'滕菲：用首飾捕捉時光'
PART 1
達利的珠寶設計：
震撼你的感官體驗
珠寶設計可以表達多強烈的個性？
超現實主義藝術家達利早在上世紀五十年代就給出了震懾人心的答案。達利以他的繆斯女神——妻子加拉（GALA）為靈感源泉設計了一系列珠寶。
PART 1
達利的珠寶設計：
震撼你的感官體驗
珠寶設計可以表達多強烈的個性？
超現實主義藝術家達利早在上世紀五十年代就給出了震懾人心的答案。達利以他的繆斯女神——妻子加拉（GALA）為靈感源泉設計了一系列珠寶。
PART 1
達利的珠寶設計：
震撼你的感官體驗
珠寶設計可以表達多強烈的個性？
超現實主義藝術家達利早在上世紀五十年代就給出了震懾人心的答案。達利以他的繆斯女神——妻子加拉（GALA）為靈感源泉設計了一系列珠寶。
△ 薩爾瓦多·達利和他的靈感繆斯加拉（圖片來自：womanhit.ru）
這其中最有名的是一顆石榴心機械胸針，內部安裝了複雜的動力系統，如同一顆真正的心臟，加拉每走一步，胸針就跳動一下。
PART 1
達利的珠寶設計：
震撼你的感官體驗
珠寶設計可以表達多強烈的個性？
超現實主義藝術家達利早在上世紀五十年代就給出了震懾人心的答案。達利以他的繆斯女神——妻子加拉（GALA）為靈感源泉設計了一系列珠寶。
△ 薩爾瓦多·達利和他的靈感繆斯加拉（圖片來自：womanhit.ru）
這其中最有名的是一顆石榴心機械胸針，內部安裝了複雜的動力系統，如同一顆真正的心臟，加拉每走一步，胸針就跳動一下。
△ 1949年，薩爾瓦多·達利珠寶作品“石榴之心”（圖片來自：salvador-dali.org）
PART 1
達利的珠寶設計：
震撼你的感官體驗
珠寶設計可以表達多強烈的個性？
超現實主義藝術家達利早在上世紀五十年代就給出了震懾人心的答案。達利以他的繆斯女神——妻子加拉（GALA）為靈感源泉設計了一系列珠寶。
△ 薩爾瓦多·達利和他的靈感繆斯加拉（圖片來自：womanhit.ru）
這其中最有名的是一顆石榴心機械胸針，內部安裝了複雜的動力系統，如同一顆真正的心臟，加拉每走一步，胸針就跳動一下。
△ 1949年，薩爾瓦多·達利珠寶作品“石榴之心”（圖片來自：salvador-dali.org）
△ 1949年，薩爾瓦多·達利的珠寶設計圖：“時間之眼”“石榴之心”“蜂窩心臟”“生命之樹”（
黃金、寶石、配以機械裝置，大膽到令人驚異的想象力，達利設計的珠寶給人以強烈的視覺感染和衝擊。兩次世界大戰之間盛行於歐洲的超現實主義浪潮，使藝術家們紛紛放棄了邏輯和有序經驗為基礎的現實形象。達利給當時藝術界帶來的顛覆性的感官體驗，就是一種他對自己潛意識中非邏輯幻想的表達。
超現實主義強調藝術表達的主觀性，在整個視覺藝術領域產生了持久的影響。夢境、幻覺等超越現實理性的藝術表現因素，讓藝術家對人類潛意識的探索達到了前所未有的深度。這也在某種程度上啟發了新中國第一代首飾設計師的成長。
PART 1
達利的珠寶設計：
震撼你的感官體驗
珠寶設計可以表達多強烈的個性？
超現實主義藝術家達利早在上世紀五十年代就給出了震懾人心的答案。達利以他的繆斯女神——妻子加拉（GALA）為靈感源泉設計了一系列珠寶。
△ 薩爾瓦多·達利和他的靈感繆斯加拉（圖片來自：womanhit.ru）
這其中最有名的是一顆石榴心機械胸針，內部安裝了複雜的動力系統，如同一顆真正的心臟，加拉每走一步，胸針就跳動一下。
△ 1949年，薩爾瓦多·達利珠寶作品“石榴之心”（圖片來自：salvador-dali.org）
△ 1949年，薩爾瓦多·達利的珠寶設計圖：“時間之眼”“石榴之心”“蜂窩心臟”“生命之樹”（
黃金、寶石、配以機械裝置，大膽到令人驚異的想象力，達利設計的珠寶給人以強烈的視覺感染和衝擊。兩次世界大戰之間盛行於歐洲的超現實主義浪潮，使藝術家們紛紛放棄了邏輯和有序經驗為基礎的現實形象。達利給當時藝術界帶來的顛覆性的感官體驗，就是一種他對自己潛意識中非邏輯幻想的表達。
超現實主義強調藝術表達的主觀性，在整個視覺藝術領域產生了持久的影響。夢境、幻覺等超越現實理性的藝術表現因素，讓藝術家對人類潛意識的探索達到了前所未有的深度。這也在某種程度上啟發了新中國第一代首飾設計師的成長。
△ 1990年，滕菲參觀博物館的老照片
首飾藝術家滕菲回憶自己在上世紀八十年代末留學德國的經歷，當時德國的繪畫處於相對邊緣的狀態，最為活躍的是裝置、觀念藝術。很多德國的藝術家會使用帶有工藝感的廢舊機械，或者一些衝擊力特別強的材料來呈現自己的思考，這樣的表現語言和西方的文化、藝術語境有著緊密的聯繫，讓滕菲受到很大的震撼，同時也開始思考屬於自己的藝術語言應該是什麼樣。這套語言系統應該是迴歸自身的文化背景，嘗試用中國式的語言來表達自己的夢境、幻覺乃至感官的體驗。這種思考也讓她成為中國首飾藝術設計的拓荒者。
PART 2
表達感官的材質語言：
滕菲迴歸中國古典的路經
材質是藝術語言表達的最基本、最物質的層面。深入到不同文化背景中的滕菲，意識到自己的首飾藝術所根植的背景是古典中國。如何用獨特的材料反映中國古典的精髓？她腦海中出現的是與西方世界藝術表達正相對應的、柔性的材料：羊毛纖維、棉花、乾花……原始的、植物的、細微的、和自然相關的材質，加以蠟作為調和媒介，反映出古典世界的一派天然。
“
中國古典首飾設計的精髓，或者說東方文化以及哲學透露出的特質，這些東西永遠和我們融合在一起，隨著年齡的增長，這種內質的影響越來越強烈。
——滕菲
PART 1
達利的珠寶設計：
震撼你的感官體驗
珠寶設計可以表達多強烈的個性？
超現實主義藝術家達利早在上世紀五十年代就給出了震懾人心的答案。達利以他的繆斯女神——妻子加拉（GALA）為靈感源泉設計了一系列珠寶。
△ 薩爾瓦多·達利和他的靈感繆斯加拉（圖片來自：womanhit.ru）
這其中最有名的是一顆石榴心機械胸針，內部安裝了複雜的動力系統，如同一顆真正的心臟，加拉每走一步，胸針就跳動一下。
△ 1949年，薩爾瓦多·達利珠寶作品“石榴之心”（圖片來自：salvador-dali.org）
△ 1949年，薩爾瓦多·達利的珠寶設計圖：“時間之眼”“石榴之心”“蜂窩心臟”“生命之樹”（
黃金、寶石、配以機械裝置，大膽到令人驚異的想象力，達利設計的珠寶給人以強烈的視覺感染和衝擊。兩次世界大戰之間盛行於歐洲的超現實主義浪潮，使藝術家們紛紛放棄了邏輯和有序經驗為基礎的現實形象。達利給當時藝術界帶來的顛覆性的感官體驗，就是一種他對自己潛意識中非邏輯幻想的表達。
超現實主義強調藝術表達的主觀性，在整個視覺藝術領域產生了持久的影響。夢境、幻覺等超越現實理性的藝術表現因素，讓藝術家對人類潛意識的探索達到了前所未有的深度。這也在某種程度上啟發了新中國第一代首飾設計師的成長。
△ 1990年，滕菲參觀博物館的老照片
首飾藝術家滕菲回憶自己在上世紀八十年代末留學德國的經歷，當時德國的繪畫處於相對邊緣的狀態，最為活躍的是裝置、觀念藝術。很多德國的藝術家會使用帶有工藝感的廢舊機械，或者一些衝擊力特別強的材料來呈現自己的思考，這樣的表現語言和西方的文化、藝術語境有著緊密的聯繫，讓滕菲受到很大的震撼，同時也開始思考屬於自己的藝術語言應該是什麼樣。這套語言系統應該是迴歸自身的文化背景，嘗試用中國式的語言來表達自己的夢境、幻覺乃至感官的體驗。這種思考也讓她成為中國首飾藝術設計的拓荒者。
PART 2
表達感官的材質語言：
滕菲迴歸中國古典的路經
材質是藝術語言表達的最基本、最物質的層面。深入到不同文化背景中的滕菲，意識到自己的首飾藝術所根植的背景是古典中國。如何用獨特的材料反映中國古典的精髓？她腦海中出現的是與西方世界藝術表達正相對應的、柔性的材料：羊毛纖維、棉花、乾花……原始的、植物的、細微的、和自然相關的材質，加以蠟作為調和媒介，反映出古典世界的一派天然。
“
中國古典首飾設計的精髓，或者說東方文化以及哲學透露出的特質，這些東西永遠和我們融合在一起，隨著年齡的增長，這種內質的影響越來越強烈。
——滕菲
△ 2017年，滕菲作品《心經》材質：銀、戈壁石、琉璃
PART 3
材質之上的個性光影
加諸於材質之上的，則是首飾設計師對歲月印記、過往經歷、乃至自己的獨特感悟。相對於珠寶，滕菲更喜歡首飾這個詞。珠寶是一般意義上人們對奢侈的想象，它的定義侷限在貴重材質，而“首飾”可以囊括的更多。首飾的軟性價值，設計師對它的投入，審美上的價值，觀念性的東西超越了材料和定價。藝術性的首飾，不再是裝點，而是一種個性表達的延伸。在這個審美的時代，人與人的交流變少了，但是傳遞個人學養、品味、喜好、性格的途徑更多了，佩戴什麼首飾，本身就是一個以小見大的行為。
量身定製、適合自己、私密屬性，
這是滕菲提出的對首飾設計的定位。
在她的概念世界裡，首飾是個性化的藝術品，人與人之間交流溝通的載體。她對首飾的獨特理解與藝術品位也得到眾多重量級人物的認可。
2010年開始，應外交部特邀，滕菲為多位“第一夫人”設計定製胸針“國禮”級首飾。在滕菲為世界各國元首夫人和女性元首們設計的國禮中，形形色色的面孔、紛繁不一的個性獲得了不同的表達：
PART 1
達利的珠寶設計：
震撼你的感官體驗
珠寶設計可以表達多強烈的個性？
超現實主義藝術家達利早在上世紀五十年代就給出了震懾人心的答案。達利以他的繆斯女神——妻子加拉（GALA）為靈感源泉設計了一系列珠寶。
△ 薩爾瓦多·達利和他的靈感繆斯加拉（圖片來自：womanhit.ru）
這其中最有名的是一顆石榴心機械胸針，內部安裝了複雜的動力系統，如同一顆真正的心臟，加拉每走一步，胸針就跳動一下。
△ 1949年，薩爾瓦多·達利珠寶作品“石榴之心”（圖片來自：salvador-dali.org）
△ 1949年，薩爾瓦多·達利的珠寶設計圖：“時間之眼”“石榴之心”“蜂窩心臟”“生命之樹”（
黃金、寶石、配以機械裝置，大膽到令人驚異的想象力，達利設計的珠寶給人以強烈的視覺感染和衝擊。兩次世界大戰之間盛行於歐洲的超現實主義浪潮，使藝術家們紛紛放棄了邏輯和有序經驗為基礎的現實形象。達利給當時藝術界帶來的顛覆性的感官體驗，就是一種他對自己潛意識中非邏輯幻想的表達。
超現實主義強調藝術表達的主觀性，在整個視覺藝術領域產生了持久的影響。夢境、幻覺等超越現實理性的藝術表現因素，讓藝術家對人類潛意識的探索達到了前所未有的深度。這也在某種程度上啟發了新中國第一代首飾設計師的成長。
△ 1990年，滕菲參觀博物館的老照片
首飾藝術家滕菲回憶自己在上世紀八十年代末留學德國的經歷，當時德國的繪畫處於相對邊緣的狀態，最為活躍的是裝置、觀念藝術。很多德國的藝術家會使用帶有工藝感的廢舊機械，或者一些衝擊力特別強的材料來呈現自己的思考，這樣的表現語言和西方的文化、藝術語境有著緊密的聯繫，讓滕菲受到很大的震撼，同時也開始思考屬於自己的藝術語言應該是什麼樣。這套語言系統應該是迴歸自身的文化背景，嘗試用中國式的語言來表達自己的夢境、幻覺乃至感官的體驗。這種思考也讓她成為中國首飾藝術設計的拓荒者。
PART 2
表達感官的材質語言：
滕菲迴歸中國古典的路經
材質是藝術語言表達的最基本、最物質的層面。深入到不同文化背景中的滕菲，意識到自己的首飾藝術所根植的背景是古典中國。如何用獨特的材料反映中國古典的精髓？她腦海中出現的是與西方世界藝術表達正相對應的、柔性的材料：羊毛纖維、棉花、乾花……原始的、植物的、細微的、和自然相關的材質，加以蠟作為調和媒介，反映出古典世界的一派天然。
“
中國古典首飾設計的精髓，或者說東方文化以及哲學透露出的特質，這些東西永遠和我們融合在一起，隨著年齡的增長，這種內質的影響越來越強烈。
——滕菲
△ 2017年，滕菲作品《心經》材質：銀、戈壁石、琉璃
PART 3
材質之上的個性光影
加諸於材質之上的，則是首飾設計師對歲月印記、過往經歷、乃至自己的獨特感悟。相對於珠寶，滕菲更喜歡首飾這個詞。珠寶是一般意義上人們對奢侈的想象，它的定義侷限在貴重材質，而“首飾”可以囊括的更多。首飾的軟性價值，設計師對它的投入，審美上的價值，觀念性的東西超越了材料和定價。藝術性的首飾，不再是裝點，而是一種個性表達的延伸。在這個審美的時代，人與人的交流變少了，但是傳遞個人學養、品味、喜好、性格的途徑更多了，佩戴什麼首飾，本身就是一個以小見大的行為。
量身定製、適合自己、私密屬性，
這是滕菲提出的對首飾設計的定位。
在她的概念世界裡，首飾是個性化的藝術品，人與人之間交流溝通的載體。她對首飾的獨特理解與藝術品位也得到眾多重量級人物的認可。
2010年開始，應外交部特邀，滕菲為多位“第一夫人”設計定製胸針“國禮”級首飾。在滕菲為世界各國元首夫人和女性元首們設計的國禮中，形形色色的面孔、紛繁不一的個性獲得了不同的表達：
△ 從左至右：《暗香浮動》贈予前葡萄牙總統阿尼巴爾·卡瓦科·席爾瓦與總統夫人瑪利亞·阿爾維斯·席爾瓦
對個人而言，首飾不僅是一種表達自我的媒介，還是精神層面的慰藉。曾經，滕菲將和自己成長經歷直接相關的，比如身上的印記、疤痕、胎記、心臟韻律的記錄，都以首飾的形式展現出來，而她尤其敏銳的是對光和影的運用。不同人生狀態、時光狀態下的光影流動，構成了滕菲獨特的藝術表達途徑，而首飾則成為定格這一切的最終形態。
“
比較灰暗的，好像灰燼一樣的色彩，但是裡面又植入了一些暗暗的、石榴石的紅色，沒有光照的時候，它沒有那麼清晰，但一旦光照的時候，它能夠呈現很精彩的、碎片式的感覺。我覺得過往的經歷、過往的一切，它的價值全在裡面了。
——滕菲
PART 1
達利的珠寶設計：
震撼你的感官體驗
珠寶設計可以表達多強烈的個性？
超現實主義藝術家達利早在上世紀五十年代就給出了震懾人心的答案。達利以他的繆斯女神——妻子加拉（GALA）為靈感源泉設計了一系列珠寶。
△ 薩爾瓦多·達利和他的靈感繆斯加拉（圖片來自：womanhit.ru）
這其中最有名的是一顆石榴心機械胸針，內部安裝了複雜的動力系統，如同一顆真正的心臟，加拉每走一步，胸針就跳動一下。
△ 1949年，薩爾瓦多·達利珠寶作品“石榴之心”（圖片來自：salvador-dali.org）
△ 1949年，薩爾瓦多·達利的珠寶設計圖：“時間之眼”“石榴之心”“蜂窩心臟”“生命之樹”（
黃金、寶石、配以機械裝置，大膽到令人驚異的想象力，達利設計的珠寶給人以強烈的視覺感染和衝擊。兩次世界大戰之間盛行於歐洲的超現實主義浪潮，使藝術家們紛紛放棄了邏輯和有序經驗為基礎的現實形象。達利給當時藝術界帶來的顛覆性的感官體驗，就是一種他對自己潛意識中非邏輯幻想的表達。
超現實主義強調藝術表達的主觀性，在整個視覺藝術領域產生了持久的影響。夢境、幻覺等超越現實理性的藝術表現因素，讓藝術家對人類潛意識的探索達到了前所未有的深度。這也在某種程度上啟發了新中國第一代首飾設計師的成長。
△ 1990年，滕菲參觀博物館的老照片
首飾藝術家滕菲回憶自己在上世紀八十年代末留學德國的經歷，當時德國的繪畫處於相對邊緣的狀態，最為活躍的是裝置、觀念藝術。很多德國的藝術家會使用帶有工藝感的廢舊機械，或者一些衝擊力特別強的材料來呈現自己的思考，這樣的表現語言和西方的文化、藝術語境有著緊密的聯繫，讓滕菲受到很大的震撼，同時也開始思考屬於自己的藝術語言應該是什麼樣。這套語言系統應該是迴歸自身的文化背景，嘗試用中國式的語言來表達自己的夢境、幻覺乃至感官的體驗。這種思考也讓她成為中國首飾藝術設計的拓荒者。
PART 2
表達感官的材質語言：
滕菲迴歸中國古典的路經
材質是藝術語言表達的最基本、最物質的層面。深入到不同文化背景中的滕菲，意識到自己的首飾藝術所根植的背景是古典中國。如何用獨特的材料反映中國古典的精髓？她腦海中出現的是與西方世界藝術表達正相對應的、柔性的材料：羊毛纖維、棉花、乾花……原始的、植物的、細微的、和自然相關的材質，加以蠟作為調和媒介，反映出古典世界的一派天然。
“
中國古典首飾設計的精髓，或者說東方文化以及哲學透露出的特質，這些東西永遠和我們融合在一起，隨著年齡的增長，這種內質的影響越來越強烈。
——滕菲
△ 2017年，滕菲作品《心經》材質：銀、戈壁石、琉璃
PART 3
材質之上的個性光影
加諸於材質之上的，則是首飾設計師對歲月印記、過往經歷、乃至自己的獨特感悟。相對於珠寶，滕菲更喜歡首飾這個詞。珠寶是一般意義上人們對奢侈的想象，它的定義侷限在貴重材質，而“首飾”可以囊括的更多。首飾的軟性價值，設計師對它的投入，審美上的價值，觀念性的東西超越了材料和定價。藝術性的首飾，不再是裝點，而是一種個性表達的延伸。在這個審美的時代，人與人的交流變少了，但是傳遞個人學養、品味、喜好、性格的途徑更多了，佩戴什麼首飾，本身就是一個以小見大的行為。
量身定製、適合自己、私密屬性，
這是滕菲提出的對首飾設計的定位。
在她的概念世界裡，首飾是個性化的藝術品，人與人之間交流溝通的載體。她對首飾的獨特理解與藝術品位也得到眾多重量級人物的認可。
2010年開始，應外交部特邀，滕菲為多位“第一夫人”設計定製胸針“國禮”級首飾。在滕菲為世界各國元首夫人和女性元首們設計的國禮中，形形色色的面孔、紛繁不一的個性獲得了不同的表達：
△ 從左至右：《暗香浮動》贈予前葡萄牙總統阿尼巴爾·卡瓦科·席爾瓦與總統夫人瑪利亞·阿爾維斯·席爾瓦
對個人而言，首飾不僅是一種表達自我的媒介，還是精神層面的慰藉。曾經，滕菲將和自己成長經歷直接相關的，比如身上的印記、疤痕、胎記、心臟韻律的記錄，都以首飾的形式展現出來，而她尤其敏銳的是對光和影的運用。不同人生狀態、時光狀態下的光影流動，構成了滕菲獨特的藝術表達途徑，而首飾則成為定格這一切的最終形態。
“
比較灰暗的，好像灰燼一樣的色彩，但是裡面又植入了一些暗暗的、石榴石的紅色，沒有光照的時候，它沒有那麼清晰，但一旦光照的時候，它能夠呈現很精彩的、碎片式的感覺。我覺得過往的經歷、過往的一切，它的價值全在裡面了。
——滕菲
△ 2007年，滕菲作品《梅香》
PART 4
“光之靈”誕生記
在對光、影交織變幻的追尋中，滕菲帶來了她的新作——“光之靈”。這是Lens邀請滕菲以雷克薩斯旗艦級豪華轎車LS為靈感來源創作的一件首飾。
雷克薩斯LS在外觀上，鋒芒畢露，將空間與流線完美兼融；而內在卻將東方傳統文化的美以現代科技的手法融會貫通，呈現深厚文化底蘊，彰顯有溫度的豪華。汽車原本是一個充滿機械感與力量的器物，而雷克薩斯LS卻將力與美“兼·融”並蓄。
在此之上，雷克薩斯的“豪華審美觀”一直秉持體現“有溫度的奢華”，關注消費者的個性需求。在細節呈現上追求天然藝術，無論是從古箏和茶筅中汲取靈感創造出獨有的中控臺線條，還是從傳統摺紙工藝中提煉出的“凌光切子襯鶴羽折布”，無不是東方韻味的匠心傳達。
PART 1
達利的珠寶設計：
震撼你的感官體驗
珠寶設計可以表達多強烈的個性？
超現實主義藝術家達利早在上世紀五十年代就給出了震懾人心的答案。達利以他的繆斯女神——妻子加拉（GALA）為靈感源泉設計了一系列珠寶。
△ 薩爾瓦多·達利和他的靈感繆斯加拉（圖片來自：womanhit.ru）
這其中最有名的是一顆石榴心機械胸針，內部安裝了複雜的動力系統，如同一顆真正的心臟，加拉每走一步，胸針就跳動一下。
△ 1949年，薩爾瓦多·達利珠寶作品“石榴之心”（圖片來自：salvador-dali.org）
△ 1949年，薩爾瓦多·達利的珠寶設計圖：“時間之眼”“石榴之心”“蜂窩心臟”“生命之樹”（
黃金、寶石、配以機械裝置，大膽到令人驚異的想象力，達利設計的珠寶給人以強烈的視覺感染和衝擊。兩次世界大戰之間盛行於歐洲的超現實主義浪潮，使藝術家們紛紛放棄了邏輯和有序經驗為基礎的現實形象。達利給當時藝術界帶來的顛覆性的感官體驗，就是一種他對自己潛意識中非邏輯幻想的表達。
超現實主義強調藝術表達的主觀性，在整個視覺藝術領域產生了持久的影響。夢境、幻覺等超越現實理性的藝術表現因素，讓藝術家對人類潛意識的探索達到了前所未有的深度。這也在某種程度上啟發了新中國第一代首飾設計師的成長。
△ 1990年，滕菲參觀博物館的老照片
首飾藝術家滕菲回憶自己在上世紀八十年代末留學德國的經歷，當時德國的繪畫處於相對邊緣的狀態，最為活躍的是裝置、觀念藝術。很多德國的藝術家會使用帶有工藝感的廢舊機械，或者一些衝擊力特別強的材料來呈現自己的思考，這樣的表現語言和西方的文化、藝術語境有著緊密的聯繫，讓滕菲受到很大的震撼，同時也開始思考屬於自己的藝術語言應該是什麼樣。這套語言系統應該是迴歸自身的文化背景，嘗試用中國式的語言來表達自己的夢境、幻覺乃至感官的體驗。這種思考也讓她成為中國首飾藝術設計的拓荒者。
PART 2
表達感官的材質語言：
滕菲迴歸中國古典的路經
材質是藝術語言表達的最基本、最物質的層面。深入到不同文化背景中的滕菲，意識到自己的首飾藝術所根植的背景是古典中國。如何用獨特的材料反映中國古典的精髓？她腦海中出現的是與西方世界藝術表達正相對應的、柔性的材料：羊毛纖維、棉花、乾花……原始的、植物的、細微的、和自然相關的材質，加以蠟作為調和媒介，反映出古典世界的一派天然。
“
中國古典首飾設計的精髓，或者說東方文化以及哲學透露出的特質，這些東西永遠和我們融合在一起，隨著年齡的增長，這種內質的影響越來越強烈。
——滕菲
△ 2017年，滕菲作品《心經》材質：銀、戈壁石、琉璃
PART 3
材質之上的個性光影
加諸於材質之上的，則是首飾設計師對歲月印記、過往經歷、乃至自己的獨特感悟。相對於珠寶，滕菲更喜歡首飾這個詞。珠寶是一般意義上人們對奢侈的想象，它的定義侷限在貴重材質，而“首飾”可以囊括的更多。首飾的軟性價值，設計師對它的投入，審美上的價值，觀念性的東西超越了材料和定價。藝術性的首飾，不再是裝點，而是一種個性表達的延伸。在這個審美的時代，人與人的交流變少了，但是傳遞個人學養、品味、喜好、性格的途徑更多了，佩戴什麼首飾，本身就是一個以小見大的行為。
量身定製、適合自己、私密屬性，
這是滕菲提出的對首飾設計的定位。
在她的概念世界裡，首飾是個性化的藝術品，人與人之間交流溝通的載體。她對首飾的獨特理解與藝術品位也得到眾多重量級人物的認可。
2010年開始，應外交部特邀，滕菲為多位“第一夫人”設計定製胸針“國禮”級首飾。在滕菲為世界各國元首夫人和女性元首們設計的國禮中，形形色色的面孔、紛繁不一的個性獲得了不同的表達：
△ 從左至右：《暗香浮動》贈予前葡萄牙總統阿尼巴爾·卡瓦科·席爾瓦與總統夫人瑪利亞·阿爾維斯·席爾瓦
對個人而言，首飾不僅是一種表達自我的媒介，還是精神層面的慰藉。曾經，滕菲將和自己成長經歷直接相關的，比如身上的印記、疤痕、胎記、心臟韻律的記錄，都以首飾的形式展現出來，而她尤其敏銳的是對光和影的運用。不同人生狀態、時光狀態下的光影流動，構成了滕菲獨特的藝術表達途徑，而首飾則成為定格這一切的最終形態。
“
比較灰暗的，好像灰燼一樣的色彩，但是裡面又植入了一些暗暗的、石榴石的紅色，沒有光照的時候，它沒有那麼清晰，但一旦光照的時候，它能夠呈現很精彩的、碎片式的感覺。我覺得過往的經歷、過往的一切，它的價值全在裡面了。
——滕菲
△ 2007年，滕菲作品《梅香》
PART 4
“光之靈”誕生記
在對光、影交織變幻的追尋中，滕菲帶來了她的新作——“光之靈”。這是Lens邀請滕菲以雷克薩斯旗艦級豪華轎車LS為靈感來源創作的一件首飾。
雷克薩斯LS在外觀上，鋒芒畢露，將空間與流線完美兼融；而內在卻將東方傳統文化的美以現代科技的手法融會貫通，呈現深厚文化底蘊，彰顯有溫度的豪華。汽車原本是一個充滿機械感與力量的器物，而雷克薩斯LS卻將力與美“兼·融”並蓄。
在此之上，雷克薩斯的“豪華審美觀”一直秉持體現“有溫度的奢華”，關注消費者的個性需求。在細節呈現上追求天然藝術，無論是從古箏和茶筅中汲取靈感創造出獨有的中控臺線條，還是從傳統摺紙工藝中提煉出的“凌光切子襯鶴羽折布”，無不是東方韻味的匠心傳達。
△ 雷克薩斯車型設計細節
從傳統摺紙工藝中汲取靈感創造的“凌光切子襯鶴羽折布”內飾，通過精準摺疊呈現獨特光影效果立體紋理，將時間沁入細微之處。
雷克薩斯“有溫度的豪華”的設計理念，與滕菲的首飾設計內在相通——都是“凝聚時光的藝術”。滕菲把雷克薩斯LS賦予她的無限想象與藝術靈感，最終凝聚在“光之靈”這件作品中。“光之靈”向體驗者傳遞一種溫潤的、不爭的、靜水流深式的藝術之道，這也是雷克薩斯對於豪華、溫度的文化解讀和共性領悟。
一個是將藝術與情感注入產品的豪華汽車及生活方式品牌，一位是將情感融入手工飾品的藝術家，雷克薩斯與滕菲，都是在用各自的“匠心”精神打造不同領域的藝術品。雙方的跨界合作是以一種柔性的方式傳達了品牌對藝術的、文化的、審美的理解與追求，將品牌自身價值予以藝術再現。
為了讓大眾更廣泛地瞭解藝術家的作品，在Lens的協助下，雷克薩斯將與滕菲的跨界藝術作品“光之靈”開發並生產可售的衍生品，讓藝術家與品牌都來到用戶身邊，被用戶更好地感知與接納。同時，也希望通過這個作品以及創作故事，能夠讓更多的用戶感受到雷克薩斯LS帶來的凝聚時光的藝術之美。
PART 1
達利的珠寶設計：
震撼你的感官體驗
珠寶設計可以表達多強烈的個性？
超現實主義藝術家達利早在上世紀五十年代就給出了震懾人心的答案。達利以他的繆斯女神——妻子加拉（GALA）為靈感源泉設計了一系列珠寶。
△ 薩爾瓦多·達利和他的靈感繆斯加拉（圖片來自：womanhit.ru）
這其中最有名的是一顆石榴心機械胸針，內部安裝了複雜的動力系統，如同一顆真正的心臟，加拉每走一步，胸針就跳動一下。
△ 1949年，薩爾瓦多·達利珠寶作品“石榴之心”（圖片來自：salvador-dali.org）
△ 1949年，薩爾瓦多·達利的珠寶設計圖：“時間之眼”“石榴之心”“蜂窩心臟”“生命之樹”（
黃金、寶石、配以機械裝置，大膽到令人驚異的想象力，達利設計的珠寶給人以強烈的視覺感染和衝擊。兩次世界大戰之間盛行於歐洲的超現實主義浪潮，使藝術家們紛紛放棄了邏輯和有序經驗為基礎的現實形象。達利給當時藝術界帶來的顛覆性的感官體驗，就是一種他對自己潛意識中非邏輯幻想的表達。
超現實主義強調藝術表達的主觀性，在整個視覺藝術領域產生了持久的影響。夢境、幻覺等超越現實理性的藝術表現因素，讓藝術家對人類潛意識的探索達到了前所未有的深度。這也在某種程度上啟發了新中國第一代首飾設計師的成長。
△ 1990年，滕菲參觀博物館的老照片
首飾藝術家滕菲回憶自己在上世紀八十年代末留學德國的經歷，當時德國的繪畫處於相對邊緣的狀態，最為活躍的是裝置、觀念藝術。很多德國的藝術家會使用帶有工藝感的廢舊機械，或者一些衝擊力特別強的材料來呈現自己的思考，這樣的表現語言和西方的文化、藝術語境有著緊密的聯繫，讓滕菲受到很大的震撼，同時也開始思考屬於自己的藝術語言應該是什麼樣。這套語言系統應該是迴歸自身的文化背景，嘗試用中國式的語言來表達自己的夢境、幻覺乃至感官的體驗。這種思考也讓她成為中國首飾藝術設計的拓荒者。
PART 2
表達感官的材質語言：
滕菲迴歸中國古典的路經
材質是藝術語言表達的最基本、最物質的層面。深入到不同文化背景中的滕菲，意識到自己的首飾藝術所根植的背景是古典中國。如何用獨特的材料反映中國古典的精髓？她腦海中出現的是與西方世界藝術表達正相對應的、柔性的材料：羊毛纖維、棉花、乾花……原始的、植物的、細微的、和自然相關的材質，加以蠟作為調和媒介，反映出古典世界的一派天然。
“
中國古典首飾設計的精髓，或者說東方文化以及哲學透露出的特質，這些東西永遠和我們融合在一起，隨著年齡的增長，這種內質的影響越來越強烈。
——滕菲
△ 2017年，滕菲作品《心經》材質：銀、戈壁石、琉璃
PART 3
材質之上的個性光影
加諸於材質之上的，則是首飾設計師對歲月印記、過往經歷、乃至自己的獨特感悟。相對於珠寶，滕菲更喜歡首飾這個詞。珠寶是一般意義上人們對奢侈的想象，它的定義侷限在貴重材質，而“首飾”可以囊括的更多。首飾的軟性價值，設計師對它的投入，審美上的價值，觀念性的東西超越了材料和定價。藝術性的首飾，不再是裝點，而是一種個性表達的延伸。在這個審美的時代，人與人的交流變少了，但是傳遞個人學養、品味、喜好、性格的途徑更多了，佩戴什麼首飾，本身就是一個以小見大的行為。
量身定製、適合自己、私密屬性，
這是滕菲提出的對首飾設計的定位。
在她的概念世界裡，首飾是個性化的藝術品，人與人之間交流溝通的載體。她對首飾的獨特理解與藝術品位也得到眾多重量級人物的認可。
2010年開始，應外交部特邀，滕菲為多位“第一夫人”設計定製胸針“國禮”級首飾。在滕菲為世界各國元首夫人和女性元首們設計的國禮中，形形色色的面孔、紛繁不一的個性獲得了不同的表達：
△ 從左至右：《暗香浮動》贈予前葡萄牙總統阿尼巴爾·卡瓦科·席爾瓦與總統夫人瑪利亞·阿爾維斯·席爾瓦
對個人而言，首飾不僅是一種表達自我的媒介，還是精神層面的慰藉。曾經，滕菲將和自己成長經歷直接相關的，比如身上的印記、疤痕、胎記、心臟韻律的記錄，都以首飾的形式展現出來，而她尤其敏銳的是對光和影的運用。不同人生狀態、時光狀態下的光影流動，構成了滕菲獨特的藝術表達途徑，而首飾則成為定格這一切的最終形態。
“
比較灰暗的，好像灰燼一樣的色彩，但是裡面又植入了一些暗暗的、石榴石的紅色，沒有光照的時候，它沒有那麼清晰，但一旦光照的時候，它能夠呈現很精彩的、碎片式的感覺。我覺得過往的經歷、過往的一切，它的價值全在裡面了。
——滕菲
△ 2007年，滕菲作品《梅香》
PART 4
“光之靈”誕生記
在對光、影交織變幻的追尋中，滕菲帶來了她的新作——“光之靈”。這是Lens邀請滕菲以雷克薩斯旗艦級豪華轎車LS為靈感來源創作的一件首飾。
雷克薩斯LS在外觀上，鋒芒畢露，將空間與流線完美兼融；而內在卻將東方傳統文化的美以現代科技的手法融會貫通，呈現深厚文化底蘊，彰顯有溫度的豪華。汽車原本是一個充滿機械感與力量的器物，而雷克薩斯LS卻將力與美“兼·融”並蓄。
在此之上，雷克薩斯的“豪華審美觀”一直秉持體現“有溫度的奢華”，關注消費者的個性需求。在細節呈現上追求天然藝術，無論是從古箏和茶筅中汲取靈感創造出獨有的中控臺線條，還是從傳統摺紙工藝中提煉出的“凌光切子襯鶴羽折布”，無不是東方韻味的匠心傳達。
△ 雷克薩斯車型設計細節
從傳統摺紙工藝中汲取靈感創造的“凌光切子襯鶴羽折布”內飾，通過精準摺疊呈現獨特光影效果立體紋理，將時間沁入細微之處。
雷克薩斯“有溫度的豪華”的設計理念，與滕菲的首飾設計內在相通——都是“凝聚時光的藝術”。滕菲把雷克薩斯LS賦予她的無限想象與藝術靈感，最終凝聚在“光之靈”這件作品中。“光之靈”向體驗者傳遞一種溫潤的、不爭的、靜水流深式的藝術之道，這也是雷克薩斯對於豪華、溫度的文化解讀和共性領悟。
一個是將藝術與情感注入產品的豪華汽車及生活方式品牌，一位是將情感融入手工飾品的藝術家，雷克薩斯與滕菲，都是在用各自的“匠心”精神打造不同領域的藝術品。雙方的跨界合作是以一種柔性的方式傳達了品牌對藝術的、文化的、審美的理解與追求，將品牌自身價值予以藝術再現。
為了讓大眾更廣泛地瞭解藝術家的作品，在Lens的協助下，雷克薩斯將與滕菲的跨界藝術作品“光之靈”開發並生產可售的衍生品，讓藝術家與品牌都來到用戶身邊，被用戶更好地感知與接納。同時，也希望通過這個作品以及創作故事，能夠讓更多的用戶感受到雷克薩斯LS帶來的凝聚時光的藝術之美。
PART 1
達利的珠寶設計：
震撼你的感官體驗
珠寶設計可以表達多強烈的個性？
超現實主義藝術家達利早在上世紀五十年代就給出了震懾人心的答案。達利以他的繆斯女神——妻子加拉（GALA）為靈感源泉設計了一系列珠寶。
△ 薩爾瓦多·達利和他的靈感繆斯加拉（圖片來自：womanhit.ru）
這其中最有名的是一顆石榴心機械胸針，內部安裝了複雜的動力系統，如同一顆真正的心臟，加拉每走一步，胸針就跳動一下。
△ 1949年，薩爾瓦多·達利珠寶作品“石榴之心”（圖片來自：salvador-dali.org）
△ 1949年，薩爾瓦多·達利的珠寶設計圖：“時間之眼”“石榴之心”“蜂窩心臟”“生命之樹”（
黃金、寶石、配以機械裝置，大膽到令人驚異的想象力，達利設計的珠寶給人以強烈的視覺感染和衝擊。兩次世界大戰之間盛行於歐洲的超現實主義浪潮，使藝術家們紛紛放棄了邏輯和有序經驗為基礎的現實形象。達利給當時藝術界帶來的顛覆性的感官體驗，就是一種他對自己潛意識中非邏輯幻想的表達。
超現實主義強調藝術表達的主觀性，在整個視覺藝術領域產生了持久的影響。夢境、幻覺等超越現實理性的藝術表現因素，讓藝術家對人類潛意識的探索達到了前所未有的深度。這也在某種程度上啟發了新中國第一代首飾設計師的成長。
△ 1990年，滕菲參觀博物館的老照片
首飾藝術家滕菲回憶自己在上世紀八十年代末留學德國的經歷，當時德國的繪畫處於相對邊緣的狀態，最為活躍的是裝置、觀念藝術。很多德國的藝術家會使用帶有工藝感的廢舊機械，或者一些衝擊力特別強的材料來呈現自己的思考，這樣的表現語言和西方的文化、藝術語境有著緊密的聯繫，讓滕菲受到很大的震撼，同時也開始思考屬於自己的藝術語言應該是什麼樣。這套語言系統應該是迴歸自身的文化背景，嘗試用中國式的語言來表達自己的夢境、幻覺乃至感官的體驗。這種思考也讓她成為中國首飾藝術設計的拓荒者。
PART 2
表達感官的材質語言：
滕菲迴歸中國古典的路經
材質是藝術語言表達的最基本、最物質的層面。深入到不同文化背景中的滕菲，意識到自己的首飾藝術所根植的背景是古典中國。如何用獨特的材料反映中國古典的精髓？她腦海中出現的是與西方世界藝術表達正相對應的、柔性的材料：羊毛纖維、棉花、乾花……原始的、植物的、細微的、和自然相關的材質，加以蠟作為調和媒介，反映出古典世界的一派天然。
“
中國古典首飾設計的精髓，或者說東方文化以及哲學透露出的特質，這些東西永遠和我們融合在一起，隨著年齡的增長，這種內質的影響越來越強烈。
——滕菲
△ 2017年，滕菲作品《心經》材質：銀、戈壁石、琉璃
PART 3
材質之上的個性光影
加諸於材質之上的，則是首飾設計師對歲月印記、過往經歷、乃至自己的獨特感悟。相對於珠寶，滕菲更喜歡首飾這個詞。珠寶是一般意義上人們對奢侈的想象，它的定義侷限在貴重材質，而“首飾”可以囊括的更多。首飾的軟性價值，設計師對它的投入，審美上的價值，觀念性的東西超越了材料和定價。藝術性的首飾，不再是裝點，而是一種個性表達的延伸。在這個審美的時代，人與人的交流變少了，但是傳遞個人學養、品味、喜好、性格的途徑更多了，佩戴什麼首飾，本身就是一個以小見大的行為。
量身定製、適合自己、私密屬性，
這是滕菲提出的對首飾設計的定位。
在她的概念世界裡，首飾是個性化的藝術品，人與人之間交流溝通的載體。她對首飾的獨特理解與藝術品位也得到眾多重量級人物的認可。
2010年開始，應外交部特邀，滕菲為多位“第一夫人”設計定製胸針“國禮”級首飾。在滕菲為世界各國元首夫人和女性元首們設計的國禮中，形形色色的面孔、紛繁不一的個性獲得了不同的表達：
△ 從左至右：《暗香浮動》贈予前葡萄牙總統阿尼巴爾·卡瓦科·席爾瓦與總統夫人瑪利亞·阿爾維斯·席爾瓦
對個人而言，首飾不僅是一種表達自我的媒介，還是精神層面的慰藉。曾經，滕菲將和自己成長經歷直接相關的，比如身上的印記、疤痕、胎記、心臟韻律的記錄，都以首飾的形式展現出來，而她尤其敏銳的是對光和影的運用。不同人生狀態、時光狀態下的光影流動，構成了滕菲獨特的藝術表達途徑，而首飾則成為定格這一切的最終形態。
“
比較灰暗的，好像灰燼一樣的色彩，但是裡面又植入了一些暗暗的、石榴石的紅色，沒有光照的時候，它沒有那麼清晰，但一旦光照的時候，它能夠呈現很精彩的、碎片式的感覺。我覺得過往的經歷、過往的一切，它的價值全在裡面了。
——滕菲
△ 2007年，滕菲作品《梅香》
PART 4
“光之靈”誕生記
在對光、影交織變幻的追尋中，滕菲帶來了她的新作——“光之靈”。這是Lens邀請滕菲以雷克薩斯旗艦級豪華轎車LS為靈感來源創作的一件首飾。
雷克薩斯LS在外觀上，鋒芒畢露，將空間與流線完美兼融；而內在卻將東方傳統文化的美以現代科技的手法融會貫通，呈現深厚文化底蘊，彰顯有溫度的豪華。汽車原本是一個充滿機械感與力量的器物，而雷克薩斯LS卻將力與美“兼·融”並蓄。
在此之上，雷克薩斯的“豪華審美觀”一直秉持體現“有溫度的奢華”，關注消費者的個性需求。在細節呈現上追求天然藝術，無論是從古箏和茶筅中汲取靈感創造出獨有的中控臺線條，還是從傳統摺紙工藝中提煉出的“凌光切子襯鶴羽折布”，無不是東方韻味的匠心傳達。
△ 雷克薩斯車型設計細節
從傳統摺紙工藝中汲取靈感創造的“凌光切子襯鶴羽折布”內飾，通過精準摺疊呈現獨特光影效果立體紋理，將時間沁入細微之處。
雷克薩斯“有溫度的豪華”的設計理念，與滕菲的首飾設計內在相通——都是“凝聚時光的藝術”。滕菲把雷克薩斯LS賦予她的無限想象與藝術靈感，最終凝聚在“光之靈”這件作品中。“光之靈”向體驗者傳遞一種溫潤的、不爭的、靜水流深式的藝術之道，這也是雷克薩斯對於豪華、溫度的文化解讀和共性領悟。
一個是將藝術與情感注入產品的豪華汽車及生活方式品牌，一位是將情感融入手工飾品的藝術家，雷克薩斯與滕菲，都是在用各自的“匠心”精神打造不同領域的藝術品。雙方的跨界合作是以一種柔性的方式傳達了品牌對藝術的、文化的、審美的理解與追求，將品牌自身價值予以藝術再現。
為了讓大眾更廣泛地瞭解藝術家的作品，在Lens的協助下，雷克薩斯將與滕菲的跨界藝術作品“光之靈”開發並生產可售的衍生品，讓藝術家與品牌都來到用戶身邊，被用戶更好地感知與接納。同時，也希望通過這個作品以及創作故事，能夠讓更多的用戶感受到雷克薩斯LS帶來的凝聚時光的藝術之美。
PART 1
達利的珠寶設計：
震撼你的感官體驗
珠寶設計可以表達多強烈的個性？
超現實主義藝術家達利早在上世紀五十年代就給出了震懾人心的答案。達利以他的繆斯女神——妻子加拉（GALA）為靈感源泉設計了一系列珠寶。
△ 薩爾瓦多·達利和他的靈感繆斯加拉（圖片來自：womanhit.ru）
這其中最有名的是一顆石榴心機械胸針，內部安裝了複雜的動力系統，如同一顆真正的心臟，加拉每走一步，胸針就跳動一下。
△ 1949年，薩爾瓦多·達利珠寶作品“石榴之心”（圖片來自：salvador-dali.org）
△ 1949年，薩爾瓦多·達利的珠寶設計圖：“時間之眼”“石榴之心”“蜂窩心臟”“生命之樹”（
黃金、寶石、配以機械裝置，大膽到令人驚異的想象力，達利設計的珠寶給人以強烈的視覺感染和衝擊。兩次世界大戰之間盛行於歐洲的超現實主義浪潮，使藝術家們紛紛放棄了邏輯和有序經驗為基礎的現實形象。達利給當時藝術界帶來的顛覆性的感官體驗，就是一種他對自己潛意識中非邏輯幻想的表達。
超現實主義強調藝術表達的主觀性，在整個視覺藝術領域產生了持久的影響。夢境、幻覺等超越現實理性的藝術表現因素，讓藝術家對人類潛意識的探索達到了前所未有的深度。這也在某種程度上啟發了新中國第一代首飾設計師的成長。
△ 1990年，滕菲參觀博物館的老照片
首飾藝術家滕菲回憶自己在上世紀八十年代末留學德國的經歷，當時德國的繪畫處於相對邊緣的狀態，最為活躍的是裝置、觀念藝術。很多德國的藝術家會使用帶有工藝感的廢舊機械，或者一些衝擊力特別強的材料來呈現自己的思考，這樣的表現語言和西方的文化、藝術語境有著緊密的聯繫，讓滕菲受到很大的震撼，同時也開始思考屬於自己的藝術語言應該是什麼樣。這套語言系統應該是迴歸自身的文化背景，嘗試用中國式的語言來表達自己的夢境、幻覺乃至感官的體驗。這種思考也讓她成為中國首飾藝術設計的拓荒者。
PART 2
表達感官的材質語言：
滕菲迴歸中國古典的路經
材質是藝術語言表達的最基本、最物質的層面。深入到不同文化背景中的滕菲，意識到自己的首飾藝術所根植的背景是古典中國。如何用獨特的材料反映中國古典的精髓？她腦海中出現的是與西方世界藝術表達正相對應的、柔性的材料：羊毛纖維、棉花、乾花……原始的、植物的、細微的、和自然相關的材質，加以蠟作為調和媒介，反映出古典世界的一派天然。
“
中國古典首飾設計的精髓，或者說東方文化以及哲學透露出的特質，這些東西永遠和我們融合在一起，隨著年齡的增長，這種內質的影響越來越強烈。
——滕菲
△ 2017年，滕菲作品《心經》材質：銀、戈壁石、琉璃
PART 3
材質之上的個性光影
加諸於材質之上的，則是首飾設計師對歲月印記、過往經歷、乃至自己的獨特感悟。相對於珠寶，滕菲更喜歡首飾這個詞。珠寶是一般意義上人們對奢侈的想象，它的定義侷限在貴重材質，而“首飾”可以囊括的更多。首飾的軟性價值，設計師對它的投入，審美上的價值，觀念性的東西超越了材料和定價。藝術性的首飾，不再是裝點，而是一種個性表達的延伸。在這個審美的時代，人與人的交流變少了，但是傳遞個人學養、品味、喜好、性格的途徑更多了，佩戴什麼首飾，本身就是一個以小見大的行為。
量身定製、適合自己、私密屬性，
這是滕菲提出的對首飾設計的定位。
在她的概念世界裡，首飾是個性化的藝術品，人與人之間交流溝通的載體。她對首飾的獨特理解與藝術品位也得到眾多重量級人物的認可。
2010年開始，應外交部特邀，滕菲為多位“第一夫人”設計定製胸針“國禮”級首飾。在滕菲為世界各國元首夫人和女性元首們設計的國禮中，形形色色的面孔、紛繁不一的個性獲得了不同的表達：
△ 從左至右：《暗香浮動》贈予前葡萄牙總統阿尼巴爾·卡瓦科·席爾瓦與總統夫人瑪利亞·阿爾維斯·席爾瓦
對個人而言，首飾不僅是一種表達自我的媒介，還是精神層面的慰藉。曾經，滕菲將和自己成長經歷直接相關的，比如身上的印記、疤痕、胎記、心臟韻律的記錄，都以首飾的形式展現出來，而她尤其敏銳的是對光和影的運用。不同人生狀態、時光狀態下的光影流動，構成了滕菲獨特的藝術表達途徑，而首飾則成為定格這一切的最終形態。
“
比較灰暗的，好像灰燼一樣的色彩，但是裡面又植入了一些暗暗的、石榴石的紅色，沒有光照的時候，它沒有那麼清晰，但一旦光照的時候，它能夠呈現很精彩的、碎片式的感覺。我覺得過往的經歷、過往的一切，它的價值全在裡面了。
——滕菲
△ 2007年，滕菲作品《梅香》
PART 4
“光之靈”誕生記
在對光、影交織變幻的追尋中，滕菲帶來了她的新作——“光之靈”。這是Lens邀請滕菲以雷克薩斯旗艦級豪華轎車LS為靈感來源創作的一件首飾。
雷克薩斯LS在外觀上，鋒芒畢露，將空間與流線完美兼融；而內在卻將東方傳統文化的美以現代科技的手法融會貫通，呈現深厚文化底蘊，彰顯有溫度的豪華。汽車原本是一個充滿機械感與力量的器物，而雷克薩斯LS卻將力與美“兼·融”並蓄。
在此之上，雷克薩斯的“豪華審美觀”一直秉持體現“有溫度的奢華”，關注消費者的個性需求。在細節呈現上追求天然藝術，無論是從古箏和茶筅中汲取靈感創造出獨有的中控臺線條，還是從傳統摺紙工藝中提煉出的“凌光切子襯鶴羽折布”，無不是東方韻味的匠心傳達。
△ 雷克薩斯車型設計細節
從傳統摺紙工藝中汲取靈感創造的“凌光切子襯鶴羽折布”內飾，通過精準摺疊呈現獨特光影效果立體紋理，將時間沁入細微之處。
雷克薩斯“有溫度的豪華”的設計理念，與滕菲的首飾設計內在相通——都是“凝聚時光的藝術”。滕菲把雷克薩斯LS賦予她的無限想象與藝術靈感，最終凝聚在“光之靈”這件作品中。“光之靈”向體驗者傳遞一種溫潤的、不爭的、靜水流深式的藝術之道，這也是雷克薩斯對於豪華、溫度的文化解讀和共性領悟。
一個是將藝術與情感注入產品的豪華汽車及生活方式品牌，一位是將情感融入手工飾品的藝術家，雷克薩斯與滕菲，都是在用各自的“匠心”精神打造不同領域的藝術品。雙方的跨界合作是以一種柔性的方式傳達了品牌對藝術的、文化的、審美的理解與追求，將品牌自身價值予以藝術再現。
為了讓大眾更廣泛地瞭解藝術家的作品，在Lens的協助下，雷克薩斯將與滕菲的跨界藝術作品“光之靈”開發並生產可售的衍生品，讓藝術家與品牌都來到用戶身邊，被用戶更好地感知與接納。同時，也希望通過這個作品以及創作故事，能夠讓更多的用戶感受到雷克薩斯LS帶來的凝聚時光的藝術之美。
△ 欣賞“光之靈”衍生藝術品圖片
“
魚鳥抑或蝶泳，在詩意和諧的氛圍中，幻化作光的精靈。銳利與圓鈍，犀利與平和，滋養了溫潤的天地。
——滕菲
PART 1
達利的珠寶設計：
震撼你的感官體驗
珠寶設計可以表達多強烈的個性？
超現實主義藝術家達利早在上世紀五十年代就給出了震懾人心的答案。達利以他的繆斯女神——妻子加拉（GALA）為靈感源泉設計了一系列珠寶。
△ 薩爾瓦多·達利和他的靈感繆斯加拉（圖片來自：womanhit.ru）
這其中最有名的是一顆石榴心機械胸針，內部安裝了複雜的動力系統，如同一顆真正的心臟，加拉每走一步，胸針就跳動一下。
△ 1949年，薩爾瓦多·達利珠寶作品“石榴之心”（圖片來自：salvador-dali.org）
△ 1949年，薩爾瓦多·達利的珠寶設計圖：“時間之眼”“石榴之心”“蜂窩心臟”“生命之樹”（
黃金、寶石、配以機械裝置，大膽到令人驚異的想象力，達利設計的珠寶給人以強烈的視覺感染和衝擊。兩次世界大戰之間盛行於歐洲的超現實主義浪潮，使藝術家們紛紛放棄了邏輯和有序經驗為基礎的現實形象。達利給當時藝術界帶來的顛覆性的感官體驗，就是一種他對自己潛意識中非邏輯幻想的表達。
超現實主義強調藝術表達的主觀性，在整個視覺藝術領域產生了持久的影響。夢境、幻覺等超越現實理性的藝術表現因素，讓藝術家對人類潛意識的探索達到了前所未有的深度。這也在某種程度上啟發了新中國第一代首飾設計師的成長。
△ 1990年，滕菲參觀博物館的老照片
首飾藝術家滕菲回憶自己在上世紀八十年代末留學德國的經歷，當時德國的繪畫處於相對邊緣的狀態，最為活躍的是裝置、觀念藝術。很多德國的藝術家會使用帶有工藝感的廢舊機械，或者一些衝擊力特別強的材料來呈現自己的思考，這樣的表現語言和西方的文化、藝術語境有著緊密的聯繫，讓滕菲受到很大的震撼，同時也開始思考屬於自己的藝術語言應該是什麼樣。這套語言系統應該是迴歸自身的文化背景，嘗試用中國式的語言來表達自己的夢境、幻覺乃至感官的體驗。這種思考也讓她成為中國首飾藝術設計的拓荒者。
PART 2
表達感官的材質語言：
滕菲迴歸中國古典的路經
材質是藝術語言表達的最基本、最物質的層面。深入到不同文化背景中的滕菲，意識到自己的首飾藝術所根植的背景是古典中國。如何用獨特的材料反映中國古典的精髓？她腦海中出現的是與西方世界藝術表達正相對應的、柔性的材料：羊毛纖維、棉花、乾花……原始的、植物的、細微的、和自然相關的材質，加以蠟作為調和媒介，反映出古典世界的一派天然。
“
中國古典首飾設計的精髓，或者說東方文化以及哲學透露出的特質，這些東西永遠和我們融合在一起，隨著年齡的增長，這種內質的影響越來越強烈。
——滕菲
△ 2017年，滕菲作品《心經》材質：銀、戈壁石、琉璃
PART 3
材質之上的個性光影
加諸於材質之上的，則是首飾設計師對歲月印記、過往經歷、乃至自己的獨特感悟。相對於珠寶，滕菲更喜歡首飾這個詞。珠寶是一般意義上人們對奢侈的想象，它的定義侷限在貴重材質，而“首飾”可以囊括的更多。首飾的軟性價值，設計師對它的投入，審美上的價值，觀念性的東西超越了材料和定價。藝術性的首飾，不再是裝點，而是一種個性表達的延伸。在這個審美的時代，人與人的交流變少了，但是傳遞個人學養、品味、喜好、性格的途徑更多了，佩戴什麼首飾，本身就是一個以小見大的行為。
量身定製、適合自己、私密屬性，
這是滕菲提出的對首飾設計的定位。
在她的概念世界裡，首飾是個性化的藝術品，人與人之間交流溝通的載體。她對首飾的獨特理解與藝術品位也得到眾多重量級人物的認可。
2010年開始，應外交部特邀，滕菲為多位“第一夫人”設計定製胸針“國禮”級首飾。在滕菲為世界各國元首夫人和女性元首們設計的國禮中，形形色色的面孔、紛繁不一的個性獲得了不同的表達：
△ 從左至右：《暗香浮動》贈予前葡萄牙總統阿尼巴爾·卡瓦科·席爾瓦與總統夫人瑪利亞·阿爾維斯·席爾瓦
對個人而言，首飾不僅是一種表達自我的媒介，還是精神層面的慰藉。曾經，滕菲將和自己成長經歷直接相關的，比如身上的印記、疤痕、胎記、心臟韻律的記錄，都以首飾的形式展現出來，而她尤其敏銳的是對光和影的運用。不同人生狀態、時光狀態下的光影流動，構成了滕菲獨特的藝術表達途徑，而首飾則成為定格這一切的最終形態。
“
比較灰暗的，好像灰燼一樣的色彩，但是裡面又植入了一些暗暗的、石榴石的紅色，沒有光照的時候，它沒有那麼清晰，但一旦光照的時候，它能夠呈現很精彩的、碎片式的感覺。我覺得過往的經歷、過往的一切，它的價值全在裡面了。
——滕菲
△ 2007年，滕菲作品《梅香》
PART 4
“光之靈”誕生記
在對光、影交織變幻的追尋中，滕菲帶來了她的新作——“光之靈”。這是Lens邀請滕菲以雷克薩斯旗艦級豪華轎車LS為靈感來源創作的一件首飾。
雷克薩斯LS在外觀上，鋒芒畢露，將空間與流線完美兼融；而內在卻將東方傳統文化的美以現代科技的手法融會貫通，呈現深厚文化底蘊，彰顯有溫度的豪華。汽車原本是一個充滿機械感與力量的器物，而雷克薩斯LS卻將力與美“兼·融”並蓄。
在此之上，雷克薩斯的“豪華審美觀”一直秉持體現“有溫度的奢華”，關注消費者的個性需求。在細節呈現上追求天然藝術，無論是從古箏和茶筅中汲取靈感創造出獨有的中控臺線條，還是從傳統摺紙工藝中提煉出的“凌光切子襯鶴羽折布”，無不是東方韻味的匠心傳達。
△ 雷克薩斯車型設計細節
從傳統摺紙工藝中汲取靈感創造的“凌光切子襯鶴羽折布”內飾，通過精準摺疊呈現獨特光影效果立體紋理，將時間沁入細微之處。
雷克薩斯“有溫度的豪華”的設計理念，與滕菲的首飾設計內在相通——都是“凝聚時光的藝術”。滕菲把雷克薩斯LS賦予她的無限想象與藝術靈感，最終凝聚在“光之靈”這件作品中。“光之靈”向體驗者傳遞一種溫潤的、不爭的、靜水流深式的藝術之道，這也是雷克薩斯對於豪華、溫度的文化解讀和共性領悟。
一個是將藝術與情感注入產品的豪華汽車及生活方式品牌，一位是將情感融入手工飾品的藝術家，雷克薩斯與滕菲，都是在用各自的“匠心”精神打造不同領域的藝術品。雙方的跨界合作是以一種柔性的方式傳達了品牌對藝術的、文化的、審美的理解與追求，將品牌自身價值予以藝術再現。
為了讓大眾更廣泛地瞭解藝術家的作品，在Lens的協助下，雷克薩斯將與滕菲的跨界藝術作品“光之靈”開發並生產可售的衍生品，讓藝術家與品牌都來到用戶身邊，被用戶更好地感知與接納。同時，也希望通過這個作品以及創作故事，能夠讓更多的用戶感受到雷克薩斯LS帶來的凝聚時光的藝術之美。
△ 欣賞“光之靈”衍生藝術品圖片
“
魚鳥抑或蝶泳，在詩意和諧的氛圍中，幻化作光的精靈。銳利與圓鈍，犀利與平和，滋養了溫潤的天地。
——滕菲
PART 1
達利的珠寶設計：
震撼你的感官體驗
珠寶設計可以表達多強烈的個性？
超現實主義藝術家達利早在上世紀五十年代就給出了震懾人心的答案。達利以他的繆斯女神——妻子加拉（GALA）為靈感源泉設計了一系列珠寶。
△ 薩爾瓦多·達利和他的靈感繆斯加拉（圖片來自：womanhit.ru）
這其中最有名的是一顆石榴心機械胸針，內部安裝了複雜的動力系統，如同一顆真正的心臟，加拉每走一步，胸針就跳動一下。
△ 1949年，薩爾瓦多·達利珠寶作品“石榴之心”（圖片來自：salvador-dali.org）
△ 1949年，薩爾瓦多·達利的珠寶設計圖：“時間之眼”“石榴之心”“蜂窩心臟”“生命之樹”（
黃金、寶石、配以機械裝置，大膽到令人驚異的想象力，達利設計的珠寶給人以強烈的視覺感染和衝擊。兩次世界大戰之間盛行於歐洲的超現實主義浪潮，使藝術家們紛紛放棄了邏輯和有序經驗為基礎的現實形象。達利給當時藝術界帶來的顛覆性的感官體驗，就是一種他對自己潛意識中非邏輯幻想的表達。
超現實主義強調藝術表達的主觀性，在整個視覺藝術領域產生了持久的影響。夢境、幻覺等超越現實理性的藝術表現因素，讓藝術家對人類潛意識的探索達到了前所未有的深度。這也在某種程度上啟發了新中國第一代首飾設計師的成長。
△ 1990年，滕菲參觀博物館的老照片
首飾藝術家滕菲回憶自己在上世紀八十年代末留學德國的經歷，當時德國的繪畫處於相對邊緣的狀態，最為活躍的是裝置、觀念藝術。很多德國的藝術家會使用帶有工藝感的廢舊機械，或者一些衝擊力特別強的材料來呈現自己的思考，這樣的表現語言和西方的文化、藝術語境有著緊密的聯繫，讓滕菲受到很大的震撼，同時也開始思考屬於自己的藝術語言應該是什麼樣。這套語言系統應該是迴歸自身的文化背景，嘗試用中國式的語言來表達自己的夢境、幻覺乃至感官的體驗。這種思考也讓她成為中國首飾藝術設計的拓荒者。
PART 2
表達感官的材質語言：
滕菲迴歸中國古典的路經
材質是藝術語言表達的最基本、最物質的層面。深入到不同文化背景中的滕菲，意識到自己的首飾藝術所根植的背景是古典中國。如何用獨特的材料反映中國古典的精髓？她腦海中出現的是與西方世界藝術表達正相對應的、柔性的材料：羊毛纖維、棉花、乾花……原始的、植物的、細微的、和自然相關的材質，加以蠟作為調和媒介，反映出古典世界的一派天然。
“
中國古典首飾設計的精髓，或者說東方文化以及哲學透露出的特質，這些東西永遠和我們融合在一起，隨著年齡的增長，這種內質的影響越來越強烈。
——滕菲
△ 2017年，滕菲作品《心經》材質：銀、戈壁石、琉璃
PART 3
材質之上的個性光影
加諸於材質之上的，則是首飾設計師對歲月印記、過往經歷、乃至自己的獨特感悟。相對於珠寶，滕菲更喜歡首飾這個詞。珠寶是一般意義上人們對奢侈的想象，它的定義侷限在貴重材質，而“首飾”可以囊括的更多。首飾的軟性價值，設計師對它的投入，審美上的價值，觀念性的東西超越了材料和定價。藝術性的首飾，不再是裝點，而是一種個性表達的延伸。在這個審美的時代，人與人的交流變少了，但是傳遞個人學養、品味、喜好、性格的途徑更多了，佩戴什麼首飾，本身就是一個以小見大的行為。
量身定製、適合自己、私密屬性，
這是滕菲提出的對首飾設計的定位。
在她的概念世界裡，首飾是個性化的藝術品，人與人之間交流溝通的載體。她對首飾的獨特理解與藝術品位也得到眾多重量級人物的認可。
2010年開始，應外交部特邀，滕菲為多位“第一夫人”設計定製胸針“國禮”級首飾。在滕菲為世界各國元首夫人和女性元首們設計的國禮中，形形色色的面孔、紛繁不一的個性獲得了不同的表達：
△ 從左至右：《暗香浮動》贈予前葡萄牙總統阿尼巴爾·卡瓦科·席爾瓦與總統夫人瑪利亞·阿爾維斯·席爾瓦
對個人而言，首飾不僅是一種表達自我的媒介，還是精神層面的慰藉。曾經，滕菲將和自己成長經歷直接相關的，比如身上的印記、疤痕、胎記、心臟韻律的記錄，都以首飾的形式展現出來，而她尤其敏銳的是對光和影的運用。不同人生狀態、時光狀態下的光影流動，構成了滕菲獨特的藝術表達途徑，而首飾則成為定格這一切的最終形態。
“
比較灰暗的，好像灰燼一樣的色彩，但是裡面又植入了一些暗暗的、石榴石的紅色，沒有光照的時候，它沒有那麼清晰，但一旦光照的時候，它能夠呈現很精彩的、碎片式的感覺。我覺得過往的經歷、過往的一切，它的價值全在裡面了。
——滕菲
△ 2007年，滕菲作品《梅香》
PART 4
“光之靈”誕生記
在對光、影交織變幻的追尋中，滕菲帶來了她的新作——“光之靈”。這是Lens邀請滕菲以雷克薩斯旗艦級豪華轎車LS為靈感來源創作的一件首飾。
雷克薩斯LS在外觀上，鋒芒畢露，將空間與流線完美兼融；而內在卻將東方傳統文化的美以現代科技的手法融會貫通，呈現深厚文化底蘊，彰顯有溫度的豪華。汽車原本是一個充滿機械感與力量的器物，而雷克薩斯LS卻將力與美“兼·融”並蓄。
在此之上，雷克薩斯的“豪華審美觀”一直秉持體現“有溫度的奢華”，關注消費者的個性需求。在細節呈現上追求天然藝術，無論是從古箏和茶筅中汲取靈感創造出獨有的中控臺線條，還是從傳統摺紙工藝中提煉出的“凌光切子襯鶴羽折布”，無不是東方韻味的匠心傳達。
△ 雷克薩斯車型設計細節
從傳統摺紙工藝中汲取靈感創造的“凌光切子襯鶴羽折布”內飾，通過精準摺疊呈現獨特光影效果立體紋理，將時間沁入細微之處。
雷克薩斯“有溫度的豪華”的設計理念，與滕菲的首飾設計內在相通——都是“凝聚時光的藝術”。滕菲把雷克薩斯LS賦予她的無限想象與藝術靈感，最終凝聚在“光之靈”這件作品中。“光之靈”向體驗者傳遞一種溫潤的、不爭的、靜水流深式的藝術之道，這也是雷克薩斯對於豪華、溫度的文化解讀和共性領悟。
一個是將藝術與情感注入產品的豪華汽車及生活方式品牌，一位是將情感融入手工飾品的藝術家，雷克薩斯與滕菲，都是在用各自的“匠心”精神打造不同領域的藝術品。雙方的跨界合作是以一種柔性的方式傳達了品牌對藝術的、文化的、審美的理解與追求，將品牌自身價值予以藝術再現。
為了讓大眾更廣泛地瞭解藝術家的作品，在Lens的協助下，雷克薩斯將與滕菲的跨界藝術作品“光之靈”開發並生產可售的衍生品，讓藝術家與品牌都來到用戶身邊，被用戶更好地感知與接納。同時，也希望通過這個作品以及創作故事，能夠讓更多的用戶感受到雷克薩斯LS帶來的凝聚時光的藝術之美。
△ 欣賞“光之靈”衍生藝術品圖片
“
魚鳥抑或蝶泳，在詩意和諧的氛圍中，幻化作光的精靈。銳利與圓鈍，犀利與平和，滋養了溫潤的天地。
——滕菲
長按識別下方圖中二維碼
一起感受“光之靈”衍生藝術品的溫度
PART 1
達利的珠寶設計：
震撼你的感官體驗
珠寶設計可以表達多強烈的個性？
超現實主義藝術家達利早在上世紀五十年代就給出了震懾人心的答案。達利以他的繆斯女神——妻子加拉（GALA）為靈感源泉設計了一系列珠寶。
△ 薩爾瓦多·達利和他的靈感繆斯加拉（圖片來自：womanhit.ru）
這其中最有名的是一顆石榴心機械胸針，內部安裝了複雜的動力系統，如同一顆真正的心臟，加拉每走一步，胸針就跳動一下。
△ 1949年，薩爾瓦多·達利珠寶作品“石榴之心”（圖片來自：salvador-dali.org）
△ 1949年，薩爾瓦多·達利的珠寶設計圖：“時間之眼”“石榴之心”“蜂窩心臟”“生命之樹”（
黃金、寶石、配以機械裝置，大膽到令人驚異的想象力，達利設計的珠寶給人以強烈的視覺感染和衝擊。兩次世界大戰之間盛行於歐洲的超現實主義浪潮，使藝術家們紛紛放棄了邏輯和有序經驗為基礎的現實形象。達利給當時藝術界帶來的顛覆性的感官體驗，就是一種他對自己潛意識中非邏輯幻想的表達。
超現實主義強調藝術表達的主觀性，在整個視覺藝術領域產生了持久的影響。夢境、幻覺等超越現實理性的藝術表現因素，讓藝術家對人類潛意識的探索達到了前所未有的深度。這也在某種程度上啟發了新中國第一代首飾設計師的成長。
△ 1990年，滕菲參觀博物館的老照片
首飾藝術家滕菲回憶自己在上世紀八十年代末留學德國的經歷，當時德國的繪畫處於相對邊緣的狀態，最為活躍的是裝置、觀念藝術。很多德國的藝術家會使用帶有工藝感的廢舊機械，或者一些衝擊力特別強的材料來呈現自己的思考，這樣的表現語言和西方的文化、藝術語境有著緊密的聯繫，讓滕菲受到很大的震撼，同時也開始思考屬於自己的藝術語言應該是什麼樣。這套語言系統應該是迴歸自身的文化背景，嘗試用中國式的語言來表達自己的夢境、幻覺乃至感官的體驗。這種思考也讓她成為中國首飾藝術設計的拓荒者。
PART 2
表達感官的材質語言：
滕菲迴歸中國古典的路經
材質是藝術語言表達的最基本、最物質的層面。深入到不同文化背景中的滕菲，意識到自己的首飾藝術所根植的背景是古典中國。如何用獨特的材料反映中國古典的精髓？她腦海中出現的是與西方世界藝術表達正相對應的、柔性的材料：羊毛纖維、棉花、乾花……原始的、植物的、細微的、和自然相關的材質，加以蠟作為調和媒介，反映出古典世界的一派天然。
“
中國古典首飾設計的精髓，或者說東方文化以及哲學透露出的特質，這些東西永遠和我們融合在一起，隨著年齡的增長，這種內質的影響越來越強烈。
——滕菲
△ 2017年，滕菲作品《心經》材質：銀、戈壁石、琉璃
PART 3
材質之上的個性光影
加諸於材質之上的，則是首飾設計師對歲月印記、過往經歷、乃至自己的獨特感悟。相對於珠寶，滕菲更喜歡首飾這個詞。珠寶是一般意義上人們對奢侈的想象，它的定義侷限在貴重材質，而“首飾”可以囊括的更多。首飾的軟性價值，設計師對它的投入，審美上的價值，觀念性的東西超越了材料和定價。藝術性的首飾，不再是裝點，而是一種個性表達的延伸。在這個審美的時代，人與人的交流變少了，但是傳遞個人學養、品味、喜好、性格的途徑更多了，佩戴什麼首飾，本身就是一個以小見大的行為。
量身定製、適合自己、私密屬性，
這是滕菲提出的對首飾設計的定位。
在她的概念世界裡，首飾是個性化的藝術品，人與人之間交流溝通的載體。她對首飾的獨特理解與藝術品位也得到眾多重量級人物的認可。
2010年開始，應外交部特邀，滕菲為多位“第一夫人”設計定製胸針“國禮”級首飾。在滕菲為世界各國元首夫人和女性元首們設計的國禮中，形形色色的面孔、紛繁不一的個性獲得了不同的表達：
△ 從左至右：《暗香浮動》贈予前葡萄牙總統阿尼巴爾·卡瓦科·席爾瓦與總統夫人瑪利亞·阿爾維斯·席爾瓦
對個人而言，首飾不僅是一種表達自我的媒介，還是精神層面的慰藉。曾經，滕菲將和自己成長經歷直接相關的，比如身上的印記、疤痕、胎記、心臟韻律的記錄，都以首飾的形式展現出來，而她尤其敏銳的是對光和影的運用。不同人生狀態、時光狀態下的光影流動，構成了滕菲獨特的藝術表達途徑，而首飾則成為定格這一切的最終形態。
“
比較灰暗的，好像灰燼一樣的色彩，但是裡面又植入了一些暗暗的、石榴石的紅色，沒有光照的時候，它沒有那麼清晰，但一旦光照的時候，它能夠呈現很精彩的、碎片式的感覺。我覺得過往的經歷、過往的一切，它的價值全在裡面了。
——滕菲
△ 2007年，滕菲作品《梅香》
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“光之靈”誕生記
在對光、影交織變幻的追尋中，滕菲帶來了她的新作——“光之靈”。這是Lens邀請滕菲以雷克薩斯旗艦級豪華轎車LS為靈感來源創作的一件首飾。
雷克薩斯LS在外觀上，鋒芒畢露，將空間與流線完美兼融；而內在卻將東方傳統文化的美以現代科技的手法融會貫通，呈現深厚文化底蘊，彰顯有溫度的豪華。汽車原本是一個充滿機械感與力量的器物，而雷克薩斯LS卻將力與美“兼·融”並蓄。
在此之上，雷克薩斯的“豪華審美觀”一直秉持體現“有溫度的奢華”，關注消費者的個性需求。在細節呈現上追求天然藝術，無論是從古箏和茶筅中汲取靈感創造出獨有的中控臺線條，還是從傳統摺紙工藝中提煉出的“凌光切子襯鶴羽折布”，無不是東方韻味的匠心傳達。
△ 雷克薩斯車型設計細節
從傳統摺紙工藝中汲取靈感創造的“凌光切子襯鶴羽折布”內飾，通過精準摺疊呈現獨特光影效果立體紋理，將時間沁入細微之處。
雷克薩斯“有溫度的豪華”的設計理念，與滕菲的首飾設計內在相通——都是“凝聚時光的藝術”。滕菲把雷克薩斯LS賦予她的無限想象與藝術靈感，最終凝聚在“光之靈”這件作品中。“光之靈”向體驗者傳遞一種溫潤的、不爭的、靜水流深式的藝術之道，這也是雷克薩斯對於豪華、溫度的文化解讀和共性領悟。
一個是將藝術與情感注入產品的豪華汽車及生活方式品牌，一位是將情感融入手工飾品的藝術家，雷克薩斯與滕菲，都是在用各自的“匠心”精神打造不同領域的藝術品。雙方的跨界合作是以一種柔性的方式傳達了品牌對藝術的、文化的、審美的理解與追求，將品牌自身價值予以藝術再現。
為了讓大眾更廣泛地瞭解藝術家的作品，在Lens的協助下，雷克薩斯將與滕菲的跨界藝術作品“光之靈”開發並生產可售的衍生品，讓藝術家與品牌都來到用戶身邊，被用戶更好地感知與接納。同時，也希望通過這個作品以及創作故事，能夠讓更多的用戶感受到雷克薩斯LS帶來的凝聚時光的藝術之美。
△ 欣賞“光之靈”衍生藝術品圖片
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魚鳥抑或蝶泳，在詩意和諧的氛圍中，幻化作光的精靈。銳利與圓鈍，犀利與平和，滋養了溫潤的天地。
——滕菲
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一起感受“光之靈”衍生藝術品的溫度
（部分圖片來自滕菲工作室、Lens）
策劃：三聯.CREATIVE
監製：劉華
微信編輯/設計排版：李木李
特邀作者：孔翠
⊙文章版權歸《三聯生活週刊》所有，歡迎轉發到朋友圈，轉載請聯繫後臺。