“一個長在笑點上的人。”

“要不叫我小郝，要不叫我大建，別郝建郝建的連著叫，這樣多暴露我性格啊。”

“打敗你的不是天真，是無鞋（邪)”

2012年，這個有點賤、有點二的郝建首次攜開心麻花團隊走上了春晚的舞臺，接下來幾年，多次在大年三十的晚上和我們見面，成為很多人的期待節目。

以至於很多觀眾都誤以為這一臉囧樣，自帶喜感的中年男人就叫郝建。

他是國內難得的冷麵笑匠，舞臺上他運用肢體和獨特的表演方式引人發笑；出現在媒體前，就算一臉嚴肅還是會讓人看著就想笑。

被稱為長在笑點上的人，啥事不幹，光看著他就想笑。

作為喜劇演員來說可算天賦異稟。

經歷過春晚的舞臺，按理說他很難走出這個國民度極高的形象了。

然而現在，郝建的真實名字——沈騰，影響程度早已超過了他飾演的任一角色。

就比如今年春晚，我們再看到他，會坐在電視機前招呼道：沈騰來了，快來看。

沈騰靠的是電影演員這一角色，讓自己成功轉型。

小品演員轉行拍電影多是災難，比如小瀋陽、小嶽嶽等，看到他們的名字出現在電影海報上，觀眾心裡就能猜出個七七八八了。

要麼是網大爛製作，要麼就是換著法子“賣蠢”，擠眉弄眼、扮醜出糗、開一些長相身材的老套笑話，就想要使勁地撓你一笑。

大家看得多了，也能發現小品演員到了大屏幕上總是有些水土不服。

小品演員拍電影有一個毛病，他們不是在塑造角色，而是在儘可能地抖包袱說段子，這對以講求敘事節奏的電影來說是有違和之處的。

但沈騰不同，他現在儼然成了票房和口碑的擔當，有著相當的號召力。

今年競爭激烈的春節檔，沈騰主演了兩部，《飛馳人生》和《瘋狂的外星人》。

第一個百億中國男演員，多半會是他。

其中，甯浩執導、黃渤和沈騰主演的賀歲片《瘋狂的外星人》成為首部預售破億的影片，足以證明大家對這兩位金字招牌演員的期待與信任。

影片中，沈騰拆開甯浩、徐崢、黃渤這鐵三角CP介入，並沒有帶來違和感，反而用他特有的喜劇節奏增添笑果，甩起包袱一溜一溜的。

同樣是滿肚子壞水角色，徐崢演出來是奸，與黃渤對戲是生活化的互動；沈騰演起來就是又賤又搞笑，與黃渤是兩個笑匠不同演法互鬥。

早在之前，沈騰就與甯浩合作過。

他曾客串過電影《心花路放》裡的酒吧老闆，一個又賤又酸的“文藝咖”。

不靠賣蠢來帶笑點，而是有個性、充滿諷刺性的人物形象。

他融入了電影之中，你不會覺得這是一個小品演員在演電影，沈騰給出了非常好的一次表演。

這次合作完，甯浩說，沈騰身上有一種特別有親和力和自然的部分，他就適合演喜劇。

這也是為什麼大家看到他就想笑的原因。

沈騰擅長演繹一些賤兮兮的小人物，夠接地氣，也夠生活化。

觀眾看他越是一本正經、一臉嚴肅，越是知道他內心的那些快要被拆穿的“猥瑣”，某種意義上來說，是在看他飾演著我們不敢承認的自己。

從客串到主演，從郝建到沈騰，沈騰完成了一次升級。

沈騰能做到在大屏幕上游刃有餘，挑起大梁，那是因為在小品演員之前，他更是一個話劇演員、編導、導演。

在各種角色中，沈騰更認同自己的是話劇演員的身份，他稱自己為文藝工作者。

誤打誤撞，據稱靠顏值考入瞭解放軍藝術學院：

沈騰2003年大學畢業，就進入剛成立的開心麻花劇團，成為一名話劇演員，又演又導。

喜劇天賦在此發揮，形體上的弱項都變成了舞臺上的笑點。

開心麻花劇團從要用大巴車動員觀眾免費看戲、到上座率100%、從名不經傳到春晚的爆紅，在劇場世界裡，開心麻花用喜劇做出了自己的特色和口碑。

“到哪都炸，常年傳說誰去演都不太好使的場子，我們一去演出就炸。”

從第一部舞臺劇《想吃麻花現給你擰》，到《人在江湖漂》、《烏龍山伯爵》，沈騰也成為了開心麻花的金字招牌和名片。

開心麻花的演員魏翔說：“他身上的一種感覺是別人不具備的，那個讓我很震驚，他在臺上是鎮定自若，極其放鬆。因為年輕的話劇演員、舞臺劇演員會在臺上用力過猛。”

這種鎮定自若的特質在綜藝《我就是演員》中表露無遺。

與別的演員隨機對戲，沈騰的反應睿智又自然，好像一下子就能將舞臺變為自己的主場。

對戲演員跪下，我便坐定成佛：

你斜眼看我不讓座，我便化身司機：

2015年，開心麻花出品，沈騰、馬麗主演的喜劇電影《夏洛特煩惱》上映，以黑馬之姿，最終收穫了14。5億的票房。

這部電影讓我們明白了：開心麻花拍電影是認真的，這群話劇演員真的演員。

觀眾也認可了沈騰，這個從話劇開始，以小品出名，最後在電影首秀上就一鳴驚人的喜劇明星。

《夏洛特煩惱》之後，沈騰自然地被看做國內少有的兼具口碑與票房的喜劇演員。

按理來說，片約肯定不斷，但是沈騰倒是沒有忙著撈錢。

當時電影局有一個測評，編劇寫劇本遞上去時會擬定心中主演，統計下來排在第一的便是沈騰。

但是他等了三年才又主演了一部電影《西虹市首富》。

與其趁著自己的名氣演一些不好的劇本，沈騰說自己寧可等待，倒也不急迫。

沈騰沒有感受過北漂之苦，從小生活無憂，他對於名利是有些“懶”的爭取，讓他有爭取慾望的，大概也就是那塊被稱作“文藝工作者”的地方。

《歡樂喜劇人》第一季，沈騰團隊奪冠，他在你這檔節目裡可是一點沒偷懶。

評論這麼說道：沈騰的作品繞開了靠地域歧、性別歧視、身體歧視來製造笑點，靠作品的內容和節奏自然地生髮出笑點，高級多了。

半決賽，他選擇用默片的形式致敬自己的偶像卓別林。

在這最後要定輸贏的關鍵舞臺，用這種不太親民的表演形式，是非常大的挑戰。

沈騰也被很多同伴反對，但他這次沒有懶散地算了，而是執拗地堅持了，還一軸到底。

原本這個作品是按照有聲形式準備的，臨上場最後一夜，沈騰決定把臺詞拿掉，加緊排練了快一夜。

他說，就算舍掉幾個包袱，也要完成心目中的致敬作品，既然要做就努力做到最好。

所以，最終我們看到了《歡樂喜劇人》上最難忘的一幕，與歹徒鬥智鬥勇，最終被扎傷的卓別林坐在車廂裡，望向觀眾和每一個人。

他在節目中說：“能讓大家笑出來，才能在第一時間明白自己想要的是什麼樣的東西。”

早些年，大家會說沈騰是下一個周星馳、下一個許冠文、葛優，看好他作為喜劇大師的發展，帽子很大，接住很難。

沈騰很誠懇地面對這些近乎捧殺的言論，他說雖然自己在這個領域待的時間比較長，但能力還比較小，需要慢慢向大師學習，多拍一些好東西。

比起撈快錢，撲騰在爛片裡的行為，沈騰這種“還需慢慢學習”的自省與成長更值得我們見證。

喜劇大師，誰知道呢？

但現在我們只知道，沈騰是真的能讓大家笑出聲。