黃土地情歌
文丨史鐵生
我總覺得自己還年輕呢，跟二十幾歲的人在一起玩不覺得有什麼障礙，偶爾想起自己已經四十歲，倒不免心裡一陣疑惑。
某個週末，家裡來了幾個客人，都是二十出頭的小夥子。小夥子們沒有辜負好年華，都大學畢了業，並且都在談戀愛，說起愛情的美妙，毫不避諱，大喊大笑。本該是這樣。不知怎麼話題一轉，說起了插隊。可能是他們問我的腿是怎麼殘疾的，我說是插隊時生病落下的。他們沉默了一會兒，其中一個說：我爸我媽常給我講他們插隊時候的事。我說，什麼什麼，你再說一遍！他又說了一遍：我爸我媽，一講起他們插隊時候的事，就沒完。
“你爸和你媽，插過隊？”
“那還有錯兒？”
“在哪兒？”
“山西。晉北。”
“你今年多大了？”
“二十一。知青的第二代，我是老大。”
“你爸你媽他們哪屆的？”
“六六屆，老高三。今年四十五了。”
不錯，回答得挺內行。我暗想：這麼說，我們這幫老知青的第二代都到了談情說愛的年齡？這麼說，再有三五年，我們都可以當爺爺奶奶了？
“你哪年出生？”我愣愣地看他，還是有點兒不信。
“七〇年。”他說，“我爸我媽他們六八年走的，一年後結婚，再一年後生了我。”
我還是愣著，把他從頭到腳再看幾遍。
“您瞧是不是我不該出生？”他調侃道。
“不不不。”我說。大家笑起來。
不過我心裡暗想，他的出生，一定曾使他的父母陷入十分困難的處境。
“你爸你媽怎麼給你講插隊的事？”
他不假思索，說有一件事給他印象最深：第一年他爸他媽回北京探親，在農村幹了一年連路費都沒掙夠，只好一路扒車（扒車，就是坐火車不買票或只買一張站臺票，讓列車員抓住看你確實沒錢，最多也就是把你轟下來）。沒錢，可那時年輕，有一副經得起摔打的好身體，住不起旅館就蹲車站，車上沒你的座位你就站著，見查票的來了趕緊往廁所躲，躲不及就又被轟下去。轟下去就轟下去，等一輛車再上，還是一張站臺票。歸心似箭，就這樣一程一程，朝聖般地向京城推進。如此日夜兼程，可是把他爸他媽累著了。有一次扒上一趟車，謝天謝地車上挺空，他爸他媽一人找了一條大椅子納頭便睡。接連幾個小站過去，車上的人多了，有人把他爸叫起來，說座位是大家的不能你一個人睡，他爸點點頭讓人家坐下。再過一會兒，又有人去叫他媽起來。他爸看著心疼。愛情給人智慧，他爸靈機一動，指指他媽對眾人說：“別理她，瘋子。”眾人於是退避三舍，聽任他媽睡得香甜。
黃土地情歌
文丨史鐵生
我總覺得自己還年輕呢，跟二十幾歲的人在一起玩不覺得有什麼障礙，偶爾想起自己已經四十歲，倒不免心裡一陣疑惑。
某個週末，家裡來了幾個客人，都是二十出頭的小夥子。小夥子們沒有辜負好年華，都大學畢了業，並且都在談戀愛，說起愛情的美妙，毫不避諱，大喊大笑。本該是這樣。不知怎麼話題一轉，說起了插隊。可能是他們問我的腿是怎麼殘疾的，我說是插隊時生病落下的。他們沉默了一會兒，其中一個說：我爸我媽常給我講他們插隊時候的事。我說，什麼什麼，你再說一遍！他又說了一遍：我爸我媽，一講起他們插隊時候的事，就沒完。
“你爸和你媽，插過隊？”
“那還有錯兒？”
“在哪兒？”
“山西。晉北。”
“你今年多大了？”
“二十一。知青的第二代，我是老大。”
“你爸你媽他們哪屆的？”
“六六屆，老高三。今年四十五了。”
不錯，回答得挺內行。我暗想：這麼說，我們這幫老知青的第二代都到了談情說愛的年齡？這麼說，再有三五年，我們都可以當爺爺奶奶了？
“你哪年出生？”我愣愣地看他，還是有點兒不信。
“七〇年。”他說，“我爸我媽他們六八年走的，一年後結婚，再一年後生了我。”
我還是愣著，把他從頭到腳再看幾遍。
“您瞧是不是我不該出生？”他調侃道。
“不不不。”我說。大家笑起來。
不過我心裡暗想，他的出生，一定曾使他的父母陷入十分困難的處境。
“你爸你媽怎麼給你講插隊的事？”
他不假思索，說有一件事給他印象最深：第一年他爸他媽回北京探親，在農村幹了一年連路費都沒掙夠，只好一路扒車（扒車，就是坐火車不買票或只買一張站臺票，讓列車員抓住看你確實沒錢，最多也就是把你轟下來）。沒錢，可那時年輕，有一副經得起摔打的好身體，住不起旅館就蹲車站，車上沒你的座位你就站著，見查票的來了趕緊往廁所躲，躲不及就又被轟下去。轟下去就轟下去，等一輛車再上，還是一張站臺票。歸心似箭，就這樣一程一程，朝聖般地向京城推進。如此日夜兼程，可是把他爸他媽累著了。有一次扒上一趟車，謝天謝地車上挺空，他爸他媽一人找了一條大椅子納頭便睡。接連幾個小站過去，車上的人多了，有人把他爸叫起來，說座位是大家的不能你一個人睡，他爸點點頭讓人家坐下。再過一會兒，又有人去叫他媽起來。他爸看著心疼。愛情給人智慧，他爸靈機一動，指指他媽對眾人說：“別理她，瘋子。”眾人於是退避三舍，聽任他媽睡得香甜。
我說他的出生一定曾使他的父母陷入困境，不單是指經濟方面，主要是指輿論。二十年前的中國，愛情羞羞答答的常被認為是一種不得不犯的錯誤；尤其一對知識青年，來到農村的廣闊天地尚未大有作為，先談情說愛，至少會被認為革命意志消沉。革命、進步、大有作為，甚至艱苦奮鬥，這些概念與愛情幾乎是水火不相容的；革命樣板戲裡的英雄人物差不多全是獨身。那時候，愛情如同一名逃犯，在光明正大的場合無處容身；戲裡不許有，書裡不許有，歌曲裡也不許有。不信你去找，那時中國的歌曲裡絕找不到“愛情”這個詞。所以，我看著我這位年輕的朋友，心裡不免佩服他父母當年的勇敢，想到他們的艱難。
但是二十歲上下的人，不談戀愛尚可做到，不向往愛情則不可能，除非心理有毛病。
當年我們一同去插隊的二十個人，大的剛滿十八，小的還不到十七。我們從北京乘火車到西安、到銅川，再換汽車到延安，一路上嘻嘻哈哈，感覺就像是去旅遊。冷靜時想一想未來，浪漫的詩意中也透露幾分艱險。但“越是艱險越向前”，大家心裡便都踏實些，默默地感受著崇高與豪邁。然後互相鼓勵：“咱們不能消沉。”“對對。”“咱們不能學壞。”“那當然。”“咱們不能無所作為。”“人的能力有大小，只要……”“咱們不能抽菸。”“誰抽菸咱們大夥兒抽誰！”“更不能談戀愛，不能結婚。”“唏——”所有人都做出一副輕蔑或厭惡的表情，更為激進者甚至宣稱一輩子不做那類庸俗的勾當。但是插隊的第二年，我們先取消了“不能抽菸”的戒律。在山裡受一天苦，晚上回來常常只能喝上幾碗“錢錢飯”，肚子餓，嘴上饞，兩毛錢買包煙，夠幾個人享受兩晚上，聊補嘴上的慾望，這是最經濟的辦法了。但是抽菸不可讓那群女生看見，否則讓她們看不起。這就有些微妙，既然立志獨身，何苦又那麼在意異性的評價呢？此一節不及深究，緊跟著又紛紛唱起“黃歌”來。所謂黃歌，無非是《莫斯科郊外的晚上》呀，《卡秋莎》呀，《燈光》《小路》《紅河村》等等。不知是誰弄來一本《外國名歌200首》，大家先被歌詞吸引。譬如：“一條小路曲曲彎彎細又長，一直通向迷霧的遠方，我要沿著這條細長的小路，跟隨我的愛人上戰場……”譬如：“有位年輕的姑娘，送戰士去打仗。他們黑夜裡告別，在那臺階前。透過淡淡的薄霧，青年看見，在那姑娘的窗前，還閃爍著燈光。”多美的歌詞。大家都說好，說一點兒都不黃，說不僅不黃而且很革命。於是學唱。晚上，在昏暗的油燈下認真地學唱，認真的程度不亞於學“毛選”。推開窯門，坐在崖畔，對面是月色中的群山，腳下就是那條清平河，嘩嘩啦啦日夜不歇。“正當梨花開遍了天涯，河上飄蕩柔曼的輕紗，卡秋莎站在峻峭的岸上，歌聲好像明媚的春光。”歌聲在大山上撞起回聲，順著清平川漫散得很遠。唱一陣，歇下來，大家都感到了，默不作聲。感動於什麼呢？至少大家唱到“姑娘”“愛人”時都不那麼自然。意猶未盡，再唱：“走過來坐在我的身旁，不要離別得這樣匆忙，要記住紅河村你的故鄉，還有那熱愛你的姑娘。”難道這歌也很革命麼？管他的！這歌更讓人心動。那一刻，要是真有一位姑娘對我們之中的不管誰，表示與那歌詞相似的意思，誰都會走過去坐在她的身旁。對二十歲上下的人來說，愛情是主流，反愛情的反動只是一股逆流。不過這股逆流一時還很強大，仍不敢當著女生唱這些歌，怕被罵作流氓。愛情的主流只在心裡湧動。既是主流，就不可阻擋。有幾回下工回來，在山路上邊走邊唱，走過一條溝，翻過一道樑，唱得正忘情，忽然迎頭撞上了一個或是幾個女生，雖趕忙打住但為時已晚，料必那歌聲已進入姑娘的耳朵（但願不僅僅是耳朵，還有心田）。這可咋辦？大家慌一陣，說：“沒事。”壯自己的膽。說：“管她們的！”撐一撐男子漢的面子。“她們聽見了嗎？”“那還能聽不見？”“她們的臉都紅了。”“是嗎？”“當然。”“聽他胡說呢。”“嘿，誰胡說誰不是人！”“你看見的？”“廢話。”這倒是個不壞的消息，是件值得回味的事，讓人微微地激動。不管怎麼說，這歌聲在姑娘那兒有了反應，不管是什麼反應吧，總歸比僅僅在大山上撞起回聲值得考慮。主流畢竟是主流。不久，我們聽見女生們也唱起“黃歌”來了：“小夥子你為什麼憂愁？為什麼低著你的頭？是誰叫你這樣傷心？問他的是那趕車的人……”
想來，人類的一切歌唱大概正就是這樣起源。或者說一切藝術都是這樣起源。艱苦的生活需要希望，鮮活的生命需要愛情，數不完的日子和數不完的心事，都要訴說。民歌尤其是這樣。陝北民歌尤其是這樣。“百靈子過河沉不了底，三年兩年忘不了你。有朝一日見了面，知心的話兒要拉遍。”“蛤蟆口灶火燒乾柴，越燒越熱離不開。”“雞蛋殼殼點燈半炕炕明，燒酒盅盅量米不嫌哥哥窮。”“白脖子鴨兒朝南飛，你是哥哥的勾命鬼。半夜裡想起乾妹妹，狼吃了哥哥不後悔。”情歌在一切民歌中都佔著很大的比例，說到底，愛是根本的希望，愛，這才需要訴說。在山裡受苦，熬煎了，老鄉們就扯開嗓子唱，不像我們那麼偷偷摸摸的。愛嘛，又不是偷。“牆頭上跑馬還嫌低，面對面睡覺還想你。把住哥哥親了個嘴，肚子裡的疙瘩化成水。”但是反愛情的逆流什麼時候都有：“大紅果子剝皮皮，人家都說我和你，本來咱倆沒關係，好人攤上個賴名譽。”“不怨我爹來不怨我娘，單怨那媒人嘴長。”“我把這個荷包送予你，知心話兒說予你，哥哎喲，千萬你莫說是我繡下的。”不過我們已經說過了，主流畢竟是主流：“你要死喲早早些死，前晌死來後晌我蘭花花走。”“對面價溝裡拔黃蒿，我男人倒叫狼吃了。先吃上身子後吃上腦，倒把老奶奶害除了。”“我把哥哥藏在我家，毒死我男人不要害怕。遲來早去是你的人，跌倒一起再結婚。”真正是無法無天。但上帝創造生命想必不是根據法，很可能是根據愛。老鄉們真誠而坦率地唱，我們聽得騷動，聽得心驚，聽得沉醉，那情景才用得上“再教育”這三個字呢。我在《插隊的故事》那篇小說中說過，陝北民歌中常有些哀婉低迴的拖腔，或歡快嘹亮的吶喊，若不是在舞臺上而是在大山裡，這拖腔或吶喊便可隨意短長。比如說《三十里鋪》：“提起這家來家有名……”比如《趕牲靈》：“走頭頭的那個騾子兒喲三盞盞的那個燈……”“提起”和“騾子兒喲”之後可以自由地延長，直到你心裡滿意了為止。根據什麼？我看是根據地勢，在狹窄的溝壑裡要短一些，在開闊的川地裡或山頂上就必須長，為了照顧聽者的位置嗎？可能，更可能是為了滿足唱者的感覺，天人合一，這歌聲這心靈，都要與天地構成和諧的形式。
民歌的魅力之所以長久不衰，因為它原就是經多少代人錘鍊淘汰的結果。民歌之所以流傳得廣泛，因為它唱的是平常人的平常心，它從不試圖揪過耳朵來把你訓斥一頓，更不試圖把自己裝點得那麼白璧無瑕甚至多麼光彩奪目，它沒有嚇人之心，也沒有取寵之意，它不想在眾人之上，它想在大家中間，因而它一開始就放棄拿腔弄調和自命不凡，它不想博得一時癲狂的喝彩，更不希望在其腳下跪倒一群乞討恩施的“信徒”，它的意蘊是生命的全息，要在天長地久中去體味。道法自然，民歌以真誠和素樸為美。真誠而素樸的憂愁，真誠而素樸的愛戀，真誠而素樸的希冀與憧憬，變成曲調，貼著山走，沿著水流，順著天遊信著天遊；變成唱詞，貼著心走沿著心流順著心遊信著心遊。
黃土地情歌
文丨史鐵生
我總覺得自己還年輕呢，跟二十幾歲的人在一起玩不覺得有什麼障礙，偶爾想起自己已經四十歲，倒不免心裡一陣疑惑。
某個週末，家裡來了幾個客人，都是二十出頭的小夥子。小夥子們沒有辜負好年華，都大學畢了業，並且都在談戀愛，說起愛情的美妙，毫不避諱，大喊大笑。本該是這樣。不知怎麼話題一轉，說起了插隊。可能是他們問我的腿是怎麼殘疾的，我說是插隊時生病落下的。他們沉默了一會兒，其中一個說：我爸我媽常給我講他們插隊時候的事。我說，什麼什麼，你再說一遍！他又說了一遍：我爸我媽，一講起他們插隊時候的事，就沒完。
“你爸和你媽，插過隊？”
“那還有錯兒？”
“在哪兒？”
“山西。晉北。”
“你今年多大了？”
“二十一。知青的第二代，我是老大。”
“你爸你媽他們哪屆的？”
“六六屆，老高三。今年四十五了。”
不錯，回答得挺內行。我暗想：這麼說，我們這幫老知青的第二代都到了談情說愛的年齡？這麼說，再有三五年，我們都可以當爺爺奶奶了？
“你哪年出生？”我愣愣地看他，還是有點兒不信。
“七〇年。”他說，“我爸我媽他們六八年走的，一年後結婚，再一年後生了我。”
我還是愣著，把他從頭到腳再看幾遍。
“您瞧是不是我不該出生？”他調侃道。
“不不不。”我說。大家笑起來。
不過我心裡暗想，他的出生，一定曾使他的父母陷入十分困難的處境。
“你爸你媽怎麼給你講插隊的事？”
他不假思索，說有一件事給他印象最深：第一年他爸他媽回北京探親，在農村幹了一年連路費都沒掙夠，只好一路扒車（扒車，就是坐火車不買票或只買一張站臺票，讓列車員抓住看你確實沒錢，最多也就是把你轟下來）。沒錢，可那時年輕，有一副經得起摔打的好身體，住不起旅館就蹲車站，車上沒你的座位你就站著，見查票的來了趕緊往廁所躲，躲不及就又被轟下去。轟下去就轟下去，等一輛車再上，還是一張站臺票。歸心似箭，就這樣一程一程，朝聖般地向京城推進。如此日夜兼程，可是把他爸他媽累著了。有一次扒上一趟車，謝天謝地車上挺空，他爸他媽一人找了一條大椅子納頭便睡。接連幾個小站過去，車上的人多了，有人把他爸叫起來，說座位是大家的不能你一個人睡，他爸點點頭讓人家坐下。再過一會兒，又有人去叫他媽起來。他爸看著心疼。愛情給人智慧，他爸靈機一動，指指他媽對眾人說：“別理她，瘋子。”眾人於是退避三舍，聽任他媽睡得香甜。
我說他的出生一定曾使他的父母陷入困境，不單是指經濟方面，主要是指輿論。二十年前的中國，愛情羞羞答答的常被認為是一種不得不犯的錯誤；尤其一對知識青年，來到農村的廣闊天地尚未大有作為，先談情說愛，至少會被認為革命意志消沉。革命、進步、大有作為，甚至艱苦奮鬥，這些概念與愛情幾乎是水火不相容的；革命樣板戲裡的英雄人物差不多全是獨身。那時候，愛情如同一名逃犯，在光明正大的場合無處容身；戲裡不許有，書裡不許有，歌曲裡也不許有。不信你去找，那時中國的歌曲裡絕找不到“愛情”這個詞。所以，我看著我這位年輕的朋友，心裡不免佩服他父母當年的勇敢，想到他們的艱難。
但是二十歲上下的人，不談戀愛尚可做到，不向往愛情則不可能，除非心理有毛病。
當年我們一同去插隊的二十個人，大的剛滿十八，小的還不到十七。我們從北京乘火車到西安、到銅川，再換汽車到延安，一路上嘻嘻哈哈，感覺就像是去旅遊。冷靜時想一想未來，浪漫的詩意中也透露幾分艱險。但“越是艱險越向前”，大家心裡便都踏實些，默默地感受著崇高與豪邁。然後互相鼓勵：“咱們不能消沉。”“對對。”“咱們不能學壞。”“那當然。”“咱們不能無所作為。”“人的能力有大小，只要……”“咱們不能抽菸。”“誰抽菸咱們大夥兒抽誰！”“更不能談戀愛，不能結婚。”“唏——”所有人都做出一副輕蔑或厭惡的表情，更為激進者甚至宣稱一輩子不做那類庸俗的勾當。但是插隊的第二年，我們先取消了“不能抽菸”的戒律。在山裡受一天苦，晚上回來常常只能喝上幾碗“錢錢飯”，肚子餓，嘴上饞，兩毛錢買包煙，夠幾個人享受兩晚上，聊補嘴上的慾望，這是最經濟的辦法了。但是抽菸不可讓那群女生看見，否則讓她們看不起。這就有些微妙，既然立志獨身，何苦又那麼在意異性的評價呢？此一節不及深究，緊跟著又紛紛唱起“黃歌”來。所謂黃歌，無非是《莫斯科郊外的晚上》呀，《卡秋莎》呀，《燈光》《小路》《紅河村》等等。不知是誰弄來一本《外國名歌200首》，大家先被歌詞吸引。譬如：“一條小路曲曲彎彎細又長，一直通向迷霧的遠方，我要沿著這條細長的小路，跟隨我的愛人上戰場……”譬如：“有位年輕的姑娘，送戰士去打仗。他們黑夜裡告別，在那臺階前。透過淡淡的薄霧，青年看見，在那姑娘的窗前，還閃爍著燈光。”多美的歌詞。大家都說好，說一點兒都不黃，說不僅不黃而且很革命。於是學唱。晚上，在昏暗的油燈下認真地學唱，認真的程度不亞於學“毛選”。推開窯門，坐在崖畔，對面是月色中的群山，腳下就是那條清平河，嘩嘩啦啦日夜不歇。“正當梨花開遍了天涯，河上飄蕩柔曼的輕紗，卡秋莎站在峻峭的岸上，歌聲好像明媚的春光。”歌聲在大山上撞起回聲，順著清平川漫散得很遠。唱一陣，歇下來，大家都感到了，默不作聲。感動於什麼呢？至少大家唱到“姑娘”“愛人”時都不那麼自然。意猶未盡，再唱：“走過來坐在我的身旁，不要離別得這樣匆忙，要記住紅河村你的故鄉，還有那熱愛你的姑娘。”難道這歌也很革命麼？管他的！這歌更讓人心動。那一刻，要是真有一位姑娘對我們之中的不管誰，表示與那歌詞相似的意思，誰都會走過去坐在她的身旁。對二十歲上下的人來說，愛情是主流，反愛情的反動只是一股逆流。不過這股逆流一時還很強大，仍不敢當著女生唱這些歌，怕被罵作流氓。愛情的主流只在心裡湧動。既是主流，就不可阻擋。有幾回下工回來，在山路上邊走邊唱，走過一條溝，翻過一道樑，唱得正忘情，忽然迎頭撞上了一個或是幾個女生，雖趕忙打住但為時已晚，料必那歌聲已進入姑娘的耳朵（但願不僅僅是耳朵，還有心田）。這可咋辦？大家慌一陣，說：“沒事。”壯自己的膽。說：“管她們的！”撐一撐男子漢的面子。“她們聽見了嗎？”“那還能聽不見？”“她們的臉都紅了。”“是嗎？”“當然。”“聽他胡說呢。”“嘿，誰胡說誰不是人！”“你看見的？”“廢話。”這倒是個不壞的消息，是件值得回味的事，讓人微微地激動。不管怎麼說，這歌聲在姑娘那兒有了反應，不管是什麼反應吧，總歸比僅僅在大山上撞起回聲值得考慮。主流畢竟是主流。不久，我們聽見女生們也唱起“黃歌”來了：“小夥子你為什麼憂愁？為什麼低著你的頭？是誰叫你這樣傷心？問他的是那趕車的人……”
想來，人類的一切歌唱大概正就是這樣起源。或者說一切藝術都是這樣起源。艱苦的生活需要希望，鮮活的生命需要愛情，數不完的日子和數不完的心事，都要訴說。民歌尤其是這樣。陝北民歌尤其是這樣。“百靈子過河沉不了底，三年兩年忘不了你。有朝一日見了面，知心的話兒要拉遍。”“蛤蟆口灶火燒乾柴，越燒越熱離不開。”“雞蛋殼殼點燈半炕炕明，燒酒盅盅量米不嫌哥哥窮。”“白脖子鴨兒朝南飛，你是哥哥的勾命鬼。半夜裡想起乾妹妹，狼吃了哥哥不後悔。”情歌在一切民歌中都佔著很大的比例，說到底，愛是根本的希望，愛，這才需要訴說。在山裡受苦，熬煎了，老鄉們就扯開嗓子唱，不像我們那麼偷偷摸摸的。愛嘛，又不是偷。“牆頭上跑馬還嫌低，面對面睡覺還想你。把住哥哥親了個嘴，肚子裡的疙瘩化成水。”但是反愛情的逆流什麼時候都有：“大紅果子剝皮皮，人家都說我和你，本來咱倆沒關係，好人攤上個賴名譽。”“不怨我爹來不怨我娘，單怨那媒人嘴長。”“我把這個荷包送予你，知心話兒說予你，哥哎喲，千萬你莫說是我繡下的。”不過我們已經說過了，主流畢竟是主流：“你要死喲早早些死，前晌死來後晌我蘭花花走。”“對面價溝裡拔黃蒿，我男人倒叫狼吃了。先吃上身子後吃上腦，倒把老奶奶害除了。”“我把哥哥藏在我家，毒死我男人不要害怕。遲來早去是你的人，跌倒一起再結婚。”真正是無法無天。但上帝創造生命想必不是根據法，很可能是根據愛。老鄉們真誠而坦率地唱，我們聽得騷動，聽得心驚，聽得沉醉，那情景才用得上“再教育”這三個字呢。我在《插隊的故事》那篇小說中說過，陝北民歌中常有些哀婉低迴的拖腔，或歡快嘹亮的吶喊，若不是在舞臺上而是在大山裡，這拖腔或吶喊便可隨意短長。比如說《三十里鋪》：“提起這家來家有名……”比如《趕牲靈》：“走頭頭的那個騾子兒喲三盞盞的那個燈……”“提起”和“騾子兒喲”之後可以自由地延長，直到你心裡滿意了為止。根據什麼？我看是根據地勢，在狹窄的溝壑裡要短一些，在開闊的川地裡或山頂上就必須長，為了照顧聽者的位置嗎？可能，更可能是為了滿足唱者的感覺，天人合一，這歌聲這心靈，都要與天地構成和諧的形式。
民歌的魅力之所以長久不衰，因為它原就是經多少代人錘鍊淘汰的結果。民歌之所以流傳得廣泛，因為它唱的是平常人的平常心，它從不試圖揪過耳朵來把你訓斥一頓，更不試圖把自己裝點得那麼白璧無瑕甚至多麼光彩奪目，它沒有嚇人之心，也沒有取寵之意，它不想在眾人之上，它想在大家中間，因而它一開始就放棄拿腔弄調和自命不凡，它不想博得一時癲狂的喝彩，更不希望在其腳下跪倒一群乞討恩施的“信徒”，它的意蘊是生命的全息，要在天長地久中去體味。道法自然，民歌以真誠和素樸為美。真誠而素樸的憂愁，真誠而素樸的愛戀，真誠而素樸的希冀與憧憬，變成曲調，貼著山走，沿著水流，順著天遊信著天遊；變成唱詞，貼著心走沿著心流順著心遊信著心遊。
其實，流行歌曲的起源也應該是這樣——唱平常人的平常心，唱平常人的那些平常的牽念，喜怒哀樂都是真的、刻骨銘心的、魂牽夢縈的，珍藏的也好，坦率的也好，都是心靈的作用，而不是喉嚨的集市。也許是我老了，怎麼當前的流行歌曲能打動我的那麼少？如果我老了，以下的話各位就把它隨便當成什麼風颳過去拉倒，我想，幾十幾百年前可能也有流行歌曲，有很多也那麼旋風似的東南西北地刮過（比如“大躍進”時期的、“文化革命”時期的），因其不是發源於心因而也就不能留駐於心，早已被人淡忘了。我想，民歌其實就是往昔的流行歌曲之一部分，多少年來一直流傳在民間因而後人叫它民歌。我想，經幾十甚至幾百年而流傳至今的所有歌曲，或許當初都算得上流行歌曲（不能流行起來也就不會流傳下去），它們所以沒有隨風颳走，那是因為一輩輩人都從中聽見自己的心，乃至自己的命。“門前有棵菩提樹，站立在古井邊，我做過無數美夢，在它的綠蔭間……”“老人河啊，老人河，你知道一切，但總是沉默……”不管是異時的還是異域的，只要是從心裡流出來的，就必定能夠流進心裡去。可惜，在此我只能列舉出一些歌詞，不能讓您聽見它的曲調，但是通過這些歌詞您或許能夠想象到它的曲調，那曲調必定是與市場疏離而與心血緊密的。我聽有人說，我們的流行歌曲一直沒有找到自己恰當的唱法，港臺的學過了，東洋西洋的也都學過了，效果都不好，給人又做偷兒又裝闊佬兒的感覺；於是又有人反其道而行，專門弄土，但那土都不深，揚一把在腦袋上的肯定不是土壤，是浮土要麼乾脆是灰塵。“我家住在黃土高坡，大風從門前刮過，”雖然“高”和“大”都用上了，聽著卻還是小氣；因而您再聽：“不管是東南風還是西北風，都是我的歌……”這無異於是聲稱，他對生活沒有什麼自己的看法，他沒心沒肺。真要沒心沒肺一身的仙風道骨也好，可那時候“風”裡恰恰是能刮來錢的，掙錢無罪，可這你就不能再說你對生活沒有什麼看法了。假是終於要露馬腳的。歌唱，原是真誠自由的訴說，若是連歌唱也假模假式起來，人活著可真就絕望。我聽有人說起對流行歌曲的不滿，多是從技術方面考慮，技術是重要的，我不懂，不敢瞎說。但是單純的技術觀點對歌曲是極不利的，歌麼，還是得從心那兒去找它的源頭和它的歸宿。
寫到這兒我懷疑了很久，反省了很久：也許是我錯了？我老了？一個人只能唱他自己以為真誠的歌，這是由他的個性和歷史所限定的。一個人儘管他虔誠地希望理解所有的人，那也不可能。一代人與一代人的歷史是不同的，這是代溝的永恆保障。溝不是壞東西，有山有水就有溝，地球上如果都是那麼平展展的，雖然希望那都是良田但事實那很可能全是沙漠。此文開頭說的那位二十一歲的朋友——我們知青的第二代，他喜歡唱什麼歌呢？有機會我要問問他。但是他願意唱什麼就讓他唱什麼吧，世上的一些事多是出於瞎操心，由瞎操心再演變為窮干涉。我們的第二代既然也快到了戀愛的季節，我們尤其要注意：任何以自己的觀念干涉別人愛情的行為，都只是一股逆流。
——本文選自作者《去來集》
圖片來源於網絡
黃土地情歌
文丨史鐵生
我總覺得自己還年輕呢，跟二十幾歲的人在一起玩不覺得有什麼障礙，偶爾想起自己已經四十歲，倒不免心裡一陣疑惑。
某個週末，家裡來了幾個客人，都是二十出頭的小夥子。小夥子們沒有辜負好年華，都大學畢了業，並且都在談戀愛，說起愛情的美妙，毫不避諱，大喊大笑。本該是這樣。不知怎麼話題一轉，說起了插隊。可能是他們問我的腿是怎麼殘疾的，我說是插隊時生病落下的。他們沉默了一會兒，其中一個說：我爸我媽常給我講他們插隊時候的事。我說，什麼什麼，你再說一遍！他又說了一遍：我爸我媽，一講起他們插隊時候的事，就沒完。
“你爸和你媽，插過隊？”
“那還有錯兒？”
“在哪兒？”
“山西。晉北。”
“你今年多大了？”
“二十一。知青的第二代，我是老大。”
“你爸你媽他們哪屆的？”
“六六屆，老高三。今年四十五了。”
不錯，回答得挺內行。我暗想：這麼說，我們這幫老知青的第二代都到了談情說愛的年齡？這麼說，再有三五年，我們都可以當爺爺奶奶了？
“你哪年出生？”我愣愣地看他，還是有點兒不信。
“七〇年。”他說，“我爸我媽他們六八年走的，一年後結婚，再一年後生了我。”
我還是愣著，把他從頭到腳再看幾遍。
“您瞧是不是我不該出生？”他調侃道。
“不不不。”我說。大家笑起來。
不過我心裡暗想，他的出生，一定曾使他的父母陷入十分困難的處境。
“你爸你媽怎麼給你講插隊的事？”
他不假思索，說有一件事給他印象最深：第一年他爸他媽回北京探親，在農村幹了一年連路費都沒掙夠，只好一路扒車（扒車，就是坐火車不買票或只買一張站臺票，讓列車員抓住看你確實沒錢，最多也就是把你轟下來）。沒錢，可那時年輕，有一副經得起摔打的好身體，住不起旅館就蹲車站，車上沒你的座位你就站著，見查票的來了趕緊往廁所躲，躲不及就又被轟下去。轟下去就轟下去，等一輛車再上，還是一張站臺票。歸心似箭，就這樣一程一程，朝聖般地向京城推進。如此日夜兼程，可是把他爸他媽累著了。有一次扒上一趟車，謝天謝地車上挺空，他爸他媽一人找了一條大椅子納頭便睡。接連幾個小站過去，車上的人多了，有人把他爸叫起來，說座位是大家的不能你一個人睡，他爸點點頭讓人家坐下。再過一會兒，又有人去叫他媽起來。他爸看著心疼。愛情給人智慧，他爸靈機一動，指指他媽對眾人說：“別理她，瘋子。”眾人於是退避三舍，聽任他媽睡得香甜。
我說他的出生一定曾使他的父母陷入困境，不單是指經濟方面，主要是指輿論。二十年前的中國，愛情羞羞答答的常被認為是一種不得不犯的錯誤；尤其一對知識青年，來到農村的廣闊天地尚未大有作為，先談情說愛，至少會被認為革命意志消沉。革命、進步、大有作為，甚至艱苦奮鬥，這些概念與愛情幾乎是水火不相容的；革命樣板戲裡的英雄人物差不多全是獨身。那時候，愛情如同一名逃犯，在光明正大的場合無處容身；戲裡不許有，書裡不許有，歌曲裡也不許有。不信你去找，那時中國的歌曲裡絕找不到“愛情”這個詞。所以，我看著我這位年輕的朋友，心裡不免佩服他父母當年的勇敢，想到他們的艱難。
但是二十歲上下的人，不談戀愛尚可做到，不向往愛情則不可能，除非心理有毛病。
當年我們一同去插隊的二十個人，大的剛滿十八，小的還不到十七。我們從北京乘火車到西安、到銅川，再換汽車到延安，一路上嘻嘻哈哈，感覺就像是去旅遊。冷靜時想一想未來，浪漫的詩意中也透露幾分艱險。但“越是艱險越向前”，大家心裡便都踏實些，默默地感受著崇高與豪邁。然後互相鼓勵：“咱們不能消沉。”“對對。”“咱們不能學壞。”“那當然。”“咱們不能無所作為。”“人的能力有大小，只要……”“咱們不能抽菸。”“誰抽菸咱們大夥兒抽誰！”“更不能談戀愛，不能結婚。”“唏——”所有人都做出一副輕蔑或厭惡的表情，更為激進者甚至宣稱一輩子不做那類庸俗的勾當。但是插隊的第二年，我們先取消了“不能抽菸”的戒律。在山裡受一天苦，晚上回來常常只能喝上幾碗“錢錢飯”，肚子餓，嘴上饞，兩毛錢買包煙，夠幾個人享受兩晚上，聊補嘴上的慾望，這是最經濟的辦法了。但是抽菸不可讓那群女生看見，否則讓她們看不起。這就有些微妙，既然立志獨身，何苦又那麼在意異性的評價呢？此一節不及深究，緊跟著又紛紛唱起“黃歌”來。所謂黃歌，無非是《莫斯科郊外的晚上》呀，《卡秋莎》呀，《燈光》《小路》《紅河村》等等。不知是誰弄來一本《外國名歌200首》，大家先被歌詞吸引。譬如：“一條小路曲曲彎彎細又長，一直通向迷霧的遠方，我要沿著這條細長的小路，跟隨我的愛人上戰場……”譬如：“有位年輕的姑娘，送戰士去打仗。他們黑夜裡告別，在那臺階前。透過淡淡的薄霧，青年看見，在那姑娘的窗前，還閃爍著燈光。”多美的歌詞。大家都說好，說一點兒都不黃，說不僅不黃而且很革命。於是學唱。晚上，在昏暗的油燈下認真地學唱，認真的程度不亞於學“毛選”。推開窯門，坐在崖畔，對面是月色中的群山，腳下就是那條清平河，嘩嘩啦啦日夜不歇。“正當梨花開遍了天涯，河上飄蕩柔曼的輕紗，卡秋莎站在峻峭的岸上，歌聲好像明媚的春光。”歌聲在大山上撞起回聲，順著清平川漫散得很遠。唱一陣，歇下來，大家都感到了，默不作聲。感動於什麼呢？至少大家唱到“姑娘”“愛人”時都不那麼自然。意猶未盡，再唱：“走過來坐在我的身旁，不要離別得這樣匆忙，要記住紅河村你的故鄉，還有那熱愛你的姑娘。”難道這歌也很革命麼？管他的！這歌更讓人心動。那一刻，要是真有一位姑娘對我們之中的不管誰，表示與那歌詞相似的意思，誰都會走過去坐在她的身旁。對二十歲上下的人來說，愛情是主流，反愛情的反動只是一股逆流。不過這股逆流一時還很強大，仍不敢當著女生唱這些歌，怕被罵作流氓。愛情的主流只在心裡湧動。既是主流，就不可阻擋。有幾回下工回來，在山路上邊走邊唱，走過一條溝，翻過一道樑，唱得正忘情，忽然迎頭撞上了一個或是幾個女生，雖趕忙打住但為時已晚，料必那歌聲已進入姑娘的耳朵（但願不僅僅是耳朵，還有心田）。這可咋辦？大家慌一陣，說：“沒事。”壯自己的膽。說：“管她們的！”撐一撐男子漢的面子。“她們聽見了嗎？”“那還能聽不見？”“她們的臉都紅了。”“是嗎？”“當然。”“聽他胡說呢。”“嘿，誰胡說誰不是人！”“你看見的？”“廢話。”這倒是個不壞的消息，是件值得回味的事，讓人微微地激動。不管怎麼說，這歌聲在姑娘那兒有了反應，不管是什麼反應吧，總歸比僅僅在大山上撞起回聲值得考慮。主流畢竟是主流。不久，我們聽見女生們也唱起“黃歌”來了：“小夥子你為什麼憂愁？為什麼低著你的頭？是誰叫你這樣傷心？問他的是那趕車的人……”
想來，人類的一切歌唱大概正就是這樣起源。或者說一切藝術都是這樣起源。艱苦的生活需要希望，鮮活的生命需要愛情，數不完的日子和數不完的心事，都要訴說。民歌尤其是這樣。陝北民歌尤其是這樣。“百靈子過河沉不了底，三年兩年忘不了你。有朝一日見了面，知心的話兒要拉遍。”“蛤蟆口灶火燒乾柴，越燒越熱離不開。”“雞蛋殼殼點燈半炕炕明，燒酒盅盅量米不嫌哥哥窮。”“白脖子鴨兒朝南飛，你是哥哥的勾命鬼。半夜裡想起乾妹妹，狼吃了哥哥不後悔。”情歌在一切民歌中都佔著很大的比例，說到底，愛是根本的希望，愛，這才需要訴說。在山裡受苦，熬煎了，老鄉們就扯開嗓子唱，不像我們那麼偷偷摸摸的。愛嘛，又不是偷。“牆頭上跑馬還嫌低，面對面睡覺還想你。把住哥哥親了個嘴，肚子裡的疙瘩化成水。”但是反愛情的逆流什麼時候都有：“大紅果子剝皮皮，人家都說我和你，本來咱倆沒關係，好人攤上個賴名譽。”“不怨我爹來不怨我娘，單怨那媒人嘴長。”“我把這個荷包送予你，知心話兒說予你，哥哎喲，千萬你莫說是我繡下的。”不過我們已經說過了，主流畢竟是主流：“你要死喲早早些死，前晌死來後晌我蘭花花走。”“對面價溝裡拔黃蒿，我男人倒叫狼吃了。先吃上身子後吃上腦，倒把老奶奶害除了。”“我把哥哥藏在我家，毒死我男人不要害怕。遲來早去是你的人，跌倒一起再結婚。”真正是無法無天。但上帝創造生命想必不是根據法，很可能是根據愛。老鄉們真誠而坦率地唱，我們聽得騷動，聽得心驚，聽得沉醉，那情景才用得上“再教育”這三個字呢。我在《插隊的故事》那篇小說中說過，陝北民歌中常有些哀婉低迴的拖腔，或歡快嘹亮的吶喊，若不是在舞臺上而是在大山裡，這拖腔或吶喊便可隨意短長。比如說《三十里鋪》：“提起這家來家有名……”比如《趕牲靈》：“走頭頭的那個騾子兒喲三盞盞的那個燈……”“提起”和“騾子兒喲”之後可以自由地延長，直到你心裡滿意了為止。根據什麼？我看是根據地勢，在狹窄的溝壑裡要短一些，在開闊的川地裡或山頂上就必須長，為了照顧聽者的位置嗎？可能，更可能是為了滿足唱者的感覺，天人合一，這歌聲這心靈，都要與天地構成和諧的形式。
民歌的魅力之所以長久不衰，因為它原就是經多少代人錘鍊淘汰的結果。民歌之所以流傳得廣泛，因為它唱的是平常人的平常心，它從不試圖揪過耳朵來把你訓斥一頓，更不試圖把自己裝點得那麼白璧無瑕甚至多麼光彩奪目，它沒有嚇人之心，也沒有取寵之意，它不想在眾人之上，它想在大家中間，因而它一開始就放棄拿腔弄調和自命不凡，它不想博得一時癲狂的喝彩，更不希望在其腳下跪倒一群乞討恩施的“信徒”，它的意蘊是生命的全息，要在天長地久中去體味。道法自然，民歌以真誠和素樸為美。真誠而素樸的憂愁，真誠而素樸的愛戀，真誠而素樸的希冀與憧憬，變成曲調，貼著山走，沿著水流，順著天遊信著天遊；變成唱詞，貼著心走沿著心流順著心遊信著心遊。
其實，流行歌曲的起源也應該是這樣——唱平常人的平常心，唱平常人的那些平常的牽念，喜怒哀樂都是真的、刻骨銘心的、魂牽夢縈的，珍藏的也好，坦率的也好，都是心靈的作用，而不是喉嚨的集市。也許是我老了，怎麼當前的流行歌曲能打動我的那麼少？如果我老了，以下的話各位就把它隨便當成什麼風颳過去拉倒，我想，幾十幾百年前可能也有流行歌曲，有很多也那麼旋風似的東南西北地刮過（比如“大躍進”時期的、“文化革命”時期的），因其不是發源於心因而也就不能留駐於心，早已被人淡忘了。我想，民歌其實就是往昔的流行歌曲之一部分，多少年來一直流傳在民間因而後人叫它民歌。我想，經幾十甚至幾百年而流傳至今的所有歌曲，或許當初都算得上流行歌曲（不能流行起來也就不會流傳下去），它們所以沒有隨風颳走，那是因為一輩輩人都從中聽見自己的心，乃至自己的命。“門前有棵菩提樹，站立在古井邊，我做過無數美夢，在它的綠蔭間……”“老人河啊，老人河，你知道一切，但總是沉默……”不管是異時的還是異域的，只要是從心裡流出來的，就必定能夠流進心裡去。可惜，在此我只能列舉出一些歌詞，不能讓您聽見它的曲調，但是通過這些歌詞您或許能夠想象到它的曲調，那曲調必定是與市場疏離而與心血緊密的。我聽有人說，我們的流行歌曲一直沒有找到自己恰當的唱法，港臺的學過了，東洋西洋的也都學過了，效果都不好，給人又做偷兒又裝闊佬兒的感覺；於是又有人反其道而行，專門弄土，但那土都不深，揚一把在腦袋上的肯定不是土壤，是浮土要麼乾脆是灰塵。“我家住在黃土高坡，大風從門前刮過，”雖然“高”和“大”都用上了，聽著卻還是小氣；因而您再聽：“不管是東南風還是西北風，都是我的歌……”這無異於是聲稱，他對生活沒有什麼自己的看法，他沒心沒肺。真要沒心沒肺一身的仙風道骨也好，可那時候“風”裡恰恰是能刮來錢的，掙錢無罪，可這你就不能再說你對生活沒有什麼看法了。假是終於要露馬腳的。歌唱，原是真誠自由的訴說，若是連歌唱也假模假式起來，人活著可真就絕望。我聽有人說起對流行歌曲的不滿，多是從技術方面考慮，技術是重要的，我不懂，不敢瞎說。但是單純的技術觀點對歌曲是極不利的，歌麼，還是得從心那兒去找它的源頭和它的歸宿。
寫到這兒我懷疑了很久，反省了很久：也許是我錯了？我老了？一個人只能唱他自己以為真誠的歌，這是由他的個性和歷史所限定的。一個人儘管他虔誠地希望理解所有的人，那也不可能。一代人與一代人的歷史是不同的，這是代溝的永恆保障。溝不是壞東西，有山有水就有溝，地球上如果都是那麼平展展的，雖然希望那都是良田但事實那很可能全是沙漠。此文開頭說的那位二十一歲的朋友——我們知青的第二代，他喜歡唱什麼歌呢？有機會我要問問他。但是他願意唱什麼就讓他唱什麼吧，世上的一些事多是出於瞎操心，由瞎操心再演變為窮干涉。我們的第二代既然也快到了戀愛的季節，我們尤其要注意：任何以自己的觀念干涉別人愛情的行為，都只是一股逆流。
——本文選自作者《去來集》
圖片來源於網絡
這是“史鐵生散文新編”的第一本，收錄了《我與地壇》《想念地壇》《我二十一歲那年》等史鐵生在讀者中影響最大的散文19篇：關於童年，關於青春，關於回憶，關於地壇，關於生命中的喜悅與傷痛。“生者必定死去，死者必定再生。”生命就是一個從出生到死亡的過程，諸法無去來處，生命則周而復始，生生不息。這是史鐵生帶給世人的哲學思考。
黃土地情歌
文丨史鐵生
我總覺得自己還年輕呢，跟二十幾歲的人在一起玩不覺得有什麼障礙，偶爾想起自己已經四十歲，倒不免心裡一陣疑惑。
某個週末，家裡來了幾個客人，都是二十出頭的小夥子。小夥子們沒有辜負好年華，都大學畢了業，並且都在談戀愛，說起愛情的美妙，毫不避諱，大喊大笑。本該是這樣。不知怎麼話題一轉，說起了插隊。可能是他們問我的腿是怎麼殘疾的，我說是插隊時生病落下的。他們沉默了一會兒，其中一個說：我爸我媽常給我講他們插隊時候的事。我說，什麼什麼，你再說一遍！他又說了一遍：我爸我媽，一講起他們插隊時候的事，就沒完。
“你爸和你媽，插過隊？”
“那還有錯兒？”
“在哪兒？”
“山西。晉北。”
“你今年多大了？”
“二十一。知青的第二代，我是老大。”
“你爸你媽他們哪屆的？”
“六六屆，老高三。今年四十五了。”
不錯，回答得挺內行。我暗想：這麼說，我們這幫老知青的第二代都到了談情說愛的年齡？這麼說，再有三五年，我們都可以當爺爺奶奶了？
“你哪年出生？”我愣愣地看他，還是有點兒不信。
“七〇年。”他說，“我爸我媽他們六八年走的，一年後結婚，再一年後生了我。”
我還是愣著，把他從頭到腳再看幾遍。
“您瞧是不是我不該出生？”他調侃道。
“不不不。”我說。大家笑起來。
不過我心裡暗想，他的出生，一定曾使他的父母陷入十分困難的處境。
“你爸你媽怎麼給你講插隊的事？”
他不假思索，說有一件事給他印象最深：第一年他爸他媽回北京探親，在農村幹了一年連路費都沒掙夠，只好一路扒車（扒車，就是坐火車不買票或只買一張站臺票，讓列車員抓住看你確實沒錢，最多也就是把你轟下來）。沒錢，可那時年輕，有一副經得起摔打的好身體，住不起旅館就蹲車站，車上沒你的座位你就站著，見查票的來了趕緊往廁所躲，躲不及就又被轟下去。轟下去就轟下去，等一輛車再上，還是一張站臺票。歸心似箭，就這樣一程一程，朝聖般地向京城推進。如此日夜兼程，可是把他爸他媽累著了。有一次扒上一趟車，謝天謝地車上挺空，他爸他媽一人找了一條大椅子納頭便睡。接連幾個小站過去，車上的人多了，有人把他爸叫起來，說座位是大家的不能你一個人睡，他爸點點頭讓人家坐下。再過一會兒，又有人去叫他媽起來。他爸看著心疼。愛情給人智慧，他爸靈機一動，指指他媽對眾人說：“別理她，瘋子。”眾人於是退避三舍，聽任他媽睡得香甜。
我說他的出生一定曾使他的父母陷入困境，不單是指經濟方面，主要是指輿論。二十年前的中國，愛情羞羞答答的常被認為是一種不得不犯的錯誤；尤其一對知識青年，來到農村的廣闊天地尚未大有作為，先談情說愛，至少會被認為革命意志消沉。革命、進步、大有作為，甚至艱苦奮鬥，這些概念與愛情幾乎是水火不相容的；革命樣板戲裡的英雄人物差不多全是獨身。那時候，愛情如同一名逃犯，在光明正大的場合無處容身；戲裡不許有，書裡不許有，歌曲裡也不許有。不信你去找，那時中國的歌曲裡絕找不到“愛情”這個詞。所以，我看著我這位年輕的朋友，心裡不免佩服他父母當年的勇敢，想到他們的艱難。
但是二十歲上下的人，不談戀愛尚可做到，不向往愛情則不可能，除非心理有毛病。
當年我們一同去插隊的二十個人，大的剛滿十八，小的還不到十七。我們從北京乘火車到西安、到銅川，再換汽車到延安，一路上嘻嘻哈哈，感覺就像是去旅遊。冷靜時想一想未來，浪漫的詩意中也透露幾分艱險。但“越是艱險越向前”，大家心裡便都踏實些，默默地感受著崇高與豪邁。然後互相鼓勵：“咱們不能消沉。”“對對。”“咱們不能學壞。”“那當然。”“咱們不能無所作為。”“人的能力有大小，只要……”“咱們不能抽菸。”“誰抽菸咱們大夥兒抽誰！”“更不能談戀愛，不能結婚。”“唏——”所有人都做出一副輕蔑或厭惡的表情，更為激進者甚至宣稱一輩子不做那類庸俗的勾當。但是插隊的第二年，我們先取消了“不能抽菸”的戒律。在山裡受一天苦，晚上回來常常只能喝上幾碗“錢錢飯”，肚子餓，嘴上饞，兩毛錢買包煙，夠幾個人享受兩晚上，聊補嘴上的慾望，這是最經濟的辦法了。但是抽菸不可讓那群女生看見，否則讓她們看不起。這就有些微妙，既然立志獨身，何苦又那麼在意異性的評價呢？此一節不及深究，緊跟著又紛紛唱起“黃歌”來。所謂黃歌，無非是《莫斯科郊外的晚上》呀，《卡秋莎》呀，《燈光》《小路》《紅河村》等等。不知是誰弄來一本《外國名歌200首》，大家先被歌詞吸引。譬如：“一條小路曲曲彎彎細又長，一直通向迷霧的遠方，我要沿著這條細長的小路，跟隨我的愛人上戰場……”譬如：“有位年輕的姑娘，送戰士去打仗。他們黑夜裡告別，在那臺階前。透過淡淡的薄霧，青年看見，在那姑娘的窗前，還閃爍著燈光。”多美的歌詞。大家都說好，說一點兒都不黃，說不僅不黃而且很革命。於是學唱。晚上，在昏暗的油燈下認真地學唱，認真的程度不亞於學“毛選”。推開窯門，坐在崖畔，對面是月色中的群山，腳下就是那條清平河，嘩嘩啦啦日夜不歇。“正當梨花開遍了天涯，河上飄蕩柔曼的輕紗，卡秋莎站在峻峭的岸上，歌聲好像明媚的春光。”歌聲在大山上撞起回聲，順著清平川漫散得很遠。唱一陣，歇下來，大家都感到了，默不作聲。感動於什麼呢？至少大家唱到“姑娘”“愛人”時都不那麼自然。意猶未盡，再唱：“走過來坐在我的身旁，不要離別得這樣匆忙，要記住紅河村你的故鄉，還有那熱愛你的姑娘。”難道這歌也很革命麼？管他的！這歌更讓人心動。那一刻，要是真有一位姑娘對我們之中的不管誰，表示與那歌詞相似的意思，誰都會走過去坐在她的身旁。對二十歲上下的人來說，愛情是主流，反愛情的反動只是一股逆流。不過這股逆流一時還很強大，仍不敢當著女生唱這些歌，怕被罵作流氓。愛情的主流只在心裡湧動。既是主流，就不可阻擋。有幾回下工回來，在山路上邊走邊唱，走過一條溝，翻過一道樑，唱得正忘情，忽然迎頭撞上了一個或是幾個女生，雖趕忙打住但為時已晚，料必那歌聲已進入姑娘的耳朵（但願不僅僅是耳朵，還有心田）。這可咋辦？大家慌一陣，說：“沒事。”壯自己的膽。說：“管她們的！”撐一撐男子漢的面子。“她們聽見了嗎？”“那還能聽不見？”“她們的臉都紅了。”“是嗎？”“當然。”“聽他胡說呢。”“嘿，誰胡說誰不是人！”“你看見的？”“廢話。”這倒是個不壞的消息，是件值得回味的事，讓人微微地激動。不管怎麼說，這歌聲在姑娘那兒有了反應，不管是什麼反應吧，總歸比僅僅在大山上撞起回聲值得考慮。主流畢竟是主流。不久，我們聽見女生們也唱起“黃歌”來了：“小夥子你為什麼憂愁？為什麼低著你的頭？是誰叫你這樣傷心？問他的是那趕車的人……”
想來，人類的一切歌唱大概正就是這樣起源。或者說一切藝術都是這樣起源。艱苦的生活需要希望，鮮活的生命需要愛情，數不完的日子和數不完的心事，都要訴說。民歌尤其是這樣。陝北民歌尤其是這樣。“百靈子過河沉不了底，三年兩年忘不了你。有朝一日見了面，知心的話兒要拉遍。”“蛤蟆口灶火燒乾柴，越燒越熱離不開。”“雞蛋殼殼點燈半炕炕明，燒酒盅盅量米不嫌哥哥窮。”“白脖子鴨兒朝南飛，你是哥哥的勾命鬼。半夜裡想起乾妹妹，狼吃了哥哥不後悔。”情歌在一切民歌中都佔著很大的比例，說到底，愛是根本的希望，愛，這才需要訴說。在山裡受苦，熬煎了，老鄉們就扯開嗓子唱，不像我們那麼偷偷摸摸的。愛嘛，又不是偷。“牆頭上跑馬還嫌低，面對面睡覺還想你。把住哥哥親了個嘴，肚子裡的疙瘩化成水。”但是反愛情的逆流什麼時候都有：“大紅果子剝皮皮，人家都說我和你，本來咱倆沒關係，好人攤上個賴名譽。”“不怨我爹來不怨我娘，單怨那媒人嘴長。”“我把這個荷包送予你，知心話兒說予你，哥哎喲，千萬你莫說是我繡下的。”不過我們已經說過了，主流畢竟是主流：“你要死喲早早些死，前晌死來後晌我蘭花花走。”“對面價溝裡拔黃蒿，我男人倒叫狼吃了。先吃上身子後吃上腦，倒把老奶奶害除了。”“我把哥哥藏在我家，毒死我男人不要害怕。遲來早去是你的人，跌倒一起再結婚。”真正是無法無天。但上帝創造生命想必不是根據法，很可能是根據愛。老鄉們真誠而坦率地唱，我們聽得騷動，聽得心驚，聽得沉醉，那情景才用得上“再教育”這三個字呢。我在《插隊的故事》那篇小說中說過，陝北民歌中常有些哀婉低迴的拖腔，或歡快嘹亮的吶喊，若不是在舞臺上而是在大山裡，這拖腔或吶喊便可隨意短長。比如說《三十里鋪》：“提起這家來家有名……”比如《趕牲靈》：“走頭頭的那個騾子兒喲三盞盞的那個燈……”“提起”和“騾子兒喲”之後可以自由地延長，直到你心裡滿意了為止。根據什麼？我看是根據地勢，在狹窄的溝壑裡要短一些，在開闊的川地裡或山頂上就必須長，為了照顧聽者的位置嗎？可能，更可能是為了滿足唱者的感覺，天人合一，這歌聲這心靈，都要與天地構成和諧的形式。
民歌的魅力之所以長久不衰，因為它原就是經多少代人錘鍊淘汰的結果。民歌之所以流傳得廣泛，因為它唱的是平常人的平常心，它從不試圖揪過耳朵來把你訓斥一頓，更不試圖把自己裝點得那麼白璧無瑕甚至多麼光彩奪目，它沒有嚇人之心，也沒有取寵之意，它不想在眾人之上，它想在大家中間，因而它一開始就放棄拿腔弄調和自命不凡，它不想博得一時癲狂的喝彩，更不希望在其腳下跪倒一群乞討恩施的“信徒”，它的意蘊是生命的全息，要在天長地久中去體味。道法自然，民歌以真誠和素樸為美。真誠而素樸的憂愁，真誠而素樸的愛戀，真誠而素樸的希冀與憧憬，變成曲調，貼著山走，沿著水流，順著天遊信著天遊；變成唱詞，貼著心走沿著心流順著心遊信著心遊。
其實，流行歌曲的起源也應該是這樣——唱平常人的平常心，唱平常人的那些平常的牽念，喜怒哀樂都是真的、刻骨銘心的、魂牽夢縈的，珍藏的也好，坦率的也好，都是心靈的作用，而不是喉嚨的集市。也許是我老了，怎麼當前的流行歌曲能打動我的那麼少？如果我老了，以下的話各位就把它隨便當成什麼風颳過去拉倒，我想，幾十幾百年前可能也有流行歌曲，有很多也那麼旋風似的東南西北地刮過（比如“大躍進”時期的、“文化革命”時期的），因其不是發源於心因而也就不能留駐於心，早已被人淡忘了。我想，民歌其實就是往昔的流行歌曲之一部分，多少年來一直流傳在民間因而後人叫它民歌。我想，經幾十甚至幾百年而流傳至今的所有歌曲，或許當初都算得上流行歌曲（不能流行起來也就不會流傳下去），它們所以沒有隨風颳走，那是因為一輩輩人都從中聽見自己的心，乃至自己的命。“門前有棵菩提樹，站立在古井邊，我做過無數美夢，在它的綠蔭間……”“老人河啊，老人河，你知道一切，但總是沉默……”不管是異時的還是異域的，只要是從心裡流出來的，就必定能夠流進心裡去。可惜，在此我只能列舉出一些歌詞，不能讓您聽見它的曲調，但是通過這些歌詞您或許能夠想象到它的曲調，那曲調必定是與市場疏離而與心血緊密的。我聽有人說，我們的流行歌曲一直沒有找到自己恰當的唱法，港臺的學過了，東洋西洋的也都學過了，效果都不好，給人又做偷兒又裝闊佬兒的感覺；於是又有人反其道而行，專門弄土，但那土都不深，揚一把在腦袋上的肯定不是土壤，是浮土要麼乾脆是灰塵。“我家住在黃土高坡，大風從門前刮過，”雖然“高”和“大”都用上了，聽著卻還是小氣；因而您再聽：“不管是東南風還是西北風，都是我的歌……”這無異於是聲稱，他對生活沒有什麼自己的看法，他沒心沒肺。真要沒心沒肺一身的仙風道骨也好，可那時候“風”裡恰恰是能刮來錢的，掙錢無罪，可這你就不能再說你對生活沒有什麼看法了。假是終於要露馬腳的。歌唱，原是真誠自由的訴說，若是連歌唱也假模假式起來，人活著可真就絕望。我聽有人說起對流行歌曲的不滿，多是從技術方面考慮，技術是重要的，我不懂，不敢瞎說。但是單純的技術觀點對歌曲是極不利的，歌麼，還是得從心那兒去找它的源頭和它的歸宿。
寫到這兒我懷疑了很久，反省了很久：也許是我錯了？我老了？一個人只能唱他自己以為真誠的歌，這是由他的個性和歷史所限定的。一個人儘管他虔誠地希望理解所有的人，那也不可能。一代人與一代人的歷史是不同的，這是代溝的永恆保障。溝不是壞東西，有山有水就有溝，地球上如果都是那麼平展展的，雖然希望那都是良田但事實那很可能全是沙漠。此文開頭說的那位二十一歲的朋友——我們知青的第二代，他喜歡唱什麼歌呢？有機會我要問問他。但是他願意唱什麼就讓他唱什麼吧，世上的一些事多是出於瞎操心，由瞎操心再演變為窮干涉。我們的第二代既然也快到了戀愛的季節，我們尤其要注意：任何以自己的觀念干涉別人愛情的行為，都只是一股逆流。
——本文選自作者《去來集》
圖片來源於網絡
這是“史鐵生散文新編”的第一本，收錄了《我與地壇》《想念地壇》《我二十一歲那年》等史鐵生在讀者中影響最大的散文19篇：關於童年，關於青春，關於回憶，關於地壇，關於生命中的喜悅與傷痛。“生者必定死去，死者必定再生。”生命就是一個從出生到死亡的過程，諸法無去來處，生命則周而復始，生生不息。這是史鐵生帶給世人的哲學思考。
史鐵生，1969年去陝北插隊，三年後雙腿癱瘓轉回北京。1979年始有小說、散文、劇本等作品發表。主要作品有：短篇小說《我的遙遠的清平灣》《命若琴絃》《老屋小記》；散文《我與地壇》《好運設計》《病隙碎筆》；中篇小說《關於詹牧師的報告文學》；長篇小說《務虛筆記》《我的丁一之旅》等。
↓↓為您推薦↓↓