'四位書畫大家筆下的蘭花PK，難分伯仲，不說好壞'
一
石濤寫蘭
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
八大山人 蘭
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
八大山人 蘭
八大山人與石濤合畫《蘭竹圖》
此幅作品先是八大山人畫蘭石，巨石向右拔地斜立，純用淡墨簡約地勾勒皴染，佔據半幅畫面，石下是左高右低的土坡，石腳一叢展開的蘭花僅僅簡約的數筆，將蘭挺立而又搖曳多姿、生機勃勃之態寫出即收筆，堪為八大本色，惜墨如金，高度凝練概括，而恰到好處。
石濤後寫竹，補竹之後他所題的“八大山人寫蘭，清湘滌子補竹。兩家筆墨源流，向自獨行整肅。”大意是說，他與八大山人合畫一畫，八大寫蘭石部分，自己寫竹部分而補成，原本兩家均卓立不群，自成一家，筆墨源流，各自不一，但均各有傳統源流為依據自成一家的，雖然各成一家，但在這幅畫中心靈、意趣以及筆墨，卻是交融的。
三
吳昌碩寫蘭
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
八大山人 蘭
八大山人與石濤合畫《蘭竹圖》
此幅作品先是八大山人畫蘭石，巨石向右拔地斜立，純用淡墨簡約地勾勒皴染，佔據半幅畫面，石下是左高右低的土坡，石腳一叢展開的蘭花僅僅簡約的數筆，將蘭挺立而又搖曳多姿、生機勃勃之態寫出即收筆，堪為八大本色，惜墨如金，高度凝練概括，而恰到好處。
石濤後寫竹，補竹之後他所題的“八大山人寫蘭，清湘滌子補竹。兩家筆墨源流，向自獨行整肅。”大意是說，他與八大山人合畫一畫，八大寫蘭石部分，自己寫竹部分而補成，原本兩家均卓立不群，自成一家，筆墨源流，各自不一，但均各有傳統源流為依據自成一家的，雖然各成一家，但在這幅畫中心靈、意趣以及筆墨，卻是交融的。
三
吳昌碩寫蘭
吳昌碩《香騷遺意圖》1892年作
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
八大山人 蘭
八大山人與石濤合畫《蘭竹圖》
此幅作品先是八大山人畫蘭石，巨石向右拔地斜立，純用淡墨簡約地勾勒皴染，佔據半幅畫面，石下是左高右低的土坡，石腳一叢展開的蘭花僅僅簡約的數筆，將蘭挺立而又搖曳多姿、生機勃勃之態寫出即收筆，堪為八大本色，惜墨如金，高度凝練概括，而恰到好處。
石濤後寫竹，補竹之後他所題的“八大山人寫蘭，清湘滌子補竹。兩家筆墨源流，向自獨行整肅。”大意是說，他與八大山人合畫一畫，八大寫蘭石部分，自己寫竹部分而補成，原本兩家均卓立不群，自成一家，筆墨源流，各自不一，但均各有傳統源流為依據自成一家的，雖然各成一家，但在這幅畫中心靈、意趣以及筆墨，卻是交融的。
三
吳昌碩寫蘭
吳昌碩《香騷遺意圖》1892年作
吳昌碩《幽蘭》
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
八大山人 蘭
八大山人與石濤合畫《蘭竹圖》
此幅作品先是八大山人畫蘭石，巨石向右拔地斜立，純用淡墨簡約地勾勒皴染，佔據半幅畫面，石下是左高右低的土坡，石腳一叢展開的蘭花僅僅簡約的數筆，將蘭挺立而又搖曳多姿、生機勃勃之態寫出即收筆，堪為八大本色，惜墨如金，高度凝練概括，而恰到好處。
石濤後寫竹，補竹之後他所題的“八大山人寫蘭，清湘滌子補竹。兩家筆墨源流，向自獨行整肅。”大意是說，他與八大山人合畫一畫，八大寫蘭石部分，自己寫竹部分而補成，原本兩家均卓立不群，自成一家，筆墨源流，各自不一，但均各有傳統源流為依據自成一家的，雖然各成一家，但在這幅畫中心靈、意趣以及筆墨，卻是交融的。
三
吳昌碩寫蘭
吳昌碩《香騷遺意圖》1892年作
吳昌碩《幽蘭》
吳昌碩《山谷幽蘭》1918年作
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
八大山人 蘭
八大山人與石濤合畫《蘭竹圖》
此幅作品先是八大山人畫蘭石，巨石向右拔地斜立，純用淡墨簡約地勾勒皴染，佔據半幅畫面，石下是左高右低的土坡，石腳一叢展開的蘭花僅僅簡約的數筆，將蘭挺立而又搖曳多姿、生機勃勃之態寫出即收筆，堪為八大本色，惜墨如金，高度凝練概括，而恰到好處。
石濤後寫竹，補竹之後他所題的“八大山人寫蘭，清湘滌子補竹。兩家筆墨源流，向自獨行整肅。”大意是說，他與八大山人合畫一畫，八大寫蘭石部分，自己寫竹部分而補成，原本兩家均卓立不群，自成一家，筆墨源流，各自不一，但均各有傳統源流為依據自成一家的，雖然各成一家，但在這幅畫中心靈、意趣以及筆墨，卻是交融的。
三
吳昌碩寫蘭
吳昌碩《香騷遺意圖》1892年作
吳昌碩《幽蘭》
吳昌碩《山谷幽蘭》1918年作
吳昌碩《蘭石圖》1919年作
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
八大山人 蘭
八大山人與石濤合畫《蘭竹圖》
此幅作品先是八大山人畫蘭石，巨石向右拔地斜立，純用淡墨簡約地勾勒皴染，佔據半幅畫面，石下是左高右低的土坡，石腳一叢展開的蘭花僅僅簡約的數筆，將蘭挺立而又搖曳多姿、生機勃勃之態寫出即收筆，堪為八大本色，惜墨如金，高度凝練概括，而恰到好處。
石濤後寫竹，補竹之後他所題的“八大山人寫蘭，清湘滌子補竹。兩家筆墨源流，向自獨行整肅。”大意是說，他與八大山人合畫一畫，八大寫蘭石部分，自己寫竹部分而補成，原本兩家均卓立不群，自成一家，筆墨源流，各自不一，但均各有傳統源流為依據自成一家的，雖然各成一家，但在這幅畫中心靈、意趣以及筆墨，卻是交融的。
三
吳昌碩寫蘭
吳昌碩《香騷遺意圖》1892年作
吳昌碩《幽蘭》
吳昌碩《山谷幽蘭》1918年作
吳昌碩《蘭石圖》1919年作
吳昌碩《幽蘭》
上款人趙子云（1874-1955），吳昌碩弟子。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
八大山人 蘭
八大山人與石濤合畫《蘭竹圖》
此幅作品先是八大山人畫蘭石，巨石向右拔地斜立，純用淡墨簡約地勾勒皴染，佔據半幅畫面，石下是左高右低的土坡，石腳一叢展開的蘭花僅僅簡約的數筆，將蘭挺立而又搖曳多姿、生機勃勃之態寫出即收筆，堪為八大本色，惜墨如金，高度凝練概括，而恰到好處。
石濤後寫竹，補竹之後他所題的“八大山人寫蘭，清湘滌子補竹。兩家筆墨源流，向自獨行整肅。”大意是說，他與八大山人合畫一畫，八大寫蘭石部分，自己寫竹部分而補成，原本兩家均卓立不群，自成一家，筆墨源流，各自不一，但均各有傳統源流為依據自成一家的，雖然各成一家，但在這幅畫中心靈、意趣以及筆墨，卻是交融的。
三
吳昌碩寫蘭
吳昌碩《香騷遺意圖》1892年作
吳昌碩《幽蘭》
吳昌碩《山谷幽蘭》1918年作
吳昌碩《蘭石圖》1919年作
吳昌碩《幽蘭》
上款人趙子云（1874-1955），吳昌碩弟子。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。
吳昌碩《蘭桂清賞圖》1906年作
吳昌碩繪畫尤工花卉，博取徐渭、石濤、趙之謙各家長處，並取篆、隸、狂草的筆意入畫，繼承“揚州八怪”畫風，下筆如急風驟雨，色酣墨飽，佈局重整體，尚氣勢。
吳昌碩說：“奔放處不離法度，精微處照顧氣魄。”因此一筆一畫，一枝一葉匠心獨運，配合得宜。“臨橅石鼓琅玡筆，戲為幽蘭一寫真。中有離騷千古意，不須攜去賽殘神。”
“東塗西抹鬢成絲，深夜挑燈讀楚辭。風葉雨花隨意寫，申江潮滿月明時。”
作品上題此二首並記：“掘地得瓶如秋壺，腹內有字用潔白日本紙拓出之。諦審霍是霍字。吳愙齋藏叔男彝霍字相同。羆是羆字吳氏兩罍所儲庚。”
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
八大山人 蘭
八大山人與石濤合畫《蘭竹圖》
此幅作品先是八大山人畫蘭石，巨石向右拔地斜立，純用淡墨簡約地勾勒皴染，佔據半幅畫面，石下是左高右低的土坡，石腳一叢展開的蘭花僅僅簡約的數筆，將蘭挺立而又搖曳多姿、生機勃勃之態寫出即收筆，堪為八大本色，惜墨如金，高度凝練概括，而恰到好處。
石濤後寫竹，補竹之後他所題的“八大山人寫蘭，清湘滌子補竹。兩家筆墨源流，向自獨行整肅。”大意是說，他與八大山人合畫一畫，八大寫蘭石部分，自己寫竹部分而補成，原本兩家均卓立不群，自成一家，筆墨源流，各自不一，但均各有傳統源流為依據自成一家的，雖然各成一家，但在這幅畫中心靈、意趣以及筆墨，卻是交融的。
三
吳昌碩寫蘭
吳昌碩《香騷遺意圖》1892年作
吳昌碩《幽蘭》
吳昌碩《山谷幽蘭》1918年作
吳昌碩《蘭石圖》1919年作
吳昌碩《幽蘭》
上款人趙子云（1874-1955），吳昌碩弟子。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。
吳昌碩《蘭桂清賞圖》1906年作
吳昌碩繪畫尤工花卉，博取徐渭、石濤、趙之謙各家長處，並取篆、隸、狂草的筆意入畫，繼承“揚州八怪”畫風，下筆如急風驟雨，色酣墨飽，佈局重整體，尚氣勢。
吳昌碩說：“奔放處不離法度，精微處照顧氣魄。”因此一筆一畫，一枝一葉匠心獨運，配合得宜。“臨橅石鼓琅玡筆，戲為幽蘭一寫真。中有離騷千古意，不須攜去賽殘神。”
“東塗西抹鬢成絲，深夜挑燈讀楚辭。風葉雨花隨意寫，申江潮滿月明時。”
作品上題此二首並記：“掘地得瓶如秋壺，腹內有字用潔白日本紙拓出之。諦審霍是霍字。吳愙齋藏叔男彝霍字相同。羆是羆字吳氏兩罍所儲庚。”
吳昌碩 牡丹蘭花圖 設色紙軸 1917年作
四
齊白石的蘭
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
八大山人 蘭
八大山人與石濤合畫《蘭竹圖》
此幅作品先是八大山人畫蘭石，巨石向右拔地斜立，純用淡墨簡約地勾勒皴染，佔據半幅畫面，石下是左高右低的土坡，石腳一叢展開的蘭花僅僅簡約的數筆，將蘭挺立而又搖曳多姿、生機勃勃之態寫出即收筆，堪為八大本色，惜墨如金，高度凝練概括，而恰到好處。
石濤後寫竹，補竹之後他所題的“八大山人寫蘭，清湘滌子補竹。兩家筆墨源流，向自獨行整肅。”大意是說，他與八大山人合畫一畫，八大寫蘭石部分，自己寫竹部分而補成，原本兩家均卓立不群，自成一家，筆墨源流，各自不一，但均各有傳統源流為依據自成一家的，雖然各成一家，但在這幅畫中心靈、意趣以及筆墨，卻是交融的。
三
吳昌碩寫蘭
吳昌碩《香騷遺意圖》1892年作
吳昌碩《幽蘭》
吳昌碩《山谷幽蘭》1918年作
吳昌碩《蘭石圖》1919年作
吳昌碩《幽蘭》
上款人趙子云（1874-1955），吳昌碩弟子。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。
吳昌碩《蘭桂清賞圖》1906年作
吳昌碩繪畫尤工花卉，博取徐渭、石濤、趙之謙各家長處，並取篆、隸、狂草的筆意入畫，繼承“揚州八怪”畫風，下筆如急風驟雨，色酣墨飽，佈局重整體，尚氣勢。
吳昌碩說：“奔放處不離法度，精微處照顧氣魄。”因此一筆一畫，一枝一葉匠心獨運，配合得宜。“臨橅石鼓琅玡筆，戲為幽蘭一寫真。中有離騷千古意，不須攜去賽殘神。”
“東塗西抹鬢成絲，深夜挑燈讀楚辭。風葉雨花隨意寫，申江潮滿月明時。”
作品上題此二首並記：“掘地得瓶如秋壺，腹內有字用潔白日本紙拓出之。諦審霍是霍字。吳愙齋藏叔男彝霍字相同。羆是羆字吳氏兩罍所儲庚。”
吳昌碩 牡丹蘭花圖 設色紙軸 1917年作
四
齊白石的蘭
齊白石《蘭》
此幅作品是齊白石81歲繪製，從繪畫與書法風格看，是其成熟期的作品。這時期老人身體強健，氣力彌滿，落筆堅實，墨色簡約而精妙，正處於藝術巔峰狀態。
此幅齊白石的作品有齊家兩代三人的墨跡：上方是庚午年四子齊良遲拜讀的提拔，視若拱璧。事隔多年之後，齊白石小女齊良芷觀此先君珍跡，感慨萬千，於裱褙旁復又親題。兩代三人的書畫集於一軸，可貴、可珍、可藏。
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
八大山人 蘭
八大山人與石濤合畫《蘭竹圖》
此幅作品先是八大山人畫蘭石，巨石向右拔地斜立，純用淡墨簡約地勾勒皴染，佔據半幅畫面，石下是左高右低的土坡，石腳一叢展開的蘭花僅僅簡約的數筆，將蘭挺立而又搖曳多姿、生機勃勃之態寫出即收筆，堪為八大本色，惜墨如金，高度凝練概括，而恰到好處。
石濤後寫竹，補竹之後他所題的“八大山人寫蘭，清湘滌子補竹。兩家筆墨源流，向自獨行整肅。”大意是說，他與八大山人合畫一畫，八大寫蘭石部分，自己寫竹部分而補成，原本兩家均卓立不群，自成一家，筆墨源流，各自不一，但均各有傳統源流為依據自成一家的，雖然各成一家，但在這幅畫中心靈、意趣以及筆墨，卻是交融的。
三
吳昌碩寫蘭
吳昌碩《香騷遺意圖》1892年作
吳昌碩《幽蘭》
吳昌碩《山谷幽蘭》1918年作
吳昌碩《蘭石圖》1919年作
吳昌碩《幽蘭》
上款人趙子云（1874-1955），吳昌碩弟子。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。
吳昌碩《蘭桂清賞圖》1906年作
吳昌碩繪畫尤工花卉，博取徐渭、石濤、趙之謙各家長處，並取篆、隸、狂草的筆意入畫，繼承“揚州八怪”畫風，下筆如急風驟雨，色酣墨飽，佈局重整體，尚氣勢。
吳昌碩說：“奔放處不離法度，精微處照顧氣魄。”因此一筆一畫，一枝一葉匠心獨運，配合得宜。“臨橅石鼓琅玡筆，戲為幽蘭一寫真。中有離騷千古意，不須攜去賽殘神。”
“東塗西抹鬢成絲，深夜挑燈讀楚辭。風葉雨花隨意寫，申江潮滿月明時。”
作品上題此二首並記：“掘地得瓶如秋壺，腹內有字用潔白日本紙拓出之。諦審霍是霍字。吳愙齋藏叔男彝霍字相同。羆是羆字吳氏兩罍所儲庚。”
吳昌碩 牡丹蘭花圖 設色紙軸 1917年作
四
齊白石的蘭
齊白石《蘭》
此幅作品是齊白石81歲繪製，從繪畫與書法風格看，是其成熟期的作品。這時期老人身體強健，氣力彌滿，落筆堅實，墨色簡約而精妙，正處於藝術巔峰狀態。
此幅齊白石的作品有齊家兩代三人的墨跡：上方是庚午年四子齊良遲拜讀的提拔，視若拱璧。事隔多年之後，齊白石小女齊良芷觀此先君珍跡，感慨萬千，於裱褙旁復又親題。兩代三人的書畫集於一軸，可貴、可珍、可藏。
齊白石 《蘭》
齊白石的這幅水墨蘭花可謂簡括至極，但蒼潤兼施，雄秀映發，極盡變化之能事，兼之筆力扛鼎，故能生氣滿紙，殊耐咀嚼。
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
八大山人 蘭
八大山人與石濤合畫《蘭竹圖》
此幅作品先是八大山人畫蘭石，巨石向右拔地斜立，純用淡墨簡約地勾勒皴染，佔據半幅畫面，石下是左高右低的土坡，石腳一叢展開的蘭花僅僅簡約的數筆，將蘭挺立而又搖曳多姿、生機勃勃之態寫出即收筆，堪為八大本色，惜墨如金，高度凝練概括，而恰到好處。
石濤後寫竹，補竹之後他所題的“八大山人寫蘭，清湘滌子補竹。兩家筆墨源流，向自獨行整肅。”大意是說，他與八大山人合畫一畫，八大寫蘭石部分，自己寫竹部分而補成，原本兩家均卓立不群，自成一家，筆墨源流，各自不一，但均各有傳統源流為依據自成一家的，雖然各成一家，但在這幅畫中心靈、意趣以及筆墨，卻是交融的。
三
吳昌碩寫蘭
吳昌碩《香騷遺意圖》1892年作
吳昌碩《幽蘭》
吳昌碩《山谷幽蘭》1918年作
吳昌碩《蘭石圖》1919年作
吳昌碩《幽蘭》
上款人趙子云（1874-1955），吳昌碩弟子。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。
吳昌碩《蘭桂清賞圖》1906年作
吳昌碩繪畫尤工花卉，博取徐渭、石濤、趙之謙各家長處，並取篆、隸、狂草的筆意入畫，繼承“揚州八怪”畫風，下筆如急風驟雨，色酣墨飽，佈局重整體，尚氣勢。
吳昌碩說：“奔放處不離法度，精微處照顧氣魄。”因此一筆一畫，一枝一葉匠心獨運，配合得宜。“臨橅石鼓琅玡筆，戲為幽蘭一寫真。中有離騷千古意，不須攜去賽殘神。”
“東塗西抹鬢成絲，深夜挑燈讀楚辭。風葉雨花隨意寫，申江潮滿月明時。”
作品上題此二首並記：“掘地得瓶如秋壺，腹內有字用潔白日本紙拓出之。諦審霍是霍字。吳愙齋藏叔男彝霍字相同。羆是羆字吳氏兩罍所儲庚。”
吳昌碩 牡丹蘭花圖 設色紙軸 1917年作
四
齊白石的蘭
齊白石《蘭》
此幅作品是齊白石81歲繪製，從繪畫與書法風格看，是其成熟期的作品。這時期老人身體強健，氣力彌滿，落筆堅實，墨色簡約而精妙，正處於藝術巔峰狀態。
此幅齊白石的作品有齊家兩代三人的墨跡：上方是庚午年四子齊良遲拜讀的提拔，視若拱璧。事隔多年之後，齊白石小女齊良芷觀此先君珍跡，感慨萬千，於裱褙旁復又親題。兩代三人的書畫集於一軸，可貴、可珍、可藏。
齊白石 《蘭》
齊白石的這幅水墨蘭花可謂簡括至極，但蒼潤兼施，雄秀映發，極盡變化之能事，兼之筆力扛鼎，故能生氣滿紙，殊耐咀嚼。
齊白石《蘭花》
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
八大山人 蘭
八大山人與石濤合畫《蘭竹圖》
此幅作品先是八大山人畫蘭石，巨石向右拔地斜立，純用淡墨簡約地勾勒皴染，佔據半幅畫面，石下是左高右低的土坡，石腳一叢展開的蘭花僅僅簡約的數筆，將蘭挺立而又搖曳多姿、生機勃勃之態寫出即收筆，堪為八大本色，惜墨如金，高度凝練概括，而恰到好處。
石濤後寫竹，補竹之後他所題的“八大山人寫蘭，清湘滌子補竹。兩家筆墨源流，向自獨行整肅。”大意是說，他與八大山人合畫一畫，八大寫蘭石部分，自己寫竹部分而補成，原本兩家均卓立不群，自成一家，筆墨源流，各自不一，但均各有傳統源流為依據自成一家的，雖然各成一家，但在這幅畫中心靈、意趣以及筆墨，卻是交融的。
三
吳昌碩寫蘭
吳昌碩《香騷遺意圖》1892年作
吳昌碩《幽蘭》
吳昌碩《山谷幽蘭》1918年作
吳昌碩《蘭石圖》1919年作
吳昌碩《幽蘭》
上款人趙子云（1874-1955），吳昌碩弟子。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。
吳昌碩《蘭桂清賞圖》1906年作
吳昌碩繪畫尤工花卉，博取徐渭、石濤、趙之謙各家長處，並取篆、隸、狂草的筆意入畫，繼承“揚州八怪”畫風，下筆如急風驟雨，色酣墨飽，佈局重整體，尚氣勢。
吳昌碩說：“奔放處不離法度，精微處照顧氣魄。”因此一筆一畫，一枝一葉匠心獨運，配合得宜。“臨橅石鼓琅玡筆，戲為幽蘭一寫真。中有離騷千古意，不須攜去賽殘神。”
“東塗西抹鬢成絲，深夜挑燈讀楚辭。風葉雨花隨意寫，申江潮滿月明時。”
作品上題此二首並記：“掘地得瓶如秋壺，腹內有字用潔白日本紙拓出之。諦審霍是霍字。吳愙齋藏叔男彝霍字相同。羆是羆字吳氏兩罍所儲庚。”
吳昌碩 牡丹蘭花圖 設色紙軸 1917年作
四
齊白石的蘭
齊白石《蘭》
此幅作品是齊白石81歲繪製，從繪畫與書法風格看，是其成熟期的作品。這時期老人身體強健，氣力彌滿，落筆堅實，墨色簡約而精妙，正處於藝術巔峰狀態。
此幅齊白石的作品有齊家兩代三人的墨跡：上方是庚午年四子齊良遲拜讀的提拔，視若拱璧。事隔多年之後，齊白石小女齊良芷觀此先君珍跡，感慨萬千，於裱褙旁復又親題。兩代三人的書畫集於一軸，可貴、可珍、可藏。
齊白石 《蘭》
齊白石的這幅水墨蘭花可謂簡括至極，但蒼潤兼施，雄秀映發，極盡變化之能事，兼之筆力扛鼎，故能生氣滿紙，殊耐咀嚼。
齊白石《蘭花》
齊白石《蝴蝶蘭》
白石老人的畫“雅俗共賞”，這“俗”是指題材平凡，大眾喜歡。其作品的格趣是雅的---用簡潔高雅的形式表現了有生命的自然對象，表達了人對自然的質樸情感，使人得到精神層面上的陶冶與淨化。正如此幅《蝴蝶蘭》，常見的對象在白石老人的匠心獨運之下顯得充滿了濃郁的生活氣息。
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
八大山人 蘭
八大山人與石濤合畫《蘭竹圖》
此幅作品先是八大山人畫蘭石，巨石向右拔地斜立，純用淡墨簡約地勾勒皴染，佔據半幅畫面，石下是左高右低的土坡，石腳一叢展開的蘭花僅僅簡約的數筆，將蘭挺立而又搖曳多姿、生機勃勃之態寫出即收筆，堪為八大本色，惜墨如金，高度凝練概括，而恰到好處。
石濤後寫竹，補竹之後他所題的“八大山人寫蘭，清湘滌子補竹。兩家筆墨源流，向自獨行整肅。”大意是說，他與八大山人合畫一畫，八大寫蘭石部分，自己寫竹部分而補成，原本兩家均卓立不群，自成一家，筆墨源流，各自不一，但均各有傳統源流為依據自成一家的，雖然各成一家，但在這幅畫中心靈、意趣以及筆墨，卻是交融的。
三
吳昌碩寫蘭
吳昌碩《香騷遺意圖》1892年作
吳昌碩《幽蘭》
吳昌碩《山谷幽蘭》1918年作
吳昌碩《蘭石圖》1919年作
吳昌碩《幽蘭》
上款人趙子云（1874-1955），吳昌碩弟子。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。
吳昌碩《蘭桂清賞圖》1906年作
吳昌碩繪畫尤工花卉，博取徐渭、石濤、趙之謙各家長處，並取篆、隸、狂草的筆意入畫，繼承“揚州八怪”畫風，下筆如急風驟雨，色酣墨飽，佈局重整體，尚氣勢。
吳昌碩說：“奔放處不離法度，精微處照顧氣魄。”因此一筆一畫，一枝一葉匠心獨運，配合得宜。“臨橅石鼓琅玡筆，戲為幽蘭一寫真。中有離騷千古意，不須攜去賽殘神。”
“東塗西抹鬢成絲，深夜挑燈讀楚辭。風葉雨花隨意寫，申江潮滿月明時。”
作品上題此二首並記：“掘地得瓶如秋壺，腹內有字用潔白日本紙拓出之。諦審霍是霍字。吳愙齋藏叔男彝霍字相同。羆是羆字吳氏兩罍所儲庚。”
吳昌碩 牡丹蘭花圖 設色紙軸 1917年作
四
齊白石的蘭
齊白石《蘭》
此幅作品是齊白石81歲繪製，從繪畫與書法風格看，是其成熟期的作品。這時期老人身體強健，氣力彌滿，落筆堅實，墨色簡約而精妙，正處於藝術巔峰狀態。
此幅齊白石的作品有齊家兩代三人的墨跡：上方是庚午年四子齊良遲拜讀的提拔，視若拱璧。事隔多年之後，齊白石小女齊良芷觀此先君珍跡，感慨萬千，於裱褙旁復又親題。兩代三人的書畫集於一軸，可貴、可珍、可藏。
齊白石 《蘭》
齊白石的這幅水墨蘭花可謂簡括至極，但蒼潤兼施，雄秀映發，極盡變化之能事，兼之筆力扛鼎，故能生氣滿紙，殊耐咀嚼。
齊白石《蘭花》
齊白石《蝴蝶蘭》
白石老人的畫“雅俗共賞”，這“俗”是指題材平凡，大眾喜歡。其作品的格趣是雅的---用簡潔高雅的形式表現了有生命的自然對象，表達了人對自然的質樸情感，使人得到精神層面上的陶冶與淨化。正如此幅《蝴蝶蘭》，常見的對象在白石老人的匠心獨運之下顯得充滿了濃郁的生活氣息。
齊白石《壽石蝴蝶蘭》1945年作
在齊白石“衰年變法”的畫作中，以蝴蝶蘭為題材的作品並不多見。此作一反常態，畫面以冷色為基調，又恰到好處地和以藤黃，給人以清麗、溫潤之感。畫面構圖以蝴蝶蘭為主景，後襯以挺立的巨石，層次分明，視覺疏朗。
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
八大山人 蘭
八大山人與石濤合畫《蘭竹圖》
此幅作品先是八大山人畫蘭石，巨石向右拔地斜立，純用淡墨簡約地勾勒皴染，佔據半幅畫面，石下是左高右低的土坡，石腳一叢展開的蘭花僅僅簡約的數筆，將蘭挺立而又搖曳多姿、生機勃勃之態寫出即收筆，堪為八大本色，惜墨如金，高度凝練概括，而恰到好處。
石濤後寫竹，補竹之後他所題的“八大山人寫蘭，清湘滌子補竹。兩家筆墨源流，向自獨行整肅。”大意是說，他與八大山人合畫一畫，八大寫蘭石部分，自己寫竹部分而補成，原本兩家均卓立不群，自成一家，筆墨源流，各自不一，但均各有傳統源流為依據自成一家的，雖然各成一家，但在這幅畫中心靈、意趣以及筆墨，卻是交融的。
三
吳昌碩寫蘭
吳昌碩《香騷遺意圖》1892年作
吳昌碩《幽蘭》
吳昌碩《山谷幽蘭》1918年作
吳昌碩《蘭石圖》1919年作
吳昌碩《幽蘭》
上款人趙子云（1874-1955），吳昌碩弟子。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。
吳昌碩《蘭桂清賞圖》1906年作
吳昌碩繪畫尤工花卉，博取徐渭、石濤、趙之謙各家長處，並取篆、隸、狂草的筆意入畫，繼承“揚州八怪”畫風，下筆如急風驟雨，色酣墨飽，佈局重整體，尚氣勢。
吳昌碩說：“奔放處不離法度，精微處照顧氣魄。”因此一筆一畫，一枝一葉匠心獨運，配合得宜。“臨橅石鼓琅玡筆，戲為幽蘭一寫真。中有離騷千古意，不須攜去賽殘神。”
“東塗西抹鬢成絲，深夜挑燈讀楚辭。風葉雨花隨意寫，申江潮滿月明時。”
作品上題此二首並記：“掘地得瓶如秋壺，腹內有字用潔白日本紙拓出之。諦審霍是霍字。吳愙齋藏叔男彝霍字相同。羆是羆字吳氏兩罍所儲庚。”
吳昌碩 牡丹蘭花圖 設色紙軸 1917年作
四
齊白石的蘭
齊白石《蘭》
此幅作品是齊白石81歲繪製，從繪畫與書法風格看，是其成熟期的作品。這時期老人身體強健，氣力彌滿，落筆堅實，墨色簡約而精妙，正處於藝術巔峰狀態。
此幅齊白石的作品有齊家兩代三人的墨跡：上方是庚午年四子齊良遲拜讀的提拔，視若拱璧。事隔多年之後，齊白石小女齊良芷觀此先君珍跡，感慨萬千，於裱褙旁復又親題。兩代三人的書畫集於一軸，可貴、可珍、可藏。
齊白石 《蘭》
齊白石的這幅水墨蘭花可謂簡括至極，但蒼潤兼施，雄秀映發，極盡變化之能事，兼之筆力扛鼎，故能生氣滿紙，殊耐咀嚼。
齊白石《蘭花》
齊白石《蝴蝶蘭》
白石老人的畫“雅俗共賞”，這“俗”是指題材平凡，大眾喜歡。其作品的格趣是雅的---用簡潔高雅的形式表現了有生命的自然對象，表達了人對自然的質樸情感，使人得到精神層面上的陶冶與淨化。正如此幅《蝴蝶蘭》，常見的對象在白石老人的匠心獨運之下顯得充滿了濃郁的生活氣息。
齊白石《壽石蝴蝶蘭》1945年作
在齊白石“衰年變法”的畫作中，以蝴蝶蘭為題材的作品並不多見。此作一反常態，畫面以冷色為基調，又恰到好處地和以藤黃，給人以清麗、溫潤之感。畫面構圖以蝴蝶蘭為主景，後襯以挺立的巨石，層次分明，視覺疏朗。
一
石濤寫蘭
石濤 《芳蘭圖》
石濤寫蘭，風格之多在歷史上是空前的，成為二趙(南宋趙孟堅、元代趙孟頫)之後成就最高的傑出大家。
石濤 《蘭花圖》
石濤曾說： “運腕虛靈則形能折變”。石濤運腕的工夫可說是爐火純青的了。
石濤 《蘭花圖》
石濤《蘭花圖》中蘭葉瘦勁，濃墨托出，交迭穿插，蘭花散發出幽香。粗細長短的筆蹤、枯溼濃淡的墨形，經過疏密聚散的組合，使整幅畫顯得輕鬆明快，充滿了生意。
瑞蘭圖軸 立軸 設色紙本 1699年作
款識：真州吳子文野之清越草堂，今年己卯二月尊堂五十壽時，幽蘭盛開叢中，多並頭，中間一莖產雙並雙花煩四朵。吳子藉以奉母，至夏五月復產一枝，臺高三寸許，花開八朵。俯三仰五，其色如玉。碧者三、白者二、黃者三焉。遠近觀者如堵，此世罕之見者也。氤氳滿室，非尋常可比，吳子買舟至廣陵出舊宣小幅，請繪其圖。今以管仲姬筆意寫此，並索諸同人各賦詩章興瑞草，爭先再祝堂上，俟補八博聞，亦一段嘉話雲。清湘老人濟大滌堂下。印文：痴絕（朱文）前有龍眠濟（白文）清湘石濤（白文）
石濤 蘭石圖
畫蘭最難之處在葉子的穿插，石濤卻能得心應手。多而不亂，少而不疏，而且往往因難見巧，使之格外生動。
石濤 蘭竹圖
石濤固然是一位具有“天馬行空”之才的人，然其畫蘭的成就並非易得。石濤在一幅墨蘭冊頁中題道：“十四畫蘭五十六，至今與蘭爭魚目；始信名高筆未高，悔不當初多食肉。”這詩的意思是：十四歲畫蘭已畫到五十六歲了，還未能畫好。雖然名高而筆未高，未能予蘭傳神，不過魚目混珠而己。早知這樣，不如當初多食肉以養生，何必要這番素心。這首詩貌似詼諧，實則表露了石濤畫蘭的甘苦。
二
八大山人寫蘭
八大山人 蘭
八大山人 蘭
八大山人 《水仙蘭花圖》
八大山人 花鳥
八大山人 《梅蘭圖》
八大山人 蘭
八大山人與石濤合畫《蘭竹圖》
此幅作品先是八大山人畫蘭石，巨石向右拔地斜立，純用淡墨簡約地勾勒皴染，佔據半幅畫面，石下是左高右低的土坡，石腳一叢展開的蘭花僅僅簡約的數筆，將蘭挺立而又搖曳多姿、生機勃勃之態寫出即收筆，堪為八大本色，惜墨如金，高度凝練概括，而恰到好處。
石濤後寫竹，補竹之後他所題的“八大山人寫蘭，清湘滌子補竹。兩家筆墨源流，向自獨行整肅。”大意是說，他與八大山人合畫一畫，八大寫蘭石部分，自己寫竹部分而補成，原本兩家均卓立不群，自成一家，筆墨源流，各自不一，但均各有傳統源流為依據自成一家的，雖然各成一家，但在這幅畫中心靈、意趣以及筆墨，卻是交融的。
三
吳昌碩寫蘭
吳昌碩《香騷遺意圖》1892年作
吳昌碩《幽蘭》
吳昌碩《山谷幽蘭》1918年作
吳昌碩《蘭石圖》1919年作
吳昌碩《幽蘭》
上款人趙子云（1874-1955），吳昌碩弟子。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。此幅作品用筆沉穩，融入千古而顯現於一叢一瓶幽藍間，既突出了文人畫的清雅格調，又表現了師徒兩人的深厚情誼。
吳昌碩《蘭桂清賞圖》1906年作
吳昌碩繪畫尤工花卉，博取徐渭、石濤、趙之謙各家長處，並取篆、隸、狂草的筆意入畫，繼承“揚州八怪”畫風，下筆如急風驟雨，色酣墨飽，佈局重整體，尚氣勢。
吳昌碩說：“奔放處不離法度，精微處照顧氣魄。”因此一筆一畫，一枝一葉匠心獨運，配合得宜。“臨橅石鼓琅玡筆，戲為幽蘭一寫真。中有離騷千古意，不須攜去賽殘神。”
“東塗西抹鬢成絲，深夜挑燈讀楚辭。風葉雨花隨意寫，申江潮滿月明時。”
作品上題此二首並記：“掘地得瓶如秋壺，腹內有字用潔白日本紙拓出之。諦審霍是霍字。吳愙齋藏叔男彝霍字相同。羆是羆字吳氏兩罍所儲庚。”
吳昌碩 牡丹蘭花圖 設色紙軸 1917年作
四
齊白石的蘭
齊白石《蘭》
此幅作品是齊白石81歲繪製，從繪畫與書法風格看，是其成熟期的作品。這時期老人身體強健，氣力彌滿，落筆堅實，墨色簡約而精妙，正處於藝術巔峰狀態。
此幅齊白石的作品有齊家兩代三人的墨跡：上方是庚午年四子齊良遲拜讀的提拔，視若拱璧。事隔多年之後，齊白石小女齊良芷觀此先君珍跡，感慨萬千，於裱褙旁復又親題。兩代三人的書畫集於一軸，可貴、可珍、可藏。
齊白石 《蘭》
齊白石的這幅水墨蘭花可謂簡括至極，但蒼潤兼施，雄秀映發，極盡變化之能事，兼之筆力扛鼎，故能生氣滿紙，殊耐咀嚼。
齊白石《蘭花》
齊白石《蝴蝶蘭》
白石老人的畫“雅俗共賞”，這“俗”是指題材平凡，大眾喜歡。其作品的格趣是雅的---用簡潔高雅的形式表現了有生命的自然對象，表達了人對自然的質樸情感，使人得到精神層面上的陶冶與淨化。正如此幅《蝴蝶蘭》，常見的對象在白石老人的匠心獨運之下顯得充滿了濃郁的生活氣息。
齊白石《壽石蝴蝶蘭》1945年作
在齊白石“衰年變法”的畫作中，以蝴蝶蘭為題材的作品並不多見。此作一反常態，畫面以冷色為基調，又恰到好處地和以藤黃，給人以清麗、溫潤之感。畫面構圖以蝴蝶蘭為主景，後襯以挺立的巨石，層次分明，視覺疏朗。