很多人都認為楷書是書法的基礎，最起碼是行草書的基礎，當然這種說法一直以來有爭議，但不管怎麼說，寫好楷書確實是考驗書法能否成家的一個標誌，楷書難整，世人公認。那麼，楷書怎麼寫才能達到比較高的水平呢？
1、寫楷書要端莊平靜而重心準立
晉代書法家王羲之說：“凡是寫字貴在平正安穩，首先是用筆的巧妙。有向下的筆勢，也有向上的筆勢。有傾向一邊的筆畫，也有歪而不正的筆畫；還有斜著的；從整篇看，有小的字也有大的字。有（長）高一些的字；也有(短)矮一些的字。
唐代書法理論家孫過庭說：“初學書法，字體的筆畫與字體章法的分佈，但求既平安而又方正。”
明代書法家項穆說：“書法有三個要注意的地方：初學寫字時要注意防止不均勻和傾斜，繼續學下去後知道了寫字的規矩，就要防止筆畫與字體的不靈活或者出現呆滯現象。最終學的熟練後，要防止任意的狂塗亂造的怪現象和不守規矩的俗氣。
2、字體形象舒服而上下平穩
王羲之說：“寫字的形象與氣勢不能上面寬而下面窄，如果這樣重與輕顯得不相配。字畫和字間的空白布置應該遠近均稱，上下合適。自然就會平穩起來。
唐代大書法家歐陽詢說：“字的結構有上下兩部分的，大多是（惟上重下）就是以上面為中心，而重在下面。上面輕的如頭上頂戴著裝飾物，如：疊、警、聲之類的字就是代表。書論《八決》裡所說的如：人體長得均稱，上下比例協調。又不那麼頭輕尾重，頭小尾大的。
唐代書法家顏真卿說：“想寫字先要預先心裡想好字的形象，佈置的筆畫讓它們平正穩妥，或者有意外生出的體勢。令其有異樣的美感才是巧妙的書法。”
3、字的輕重要平衡，左右要均稱
歐陽詢說：“開始學寫字的人先要立意字的大體形象，橫評豎直的安排。對於筆畫之間的空白安排，務必均勻整齊。”
元代書法家陳繹曾說：“所有字的偏旁，都要讓它們狹窄而長，這樣右邊就有餘地了。在右邊的也是這樣。觀察它們的輕重，使它們相符合而又相當為最好。就是說大小輕重很平衡美觀。”
4、佈置空白要均勻合體顯得字畫清爽
王羲之說：“分配筆畫的間隔距離，佈置筆畫之間、字與字之間、行於行之間的空白，遠近要均勻。”
清代書法家蔣和說：“佈置空白有三點：一是字中的佈置空白，二是逐字之間的安排空白；三是行與行之間的空白。開始學習寫字的分佈，都必須停止在均勻的地方。知道了停止在均勻的地方，就要求有點變化。傾斜於平正，疏遠與密切；參差著落在其間。”
歐陽詢說：“字有彼此互相對著的，也有互相揹著的。各有各的姿態，不能出現差錯。”
5、疏密符合，瘦硬得體
歐陽詢說：“四面安排均勻，八遍都具備所需。短的長的合乎法度，（高的矮的比例恰當）粗的細的字畫要折中適度。”
王羲之說“要分配均勻點畫，遠近互相需要。象耕種時播種一樣的有條不紊。研究其精細，然後再調和筆墨，讓筆的細鋒往來於紙上，疏密比較相符合。”
明代書法家項穆說：“人在寫字時在於得心應手，千形萬狀，不過是說性情中正和諧。還有肥一點，瘦一點而已。如寫字要高矮合度，輕重協調勻衡。露在外邊的筆畫和藏在裡面的筆畫都安排的合適。剛勁或者柔美互相配合好，就像人世間的看相一樣，不胖也不瘦，不高也不矮，才算是端莊美麗的人形啊！”
清代學者包世臣也說：“古代碑貼上的字體，大小很有相（徑庭）象狹窄的小路和寬廣的庭院同時存在。就像老頭用手攜著幼小的孫子同行，高矮不齊卻是情意真摯，心痛的關愛著。”
6、寫字連續不同而有所變化
唐代書法理論家孫過庭說：“在有很多筆畫同時使用時，其形狀各有不同的地方。很多點畫齊放在一起，體勢互相沖突違背。（如蒸字下面的四點水的體勢就是這樣）”
隋代書法家智果說：“重複的筆畫就靠緊一些，就象呂、昌、爻、棗（異體字）絲、羽等字應該左面緊窄一些，右邊寬一些。而森、磊、淼等字則應以同等道理兼用安排。
唐代書法理論家張懷瓘說：“仰面倒下的仰著相同向的或者是相揹著的，就是兩字併為一字的。必須要求點畫上下倒而仰著的，有離開或合併的體勢。就象魚身上的鱗羽一樣，互相連接又編排有次序，而又看上去不整齊。就是說象魚物的鱗羽有參差而又整齊的狀態。”
王羲之說：“兩個字合為一體的，重複的不要太長，單形的不要太小，有夾裹形體的不要太大。雖然筆畫很密，安排好了，看起來確勝過筆畫稀蔬的。矮短的字勝過高長的字。如果是寫一張的書法，須要字字有意境上的區別，避免有雷同的跡象。
7、以奇形的體勢表現出方正的結果，還要內外相稱
明代書法理論家趙宧光說：“想寫好用以題額（署書）的書法，要先想好一個字，根據文詞的程序所需要，（體裁）然後拿起筆（拈筆）。落中間筆畫時，即完成全體佈局的構思。落左筆時要考慮到右邊的空餘，落右邊筆畫時要注意左邊的佈局。上下都一樣。”
明代書法家董其昌說：“寫字須要有出奇的放蕩瀟灑，常出新鮮的字體景色。以新奇的手法完成正統的字體表現，不主張用舊的墨守陳規。”
8、象形自然中的形態，廣取它們的神采
晉代書法家衛夫人談論書法時說：“點畫就象高峰頂上的墜石，與山石相擊後，逼真的象是要崩落似的。橫畫就象天空很長的一道雲彩，隱約的存在著形態。豎畫就象萬年的枯藤直而垂下。撇畫就象斷開的犀牛角而離開了犀牛一樣。捺畫就象崩開的浪水一樣，擊打著向前奔跑。斜鉤畫就象用三百斤的力量拉開了射箭的強弓，比如將要發箭而有簧力的弓。高厥畫就象強力的射箭弓轉折相接處（筋節）。所以，每寫一個字都各象其形體，才是巧妙的。這樣的寫字才算書法的結構。”
東漢末年文學家、書法家蔡邕說：“作為書法的體韻，應該各象其形態。如坐立。如行走。如飛起來。如動態中。如遠去了。如回來了。如躺在那裡。如起立。如愁的表情。如歡喜的樣子。如蟲子在吃木葉。如長劍和鋒利的戈式兵器。如強弓和堅硬的箭。如柔水一樣。如火燃一樣。如天空的雲如陰天的霧。如太陽和月亮。每個地方都橫豎有象形的體勢，才算是書法啊！”
唐代書法家張懷瓘說：“深切瞭解書法的人，只看它的神采，忽略也不需要重視字形。”
9、字體有挺拔險勁的風度而氣宇軒昂
南宋時期書法理論家姜夔說：“要創作高超容色（風采）的書法，一是須要書法作者本人的品德高。二是須要學習古代優秀的神品法規。三是須要紙和筆的質量好。四是須要字體結構險而有勁。五是須要（高明）具備一定的書法藝術知識。六是須要墨色濃淡合適而又寫出的字很滋潤。七是須要把相對向的或者是相揹著的筆畫安排得當。八是須要字的結構與章法常出現新的意態。這樣，自然高個的字，相是秀美整重的人。矮個的字，象是精明而勇敢的人。瘦的字，象是山溝積水處樣的瘦弱樣子(瘠)。肥的字，象是富貴而快樂的人。有勁的字，象是習武的人。有嬌豔姿色的字，象是美女。歪倒傾斜的字象是喝醉酒的仙人。端莊秀麗的字，象是有禮儀修養的人。”
比如北宋時期書學理論家朱長文，在評論歐陽詢寫的《九成宮醴泉銘》碑文字體時說：“取細的與濃粗的中間體勢，剛強有勁力而不屈從。就象有正義的官員執法一樣，當面糾正缺點（面折），敢於在朝廷面前據理力爭而直諫錯對的風範。至於其點畫工整妙美而又意態精確，沒有可增加或減少的地方！”
10、書法格調統一，章法奇觀
清代學者張紳說：“古代人寫字，就象作文，有(字法)字的體勢，有（章法）所有字組合的書法結構。有（篇法）全篇文字形成的方法。全篇字的結構必須首尾相接應。”
唐代書法家孫過庭說：“一個字的點畫是決定著一個字的規矩。一個字的寫出，是決定全篇書法的基本調子。”
當代文學家（劇作家）馬少波先生說：“書法不僅要有寫字的筆畫形象美觀，還要具備作品思想內容的高尚。”
以上是關於書法或者楷書的一些名言理論，主要說的是書法要上下貫氣，通篇有著韻律。要用莊重的意態，剛直的性格去表現書法的整齊靈性美。以上說了這麼多，你明白了嗎？既然明白了，那還等什麼？趕緊抄起筆寫吧！
很多人都認為楷書是書法的基礎，最起碼是行草書的基礎，當然這種說法一直以來有爭議，但不管怎麼說，寫好楷書確實是考驗書法能否成家的一個標誌，楷書難整，世人公認。那麼，楷書怎麼寫才能達到比較高的水平呢？
1、寫楷書要端莊平靜而重心準立
晉代書法家王羲之說：“凡是寫字貴在平正安穩，首先是用筆的巧妙。有向下的筆勢，也有向上的筆勢。有傾向一邊的筆畫，也有歪而不正的筆畫；還有斜著的；從整篇看，有小的字也有大的字。有（長）高一些的字；也有(短)矮一些的字。
唐代書法理論家孫過庭說：“初學書法，字體的筆畫與字體章法的分佈，但求既平安而又方正。”
明代書法家項穆說：“書法有三個要注意的地方：初學寫字時要注意防止不均勻和傾斜，繼續學下去後知道了寫字的規矩，就要防止筆畫與字體的不靈活或者出現呆滯現象。最終學的熟練後，要防止任意的狂塗亂造的怪現象和不守規矩的俗氣。
2、字體形象舒服而上下平穩
王羲之說：“寫字的形象與氣勢不能上面寬而下面窄，如果這樣重與輕顯得不相配。字畫和字間的空白布置應該遠近均稱，上下合適。自然就會平穩起來。
唐代大書法家歐陽詢說：“字的結構有上下兩部分的，大多是（惟上重下）就是以上面為中心，而重在下面。上面輕的如頭上頂戴著裝飾物，如：疊、警、聲之類的字就是代表。書論《八決》裡所說的如：人體長得均稱，上下比例協調。又不那麼頭輕尾重，頭小尾大的。
唐代書法家顏真卿說：“想寫字先要預先心裡想好字的形象，佈置的筆畫讓它們平正穩妥，或者有意外生出的體勢。令其有異樣的美感才是巧妙的書法。”
3、字的輕重要平衡，左右要均稱
歐陽詢說：“開始學寫字的人先要立意字的大體形象，橫評豎直的安排。對於筆畫之間的空白安排，務必均勻整齊。”
元代書法家陳繹曾說：“所有字的偏旁，都要讓它們狹窄而長，這樣右邊就有餘地了。在右邊的也是這樣。觀察它們的輕重，使它們相符合而又相當為最好。就是說大小輕重很平衡美觀。”
4、佈置空白要均勻合體顯得字畫清爽
王羲之說：“分配筆畫的間隔距離，佈置筆畫之間、字與字之間、行於行之間的空白，遠近要均勻。”
清代書法家蔣和說：“佈置空白有三點：一是字中的佈置空白，二是逐字之間的安排空白；三是行與行之間的空白。開始學習寫字的分佈，都必須停止在均勻的地方。知道了停止在均勻的地方，就要求有點變化。傾斜於平正，疏遠與密切；參差著落在其間。”
歐陽詢說：“字有彼此互相對著的，也有互相揹著的。各有各的姿態，不能出現差錯。”
5、疏密符合，瘦硬得體
歐陽詢說：“四面安排均勻，八遍都具備所需。短的長的合乎法度，（高的矮的比例恰當）粗的細的字畫要折中適度。”
王羲之說“要分配均勻點畫，遠近互相需要。象耕種時播種一樣的有條不紊。研究其精細，然後再調和筆墨，讓筆的細鋒往來於紙上，疏密比較相符合。”
明代書法家項穆說：“人在寫字時在於得心應手，千形萬狀，不過是說性情中正和諧。還有肥一點，瘦一點而已。如寫字要高矮合度，輕重協調勻衡。露在外邊的筆畫和藏在裡面的筆畫都安排的合適。剛勁或者柔美互相配合好，就像人世間的看相一樣，不胖也不瘦，不高也不矮，才算是端莊美麗的人形啊！”
清代學者包世臣也說：“古代碑貼上的字體，大小很有相（徑庭）象狹窄的小路和寬廣的庭院同時存在。就像老頭用手攜著幼小的孫子同行，高矮不齊卻是情意真摯，心痛的關愛著。”
6、寫字連續不同而有所變化
唐代書法理論家孫過庭說：“在有很多筆畫同時使用時，其形狀各有不同的地方。很多點畫齊放在一起，體勢互相沖突違背。（如蒸字下面的四點水的體勢就是這樣）”
隋代書法家智果說：“重複的筆畫就靠緊一些，就象呂、昌、爻、棗（異體字）絲、羽等字應該左面緊窄一些，右邊寬一些。而森、磊、淼等字則應以同等道理兼用安排。
唐代書法理論家張懷瓘說：“仰面倒下的仰著相同向的或者是相揹著的，就是兩字併為一字的。必須要求點畫上下倒而仰著的，有離開或合併的體勢。就象魚身上的鱗羽一樣，互相連接又編排有次序，而又看上去不整齊。就是說象魚物的鱗羽有參差而又整齊的狀態。”
王羲之說：“兩個字合為一體的，重複的不要太長，單形的不要太小，有夾裹形體的不要太大。雖然筆畫很密，安排好了，看起來確勝過筆畫稀蔬的。矮短的字勝過高長的字。如果是寫一張的書法，須要字字有意境上的區別，避免有雷同的跡象。
7、以奇形的體勢表現出方正的結果，還要內外相稱
明代書法理論家趙宧光說：“想寫好用以題額（署書）的書法，要先想好一個字，根據文詞的程序所需要，（體裁）然後拿起筆（拈筆）。落中間筆畫時，即完成全體佈局的構思。落左筆時要考慮到右邊的空餘，落右邊筆畫時要注意左邊的佈局。上下都一樣。”
明代書法家董其昌說：“寫字須要有出奇的放蕩瀟灑，常出新鮮的字體景色。以新奇的手法完成正統的字體表現，不主張用舊的墨守陳規。”
8、象形自然中的形態，廣取它們的神采
晉代書法家衛夫人談論書法時說：“點畫就象高峰頂上的墜石，與山石相擊後，逼真的象是要崩落似的。橫畫就象天空很長的一道雲彩，隱約的存在著形態。豎畫就象萬年的枯藤直而垂下。撇畫就象斷開的犀牛角而離開了犀牛一樣。捺畫就象崩開的浪水一樣，擊打著向前奔跑。斜鉤畫就象用三百斤的力量拉開了射箭的強弓，比如將要發箭而有簧力的弓。高厥畫就象強力的射箭弓轉折相接處（筋節）。所以，每寫一個字都各象其形體，才是巧妙的。這樣的寫字才算書法的結構。”
東漢末年文學家、書法家蔡邕說：“作為書法的體韻，應該各象其形態。如坐立。如行走。如飛起來。如動態中。如遠去了。如回來了。如躺在那裡。如起立。如愁的表情。如歡喜的樣子。如蟲子在吃木葉。如長劍和鋒利的戈式兵器。如強弓和堅硬的箭。如柔水一樣。如火燃一樣。如天空的雲如陰天的霧。如太陽和月亮。每個地方都橫豎有象形的體勢，才算是書法啊！”
唐代書法家張懷瓘說：“深切瞭解書法的人，只看它的神采，忽略也不需要重視字形。”
9、字體有挺拔險勁的風度而氣宇軒昂
南宋時期書法理論家姜夔說：“要創作高超容色（風采）的書法，一是須要書法作者本人的品德高。二是須要學習古代優秀的神品法規。三是須要紙和筆的質量好。四是須要字體結構險而有勁。五是須要（高明）具備一定的書法藝術知識。六是須要墨色濃淡合適而又寫出的字很滋潤。七是須要把相對向的或者是相揹著的筆畫安排得當。八是須要字的結構與章法常出現新的意態。這樣，自然高個的字，相是秀美整重的人。矮個的字，象是精明而勇敢的人。瘦的字，象是山溝積水處樣的瘦弱樣子(瘠)。肥的字，象是富貴而快樂的人。有勁的字，象是習武的人。有嬌豔姿色的字，象是美女。歪倒傾斜的字象是喝醉酒的仙人。端莊秀麗的字，象是有禮儀修養的人。”
比如北宋時期書學理論家朱長文，在評論歐陽詢寫的《九成宮醴泉銘》碑文字體時說：“取細的與濃粗的中間體勢，剛強有勁力而不屈從。就象有正義的官員執法一樣，當面糾正缺點（面折），敢於在朝廷面前據理力爭而直諫錯對的風範。至於其點畫工整妙美而又意態精確，沒有可增加或減少的地方！”
10、書法格調統一，章法奇觀
清代學者張紳說：“古代人寫字，就象作文，有(字法)字的體勢，有（章法）所有字組合的書法結構。有（篇法）全篇文字形成的方法。全篇字的結構必須首尾相接應。”
唐代書法家孫過庭說：“一個字的點畫是決定著一個字的規矩。一個字的寫出，是決定全篇書法的基本調子。”
當代文學家（劇作家）馬少波先生說：“書法不僅要有寫字的筆畫形象美觀，還要具備作品思想內容的高尚。”
以上是關於書法或者楷書的一些名言理論，主要說的是書法要上下貫氣，通篇有著韻律。要用莊重的意態，剛直的性格去表現書法的整齊靈性美。以上說了這麼多，你明白了嗎？既然明白了，那還等什麼？趕緊抄起筆寫吧！
很多人都認為楷書是書法的基礎，最起碼是行草書的基礎，當然這種說法一直以來有爭議，但不管怎麼說，寫好楷書確實是考驗書法能否成家的一個標誌，楷書難整，世人公認。那麼，楷書怎麼寫才能達到比較高的水平呢？
1、寫楷書要端莊平靜而重心準立
晉代書法家王羲之說：“凡是寫字貴在平正安穩，首先是用筆的巧妙。有向下的筆勢，也有向上的筆勢。有傾向一邊的筆畫，也有歪而不正的筆畫；還有斜著的；從整篇看，有小的字也有大的字。有（長）高一些的字；也有(短)矮一些的字。
唐代書法理論家孫過庭說：“初學書法，字體的筆畫與字體章法的分佈，但求既平安而又方正。”
明代書法家項穆說：“書法有三個要注意的地方：初學寫字時要注意防止不均勻和傾斜，繼續學下去後知道了寫字的規矩，就要防止筆畫與字體的不靈活或者出現呆滯現象。最終學的熟練後，要防止任意的狂塗亂造的怪現象和不守規矩的俗氣。
2、字體形象舒服而上下平穩
王羲之說：“寫字的形象與氣勢不能上面寬而下面窄，如果這樣重與輕顯得不相配。字畫和字間的空白布置應該遠近均稱，上下合適。自然就會平穩起來。
唐代大書法家歐陽詢說：“字的結構有上下兩部分的，大多是（惟上重下）就是以上面為中心，而重在下面。上面輕的如頭上頂戴著裝飾物，如：疊、警、聲之類的字就是代表。書論《八決》裡所說的如：人體長得均稱，上下比例協調。又不那麼頭輕尾重，頭小尾大的。
唐代書法家顏真卿說：“想寫字先要預先心裡想好字的形象，佈置的筆畫讓它們平正穩妥，或者有意外生出的體勢。令其有異樣的美感才是巧妙的書法。”
3、字的輕重要平衡，左右要均稱
歐陽詢說：“開始學寫字的人先要立意字的大體形象，橫評豎直的安排。對於筆畫之間的空白安排，務必均勻整齊。”
元代書法家陳繹曾說：“所有字的偏旁，都要讓它們狹窄而長，這樣右邊就有餘地了。在右邊的也是這樣。觀察它們的輕重，使它們相符合而又相當為最好。就是說大小輕重很平衡美觀。”
4、佈置空白要均勻合體顯得字畫清爽
王羲之說：“分配筆畫的間隔距離，佈置筆畫之間、字與字之間、行於行之間的空白，遠近要均勻。”
清代書法家蔣和說：“佈置空白有三點：一是字中的佈置空白，二是逐字之間的安排空白；三是行與行之間的空白。開始學習寫字的分佈，都必須停止在均勻的地方。知道了停止在均勻的地方，就要求有點變化。傾斜於平正，疏遠與密切；參差著落在其間。”
歐陽詢說：“字有彼此互相對著的，也有互相揹著的。各有各的姿態，不能出現差錯。”
5、疏密符合，瘦硬得體
歐陽詢說：“四面安排均勻，八遍都具備所需。短的長的合乎法度，（高的矮的比例恰當）粗的細的字畫要折中適度。”
王羲之說“要分配均勻點畫，遠近互相需要。象耕種時播種一樣的有條不紊。研究其精細，然後再調和筆墨，讓筆的細鋒往來於紙上，疏密比較相符合。”
明代書法家項穆說：“人在寫字時在於得心應手，千形萬狀，不過是說性情中正和諧。還有肥一點，瘦一點而已。如寫字要高矮合度，輕重協調勻衡。露在外邊的筆畫和藏在裡面的筆畫都安排的合適。剛勁或者柔美互相配合好，就像人世間的看相一樣，不胖也不瘦，不高也不矮，才算是端莊美麗的人形啊！”
清代學者包世臣也說：“古代碑貼上的字體，大小很有相（徑庭）象狹窄的小路和寬廣的庭院同時存在。就像老頭用手攜著幼小的孫子同行，高矮不齊卻是情意真摯，心痛的關愛著。”
6、寫字連續不同而有所變化
唐代書法理論家孫過庭說：“在有很多筆畫同時使用時，其形狀各有不同的地方。很多點畫齊放在一起，體勢互相沖突違背。（如蒸字下面的四點水的體勢就是這樣）”
隋代書法家智果說：“重複的筆畫就靠緊一些，就象呂、昌、爻、棗（異體字）絲、羽等字應該左面緊窄一些，右邊寬一些。而森、磊、淼等字則應以同等道理兼用安排。
唐代書法理論家張懷瓘說：“仰面倒下的仰著相同向的或者是相揹著的，就是兩字併為一字的。必須要求點畫上下倒而仰著的，有離開或合併的體勢。就象魚身上的鱗羽一樣，互相連接又編排有次序，而又看上去不整齊。就是說象魚物的鱗羽有參差而又整齊的狀態。”
王羲之說：“兩個字合為一體的，重複的不要太長，單形的不要太小，有夾裹形體的不要太大。雖然筆畫很密，安排好了，看起來確勝過筆畫稀蔬的。矮短的字勝過高長的字。如果是寫一張的書法，須要字字有意境上的區別，避免有雷同的跡象。
7、以奇形的體勢表現出方正的結果，還要內外相稱
明代書法理論家趙宧光說：“想寫好用以題額（署書）的書法，要先想好一個字，根據文詞的程序所需要，（體裁）然後拿起筆（拈筆）。落中間筆畫時，即完成全體佈局的構思。落左筆時要考慮到右邊的空餘，落右邊筆畫時要注意左邊的佈局。上下都一樣。”
明代書法家董其昌說：“寫字須要有出奇的放蕩瀟灑，常出新鮮的字體景色。以新奇的手法完成正統的字體表現，不主張用舊的墨守陳規。”
8、象形自然中的形態，廣取它們的神采
晉代書法家衛夫人談論書法時說：“點畫就象高峰頂上的墜石，與山石相擊後，逼真的象是要崩落似的。橫畫就象天空很長的一道雲彩，隱約的存在著形態。豎畫就象萬年的枯藤直而垂下。撇畫就象斷開的犀牛角而離開了犀牛一樣。捺畫就象崩開的浪水一樣，擊打著向前奔跑。斜鉤畫就象用三百斤的力量拉開了射箭的強弓，比如將要發箭而有簧力的弓。高厥畫就象強力的射箭弓轉折相接處（筋節）。所以，每寫一個字都各象其形體，才是巧妙的。這樣的寫字才算書法的結構。”
東漢末年文學家、書法家蔡邕說：“作為書法的體韻，應該各象其形態。如坐立。如行走。如飛起來。如動態中。如遠去了。如回來了。如躺在那裡。如起立。如愁的表情。如歡喜的樣子。如蟲子在吃木葉。如長劍和鋒利的戈式兵器。如強弓和堅硬的箭。如柔水一樣。如火燃一樣。如天空的雲如陰天的霧。如太陽和月亮。每個地方都橫豎有象形的體勢，才算是書法啊！”
唐代書法家張懷瓘說：“深切瞭解書法的人，只看它的神采，忽略也不需要重視字形。”
9、字體有挺拔險勁的風度而氣宇軒昂
南宋時期書法理論家姜夔說：“要創作高超容色（風采）的書法，一是須要書法作者本人的品德高。二是須要學習古代優秀的神品法規。三是須要紙和筆的質量好。四是須要字體結構險而有勁。五是須要（高明）具備一定的書法藝術知識。六是須要墨色濃淡合適而又寫出的字很滋潤。七是須要把相對向的或者是相揹著的筆畫安排得當。八是須要字的結構與章法常出現新的意態。這樣，自然高個的字，相是秀美整重的人。矮個的字，象是精明而勇敢的人。瘦的字，象是山溝積水處樣的瘦弱樣子(瘠)。肥的字，象是富貴而快樂的人。有勁的字，象是習武的人。有嬌豔姿色的字，象是美女。歪倒傾斜的字象是喝醉酒的仙人。端莊秀麗的字，象是有禮儀修養的人。”
比如北宋時期書學理論家朱長文，在評論歐陽詢寫的《九成宮醴泉銘》碑文字體時說：“取細的與濃粗的中間體勢，剛強有勁力而不屈從。就象有正義的官員執法一樣，當面糾正缺點（面折），敢於在朝廷面前據理力爭而直諫錯對的風範。至於其點畫工整妙美而又意態精確，沒有可增加或減少的地方！”
10、書法格調統一，章法奇觀
清代學者張紳說：“古代人寫字，就象作文，有(字法)字的體勢，有（章法）所有字組合的書法結構。有（篇法）全篇文字形成的方法。全篇字的結構必須首尾相接應。”
唐代書法家孫過庭說：“一個字的點畫是決定著一個字的規矩。一個字的寫出，是決定全篇書法的基本調子。”
當代文學家（劇作家）馬少波先生說：“書法不僅要有寫字的筆畫形象美觀，還要具備作品思想內容的高尚。”
以上是關於書法或者楷書的一些名言理論，主要說的是書法要上下貫氣，通篇有著韻律。要用莊重的意態，剛直的性格去表現書法的整齊靈性美。以上說了這麼多，你明白了嗎？既然明白了，那還等什麼？趕緊抄起筆寫吧！
很多人都認為楷書是書法的基礎，最起碼是行草書的基礎，當然這種說法一直以來有爭議，但不管怎麼說，寫好楷書確實是考驗書法能否成家的一個標誌，楷書難整，世人公認。那麼，楷書怎麼寫才能達到比較高的水平呢？
1、寫楷書要端莊平靜而重心準立
晉代書法家王羲之說：“凡是寫字貴在平正安穩，首先是用筆的巧妙。有向下的筆勢，也有向上的筆勢。有傾向一邊的筆畫，也有歪而不正的筆畫；還有斜著的；從整篇看，有小的字也有大的字。有（長）高一些的字；也有(短)矮一些的字。
唐代書法理論家孫過庭說：“初學書法，字體的筆畫與字體章法的分佈，但求既平安而又方正。”
明代書法家項穆說：“書法有三個要注意的地方：初學寫字時要注意防止不均勻和傾斜，繼續學下去後知道了寫字的規矩，就要防止筆畫與字體的不靈活或者出現呆滯現象。最終學的熟練後，要防止任意的狂塗亂造的怪現象和不守規矩的俗氣。
2、字體形象舒服而上下平穩
王羲之說：“寫字的形象與氣勢不能上面寬而下面窄，如果這樣重與輕顯得不相配。字畫和字間的空白布置應該遠近均稱，上下合適。自然就會平穩起來。
唐代大書法家歐陽詢說：“字的結構有上下兩部分的，大多是（惟上重下）就是以上面為中心，而重在下面。上面輕的如頭上頂戴著裝飾物，如：疊、警、聲之類的字就是代表。書論《八決》裡所說的如：人體長得均稱，上下比例協調。又不那麼頭輕尾重，頭小尾大的。
唐代書法家顏真卿說：“想寫字先要預先心裡想好字的形象，佈置的筆畫讓它們平正穩妥，或者有意外生出的體勢。令其有異樣的美感才是巧妙的書法。”
3、字的輕重要平衡，左右要均稱
歐陽詢說：“開始學寫字的人先要立意字的大體形象，橫評豎直的安排。對於筆畫之間的空白安排，務必均勻整齊。”
元代書法家陳繹曾說：“所有字的偏旁，都要讓它們狹窄而長，這樣右邊就有餘地了。在右邊的也是這樣。觀察它們的輕重，使它們相符合而又相當為最好。就是說大小輕重很平衡美觀。”
4、佈置空白要均勻合體顯得字畫清爽
王羲之說：“分配筆畫的間隔距離，佈置筆畫之間、字與字之間、行於行之間的空白，遠近要均勻。”
清代書法家蔣和說：“佈置空白有三點：一是字中的佈置空白，二是逐字之間的安排空白；三是行與行之間的空白。開始學習寫字的分佈，都必須停止在均勻的地方。知道了停止在均勻的地方，就要求有點變化。傾斜於平正，疏遠與密切；參差著落在其間。”
歐陽詢說：“字有彼此互相對著的，也有互相揹著的。各有各的姿態，不能出現差錯。”
5、疏密符合，瘦硬得體
歐陽詢說：“四面安排均勻，八遍都具備所需。短的長的合乎法度，（高的矮的比例恰當）粗的細的字畫要折中適度。”
王羲之說“要分配均勻點畫，遠近互相需要。象耕種時播種一樣的有條不紊。研究其精細，然後再調和筆墨，讓筆的細鋒往來於紙上，疏密比較相符合。”
明代書法家項穆說：“人在寫字時在於得心應手，千形萬狀，不過是說性情中正和諧。還有肥一點，瘦一點而已。如寫字要高矮合度，輕重協調勻衡。露在外邊的筆畫和藏在裡面的筆畫都安排的合適。剛勁或者柔美互相配合好，就像人世間的看相一樣，不胖也不瘦，不高也不矮，才算是端莊美麗的人形啊！”
清代學者包世臣也說：“古代碑貼上的字體，大小很有相（徑庭）象狹窄的小路和寬廣的庭院同時存在。就像老頭用手攜著幼小的孫子同行，高矮不齊卻是情意真摯，心痛的關愛著。”
6、寫字連續不同而有所變化
唐代書法理論家孫過庭說：“在有很多筆畫同時使用時，其形狀各有不同的地方。很多點畫齊放在一起，體勢互相沖突違背。（如蒸字下面的四點水的體勢就是這樣）”
隋代書法家智果說：“重複的筆畫就靠緊一些，就象呂、昌、爻、棗（異體字）絲、羽等字應該左面緊窄一些，右邊寬一些。而森、磊、淼等字則應以同等道理兼用安排。
唐代書法理論家張懷瓘說：“仰面倒下的仰著相同向的或者是相揹著的，就是兩字併為一字的。必須要求點畫上下倒而仰著的，有離開或合併的體勢。就象魚身上的鱗羽一樣，互相連接又編排有次序，而又看上去不整齊。就是說象魚物的鱗羽有參差而又整齊的狀態。”
王羲之說：“兩個字合為一體的，重複的不要太長，單形的不要太小，有夾裹形體的不要太大。雖然筆畫很密，安排好了，看起來確勝過筆畫稀蔬的。矮短的字勝過高長的字。如果是寫一張的書法，須要字字有意境上的區別，避免有雷同的跡象。
7、以奇形的體勢表現出方正的結果，還要內外相稱
明代書法理論家趙宧光說：“想寫好用以題額（署書）的書法，要先想好一個字，根據文詞的程序所需要，（體裁）然後拿起筆（拈筆）。落中間筆畫時，即完成全體佈局的構思。落左筆時要考慮到右邊的空餘，落右邊筆畫時要注意左邊的佈局。上下都一樣。”
明代書法家董其昌說：“寫字須要有出奇的放蕩瀟灑，常出新鮮的字體景色。以新奇的手法完成正統的字體表現，不主張用舊的墨守陳規。”
8、象形自然中的形態，廣取它們的神采
晉代書法家衛夫人談論書法時說：“點畫就象高峰頂上的墜石，與山石相擊後，逼真的象是要崩落似的。橫畫就象天空很長的一道雲彩，隱約的存在著形態。豎畫就象萬年的枯藤直而垂下。撇畫就象斷開的犀牛角而離開了犀牛一樣。捺畫就象崩開的浪水一樣，擊打著向前奔跑。斜鉤畫就象用三百斤的力量拉開了射箭的強弓，比如將要發箭而有簧力的弓。高厥畫就象強力的射箭弓轉折相接處（筋節）。所以，每寫一個字都各象其形體，才是巧妙的。這樣的寫字才算書法的結構。”
東漢末年文學家、書法家蔡邕說：“作為書法的體韻，應該各象其形態。如坐立。如行走。如飛起來。如動態中。如遠去了。如回來了。如躺在那裡。如起立。如愁的表情。如歡喜的樣子。如蟲子在吃木葉。如長劍和鋒利的戈式兵器。如強弓和堅硬的箭。如柔水一樣。如火燃一樣。如天空的雲如陰天的霧。如太陽和月亮。每個地方都橫豎有象形的體勢，才算是書法啊！”
唐代書法家張懷瓘說：“深切瞭解書法的人，只看它的神采，忽略也不需要重視字形。”
9、字體有挺拔險勁的風度而氣宇軒昂
南宋時期書法理論家姜夔說：“要創作高超容色（風采）的書法，一是須要書法作者本人的品德高。二是須要學習古代優秀的神品法規。三是須要紙和筆的質量好。四是須要字體結構險而有勁。五是須要（高明）具備一定的書法藝術知識。六是須要墨色濃淡合適而又寫出的字很滋潤。七是須要把相對向的或者是相揹著的筆畫安排得當。八是須要字的結構與章法常出現新的意態。這樣，自然高個的字，相是秀美整重的人。矮個的字，象是精明而勇敢的人。瘦的字，象是山溝積水處樣的瘦弱樣子(瘠)。肥的字，象是富貴而快樂的人。有勁的字，象是習武的人。有嬌豔姿色的字，象是美女。歪倒傾斜的字象是喝醉酒的仙人。端莊秀麗的字，象是有禮儀修養的人。”
比如北宋時期書學理論家朱長文，在評論歐陽詢寫的《九成宮醴泉銘》碑文字體時說：“取細的與濃粗的中間體勢，剛強有勁力而不屈從。就象有正義的官員執法一樣，當面糾正缺點（面折），敢於在朝廷面前據理力爭而直諫錯對的風範。至於其點畫工整妙美而又意態精確，沒有可增加或減少的地方！”
10、書法格調統一，章法奇觀
清代學者張紳說：“古代人寫字，就象作文，有(字法)字的體勢，有（章法）所有字組合的書法結構。有（篇法）全篇文字形成的方法。全篇字的結構必須首尾相接應。”
唐代書法家孫過庭說：“一個字的點畫是決定著一個字的規矩。一個字的寫出，是決定全篇書法的基本調子。”
當代文學家（劇作家）馬少波先生說：“書法不僅要有寫字的筆畫形象美觀，還要具備作品思想內容的高尚。”
以上是關於書法或者楷書的一些名言理論，主要說的是書法要上下貫氣，通篇有著韻律。要用莊重的意態，剛直的性格去表現書法的整齊靈性美。以上說了這麼多，你明白了嗎？既然明白了，那還等什麼？趕緊抄起筆寫吧！
很多人都認為楷書是書法的基礎，最起碼是行草書的基礎，當然這種說法一直以來有爭議，但不管怎麼說，寫好楷書確實是考驗書法能否成家的一個標誌，楷書難整，世人公認。那麼，楷書怎麼寫才能達到比較高的水平呢？
1、寫楷書要端莊平靜而重心準立
晉代書法家王羲之說：“凡是寫字貴在平正安穩，首先是用筆的巧妙。有向下的筆勢，也有向上的筆勢。有傾向一邊的筆畫，也有歪而不正的筆畫；還有斜著的；從整篇看，有小的字也有大的字。有（長）高一些的字；也有(短)矮一些的字。
唐代書法理論家孫過庭說：“初學書法，字體的筆畫與字體章法的分佈，但求既平安而又方正。”
明代書法家項穆說：“書法有三個要注意的地方：初學寫字時要注意防止不均勻和傾斜，繼續學下去後知道了寫字的規矩，就要防止筆畫與字體的不靈活或者出現呆滯現象。最終學的熟練後，要防止任意的狂塗亂造的怪現象和不守規矩的俗氣。
2、字體形象舒服而上下平穩
王羲之說：“寫字的形象與氣勢不能上面寬而下面窄，如果這樣重與輕顯得不相配。字畫和字間的空白布置應該遠近均稱，上下合適。自然就會平穩起來。
唐代大書法家歐陽詢說：“字的結構有上下兩部分的，大多是（惟上重下）就是以上面為中心，而重在下面。上面輕的如頭上頂戴著裝飾物，如：疊、警、聲之類的字就是代表。書論《八決》裡所說的如：人體長得均稱，上下比例協調。又不那麼頭輕尾重，頭小尾大的。
唐代書法家顏真卿說：“想寫字先要預先心裡想好字的形象，佈置的筆畫讓它們平正穩妥，或者有意外生出的體勢。令其有異樣的美感才是巧妙的書法。”
3、字的輕重要平衡，左右要均稱
歐陽詢說：“開始學寫字的人先要立意字的大體形象，橫評豎直的安排。對於筆畫之間的空白安排，務必均勻整齊。”
元代書法家陳繹曾說：“所有字的偏旁，都要讓它們狹窄而長，這樣右邊就有餘地了。在右邊的也是這樣。觀察它們的輕重，使它們相符合而又相當為最好。就是說大小輕重很平衡美觀。”
4、佈置空白要均勻合體顯得字畫清爽
王羲之說：“分配筆畫的間隔距離，佈置筆畫之間、字與字之間、行於行之間的空白，遠近要均勻。”
清代書法家蔣和說：“佈置空白有三點：一是字中的佈置空白，二是逐字之間的安排空白；三是行與行之間的空白。開始學習寫字的分佈，都必須停止在均勻的地方。知道了停止在均勻的地方，就要求有點變化。傾斜於平正，疏遠與密切；參差著落在其間。”
歐陽詢說：“字有彼此互相對著的，也有互相揹著的。各有各的姿態，不能出現差錯。”
5、疏密符合，瘦硬得體
歐陽詢說：“四面安排均勻，八遍都具備所需。短的長的合乎法度，（高的矮的比例恰當）粗的細的字畫要折中適度。”
王羲之說“要分配均勻點畫，遠近互相需要。象耕種時播種一樣的有條不紊。研究其精細，然後再調和筆墨，讓筆的細鋒往來於紙上，疏密比較相符合。”
明代書法家項穆說：“人在寫字時在於得心應手，千形萬狀，不過是說性情中正和諧。還有肥一點，瘦一點而已。如寫字要高矮合度，輕重協調勻衡。露在外邊的筆畫和藏在裡面的筆畫都安排的合適。剛勁或者柔美互相配合好，就像人世間的看相一樣，不胖也不瘦，不高也不矮，才算是端莊美麗的人形啊！”
清代學者包世臣也說：“古代碑貼上的字體，大小很有相（徑庭）象狹窄的小路和寬廣的庭院同時存在。就像老頭用手攜著幼小的孫子同行，高矮不齊卻是情意真摯，心痛的關愛著。”
6、寫字連續不同而有所變化
唐代書法理論家孫過庭說：“在有很多筆畫同時使用時，其形狀各有不同的地方。很多點畫齊放在一起，體勢互相沖突違背。（如蒸字下面的四點水的體勢就是這樣）”
隋代書法家智果說：“重複的筆畫就靠緊一些，就象呂、昌、爻、棗（異體字）絲、羽等字應該左面緊窄一些，右邊寬一些。而森、磊、淼等字則應以同等道理兼用安排。
唐代書法理論家張懷瓘說：“仰面倒下的仰著相同向的或者是相揹著的，就是兩字併為一字的。必須要求點畫上下倒而仰著的，有離開或合併的體勢。就象魚身上的鱗羽一樣，互相連接又編排有次序，而又看上去不整齊。就是說象魚物的鱗羽有參差而又整齊的狀態。”
王羲之說：“兩個字合為一體的，重複的不要太長，單形的不要太小，有夾裹形體的不要太大。雖然筆畫很密，安排好了，看起來確勝過筆畫稀蔬的。矮短的字勝過高長的字。如果是寫一張的書法，須要字字有意境上的區別，避免有雷同的跡象。
7、以奇形的體勢表現出方正的結果，還要內外相稱
明代書法理論家趙宧光說：“想寫好用以題額（署書）的書法，要先想好一個字，根據文詞的程序所需要，（體裁）然後拿起筆（拈筆）。落中間筆畫時，即完成全體佈局的構思。落左筆時要考慮到右邊的空餘，落右邊筆畫時要注意左邊的佈局。上下都一樣。”
明代書法家董其昌說：“寫字須要有出奇的放蕩瀟灑，常出新鮮的字體景色。以新奇的手法完成正統的字體表現，不主張用舊的墨守陳規。”
8、象形自然中的形態，廣取它們的神采
晉代書法家衛夫人談論書法時說：“點畫就象高峰頂上的墜石，與山石相擊後，逼真的象是要崩落似的。橫畫就象天空很長的一道雲彩，隱約的存在著形態。豎畫就象萬年的枯藤直而垂下。撇畫就象斷開的犀牛角而離開了犀牛一樣。捺畫就象崩開的浪水一樣，擊打著向前奔跑。斜鉤畫就象用三百斤的力量拉開了射箭的強弓，比如將要發箭而有簧力的弓。高厥畫就象強力的射箭弓轉折相接處（筋節）。所以，每寫一個字都各象其形體，才是巧妙的。這樣的寫字才算書法的結構。”
東漢末年文學家、書法家蔡邕說：“作為書法的體韻，應該各象其形態。如坐立。如行走。如飛起來。如動態中。如遠去了。如回來了。如躺在那裡。如起立。如愁的表情。如歡喜的樣子。如蟲子在吃木葉。如長劍和鋒利的戈式兵器。如強弓和堅硬的箭。如柔水一樣。如火燃一樣。如天空的雲如陰天的霧。如太陽和月亮。每個地方都橫豎有象形的體勢，才算是書法啊！”
唐代書法家張懷瓘說：“深切瞭解書法的人，只看它的神采，忽略也不需要重視字形。”
9、字體有挺拔險勁的風度而氣宇軒昂
南宋時期書法理論家姜夔說：“要創作高超容色（風采）的書法，一是須要書法作者本人的品德高。二是須要學習古代優秀的神品法規。三是須要紙和筆的質量好。四是須要字體結構險而有勁。五是須要（高明）具備一定的書法藝術知識。六是須要墨色濃淡合適而又寫出的字很滋潤。七是須要把相對向的或者是相揹著的筆畫安排得當。八是須要字的結構與章法常出現新的意態。這樣，自然高個的字，相是秀美整重的人。矮個的字，象是精明而勇敢的人。瘦的字，象是山溝積水處樣的瘦弱樣子(瘠)。肥的字，象是富貴而快樂的人。有勁的字，象是習武的人。有嬌豔姿色的字，象是美女。歪倒傾斜的字象是喝醉酒的仙人。端莊秀麗的字，象是有禮儀修養的人。”
比如北宋時期書學理論家朱長文，在評論歐陽詢寫的《九成宮醴泉銘》碑文字體時說：“取細的與濃粗的中間體勢，剛強有勁力而不屈從。就象有正義的官員執法一樣，當面糾正缺點（面折），敢於在朝廷面前據理力爭而直諫錯對的風範。至於其點畫工整妙美而又意態精確，沒有可增加或減少的地方！”
10、書法格調統一，章法奇觀
清代學者張紳說：“古代人寫字，就象作文，有(字法)字的體勢，有（章法）所有字組合的書法結構。有（篇法）全篇文字形成的方法。全篇字的結構必須首尾相接應。”
唐代書法家孫過庭說：“一個字的點畫是決定著一個字的規矩。一個字的寫出，是決定全篇書法的基本調子。”
當代文學家（劇作家）馬少波先生說：“書法不僅要有寫字的筆畫形象美觀，還要具備作品思想內容的高尚。”
以上是關於書法或者楷書的一些名言理論，主要說的是書法要上下貫氣，通篇有著韻律。要用莊重的意態，剛直的性格去表現書法的整齊靈性美。以上說了這麼多，你明白了嗎？既然明白了，那還等什麼？趕緊抄起筆寫吧！
很多人都認為楷書是書法的基礎，最起碼是行草書的基礎，當然這種說法一直以來有爭議，但不管怎麼說，寫好楷書確實是考驗書法能否成家的一個標誌，楷書難整，世人公認。那麼，楷書怎麼寫才能達到比較高的水平呢？
1、寫楷書要端莊平靜而重心準立
晉代書法家王羲之說：“凡是寫字貴在平正安穩，首先是用筆的巧妙。有向下的筆勢，也有向上的筆勢。有傾向一邊的筆畫，也有歪而不正的筆畫；還有斜著的；從整篇看，有小的字也有大的字。有（長）高一些的字；也有(短)矮一些的字。
唐代書法理論家孫過庭說：“初學書法，字體的筆畫與字體章法的分佈，但求既平安而又方正。”
明代書法家項穆說：“書法有三個要注意的地方：初學寫字時要注意防止不均勻和傾斜，繼續學下去後知道了寫字的規矩，就要防止筆畫與字體的不靈活或者出現呆滯現象。最終學的熟練後，要防止任意的狂塗亂造的怪現象和不守規矩的俗氣。
2、字體形象舒服而上下平穩
王羲之說：“寫字的形象與氣勢不能上面寬而下面窄，如果這樣重與輕顯得不相配。字畫和字間的空白布置應該遠近均稱，上下合適。自然就會平穩起來。
唐代大書法家歐陽詢說：“字的結構有上下兩部分的，大多是（惟上重下）就是以上面為中心，而重在下面。上面輕的如頭上頂戴著裝飾物，如：疊、警、聲之類的字就是代表。書論《八決》裡所說的如：人體長得均稱，上下比例協調。又不那麼頭輕尾重，頭小尾大的。
唐代書法家顏真卿說：“想寫字先要預先心裡想好字的形象，佈置的筆畫讓它們平正穩妥，或者有意外生出的體勢。令其有異樣的美感才是巧妙的書法。”
3、字的輕重要平衡，左右要均稱
歐陽詢說：“開始學寫字的人先要立意字的大體形象，橫評豎直的安排。對於筆畫之間的空白安排，務必均勻整齊。”
元代書法家陳繹曾說：“所有字的偏旁，都要讓它們狹窄而長，這樣右邊就有餘地了。在右邊的也是這樣。觀察它們的輕重，使它們相符合而又相當為最好。就是說大小輕重很平衡美觀。”
4、佈置空白要均勻合體顯得字畫清爽
王羲之說：“分配筆畫的間隔距離，佈置筆畫之間、字與字之間、行於行之間的空白，遠近要均勻。”
清代書法家蔣和說：“佈置空白有三點：一是字中的佈置空白，二是逐字之間的安排空白；三是行與行之間的空白。開始學習寫字的分佈，都必須停止在均勻的地方。知道了停止在均勻的地方，就要求有點變化。傾斜於平正，疏遠與密切；參差著落在其間。”
歐陽詢說：“字有彼此互相對著的，也有互相揹著的。各有各的姿態，不能出現差錯。”
5、疏密符合，瘦硬得體
歐陽詢說：“四面安排均勻，八遍都具備所需。短的長的合乎法度，（高的矮的比例恰當）粗的細的字畫要折中適度。”
王羲之說“要分配均勻點畫，遠近互相需要。象耕種時播種一樣的有條不紊。研究其精細，然後再調和筆墨，讓筆的細鋒往來於紙上，疏密比較相符合。”
明代書法家項穆說：“人在寫字時在於得心應手，千形萬狀，不過是說性情中正和諧。還有肥一點，瘦一點而已。如寫字要高矮合度，輕重協調勻衡。露在外邊的筆畫和藏在裡面的筆畫都安排的合適。剛勁或者柔美互相配合好，就像人世間的看相一樣，不胖也不瘦，不高也不矮，才算是端莊美麗的人形啊！”
清代學者包世臣也說：“古代碑貼上的字體，大小很有相（徑庭）象狹窄的小路和寬廣的庭院同時存在。就像老頭用手攜著幼小的孫子同行，高矮不齊卻是情意真摯，心痛的關愛著。”
6、寫字連續不同而有所變化
唐代書法理論家孫過庭說：“在有很多筆畫同時使用時，其形狀各有不同的地方。很多點畫齊放在一起，體勢互相沖突違背。（如蒸字下面的四點水的體勢就是這樣）”
隋代書法家智果說：“重複的筆畫就靠緊一些，就象呂、昌、爻、棗（異體字）絲、羽等字應該左面緊窄一些，右邊寬一些。而森、磊、淼等字則應以同等道理兼用安排。
唐代書法理論家張懷瓘說：“仰面倒下的仰著相同向的或者是相揹著的，就是兩字併為一字的。必須要求點畫上下倒而仰著的，有離開或合併的體勢。就象魚身上的鱗羽一樣，互相連接又編排有次序，而又看上去不整齊。就是說象魚物的鱗羽有參差而又整齊的狀態。”
王羲之說：“兩個字合為一體的，重複的不要太長，單形的不要太小，有夾裹形體的不要太大。雖然筆畫很密，安排好了，看起來確勝過筆畫稀蔬的。矮短的字勝過高長的字。如果是寫一張的書法，須要字字有意境上的區別，避免有雷同的跡象。
7、以奇形的體勢表現出方正的結果，還要內外相稱
明代書法理論家趙宧光說：“想寫好用以題額（署書）的書法，要先想好一個字，根據文詞的程序所需要，（體裁）然後拿起筆（拈筆）。落中間筆畫時，即完成全體佈局的構思。落左筆時要考慮到右邊的空餘，落右邊筆畫時要注意左邊的佈局。上下都一樣。”
明代書法家董其昌說：“寫字須要有出奇的放蕩瀟灑，常出新鮮的字體景色。以新奇的手法完成正統的字體表現，不主張用舊的墨守陳規。”
8、象形自然中的形態，廣取它們的神采
晉代書法家衛夫人談論書法時說：“點畫就象高峰頂上的墜石，與山石相擊後，逼真的象是要崩落似的。橫畫就象天空很長的一道雲彩，隱約的存在著形態。豎畫就象萬年的枯藤直而垂下。撇畫就象斷開的犀牛角而離開了犀牛一樣。捺畫就象崩開的浪水一樣，擊打著向前奔跑。斜鉤畫就象用三百斤的力量拉開了射箭的強弓，比如將要發箭而有簧力的弓。高厥畫就象強力的射箭弓轉折相接處（筋節）。所以，每寫一個字都各象其形體，才是巧妙的。這樣的寫字才算書法的結構。”
東漢末年文學家、書法家蔡邕說：“作為書法的體韻，應該各象其形態。如坐立。如行走。如飛起來。如動態中。如遠去了。如回來了。如躺在那裡。如起立。如愁的表情。如歡喜的樣子。如蟲子在吃木葉。如長劍和鋒利的戈式兵器。如強弓和堅硬的箭。如柔水一樣。如火燃一樣。如天空的雲如陰天的霧。如太陽和月亮。每個地方都橫豎有象形的體勢，才算是書法啊！”
唐代書法家張懷瓘說：“深切瞭解書法的人，只看它的神采，忽略也不需要重視字形。”
9、字體有挺拔險勁的風度而氣宇軒昂
南宋時期書法理論家姜夔說：“要創作高超容色（風采）的書法，一是須要書法作者本人的品德高。二是須要學習古代優秀的神品法規。三是須要紙和筆的質量好。四是須要字體結構險而有勁。五是須要（高明）具備一定的書法藝術知識。六是須要墨色濃淡合適而又寫出的字很滋潤。七是須要把相對向的或者是相揹著的筆畫安排得當。八是須要字的結構與章法常出現新的意態。這樣，自然高個的字，相是秀美整重的人。矮個的字，象是精明而勇敢的人。瘦的字，象是山溝積水處樣的瘦弱樣子(瘠)。肥的字，象是富貴而快樂的人。有勁的字，象是習武的人。有嬌豔姿色的字，象是美女。歪倒傾斜的字象是喝醉酒的仙人。端莊秀麗的字，象是有禮儀修養的人。”
比如北宋時期書學理論家朱長文，在評論歐陽詢寫的《九成宮醴泉銘》碑文字體時說：“取細的與濃粗的中間體勢，剛強有勁力而不屈從。就象有正義的官員執法一樣，當面糾正缺點（面折），敢於在朝廷面前據理力爭而直諫錯對的風範。至於其點畫工整妙美而又意態精確，沒有可增加或減少的地方！”
10、書法格調統一，章法奇觀
清代學者張紳說：“古代人寫字，就象作文，有(字法)字的體勢，有（章法）所有字組合的書法結構。有（篇法）全篇文字形成的方法。全篇字的結構必須首尾相接應。”
唐代書法家孫過庭說：“一個字的點畫是決定著一個字的規矩。一個字的寫出，是決定全篇書法的基本調子。”
當代文學家（劇作家）馬少波先生說：“書法不僅要有寫字的筆畫形象美觀，還要具備作品思想內容的高尚。”
以上是關於書法或者楷書的一些名言理論，主要說的是書法要上下貫氣，通篇有著韻律。要用莊重的意態，剛直的性格去表現書法的整齊靈性美。以上說了這麼多，你明白了嗎？既然明白了，那還等什麼？趕緊抄起筆寫吧！
很多人都認為楷書是書法的基礎，最起碼是行草書的基礎，當然這種說法一直以來有爭議，但不管怎麼說，寫好楷書確實是考驗書法能否成家的一個標誌，楷書難整，世人公認。那麼，楷書怎麼寫才能達到比較高的水平呢？
1、寫楷書要端莊平靜而重心準立
晉代書法家王羲之說：“凡是寫字貴在平正安穩，首先是用筆的巧妙。有向下的筆勢，也有向上的筆勢。有傾向一邊的筆畫，也有歪而不正的筆畫；還有斜著的；從整篇看，有小的字也有大的字。有（長）高一些的字；也有(短)矮一些的字。
唐代書法理論家孫過庭說：“初學書法，字體的筆畫與字體章法的分佈，但求既平安而又方正。”
明代書法家項穆說：“書法有三個要注意的地方：初學寫字時要注意防止不均勻和傾斜，繼續學下去後知道了寫字的規矩，就要防止筆畫與字體的不靈活或者出現呆滯現象。最終學的熟練後，要防止任意的狂塗亂造的怪現象和不守規矩的俗氣。
2、字體形象舒服而上下平穩
王羲之說：“寫字的形象與氣勢不能上面寬而下面窄，如果這樣重與輕顯得不相配。字畫和字間的空白布置應該遠近均稱，上下合適。自然就會平穩起來。
唐代大書法家歐陽詢說：“字的結構有上下兩部分的，大多是（惟上重下）就是以上面為中心，而重在下面。上面輕的如頭上頂戴著裝飾物，如：疊、警、聲之類的字就是代表。書論《八決》裡所說的如：人體長得均稱，上下比例協調。又不那麼頭輕尾重，頭小尾大的。
唐代書法家顏真卿說：“想寫字先要預先心裡想好字的形象，佈置的筆畫讓它們平正穩妥，或者有意外生出的體勢。令其有異樣的美感才是巧妙的書法。”
3、字的輕重要平衡，左右要均稱
歐陽詢說：“開始學寫字的人先要立意字的大體形象，橫評豎直的安排。對於筆畫之間的空白安排，務必均勻整齊。”
元代書法家陳繹曾說：“所有字的偏旁，都要讓它們狹窄而長，這樣右邊就有餘地了。在右邊的也是這樣。觀察它們的輕重，使它們相符合而又相當為最好。就是說大小輕重很平衡美觀。”
4、佈置空白要均勻合體顯得字畫清爽
王羲之說：“分配筆畫的間隔距離，佈置筆畫之間、字與字之間、行於行之間的空白，遠近要均勻。”
清代書法家蔣和說：“佈置空白有三點：一是字中的佈置空白，二是逐字之間的安排空白；三是行與行之間的空白。開始學習寫字的分佈，都必須停止在均勻的地方。知道了停止在均勻的地方，就要求有點變化。傾斜於平正，疏遠與密切；參差著落在其間。”
歐陽詢說：“字有彼此互相對著的，也有互相揹著的。各有各的姿態，不能出現差錯。”
5、疏密符合，瘦硬得體
歐陽詢說：“四面安排均勻，八遍都具備所需。短的長的合乎法度，（高的矮的比例恰當）粗的細的字畫要折中適度。”
王羲之說“要分配均勻點畫，遠近互相需要。象耕種時播種一樣的有條不紊。研究其精細，然後再調和筆墨，讓筆的細鋒往來於紙上，疏密比較相符合。”
明代書法家項穆說：“人在寫字時在於得心應手，千形萬狀，不過是說性情中正和諧。還有肥一點，瘦一點而已。如寫字要高矮合度，輕重協調勻衡。露在外邊的筆畫和藏在裡面的筆畫都安排的合適。剛勁或者柔美互相配合好，就像人世間的看相一樣，不胖也不瘦，不高也不矮，才算是端莊美麗的人形啊！”
清代學者包世臣也說：“古代碑貼上的字體，大小很有相（徑庭）象狹窄的小路和寬廣的庭院同時存在。就像老頭用手攜著幼小的孫子同行，高矮不齊卻是情意真摯，心痛的關愛著。”
6、寫字連續不同而有所變化
唐代書法理論家孫過庭說：“在有很多筆畫同時使用時，其形狀各有不同的地方。很多點畫齊放在一起，體勢互相沖突違背。（如蒸字下面的四點水的體勢就是這樣）”
隋代書法家智果說：“重複的筆畫就靠緊一些，就象呂、昌、爻、棗（異體字）絲、羽等字應該左面緊窄一些，右邊寬一些。而森、磊、淼等字則應以同等道理兼用安排。
唐代書法理論家張懷瓘說：“仰面倒下的仰著相同向的或者是相揹著的，就是兩字併為一字的。必須要求點畫上下倒而仰著的，有離開或合併的體勢。就象魚身上的鱗羽一樣，互相連接又編排有次序，而又看上去不整齊。就是說象魚物的鱗羽有參差而又整齊的狀態。”
王羲之說：“兩個字合為一體的，重複的不要太長，單形的不要太小，有夾裹形體的不要太大。雖然筆畫很密，安排好了，看起來確勝過筆畫稀蔬的。矮短的字勝過高長的字。如果是寫一張的書法，須要字字有意境上的區別，避免有雷同的跡象。
7、以奇形的體勢表現出方正的結果，還要內外相稱
明代書法理論家趙宧光說：“想寫好用以題額（署書）的書法，要先想好一個字，根據文詞的程序所需要，（體裁）然後拿起筆（拈筆）。落中間筆畫時，即完成全體佈局的構思。落左筆時要考慮到右邊的空餘，落右邊筆畫時要注意左邊的佈局。上下都一樣。”
明代書法家董其昌說：“寫字須要有出奇的放蕩瀟灑，常出新鮮的字體景色。以新奇的手法完成正統的字體表現，不主張用舊的墨守陳規。”
8、象形自然中的形態，廣取它們的神采
晉代書法家衛夫人談論書法時說：“點畫就象高峰頂上的墜石，與山石相擊後，逼真的象是要崩落似的。橫畫就象天空很長的一道雲彩，隱約的存在著形態。豎畫就象萬年的枯藤直而垂下。撇畫就象斷開的犀牛角而離開了犀牛一樣。捺畫就象崩開的浪水一樣，擊打著向前奔跑。斜鉤畫就象用三百斤的力量拉開了射箭的強弓，比如將要發箭而有簧力的弓。高厥畫就象強力的射箭弓轉折相接處（筋節）。所以，每寫一個字都各象其形體，才是巧妙的。這樣的寫字才算書法的結構。”
東漢末年文學家、書法家蔡邕說：“作為書法的體韻，應該各象其形態。如坐立。如行走。如飛起來。如動態中。如遠去了。如回來了。如躺在那裡。如起立。如愁的表情。如歡喜的樣子。如蟲子在吃木葉。如長劍和鋒利的戈式兵器。如強弓和堅硬的箭。如柔水一樣。如火燃一樣。如天空的雲如陰天的霧。如太陽和月亮。每個地方都橫豎有象形的體勢，才算是書法啊！”
唐代書法家張懷瓘說：“深切瞭解書法的人，只看它的神采，忽略也不需要重視字形。”
9、字體有挺拔險勁的風度而氣宇軒昂
南宋時期書法理論家姜夔說：“要創作高超容色（風采）的書法，一是須要書法作者本人的品德高。二是須要學習古代優秀的神品法規。三是須要紙和筆的質量好。四是須要字體結構險而有勁。五是須要（高明）具備一定的書法藝術知識。六是須要墨色濃淡合適而又寫出的字很滋潤。七是須要把相對向的或者是相揹著的筆畫安排得當。八是須要字的結構與章法常出現新的意態。這樣，自然高個的字，相是秀美整重的人。矮個的字，象是精明而勇敢的人。瘦的字，象是山溝積水處樣的瘦弱樣子(瘠)。肥的字，象是富貴而快樂的人。有勁的字，象是習武的人。有嬌豔姿色的字，象是美女。歪倒傾斜的字象是喝醉酒的仙人。端莊秀麗的字，象是有禮儀修養的人。”
比如北宋時期書學理論家朱長文，在評論歐陽詢寫的《九成宮醴泉銘》碑文字體時說：“取細的與濃粗的中間體勢，剛強有勁力而不屈從。就象有正義的官員執法一樣，當面糾正缺點（面折），敢於在朝廷面前據理力爭而直諫錯對的風範。至於其點畫工整妙美而又意態精確，沒有可增加或減少的地方！”
10、書法格調統一，章法奇觀
清代學者張紳說：“古代人寫字，就象作文，有(字法)字的體勢，有（章法）所有字組合的書法結構。有（篇法）全篇文字形成的方法。全篇字的結構必須首尾相接應。”
唐代書法家孫過庭說：“一個字的點畫是決定著一個字的規矩。一個字的寫出，是決定全篇書法的基本調子。”
當代文學家（劇作家）馬少波先生說：“書法不僅要有寫字的筆畫形象美觀，還要具備作品思想內容的高尚。”
以上是關於書法或者楷書的一些名言理論，主要說的是書法要上下貫氣，通篇有著韻律。要用莊重的意態，剛直的性格去表現書法的整齊靈性美。以上說了這麼多，你明白了嗎？既然明白了，那還等什麼？趕緊抄起筆寫吧！
很多人都認為楷書是書法的基礎，最起碼是行草書的基礎，當然這種說法一直以來有爭議，但不管怎麼說，寫好楷書確實是考驗書法能否成家的一個標誌，楷書難整，世人公認。那麼，楷書怎麼寫才能達到比較高的水平呢？
1、寫楷書要端莊平靜而重心準立
晉代書法家王羲之說：“凡是寫字貴在平正安穩，首先是用筆的巧妙。有向下的筆勢，也有向上的筆勢。有傾向一邊的筆畫，也有歪而不正的筆畫；還有斜著的；從整篇看，有小的字也有大的字。有（長）高一些的字；也有(短)矮一些的字。
唐代書法理論家孫過庭說：“初學書法，字體的筆畫與字體章法的分佈，但求既平安而又方正。”
明代書法家項穆說：“書法有三個要注意的地方：初學寫字時要注意防止不均勻和傾斜，繼續學下去後知道了寫字的規矩，就要防止筆畫與字體的不靈活或者出現呆滯現象。最終學的熟練後，要防止任意的狂塗亂造的怪現象和不守規矩的俗氣。
2、字體形象舒服而上下平穩
王羲之說：“寫字的形象與氣勢不能上面寬而下面窄，如果這樣重與輕顯得不相配。字畫和字間的空白布置應該遠近均稱，上下合適。自然就會平穩起來。
唐代大書法家歐陽詢說：“字的結構有上下兩部分的，大多是（惟上重下）就是以上面為中心，而重在下面。上面輕的如頭上頂戴著裝飾物，如：疊、警、聲之類的字就是代表。書論《八決》裡所說的如：人體長得均稱，上下比例協調。又不那麼頭輕尾重，頭小尾大的。
唐代書法家顏真卿說：“想寫字先要預先心裡想好字的形象，佈置的筆畫讓它們平正穩妥，或者有意外生出的體勢。令其有異樣的美感才是巧妙的書法。”
3、字的輕重要平衡，左右要均稱
歐陽詢說：“開始學寫字的人先要立意字的大體形象，橫評豎直的安排。對於筆畫之間的空白安排，務必均勻整齊。”
元代書法家陳繹曾說：“所有字的偏旁，都要讓它們狹窄而長，這樣右邊就有餘地了。在右邊的也是這樣。觀察它們的輕重，使它們相符合而又相當為最好。就是說大小輕重很平衡美觀。”
4、佈置空白要均勻合體顯得字畫清爽
王羲之說：“分配筆畫的間隔距離，佈置筆畫之間、字與字之間、行於行之間的空白，遠近要均勻。”
清代書法家蔣和說：“佈置空白有三點：一是字中的佈置空白，二是逐字之間的安排空白；三是行與行之間的空白。開始學習寫字的分佈，都必須停止在均勻的地方。知道了停止在均勻的地方，就要求有點變化。傾斜於平正，疏遠與密切；參差著落在其間。”
歐陽詢說：“字有彼此互相對著的，也有互相揹著的。各有各的姿態，不能出現差錯。”
5、疏密符合，瘦硬得體
歐陽詢說：“四面安排均勻，八遍都具備所需。短的長的合乎法度，（高的矮的比例恰當）粗的細的字畫要折中適度。”
王羲之說“要分配均勻點畫，遠近互相需要。象耕種時播種一樣的有條不紊。研究其精細，然後再調和筆墨，讓筆的細鋒往來於紙上，疏密比較相符合。”
明代書法家項穆說：“人在寫字時在於得心應手，千形萬狀，不過是說性情中正和諧。還有肥一點，瘦一點而已。如寫字要高矮合度，輕重協調勻衡。露在外邊的筆畫和藏在裡面的筆畫都安排的合適。剛勁或者柔美互相配合好，就像人世間的看相一樣，不胖也不瘦，不高也不矮，才算是端莊美麗的人形啊！”
清代學者包世臣也說：“古代碑貼上的字體，大小很有相（徑庭）象狹窄的小路和寬廣的庭院同時存在。就像老頭用手攜著幼小的孫子同行，高矮不齊卻是情意真摯，心痛的關愛著。”
6、寫字連續不同而有所變化
唐代書法理論家孫過庭說：“在有很多筆畫同時使用時，其形狀各有不同的地方。很多點畫齊放在一起，體勢互相沖突違背。（如蒸字下面的四點水的體勢就是這樣）”
隋代書法家智果說：“重複的筆畫就靠緊一些，就象呂、昌、爻、棗（異體字）絲、羽等字應該左面緊窄一些，右邊寬一些。而森、磊、淼等字則應以同等道理兼用安排。
唐代書法理論家張懷瓘說：“仰面倒下的仰著相同向的或者是相揹著的，就是兩字併為一字的。必須要求點畫上下倒而仰著的，有離開或合併的體勢。就象魚身上的鱗羽一樣，互相連接又編排有次序，而又看上去不整齊。就是說象魚物的鱗羽有參差而又整齊的狀態。”
王羲之說：“兩個字合為一體的，重複的不要太長，單形的不要太小，有夾裹形體的不要太大。雖然筆畫很密，安排好了，看起來確勝過筆畫稀蔬的。矮短的字勝過高長的字。如果是寫一張的書法，須要字字有意境上的區別，避免有雷同的跡象。
7、以奇形的體勢表現出方正的結果，還要內外相稱
明代書法理論家趙宧光說：“想寫好用以題額（署書）的書法，要先想好一個字，根據文詞的程序所需要，（體裁）然後拿起筆（拈筆）。落中間筆畫時，即完成全體佈局的構思。落左筆時要考慮到右邊的空餘，落右邊筆畫時要注意左邊的佈局。上下都一樣。”
明代書法家董其昌說：“寫字須要有出奇的放蕩瀟灑，常出新鮮的字體景色。以新奇的手法完成正統的字體表現，不主張用舊的墨守陳規。”
8、象形自然中的形態，廣取它們的神采
晉代書法家衛夫人談論書法時說：“點畫就象高峰頂上的墜石，與山石相擊後，逼真的象是要崩落似的。橫畫就象天空很長的一道雲彩，隱約的存在著形態。豎畫就象萬年的枯藤直而垂下。撇畫就象斷開的犀牛角而離開了犀牛一樣。捺畫就象崩開的浪水一樣，擊打著向前奔跑。斜鉤畫就象用三百斤的力量拉開了射箭的強弓，比如將要發箭而有簧力的弓。高厥畫就象強力的射箭弓轉折相接處（筋節）。所以，每寫一個字都各象其形體，才是巧妙的。這樣的寫字才算書法的結構。”
東漢末年文學家、書法家蔡邕說：“作為書法的體韻，應該各象其形態。如坐立。如行走。如飛起來。如動態中。如遠去了。如回來了。如躺在那裡。如起立。如愁的表情。如歡喜的樣子。如蟲子在吃木葉。如長劍和鋒利的戈式兵器。如強弓和堅硬的箭。如柔水一樣。如火燃一樣。如天空的雲如陰天的霧。如太陽和月亮。每個地方都橫豎有象形的體勢，才算是書法啊！”
唐代書法家張懷瓘說：“深切瞭解書法的人，只看它的神采，忽略也不需要重視字形。”
9、字體有挺拔險勁的風度而氣宇軒昂
南宋時期書法理論家姜夔說：“要創作高超容色（風采）的書法，一是須要書法作者本人的品德高。二是須要學習古代優秀的神品法規。三是須要紙和筆的質量好。四是須要字體結構險而有勁。五是須要（高明）具備一定的書法藝術知識。六是須要墨色濃淡合適而又寫出的字很滋潤。七是須要把相對向的或者是相揹著的筆畫安排得當。八是須要字的結構與章法常出現新的意態。這樣，自然高個的字，相是秀美整重的人。矮個的字，象是精明而勇敢的人。瘦的字，象是山溝積水處樣的瘦弱樣子(瘠)。肥的字，象是富貴而快樂的人。有勁的字，象是習武的人。有嬌豔姿色的字，象是美女。歪倒傾斜的字象是喝醉酒的仙人。端莊秀麗的字，象是有禮儀修養的人。”
比如北宋時期書學理論家朱長文，在評論歐陽詢寫的《九成宮醴泉銘》碑文字體時說：“取細的與濃粗的中間體勢，剛強有勁力而不屈從。就象有正義的官員執法一樣，當面糾正缺點（面折），敢於在朝廷面前據理力爭而直諫錯對的風範。至於其點畫工整妙美而又意態精確，沒有可增加或減少的地方！”
10、書法格調統一，章法奇觀
清代學者張紳說：“古代人寫字，就象作文，有(字法)字的體勢，有（章法）所有字組合的書法結構。有（篇法）全篇文字形成的方法。全篇字的結構必須首尾相接應。”
唐代書法家孫過庭說：“一個字的點畫是決定著一個字的規矩。一個字的寫出，是決定全篇書法的基本調子。”
當代文學家（劇作家）馬少波先生說：“書法不僅要有寫字的筆畫形象美觀，還要具備作品思想內容的高尚。”
以上是關於書法或者楷書的一些名言理論，主要說的是書法要上下貫氣，通篇有著韻律。要用莊重的意態，剛直的性格去表現書法的整齊靈性美。以上說了這麼多，你明白了嗎？既然明白了，那還等什麼？趕緊抄起筆寫吧！
很多人都認為楷書是書法的基礎，最起碼是行草書的基礎，當然這種說法一直以來有爭議，但不管怎麼說，寫好楷書確實是考驗書法能否成家的一個標誌，楷書難整，世人公認。那麼，楷書怎麼寫才能達到比較高的水平呢？
1、寫楷書要端莊平靜而重心準立
晉代書法家王羲之說：“凡是寫字貴在平正安穩，首先是用筆的巧妙。有向下的筆勢，也有向上的筆勢。有傾向一邊的筆畫，也有歪而不正的筆畫；還有斜著的；從整篇看，有小的字也有大的字。有（長）高一些的字；也有(短)矮一些的字。
唐代書法理論家孫過庭說：“初學書法，字體的筆畫與字體章法的分佈，但求既平安而又方正。”
明代書法家項穆說：“書法有三個要注意的地方：初學寫字時要注意防止不均勻和傾斜，繼續學下去後知道了寫字的規矩，就要防止筆畫與字體的不靈活或者出現呆滯現象。最終學的熟練後，要防止任意的狂塗亂造的怪現象和不守規矩的俗氣。
2、字體形象舒服而上下平穩
王羲之說：“寫字的形象與氣勢不能上面寬而下面窄，如果這樣重與輕顯得不相配。字畫和字間的空白布置應該遠近均稱，上下合適。自然就會平穩起來。
唐代大書法家歐陽詢說：“字的結構有上下兩部分的，大多是（惟上重下）就是以上面為中心，而重在下面。上面輕的如頭上頂戴著裝飾物，如：疊、警、聲之類的字就是代表。書論《八決》裡所說的如：人體長得均稱，上下比例協調。又不那麼頭輕尾重，頭小尾大的。
唐代書法家顏真卿說：“想寫字先要預先心裡想好字的形象，佈置的筆畫讓它們平正穩妥，或者有意外生出的體勢。令其有異樣的美感才是巧妙的書法。”
3、字的輕重要平衡，左右要均稱
歐陽詢說：“開始學寫字的人先要立意字的大體形象，橫評豎直的安排。對於筆畫之間的空白安排，務必均勻整齊。”
元代書法家陳繹曾說：“所有字的偏旁，都要讓它們狹窄而長，這樣右邊就有餘地了。在右邊的也是這樣。觀察它們的輕重，使它們相符合而又相當為最好。就是說大小輕重很平衡美觀。”
4、佈置空白要均勻合體顯得字畫清爽
王羲之說：“分配筆畫的間隔距離，佈置筆畫之間、字與字之間、行於行之間的空白，遠近要均勻。”
清代書法家蔣和說：“佈置空白有三點：一是字中的佈置空白，二是逐字之間的安排空白；三是行與行之間的空白。開始學習寫字的分佈，都必須停止在均勻的地方。知道了停止在均勻的地方，就要求有點變化。傾斜於平正，疏遠與密切；參差著落在其間。”
歐陽詢說：“字有彼此互相對著的，也有互相揹著的。各有各的姿態，不能出現差錯。”
5、疏密符合，瘦硬得體
歐陽詢說：“四面安排均勻，八遍都具備所需。短的長的合乎法度，（高的矮的比例恰當）粗的細的字畫要折中適度。”
王羲之說“要分配均勻點畫，遠近互相需要。象耕種時播種一樣的有條不紊。研究其精細，然後再調和筆墨，讓筆的細鋒往來於紙上，疏密比較相符合。”
明代書法家項穆說：“人在寫字時在於得心應手，千形萬狀，不過是說性情中正和諧。還有肥一點，瘦一點而已。如寫字要高矮合度，輕重協調勻衡。露在外邊的筆畫和藏在裡面的筆畫都安排的合適。剛勁或者柔美互相配合好，就像人世間的看相一樣，不胖也不瘦，不高也不矮，才算是端莊美麗的人形啊！”
清代學者包世臣也說：“古代碑貼上的字體，大小很有相（徑庭）象狹窄的小路和寬廣的庭院同時存在。就像老頭用手攜著幼小的孫子同行，高矮不齊卻是情意真摯，心痛的關愛著。”
6、寫字連續不同而有所變化
唐代書法理論家孫過庭說：“在有很多筆畫同時使用時，其形狀各有不同的地方。很多點畫齊放在一起，體勢互相沖突違背。（如蒸字下面的四點水的體勢就是這樣）”
隋代書法家智果說：“重複的筆畫就靠緊一些，就象呂、昌、爻、棗（異體字）絲、羽等字應該左面緊窄一些，右邊寬一些。而森、磊、淼等字則應以同等道理兼用安排。
唐代書法理論家張懷瓘說：“仰面倒下的仰著相同向的或者是相揹著的，就是兩字併為一字的。必須要求點畫上下倒而仰著的，有離開或合併的體勢。就象魚身上的鱗羽一樣，互相連接又編排有次序，而又看上去不整齊。就是說象魚物的鱗羽有參差而又整齊的狀態。”
王羲之說：“兩個字合為一體的，重複的不要太長，單形的不要太小，有夾裹形體的不要太大。雖然筆畫很密，安排好了，看起來確勝過筆畫稀蔬的。矮短的字勝過高長的字。如果是寫一張的書法，須要字字有意境上的區別，避免有雷同的跡象。
7、以奇形的體勢表現出方正的結果，還要內外相稱
明代書法理論家趙宧光說：“想寫好用以題額（署書）的書法，要先想好一個字，根據文詞的程序所需要，（體裁）然後拿起筆（拈筆）。落中間筆畫時，即完成全體佈局的構思。落左筆時要考慮到右邊的空餘，落右邊筆畫時要注意左邊的佈局。上下都一樣。”
明代書法家董其昌說：“寫字須要有出奇的放蕩瀟灑，常出新鮮的字體景色。以新奇的手法完成正統的字體表現，不主張用舊的墨守陳規。”
8、象形自然中的形態，廣取它們的神采
晉代書法家衛夫人談論書法時說：“點畫就象高峰頂上的墜石，與山石相擊後，逼真的象是要崩落似的。橫畫就象天空很長的一道雲彩，隱約的存在著形態。豎畫就象萬年的枯藤直而垂下。撇畫就象斷開的犀牛角而離開了犀牛一樣。捺畫就象崩開的浪水一樣，擊打著向前奔跑。斜鉤畫就象用三百斤的力量拉開了射箭的強弓，比如將要發箭而有簧力的弓。高厥畫就象強力的射箭弓轉折相接處（筋節）。所以，每寫一個字都各象其形體，才是巧妙的。這樣的寫字才算書法的結構。”
東漢末年文學家、書法家蔡邕說：“作為書法的體韻，應該各象其形態。如坐立。如行走。如飛起來。如動態中。如遠去了。如回來了。如躺在那裡。如起立。如愁的表情。如歡喜的樣子。如蟲子在吃木葉。如長劍和鋒利的戈式兵器。如強弓和堅硬的箭。如柔水一樣。如火燃一樣。如天空的雲如陰天的霧。如太陽和月亮。每個地方都橫豎有象形的體勢，才算是書法啊！”
唐代書法家張懷瓘說：“深切瞭解書法的人，只看它的神采，忽略也不需要重視字形。”
9、字體有挺拔險勁的風度而氣宇軒昂
南宋時期書法理論家姜夔說：“要創作高超容色（風采）的書法，一是須要書法作者本人的品德高。二是須要學習古代優秀的神品法規。三是須要紙和筆的質量好。四是須要字體結構險而有勁。五是須要（高明）具備一定的書法藝術知識。六是須要墨色濃淡合適而又寫出的字很滋潤。七是須要把相對向的或者是相揹著的筆畫安排得當。八是須要字的結構與章法常出現新的意態。這樣，自然高個的字，相是秀美整重的人。矮個的字，象是精明而勇敢的人。瘦的字，象是山溝積水處樣的瘦弱樣子(瘠)。肥的字，象是富貴而快樂的人。有勁的字，象是習武的人。有嬌豔姿色的字，象是美女。歪倒傾斜的字象是喝醉酒的仙人。端莊秀麗的字，象是有禮儀修養的人。”
比如北宋時期書學理論家朱長文，在評論歐陽詢寫的《九成宮醴泉銘》碑文字體時說：“取細的與濃粗的中間體勢，剛強有勁力而不屈從。就象有正義的官員執法一樣，當面糾正缺點（面折），敢於在朝廷面前據理力爭而直諫錯對的風範。至於其點畫工整妙美而又意態精確，沒有可增加或減少的地方！”
10、書法格調統一，章法奇觀
清代學者張紳說：“古代人寫字，就象作文，有(字法)字的體勢，有（章法）所有字組合的書法結構。有（篇法）全篇文字形成的方法。全篇字的結構必須首尾相接應。”
唐代書法家孫過庭說：“一個字的點畫是決定著一個字的規矩。一個字的寫出，是決定全篇書法的基本調子。”
當代文學家（劇作家）馬少波先生說：“書法不僅要有寫字的筆畫形象美觀，還要具備作品思想內容的高尚。”
以上是關於書法或者楷書的一些名言理論，主要說的是書法要上下貫氣，通篇有著韻律。要用莊重的意態，剛直的性格去表現書法的整齊靈性美。以上說了這麼多，你明白了嗎？既然明白了，那還等什麼？趕緊抄起筆寫吧！
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