古典詩詞中的寫景手法
一、詩詞中常見的寫景手法
1、比喻、擬人、誇張、借代等修辭手法。
2、襯托（正襯、反襯）、對比、烘托（即正襯）、色彩渲染、繪形繪色、名詞列錦（意象疊加）、白描等的表現手法。
3、動靜結合（以動襯靜、以動寫靜、以靜寫動）、正側結合、虛實結合、點面結合、遠近結合。
【注意】“寫景手法”和抒情方式（直接和間接兩大類，又分很多的手法）不能混淆。“寫景手法”是寫景的方法。抒情方式是指抒情的方法。
二、示例
1、正與側的結合
景物描寫可以從正面入手，直接描寫景物的特點，使人一目瞭然；也可以不從正面景物入手，而是從與其有關的側面景物寫起，來揭示該事物的特點，同時還能提供給讀者豐富的想象空間。兩種方法結合運用，可以使景物的特點，更加鮮明更加突出。
如白居易《楊柳枝詞》：“一樹春風千萬枝，嫩於黃金軟於絲。永豐西角荒園裡，盡日無人屬阿誰？”
第一、二句運用正面描寫的手法，描寫了春天柳樹的嬌美形態。這樣美好的一株垂柳，照理應當受到人們的讚賞，為人珍愛；但詩人的第三第四句卻筆鋒一轉側寫，寫的是它荒涼冷落的處境。詩於第三句才交代垂柳生長之地，有意給人以突兀之感，在詩意轉折處加重特寫，強調垂柳之不得其地。“西角”為背陽陰寒之地，“荒園”為無人所到之處，生長在這樣的場所，垂柳再好，又有誰來一顧呢？只好終日寂寞了。反過來說，那些不如此柳的，因為生得其地，卻備受稱讚，為人愛惜。詩人對垂柳表達了深深的惋惜。這裡的孤寂落寞，同前兩句所寫的動人風姿，正好形成鮮明的對比；而對比越是鮮明，越是突出了感嘆的強烈。
王昌齡的《從軍行》“大漠風塵日色昏，紅旗半卷出轅門。前軍夜戰洮河北，已報生擒吐谷渾”，第二句側面描寫戰況，通過寫風勢很大，捲起紅旗便於急行軍來寫戰爭的慘烈。
再如劉禹錫的《石頭城》“山圍故國周遭在，潮打空城寂寞回。淮水東邊舊時月，夜深還過女牆來”，題為“石頭城”，明顯是寫“石頭城”，但詩歌不從石頭城入手，卻從石頭城周圍景物——山、潮水、月——入手，寫出了石頭城這一“故國”的沒落與荒涼。
2、動與靜的結合
在中國古代詩歌裡，詩人們為了創設意境，特別注意動態描寫，動靜結合是常用的一種寫景手法。在這種手法的運用中，詩人往往獨出心裁，“每著一字”，而使“境界全出”。比如像賈島《題李凝幽居》的“鳥宿池邊樹，僧敲月下門”的“推”“敲”選用，王安石《泊船瓜洲》的“春風又綠江南岸”的“綠”字的形容詞用作使動動詞，都是動態描寫的一些典範，在動詞的使用上作了不少文章。但作為動靜結合的寫景方式，往往是在一種意境裡描寫動態與靜態，並且往往是以靜為主，以動襯靜的方式，形成意境和形象的和諧統一。因此，動靜結合的寫景手法，往往與襯托又不可截然分開。
如王維的《山居秋暝》“空山新雨後，天氣晚來秋。明月鬆間照，清泉石上流。竹喧歸浣女，蓮動下漁舟。隨意春芳歇，王孫自可留”，詩人王維不愧描寫山水的高手，動靜結合是其主要寫景手法之一。詩人在描繪的景物中，靜中有動，以動襯靜，動靜結合，構成動人的意境。第二聯寫物，“明月鬆間照，”是靜景，是所見，寫的是月光透過鬆枝灑遍大地；而“清泉石上流”，是動景，是所聞，動靜融為一體，構成一副清幽可愛的風景畫。第三聯是詩人用“竹喧”烘托山靜，是所聞，用“蓮動”襯托水幽，是所見，見聞交錯，“喧”“幽”互襯，頗具藝術感染力。
3、聲與色的結合（繪形繪色）
古詩寫景常涉及到聲音與顏色，這是詩人利用感官多角度寫景，讓讀者如臨其境，收到了很高的藝術效果。
如杜甫《絕句》“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”，上聯是一組對仗句。草堂周圍多柳，新綠的柳枝上有成對黃鸝在歡唱，一派愉悅景象，有聲有色，構成了新鮮而優美的意境。“翠”是新綠，“翠柳”是初春物候，柳枝剛抽嫩芽。“兩個黃鸝鳴翠柳”，鳥兒成雙成對，呈現一片生機，具有喜慶的意味。次句寫藍天上的白鷺在自由飛翔。這種長腿鳥飛起來姿態優美，自然成行。晴空萬里，一碧如洗，白鷺在“青天”映襯下，色彩極其鮮明。兩句中一連用了“黃”、“翠”、“白”、“青”四種鮮明的顏色，織成一幅絢麗的圖景；首句還有聲音的描寫，傳達出無比歡快的感情
4、虛與實的結合
“虛”與“實”是兩個極大的概念，具體點說就是無形與有形、抽象與具體，想象回憶與現實。如“愁”是虛的，因為它是無形的、抽象的，而“一江春水”、“舴艋舟”、“春草萋萋”“楊柳岸曉風殘月”是實的，古詩詞常藉助具體、可感的事物來抒發某種感情寄託某種情懷，或藉助想象或回憶來寫現實的境遇和況味。同學們在鑑賞時要注意詩中哪是實、哪是虛。以及詩人著意要表現的是實還是虛。弄清了這幾點才能準確把握它們的關係。實景是詩人描寫的現實客觀景物，虛景是詩人通過聯想或想像而虛擬的景物，虛實結合更能表達出一種濃溢的情思。
如高適《塞上聽吹笛》“雪淨胡天牧馬還，月明羌笛戍樓間。借問梅花何處落，風吹一夜滿天山”，詩中一二句實寫景，描寫的內容是胡天北地，冰雪消融，牧馬的季節到了。傍晚，戰士趕著馬群歸來，天空灑下明月的清輝。在如此蒼茫而又清澄的夜景裡，不知哪座戍樓裡吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲調啊！三四句虛寫景，將“梅花落”拆用，彷彿風吹的不是笛聲而是落梅的花片，它們四處飄散，一夜之間和色和香灑滿天山。此詩抒寫戰士們由聽曲而想到故鄉的梅花（胡地沒有梅花），想到梅花之落，寫出了他們的濃濃的思鄉情。
5、點與面的結合
萬事萬物都是彼此相互聯繫的，不是孤立存在的，描寫的景物也一樣，它們總是和周圍的景物有著千絲萬縷的聯繫。因此，詩人在寫景狀物時，不是孤立地靜止地寫主體物，還寫主體物周圍的聯繫物，點面結合，烘雲托月，使主體形象更豐滿，更有特色。
如柳宗元的《江雪》“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪”中就運用了點面結合的方式。“蓑笠翁”在畫面上顯得比較小，但處在非常顯眼的位置，是詩的中心，“孤舟蓑笠翁”屬於點的描繪；前兩句“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅”屬於面的鋪陳，詩句從“鳥飛絕”、到“人蹤滅”寫盡了人物處境的苦寒與孤寂，並在“山”“徑”前冠之以數量詞“千”“萬”，對突出人物堅忍不拔、卓然而立的品格起。可以稱之為點面結合。指出一點，隱括全面
6、遠與近的結合
看同一景物，觀察者所處的方位不同，角度不同，俯視，仰視，遠眺，近看，視覺形象會呈現千姿百態，變化萬千。從不同角度描寫，會使讀者對所描寫的景物產生更加全面的認識，獲得更完美的感受。
如杜牧的《山行》“遠上寒山石徑斜，白雲生處有人家。停車坐愛楓林晚，霜葉紅於二月花”，頭兩句描繪了秋山遠景。第一句描寫了秋山高遠的景象，表現了詩人勇於攀登的精神。第二句描寫了秋山中的一個特定場景，在白雲浮動的天空下有幾戶人家隱約可見。後兩句描繪了秋山近景。“霜葉紅於二月花”一句，生機勃勃，鮮豔奪目，清新剛勁，形象鮮明，給人一種秋光勝似春光的美感。
7、白描手法
白描，原是中國繪畫的傳統技法之一，大致接近西洋畫法中的速寫或素描，其特點是用簡練的墨色線條來勾勒畫面，賦形寫意，不事烘托，不施色彩。這種畫法引入到詩歌的創作中，那就是不用形容詞和修飾語，也不用精雕細刻和層層渲染，更不用曲筆或陪襯，而是抓住描寫對象，用準確有力的筆觸，明快簡潔的語言，樸素平易的文字，乾淨利素地勾畫出事物的形狀、光暗（聲響）等，以表現作者對事物的感受。
如溫庭筠的《商山早行》“晨起動徵鐸，客行悲故鄉。雞聲茅店月，人跡板橋霜。槲葉落山路，枳花明驛牆。因思杜陵夢，鳧雁滿回塘”。第二聯兩句詩，就是六個名詞（即六種景物）的組合，沒有任何修飾語。它集中地表現了早行的辛苦。在雞鳴聲起，殘目未落之時，冒著寒霜上路，可見早行辛苦。
8、“列錦（意象疊加）”
所謂“列錦”，就是全部用名詞或名詞性短語，經過選擇組合，巧妙地排列在一起，構成生動可感的圖像，用以烘托氣氛，創造意境，表達情感的一種修辭手法，也可以通俗地叫意象疊加。“列錦”又稱“列詞”，最早大約見於我國著名教育家、修辭學家、語言學家陳望道先生的《修辭學發凡》一書。
再如“星河秋一雁，砧杵夜千家”(《酬程延秋夜即事見贈》)，給人的情趣和詩味是濃醇、深長的。上句是視覺畫面——秋夜星空一隻孤飛的雁，下句是聽覺意象——千家萬戶的砧杵之聲。上下句的串聯疊合，不但鮮明準確地描繪了秋夜景色的典型特徵，而且構造了一個幽遠悽清的意境。
例如溫庭筠《商山早行》中的佳句：“雞聲茅店月，人跡板橋霜。”
全句由十個純名詞構成六個意象，疊映出商山黎明之前的一幅完整的畫面：殘月高懸，雄雞清聲；茅房客舍，思歸心切的客人早早地起來趕路，誰料，板橋橫渡，冷霜冽冽，一行足印，真是“莫道君行早，更有早行人”了。整句詩僅由疊加的六個意象來突出“早行”二字，不著一閒詞，盡得“早”之風流韻味。區區十個字，不僅有景有情，而且還有動態的敘述，妙就妙在沒有一個動詞。如果寫作“雞鳴茅店月，人行板橋霜”，意思也許是完整的，但也就不會傳誦至今了。
再如柳永《雨霖鈴》中的名句：“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。”詩人完全撇開了愁、怨、相思之類直抒胸臆的字眼，也沒有藉助比喻、誇張等修辭手段，而是選擇了“楊柳岸”這個頗能惹人繾綣情思的場景，再把“曉風”“殘月”這兩個色調上一清新、一悽惋形象剪接進去，造成鮮明強烈的對比和呼應，使人獲得空間寬廣、時間連綿的審美感受，自然而然地形成一個朦朧、深遠又帶點神祕意味的藝術境界。
“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。”——馬致遠《天淨沙·秋思》三句由九個名詞（定名結構）分別排列為三組，每組都是一個特寫鏡頭，所述景物原是大自然中極平常的，但平凡的事物一經詩人的藝術組合，便濃重地渲染出一幅淒涼蕭瑟的氣象，並將讀者帶入荒僻冷寂的藝術境界，幾乎成了寫景的絕唱。
三、手法釋疑：何為“列錦（意象疊加）”？
列錦（名詞疊加）
所謂“列錦”，就是全部用名詞或名詞性短語，經過選擇組合，巧妙地排列在一起，構成生動可感的圖像，用以烘托氣氛，創造意境，表達情感的一種修辭手法，也可以通俗地叫意象疊加。“列錦”又稱“列詞”，最早大約見於我國著名教育家、修辭學家、語言學家陳望道先生的《修辭學發凡》一書。從詩詞鑑賞的角度，有人也把“列錦”叫“意象疊加”或“名詞疊加”。
在流傳深遠的名篇“一去二三裡，煙村四五家，亭臺六七座，八九十枝花”中，“煙村”“人家”、“亭臺”、“鮮花”既各自獨立成景，又共同構成一幅田園風光圖，創造出淡雅幽美的意境，表達出作者對大自然的喜愛讚美之情。
再如“星河秋一雁，砧杵夜千家”(《酬程延秋夜即事見贈》)，給人的情趣和詩味是濃醇、深長的。上句是視覺畫面——秋夜星空一隻孤飛的雁，下句是聽覺意象——千家萬戶的砧杵之聲。上下句的串聯疊合，不但鮮明準確地描繪了秋夜景色的典型特徵，而且構造了一個幽遠悽清的意境。
例如溫庭筠《商山早行》中的佳句：“雞聲茅店月，人跡板橋霜。”
全句由十個純名詞構成六個意象，疊映出商山黎明之前的一幅完整的畫面：殘月高懸，雄雞清聲；茅房客舍，思歸心切的客人早早地起來趕路，誰料，板橋橫渡，冷霜冽冽，一行足印，真是“莫道君行早，更有早行人”了。整句詩僅由疊加的六個意象來突出“早行”二字，不著一閒詞，盡得“早”之風流韻味。區區十個字，不僅有景有情，而且還有動態的敘述，妙就妙在沒有一個動詞。如果寫作“雞鳴茅店月，人行板橋霜”，意思也許是完整的，但也就不會傳誦至今了。
再如柳永《雨霖鈴》中的名句：“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。”詩人完全撇開了愁、怨、相思之類直抒胸臆的字眼，也沒有藉助比喻、誇張等修辭手段，而是選擇了“楊柳岸”這個頗能惹人繾綣情思的場景，再把“曉風”“殘月”這兩個色調上一清新、一悽惋形象剪接進去，造成鮮明強烈的對比和呼應，使人獲得空間寬廣、時間連綿的審美感受，自然而然地形成一個朦朧、深遠又帶點神祕意味的藝術境界。
“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。”——馬致遠《天淨沙·秋思》三句由九個名詞（定名結構）分別排列為三組，每組都是一個特寫鏡頭，所述景物原是大自然中極平常的，但平凡的事物一經詩人的藝術組合，便濃重地渲染出一幅淒涼蕭瑟的氣象，並將讀者帶入荒僻冷寂的藝術境界，幾乎成了寫景的絕唱。
“今宵酒醒何處？楊柳岸曉風殘月。”——柳永《雨霖鈴》。這也是千古名句。作者運用列錦手法，把楊柳岸、曉風、殘月藝術地排列在一起，表面上完全是寫景，而深情寓於其中，用美好的自然景物，反襯詩人的空虛寂寞之感。
“星河秋一雁，砧杵夜千家。”——韓翃《酬程延秋夜即事見贈》：上句是視覺畫面，秋夜星空一隻孤飛的雁；下句是聽覺意象，千家萬戶的砧杵之聲。上下句的串聯疊合，不但鮮明準確地描繪了秋夜景色的典型特徵，而且構造了一個幽遠悽清的意境。
“樓船夜雪瓜洲渡，鐵馬秋風大散關” ——1161年冬秋，南宋軍隊分別在瓜洲和大散關打敗了北方的入侵金兵。兩句詩寫的就是這兩件事。瓜洲是古渡口，軍隊渡江必經之地。大散關是關隘屯兵之處。見“渡”見“關”，立刻會產生戰爭的聯想。詩的特點還在於，並沒具體描寫戰爭，只是寫出了兩地的場景：雄關秋風立戰馬，雪夜渡口列戰船。營造了一種濃重的戰爭氛圍，沒寫戰爭場面而戰爭確實存在。樓船、鐵馬、雪夜、秋風給人以戰爭的悲壯蒼涼感。
運用“列錦”，可以收到很好的表達效果。
經典的列錦還有“落葉他鄉樹，寒燈獨夜人”“亂山殘雪夜，孤燭異鄉人” “三十功名塵與土，八千里路雲和月”“駿馬秋風塞北，杏花春雨江南”等等。