'《速度與激情》這集挺好看，但你要警惕這種好看'

文 | 思嘉

《速度與激情：特別行動》今天上映了。豆瓣6.3分，還過得去。

我看的零點場，雖然很困，但卻居然一點都沒有睡意，身邊的觀眾們都看得挺開心的，笑聲很大，尤其是在看到巨石強森和郭達吵架的時候，更會大聲討論裡面的梗。特別歡樂。

這至少能間接說明，這部影片在爆米花的層面上，是成功的。

《速度與激情：特別行動》對整個系列來說，是個標誌性轉折點。

如果說在這之前，「速激系列」還只是一個非常成功的系列電影的話，那從它這裡開始，「速激系列」才算是真正開啟了自己的宇宙，以外傳為起點，有了和那些超級大IP比肩的可能。

這未必是件好事，但我們稍後再談。

如果你沒看過正傳部分，也完全不影響觀看本片，你只要知道霍布斯（強森飾）和肖恩（斯坦森飾）有前仇就行了。

故事從一樁生化病毒危機開始，軍情六處特工哈蒂被誣陷反水，不得不帶著這件生化病毒逃跑，如果不在限定時間內將病毒妥善處理，就會造成全人類滅絕的災難。

於是，霍布斯和肖恩只好聯手前去捉拿哈蒂，也因此發現了她是冤枉的。

三人組成小隊，一起面對背後的真正黑手，進行了基因改造的布雷克斯頓，和他背後的科技企業。

影片的最大反派就是這個改造者，他稱呼自己為黑超人。

因為進行了基因優化，他不僅擁有超強體能，還能實時分析敵人戰術，連巨石強森都沒有他能打。

影片的絕大部分情節都建立在這種拯救世界的危機營救上，基本上可以總結為三人小隊逃跑，黑超人追擊的模式。

追擊失敗，再來一次，追擊失敗，再來一次的無限循環。

老粉們應該能從片中看出很多致敬之處，比如霍布斯和肖恩這種雙人關係，其實就是多米尼克和布萊恩關係的化用。

哈蒂是肖恩的妹妹，霍布斯愛上她的設定，更是正傳中被很多人津津樂道的特殊「三角」關係的延續。

而整個「速激系列」最最強調的家庭觀，更是在這一部裡被髮揚光大到了最後的大戰場景裡。

霍布斯得以回到家鄉和親人團聚、修復關係，是典型的「回家敘事」。在這同時，肖恩和哈蒂也冰釋前嫌。甚至在彩蛋裡，也透露出了肖恩和哈蒂要幫母親解決牢獄問題的預告，家庭永遠最大。

而影片高潮部分，霍布斯全家人幫著一起「打群架」的場景，簡直太「伐木累」了。

但是，即便有這麼多隨時能讓人回想起正傳的元素，《速激：特別行動》，其實已經不算是一部「速激電影」了。

整個「速激系列」最核心的點，不在於布萊恩，甚至都不在於多米尼克，它從來不在某個人身上，而是整個系列樂此不疲為大家展現的那種飆車文化，又以街頭文化吃重的地下賽車為主。

可以說，當「速激系列」走到後期，開始使用高大上和奢華的方式飆車時，就已經一定程度上淡化了這種飆車文化的精髓。

到了《速激：特別行動》這裡，這種飆車文化更是消失殆盡了。

當然，這絕不是說片中的飆車場景不好看，恰恰相當反，這裡面的飆車場景太好看了。

不管是摩托車穿越車底，還是大樓外壁速降什麼的，都是滿分級別的動作場景。

但這也透露出來了我們一開始說的，有關「速激宇宙」的問題，別急，馬上就說到了。

大約因為導演是大衛·雷奇的緣故，《速激：特別行動》給人一種強烈的「死侍」質感，影片整個套用了「死侍系列」嘴賤話癆的模式，霍布斯和肖恩在任何場景下都會抓住一切機會跟對方脣槍舌戰。

從某種程度上來說，你甚至可以把本片稱之為「嘴炮電影」，因為比起那些真正的飆車場景，雙男主之間的口頭飆車才是最大的看點。

而在以飆車為主的，影片的視覺和動作層面上，大衛·雷奇也完全套用了「死侍系列」背後那種超級英雄片的模式。

這一點，其實在看到大反派黑超人出場的時候，就已經有了先兆。

黑超人、基因改造這樣的設定，直接導向了「超級人類」，意味著這並不是一部建立在現實基底上的影片。

黑超人可以完全不用遵守各種現實規則，而影片動作場景的酷炫也大部分建立在這種科幻元素上。

這是一種非常粗暴、簡單、偷懶的辦法。

片中最震撼的那些動作場面，摩托車漂移，黑超人還能瞬間歸位，連環車拖拽直升機什麼的……

好看嗎？好看，刺激，但是已經完全不在「速激系列」的框架之中了。

「速激系列」的動作特質，是崇尚機械主義的動作片，地下、街頭、改裝等元素的並置，決定了它的動作戲建立在一定現實感之上，與飆車文化本身對運作賽車的「機械性」交織並行。

但是加入科幻元素、人體改造元素之後的《速激：特別行動》，相當於徹徹底底扔掉了這種現實感，基因改造和黑超人的設定，就像是打開了一個金手指，反正有科幻想怎麼飛都行，完全不用遵循物理原則。

微妙的是，影片的主題，反倒又是諷刺科技，強調人性的，黑超人和主角之爭，其實也就是選擇相信科技還是相信人性的問題。

所以，也怪不得會有人說，黑超人是速激裡的滅霸了。

講到這裡，終於可以回到我們一開始提出的那個問題了，開啟了自己宇宙的「速激系列」，會更好嗎？

從支線人物延伸出宇宙、引入超級科幻元素來升級動作場面、甚至取用《銀河護衛隊》《死侍》這類超英片中典型的搞笑+舞曲+話癆的段落化風格，是一種非常具有侵略性的趨勢。

超級英雄片邏輯對A級大片的全面改造。

這種改造有它的基礎特徵。第一，影片的重頭角色，總是擁有異於常人的超能力，比如超級英雄的那些技能。

比如這部影片中，接受了基因改造的黑超人，雖然霍布斯、肖恩，乃至哈蒂，看起來都是正常人，但從打鬥技能上來說，他們和超級英雄幾乎已經沒有質的差別了。這是人物層面的特質。

第二，而這種人物層面的特質通常直接帶來動作層面的突破常規，上天下海無所不能，跑到宇宙裡打一架都是家常便飯，這在《速激：特別行動》體現得特別明顯。

很多時候，你絕不會覺得自己是在看一部賽車片，因為它那些極端的動作場景，都是以科技作為解釋，以超越常識的方式來刺激你的感官，而不是在飆車電影的體系內進行處理。

也許你在看的時候也會有同感，雖然這是速激外傳，但它，真的和賽車有什麼關係嗎？

我毫不懷疑這部電影會取得票房上的成功，它絕對不難看，我也非常喜歡霍布斯和肖恩的對掐。

而且這裡面的女主角相當難得，在以男性為主的動作大片中，是幾乎完全不用男性去拯救的女性角色。

但《速激：特別行動》越是成功，我們就越需要警惕。

用超級英雄片的邏輯把「速度與激情」改造成宇宙，或許能延續這個序列的壽命，讓它重新煥發生機，但長遠來看，真的未必是件好事。

它所使用的，是已經在超英片裡被踐行過、且非常成功的創作法則，觀眾觀影快感很足，看得高興，更不用考慮邏輯。還樂見各種互文、諷刺、自黑他黑。

在這樣的法則之下，甚至可以批量流水線生產一大批類似所謂外傳。這一法則不僅僅適用於「速激系列」，更可以套用在大多數的大片上。

但長期來看，這種模式給絕大多數系列大片帶來的影響都可能是致命的。

每一部成功的大片，之所以能成功，是因為它們無比精準地擊中了自己的那一批核心觀眾。外層的動作、視覺衝擊、正邪鬥爭都是相通的敘事原型和劇作技巧，但在內層上真正打動觀眾們的，是這一類影片得以立足的那部分亞文化。

比如「速激系列」的飆車文化，「極限特工系列」的極限跑酷精神，「驚天魔盜團系列」打通了魔術和大盜題材之間的騙術內核，等等等等。

無論外在的視覺多麼酷炫，這部分內核，才是讓這些大片擁有辨識度，並得以繼續拍下去成為系列的原因。

而超級英雄片的邏輯，則用主角超能化的制高點設定，抹去了這些大片內核中的亞文化和精神。

所謂的飆車、極限運動云云，都只能為超英片邏輯服務，淪為升級影片視覺衝擊力、毫無靈魂的工具。

一部兩部，你可能還感受不到明顯的區別，但一旦這種模式被慣用，一定會透支掉這些系列大片原有的潛能。

我們最後看到的，只能是這些我們所喜歡的、在動作底層也還有文化精神可以打動我們的大片，變成無比同質化，披著各種不同顏色外衣的超英片。

雖然神話的內核都是相通的，但電影也總不能只講一種故事。