
先從范冰冰的楊貴妃說起吧。
範爺的楊玉環和武媚娘沒有本質的區別,仍然是範爺。
單從妝發造型上來說,玉環比媚娘要精緻得多,也更經得起推敲些。至少色彩用對了,比例也協調了。
只不過,範式濃眉始終不願更改。美則美矣,始終不是玉環或者媚娘。
- 張榕容 | 《妖貓傳》
《妖貓傳》小說中,楊玉環是有胡人血統的“混血”,所以由張榕容來飾演是符合小說背景的。
除去五官的混血感外,妝發服飾的還原度有八分,尤其是色彩的應用,連青黛眉色也照顧到了。
這個版本的楊貴妃是個悲劇符號,是盛極一時的吉祥物,卻有無法言說的悲哀。高髻、細眉、絳脣,卻讓人心碎的美。
- 林芳兵 | 《唐明皇》
可能算是歷史和影視效果結合得最到位的楊貴妃了。
《唐明皇》可謂一代經典,大唐芙蓉的爭妍鬥麗也栩栩如生。
這一版的楊貴妃在造型上汲取了歷史感,卻又恰到好處地與演員自身的五官融合一體。柔媚、豐腴而又美豔。
- 徐璐 | 《長安十二時辰》
《長安十二時辰》的服化道異常考究,色彩和形制上都按史料做了研究。
然則,這一版本的楊玉環太過乾癟,即便妝容上注意到眉形的修飾,卻沒有把面頰填充飽滿,失去了楊貴妃的丰韻貴氣,倒像是在三國而非大唐。
可以說是演員本身不適合,也可見化妝師沒有做好矯正造型。
幸好,角色名字改成了嚴羽幻。
太平公主和其他的大唐美女們
要說大唐仕女之美,影視作品中少不得《大明宮詞》。
這一劇集中的服飾算得上是最貼合唐朝的服制。
有老年的武則天,有少年和成年的太平公主,不同年齡段大唐女性的造型通通收入眼中。
權勢最大的女人那高聳入雲的髮髻和尚年幼的女兒的滿頭鳥毛形成鮮明對比。
霓裳羽衣的樣子被複原出來,還記得當時那一眼的驚豔。這個造型放到如今的秀場也能震懾全場。
少年太平的這一身綠衣裙,才是“袒胸露乳裝”的正確打開方式,並不是像歐洲貴婦那樣把胸擠出來的“唐式奔放”。
少女太平的青澀和不著妝點,到成年太平的雍容圓潤,用兩個演員將不同氣質表達到位。
不得不說“古典美人”陳紅確實不負盛名,她的美就是如此不爭不搶地沁入人心。
這一部劇集在演員的妝容上沒有下大工夫,而是把服飾做到位,同樣也能襯托出大唐女子的美與時尚。
其實一部歷史背景的影視劇,如果完全按照歷史資料做妝發造型,很可能不能被現代觀眾所接受。但如果能恰到好處地做些調整,與現代審美結合,就能給觀眾展現歷史之美。
但也有不少影視劇,完完全全拋卻了歷史底蘊,服裝、化妝、道具、演員,絲毫找不到歷史痕跡。
那麼,這樣的劇作也就不過是掛了個時代背景名字的架空劇而已了。