'賈平凹丨沈從文的文學'
沈從文的文學
文丨賈平凹
這本是一堂課，專業性很強的一堂課，上一次在小教室裡講“文學語言”，我以為還是小範圍講，沒想來了這麼多人，又在這麼大的地方，我可能講不好了。今天講“沈從文的文學”，這是中文系給我出的題目，讓我講沈從文，談張愛玲。這兩個作家是二十世紀中國偉大的作家，文壇熟悉，大家熟悉，就很難講，我只能講講我閱讀和學習的體會。
中國的作家是從來不缺乏天才的，比如李白、蘇東坡、曹雪芹、魯迅，這樣的名字可以列一大串。正是因為有他們存在，中國的文學才立於世界文學之林。他們留下了一份遺產和一份光榮，才使我們作為後人的在面對著西方文學不至惶恐和自卑。學中文的人，搞漢語寫作的人，我們必須瞭解他們的人生，熟讀他們的作品，這是最基本的學業修養。但天才作家的作品，我們只能神靈一般的敬奉他們，而無法複製和模仿，因為他們的寫作無規律可尋，常常是不從事寫作的人讀了他們的作品感覺他也可以寫作，而從事寫作的人卻覺得不會了寫作。
今天我講另一個作家，那就是沈從文。對於沈從文大家可能也是沒人不知道的吧，我要講的依然不是他作品的具體分析，還是我剛才說過的，天才作家只能接受其啟示而是不可複製的，正如天才畫家齊白石說過：似我者死。偉大的作品都是看起來似乎非常平易，似乎人世間就真有那麼些故事，不是筆寫出來的，是天地間原本就存在的，這又如同一些科技發明，是上帝某某某之人帶到人類社會的。
牛頓故居的牆上有人寫著這樣一首詩：自然和自然規律隱藏在黑暗中，上帝說，讓牛頓去搞吧，於是，一切就光明瞭。
天才的作家也是這樣。我們讀《紅樓夢》，讀《聊齋志異》，你能感覺那是在編故事嗎？你能認為那是在運用什麼技巧嗎？世界名牌服裝，都是那麼簡潔，只有小裁縫們做衣裳才費盡心機，在領口上做花邊，在袖頭上繡飾物。盆景是精緻的，大山上的草木和石頭不需要佈置。如果說人才、怪才、天才，人才是學成的，怪才是絕招的，它太注意突出自己的不同一般，太刻意，氣量就狹小，而天才一切都“蹈大方”，它是整體的，靜水深流，看似平和，如水一樣，誰都可以進去，進去就淹死了，是未為奇奇。
沈從文的文學
文丨賈平凹
這本是一堂課，專業性很強的一堂課，上一次在小教室裡講“文學語言”，我以為還是小範圍講，沒想來了這麼多人，又在這麼大的地方，我可能講不好了。今天講“沈從文的文學”，這是中文系給我出的題目，讓我講沈從文，談張愛玲。這兩個作家是二十世紀中國偉大的作家，文壇熟悉，大家熟悉，就很難講，我只能講講我閱讀和學習的體會。
中國的作家是從來不缺乏天才的，比如李白、蘇東坡、曹雪芹、魯迅，這樣的名字可以列一大串。正是因為有他們存在，中國的文學才立於世界文學之林。他們留下了一份遺產和一份光榮，才使我們作為後人的在面對著西方文學不至惶恐和自卑。學中文的人，搞漢語寫作的人，我們必須瞭解他們的人生，熟讀他們的作品，這是最基本的學業修養。但天才作家的作品，我們只能神靈一般的敬奉他們，而無法複製和模仿，因為他們的寫作無規律可尋，常常是不從事寫作的人讀了他們的作品感覺他也可以寫作，而從事寫作的人卻覺得不會了寫作。
今天我講另一個作家，那就是沈從文。對於沈從文大家可能也是沒人不知道的吧，我要講的依然不是他作品的具體分析，還是我剛才說過的，天才作家只能接受其啟示而是不可複製的，正如天才畫家齊白石說過：似我者死。偉大的作品都是看起來似乎非常平易，似乎人世間就真有那麼些故事，不是筆寫出來的，是天地間原本就存在的，這又如同一些科技發明，是上帝某某某之人帶到人類社會的。
牛頓故居的牆上有人寫著這樣一首詩：自然和自然規律隱藏在黑暗中，上帝說，讓牛頓去搞吧，於是，一切就光明瞭。
天才的作家也是這樣。我們讀《紅樓夢》，讀《聊齋志異》，你能感覺那是在編故事嗎？你能認為那是在運用什麼技巧嗎？世界名牌服裝，都是那麼簡潔，只有小裁縫們做衣裳才費盡心機，在領口上做花邊，在袖頭上繡飾物。盆景是精緻的，大山上的草木和石頭不需要佈置。如果說人才、怪才、天才，人才是學成的，怪才是絕招的，它太注意突出自己的不同一般，太刻意，氣量就狹小，而天才一切都“蹈大方”，它是整體的，靜水深流，看似平和，如水一樣，誰都可以進去，進去就淹死了，是未為奇奇。
先說沈從文的生平。為啥要說他的生平，這是因為什麼生存狀態決定什麼人，什麼人寫什麼文章。火而有焰，文是人的精神之光。研究一個作家，必須先研究他的生平。世上有許多作家，我們能不能學他，能不能學到他，只有研究他生成的原因，才能得出結論。肉是好東西，我也承認，但我是素食主義者，這肉對我是不貴重的。為什麼有的作家對你有感應，有的沒有呢，道理就在這裡。
我講一個例子，有一個畫家帶學生，要學黃賓虹，什麼也不教，也不讓臨摹，半年內熟知黃的身世，生活習性，穿黃的衣服，讓自我感覺自己就是黃賓虹，然後再臨摹黃的畫，學他的技法，突然進步神速。再舉例子，我當時喜歡川端康成，搞不清他為什麼能寫出那樣的小說，就尋他的所有資料，才明白日本的川端康成作品之所以陰鬱，是他從小失母，身體多病，孤獨敏感的原因，也以此，尋找我能不能學他，哪些東西與我的氣質有關，哪些東西我無法學習。
沈從文是1902年出生於湘西鳳凰。湘西鳳凰地處於川、湘、鄂、四省交界，多民族雜居，現在是著名的旅遊勝地，當然人們去那裡旅遊有沈從文故鄉的原因，但那裡自然風光非常好，就是說那裡的風水好。中國有古話說“得山水清氣”，說“地傑人靈”，那是有道理的。窮山惡水是產不了佳木的，平原上的樹多橫長，深山的樹多高直，戈壁灘上長的是駱駝草，太白山頂上的樹只有一人高。沈從文的祖父是大將軍，曾率領當地的一支軍隊隨湘軍攻打過太平軍，也曾任貴州的提督。但死得早，祖母是苗族，沒兒女，將祖父弟弟的二兒子過繼了，這就是沈從文的父親。父親也是有關鎮守邊關的大將，1900年八國聯軍改變了天津，其父解甲歸田，母親是土家族，回到鳳凰第二年生下沈從文。沈從文14歲入地方行伍，當過衛兵、班長、文件收發員、司書等。20歲的時候，獨自到北京尋找發展，如當今的“京漂族”。他考了無數的大學，沒有考上。外語不行，一口湘西土語，交際受障礙，在北京混不下去，就又返回家鄉當兵。但在隊伍中領伙食費時，又改變了主意，離開了隊伍，又到北京謀生。這時他開始寫作投稿。在這期間，因投稿屢屢不中，生活極度困難，臨時當過圖書管理員，報社編輯，再後因作品發表，逐漸聲名起來，到私立大學教書，以至最後任教到北大。從此成為名作家名教授。這就是他前半生的經歷。
他的前半生的經歷決定了他的作品一切基調。他的後半生，變化更是巨大，但沒有再從事文學寫作。後半生我在後面再講。這前半生的經歷可以概括這麼幾點。一、綺麗的自然山水賦予了他的特殊氣質，帶來多彩的幻想。二、民族交混，身上有苗、漢、土的血液，少數民族在長期受壓的歷史中積澱的沉憂隱痛，使他性格柔軟又倔犟，敏感又寬厚。三、出身地方豪門大戶，經見得多，又生活豐實，看慣了湘兵的雄武以及各種迫害和殺戮的黑暗。四、在寫作初期受盡艱辛，培養了“安忍靜慮”的定力。他的前半生的經歷成就著一個作家的要素。
什麼樣的人可以當作家？可以說有各種各樣的，如托爾斯泰是貴族，如司馬遷受過屈辱，如屈原不被重視，如曹雪芹經歷了繁華與敗落。一般情況下，小時受過磨難多的人容易成為作家，因為磨難多，人情炎涼就體驗得多，而文學就是寫這些的。胸中要有說的話、有悲痛、有鬱情、有悲緒、不吐不快、不說不行。藝術都是情緒的東西。有社會情緒和個體生命的情緒。情緒如結合到一起，寫出來就是好作品。任何藝術也都有個情緒在裡邊。如李商隱說：“春蠶到死絲方盡，蠟燭成灰淚始幹”，那不是憑空說的，一定有對象，只是李死了，誰也不知道。好作品的產生就是這種情緒的產物。又傳達的是社會情緒和個體生命情緒的統一。 可以說，都是從實用開始的，現在有人作品是為了發表，為寫而寫，當然出不了好作品。
古人說：讀萬卷書，行萬里路。古人的行萬里路，那時交通不便，騎個毛驢出走，一路上風雨冰雪，一路上不知吃在何處投宿哪裡，有狼蟲虎豹，有強盜毛賊，他的體驗是生命的體驗，如果現在坐飛機旅遊，一二個小時就到一地，這個城市和那個城市大致一樣，吃喝不愁，你就是行十萬裡，你也沒有多少體驗的。
我再講幾個小例子。沈從文的《湘西散記》裡寫了他大量的少年生活，他是生活在多民族的環境中，又是地方豪門大戶，那裡孔孟的東西少，自然的、野性的東西多，他不受約束，生命是活潑的、天真的，所以長大以後做人沒顧忌。他曾經和丁玲有過矛盾，他到北京後因丁玲也是湖南人，聲名也大，與之交往，感情真摯，丁玲入獄後他聽到丁玲死了還寫悼念文章，但後來兩人發生誤會，誤會是以別人流言所致，丁玲怨恨他，他也不申辯，以致解放後長期受排擠，他就默默活著，隱忍著。他在京最困難的時候，冬天很冷，在一個倉庫裡寫作，沒有火取暖，衣服單薄，郁達夫去看他，把圍巾送給了他。他投稿屢投屢退，當時《晨報副刊》的主編是孫伏園，一次編輯部會上，孫搬出一大摞他的未用稿，說：這是某某大作家的作品。說完扭成一團，扔進廢紙簍。他到北大後看上了張兆和，張兆和是一個美女加才女，他愛得不行，給人家寫求愛信，張卻看不上他，把信交給了校長蔡元培，蔡元培說：沈從文能給你寫信，這是難得的好事呀！後來經蔡元培盡力作合，他們才結了婚。解放初期，沈從文境遇極度不好，夫妻關係不好，但他一直深愛張兆和。他有一個單獨的學習寫作的房子，每天帶點熟食一早去，晚上回來，這樣的生活一直十多年。我是沒有見過沈從文的，當年一個朋友去北京見過他，回來說，老頭像老太太，坐在那裡總是笑著，那嘴皺著，像小孩的屁股。我告訴說那是他活成神仙了。有一個很奇怪的現象，凡是很傑出的男人，晚年相貌都像老太太。我說這些是什麼意思呢？說明沈從文不是個使強用狠的人，不是個刻薄鑽刁的人，他善良、溫和、感受靈敏、內心豐富、不善交際、隱忍靜慮，這就保證了他作品的陰柔性、溫暖性、神性和唯美性。
現在分頭說說他作品的這幾方面特點。
沈從文真正創作的時間並不長，從1924年至1949年，就共有25年左右，人不到50歲就停止了。五四時期那一代作家，1949年前創作基本上就停止了，也都是50歲左右，拿陝西來說，柳青、杜鵬程、王汶石等也是40歲左右，“文革”開始了也就創作停止了。這些作家命運都是悲慘的。沈從文25年時間作品結集80多部，是現代作家中成書最多的一個。人們熟知的，比如《柏子》、《龍朱》、《阿黑小史》、《月下小景》、《邊城》、《長河》、《湘西散記》等。
沈從文的文學
文丨賈平凹
這本是一堂課，專業性很強的一堂課，上一次在小教室裡講“文學語言”，我以為還是小範圍講，沒想來了這麼多人，又在這麼大的地方，我可能講不好了。今天講“沈從文的文學”，這是中文系給我出的題目，讓我講沈從文，談張愛玲。這兩個作家是二十世紀中國偉大的作家，文壇熟悉，大家熟悉，就很難講，我只能講講我閱讀和學習的體會。
中國的作家是從來不缺乏天才的，比如李白、蘇東坡、曹雪芹、魯迅，這樣的名字可以列一大串。正是因為有他們存在，中國的文學才立於世界文學之林。他們留下了一份遺產和一份光榮，才使我們作為後人的在面對著西方文學不至惶恐和自卑。學中文的人，搞漢語寫作的人，我們必須瞭解他們的人生，熟讀他們的作品，這是最基本的學業修養。但天才作家的作品，我們只能神靈一般的敬奉他們，而無法複製和模仿，因為他們的寫作無規律可尋，常常是不從事寫作的人讀了他們的作品感覺他也可以寫作，而從事寫作的人卻覺得不會了寫作。
今天我講另一個作家，那就是沈從文。對於沈從文大家可能也是沒人不知道的吧，我要講的依然不是他作品的具體分析，還是我剛才說過的，天才作家只能接受其啟示而是不可複製的，正如天才畫家齊白石說過：似我者死。偉大的作品都是看起來似乎非常平易，似乎人世間就真有那麼些故事，不是筆寫出來的，是天地間原本就存在的，這又如同一些科技發明，是上帝某某某之人帶到人類社會的。
牛頓故居的牆上有人寫著這樣一首詩：自然和自然規律隱藏在黑暗中，上帝說，讓牛頓去搞吧，於是，一切就光明瞭。
天才的作家也是這樣。我們讀《紅樓夢》，讀《聊齋志異》，你能感覺那是在編故事嗎？你能認為那是在運用什麼技巧嗎？世界名牌服裝，都是那麼簡潔，只有小裁縫們做衣裳才費盡心機，在領口上做花邊，在袖頭上繡飾物。盆景是精緻的，大山上的草木和石頭不需要佈置。如果說人才、怪才、天才，人才是學成的，怪才是絕招的，它太注意突出自己的不同一般，太刻意，氣量就狹小，而天才一切都“蹈大方”，它是整體的，靜水深流，看似平和，如水一樣，誰都可以進去，進去就淹死了，是未為奇奇。
先說沈從文的生平。為啥要說他的生平，這是因為什麼生存狀態決定什麼人，什麼人寫什麼文章。火而有焰，文是人的精神之光。研究一個作家，必須先研究他的生平。世上有許多作家，我們能不能學他，能不能學到他，只有研究他生成的原因，才能得出結論。肉是好東西，我也承認，但我是素食主義者，這肉對我是不貴重的。為什麼有的作家對你有感應，有的沒有呢，道理就在這裡。
我講一個例子，有一個畫家帶學生，要學黃賓虹，什麼也不教，也不讓臨摹，半年內熟知黃的身世，生活習性，穿黃的衣服，讓自我感覺自己就是黃賓虹，然後再臨摹黃的畫，學他的技法，突然進步神速。再舉例子，我當時喜歡川端康成，搞不清他為什麼能寫出那樣的小說，就尋他的所有資料，才明白日本的川端康成作品之所以陰鬱，是他從小失母，身體多病，孤獨敏感的原因，也以此，尋找我能不能學他，哪些東西與我的氣質有關，哪些東西我無法學習。
沈從文是1902年出生於湘西鳳凰。湘西鳳凰地處於川、湘、鄂、四省交界，多民族雜居，現在是著名的旅遊勝地，當然人們去那裡旅遊有沈從文故鄉的原因，但那裡自然風光非常好，就是說那裡的風水好。中國有古話說“得山水清氣”，說“地傑人靈”，那是有道理的。窮山惡水是產不了佳木的，平原上的樹多橫長，深山的樹多高直，戈壁灘上長的是駱駝草，太白山頂上的樹只有一人高。沈從文的祖父是大將軍，曾率領當地的一支軍隊隨湘軍攻打過太平軍，也曾任貴州的提督。但死得早，祖母是苗族，沒兒女，將祖父弟弟的二兒子過繼了，這就是沈從文的父親。父親也是有關鎮守邊關的大將，1900年八國聯軍改變了天津，其父解甲歸田，母親是土家族，回到鳳凰第二年生下沈從文。沈從文14歲入地方行伍，當過衛兵、班長、文件收發員、司書等。20歲的時候，獨自到北京尋找發展，如當今的“京漂族”。他考了無數的大學，沒有考上。外語不行，一口湘西土語，交際受障礙，在北京混不下去，就又返回家鄉當兵。但在隊伍中領伙食費時，又改變了主意，離開了隊伍，又到北京謀生。這時他開始寫作投稿。在這期間，因投稿屢屢不中，生活極度困難，臨時當過圖書管理員，報社編輯，再後因作品發表，逐漸聲名起來，到私立大學教書，以至最後任教到北大。從此成為名作家名教授。這就是他前半生的經歷。
他的前半生的經歷決定了他的作品一切基調。他的後半生，變化更是巨大，但沒有再從事文學寫作。後半生我在後面再講。這前半生的經歷可以概括這麼幾點。一、綺麗的自然山水賦予了他的特殊氣質，帶來多彩的幻想。二、民族交混，身上有苗、漢、土的血液，少數民族在長期受壓的歷史中積澱的沉憂隱痛，使他性格柔軟又倔犟，敏感又寬厚。三、出身地方豪門大戶，經見得多，又生活豐實，看慣了湘兵的雄武以及各種迫害和殺戮的黑暗。四、在寫作初期受盡艱辛，培養了“安忍靜慮”的定力。他的前半生的經歷成就著一個作家的要素。
什麼樣的人可以當作家？可以說有各種各樣的，如托爾斯泰是貴族，如司馬遷受過屈辱，如屈原不被重視，如曹雪芹經歷了繁華與敗落。一般情況下，小時受過磨難多的人容易成為作家，因為磨難多，人情炎涼就體驗得多，而文學就是寫這些的。胸中要有說的話、有悲痛、有鬱情、有悲緒、不吐不快、不說不行。藝術都是情緒的東西。有社會情緒和個體生命的情緒。情緒如結合到一起，寫出來就是好作品。任何藝術也都有個情緒在裡邊。如李商隱說：“春蠶到死絲方盡，蠟燭成灰淚始幹”，那不是憑空說的，一定有對象，只是李死了，誰也不知道。好作品的產生就是這種情緒的產物。又傳達的是社會情緒和個體生命情緒的統一。 可以說，都是從實用開始的，現在有人作品是為了發表，為寫而寫，當然出不了好作品。
古人說：讀萬卷書，行萬里路。古人的行萬里路，那時交通不便，騎個毛驢出走，一路上風雨冰雪，一路上不知吃在何處投宿哪裡，有狼蟲虎豹，有強盜毛賊，他的體驗是生命的體驗，如果現在坐飛機旅遊，一二個小時就到一地，這個城市和那個城市大致一樣，吃喝不愁，你就是行十萬裡，你也沒有多少體驗的。
我再講幾個小例子。沈從文的《湘西散記》裡寫了他大量的少年生活，他是生活在多民族的環境中，又是地方豪門大戶，那裡孔孟的東西少，自然的、野性的東西多，他不受約束，生命是活潑的、天真的，所以長大以後做人沒顧忌。他曾經和丁玲有過矛盾，他到北京後因丁玲也是湖南人，聲名也大，與之交往，感情真摯，丁玲入獄後他聽到丁玲死了還寫悼念文章，但後來兩人發生誤會，誤會是以別人流言所致，丁玲怨恨他，他也不申辯，以致解放後長期受排擠，他就默默活著，隱忍著。他在京最困難的時候，冬天很冷，在一個倉庫裡寫作，沒有火取暖，衣服單薄，郁達夫去看他，把圍巾送給了他。他投稿屢投屢退，當時《晨報副刊》的主編是孫伏園，一次編輯部會上，孫搬出一大摞他的未用稿，說：這是某某大作家的作品。說完扭成一團，扔進廢紙簍。他到北大後看上了張兆和，張兆和是一個美女加才女，他愛得不行，給人家寫求愛信，張卻看不上他，把信交給了校長蔡元培，蔡元培說：沈從文能給你寫信，這是難得的好事呀！後來經蔡元培盡力作合，他們才結了婚。解放初期，沈從文境遇極度不好，夫妻關係不好，但他一直深愛張兆和。他有一個單獨的學習寫作的房子，每天帶點熟食一早去，晚上回來，這樣的生活一直十多年。我是沒有見過沈從文的，當年一個朋友去北京見過他，回來說，老頭像老太太，坐在那裡總是笑著，那嘴皺著，像小孩的屁股。我告訴說那是他活成神仙了。有一個很奇怪的現象，凡是很傑出的男人，晚年相貌都像老太太。我說這些是什麼意思呢？說明沈從文不是個使強用狠的人，不是個刻薄鑽刁的人，他善良、溫和、感受靈敏、內心豐富、不善交際、隱忍靜慮，這就保證了他作品的陰柔性、溫暖性、神性和唯美性。
現在分頭說說他作品的這幾方面特點。
沈從文真正創作的時間並不長，從1924年至1949年，就共有25年左右，人不到50歲就停止了。五四時期那一代作家，1949年前創作基本上就停止了，也都是50歲左右，拿陝西來說，柳青、杜鵬程、王汶石等也是40歲左右，“文革”開始了也就創作停止了。這些作家命運都是悲慘的。沈從文25年時間作品結集80多部，是現代作家中成書最多的一個。人們熟知的，比如《柏子》、《龍朱》、《阿黑小史》、《月下小景》、《邊城》、《長河》、《湘西散記》等。
說他的陰柔性。他的作品有一種憂鬱氣質，有一種淡淡的傷感基調。作品的題材都是社會下層的士兵、婦女、小職員的日常人生，即便寫妓女也都是下等妓女。在他寫作的年代，國家破碎、民族災難，魯迅在寫《彷徨》、《吶喊》，茅盾在寫《子夜》，巴金在寫《家》、《春》、《秋》，還有柔石那一批作家，還有延安邊區那一批作家革命性更強。而沈從文的作品似乎並沒有直接涉及當時的風雲。換句話說，他不是政治性強的作家，他的作品沒有成為政治宣傳品，不是匕首和投槍，他也不是戰士。沒有直接寫政治，寫社會問題，使他的作品不陽剛，也因此不僵硬。當他初冒出來的時候，以別樣的生活，別樣的色彩，驚動著文壇，成為京派作家的一員大將，但他在那個時候不可能成為旗手，以致後來政治性的、社會問題性的、大題材的東西佔領了中國文學，沈從文便漸漸邊緣化，受到了漠視、排擠和攻擊。
這種情況和張愛玲一樣，張愛玲也只是寫她的沒落家族的生活，所以50年代初她就出國了，張是有家庭背景的，自由相當大的人，她可以出國，沈從文就只有留下來，因為他的性格決定了他的行為。1949年以後，雖有種種原因他退出了文壇，可以說，即使他還在文壇，他也是寫不出來的。而文壇有這樣的情況，人人都知道他是個詩人作家，但誰也不知道他寫了什麼詩什麼小說，這樣的人往往在文壇混得最長。
我在“文革”後期，有一天去圖書館翻到他的一本書，那是我第一次讀他的書。書是叢書，序言由別人寫的，序言中說他如何有才華，文筆如何好，但有一句話我記得清楚，就是：他只能算二流作家。但我那時不知道沈是誰，非常喜歡讀他的作品，後來一本書上收他的一個作品，我還給出版社寫信，要求多收他的作品，又過了多年，他的文集才出來。我一直說過這樣的話，作品必須經過50年的考驗，如果50年後有人還在讀，那就是好作品。50年後沈從文怎麼樣呢？沈從文成了中國現代文學超一流作家，成了作家和從事文學工作者的必修課。為什麼呢？文學有文學的規律，文學就是寫人性的，脫離了人性，而將文學當作政治的宣傳品，你輕視著文學規律，文學也就最後拋棄你。近50年後沈從文的浮出，是中國文學觀的改變，可以說，對待沈從文的態度變化，是20世紀中國文學的心路歷程。
這一點，我們一定要記住，文學一定要遵循文學規律，文學不是政治宣傳品。以政治觀念寫作品，即使一時紅火風光，最後也是一無所有，而文學不作御用，有人又寫成揭露、暴露、黑幕性的作品，思維上和御用一樣的。同樣一無所有。
有一年我到江蘇一清代驛站，牆上貼有接待的議程，皇帝來了，送當地特產，有一條，請詩人獻詩。看後心中特別悲哀。
我寫過一箇中篇“藝術家韓起祥”，就寫了一個藝術家如何一步步變成政治宣傳品，最後悲涼地死去。這就牽涉出了政治的關係問題，中國民族是一個苦難民族，因為苦難，政治情結就濃，所以“鐵肩擔道義，著文章”之說，偉大的文學作品既要關注現實，又要追問人的本身。講政治要講大政治，關注和追問的是大政治。
他的溫暖性。善良而寬宏的作家才能寫出溫暖的作品。沈從文寫下層社會的人的日常人生，同時期老舍也是寫下層社會的日常人生，兩人都是偉大作家，但老舍的眼光是批評的眼光，以一個改革者的眼光來看待人性，而沈從文以溫和的心境，儘量看取人性的真與善。對人性的真與善的關注和肯定，集中體現於筆下的女性形象的塑造。我們姑且不論其長篇、中篇，即使那些短篇，比如《柏子》和《丈夫》中的妓女都是那麼可愛、可憐，讀完讓你心跳和嘆息。
作品的溫暖性，可以使作品有慈愛心。我有這樣體會，小時候家境不好，父親從學校帶回一點吃食，當我們兄妹四人在那裡吃的時候，他是靜靜地坐在那裡看著我們吃。我做了父親後，每當弄些好吃的帶回來給孩子吃，我也是坐在對面看著，我體會到一個做父親的那種感覺。讀沈從文的小說，我就想到父親的神情，我感覺沈從文對他的人物就是這種神情。
作品的溫暖性，更使文筆優美，沒有生硬尖刻，沒有戲謔和調侃，樸素而平實，幽默也是冷幽默。他不是刻意要批判什麼，作品裡看不出誰是壞人，誰是好人。一切都是溫情。他表現悲劇現實，如果在作品是好人壞分明，那就不是好作品。《紅樓夢》賈林的悲劇是誰製造的呢？是賈母，是寶釵，是寶玉，是黛玉，好像都有，又都沒有，是社會的悲劇，是人人都有份製造的悲劇，但你又不能怪哪個人。又如“文革”，是誰的責任？……好像是又不是，是全部的中國人都參與的悲劇。
說到神性。好小說都是有神性的，也就是有精神的。作品要講究維度，要提升精神層面。有的作品是政治傳聲筒，這是令人反感的；有的是把人物作為背景，去研究一個個具有當下性的社會問題，這是討厭的；有的以觀念寫作，全文就為著演義又一個觀念，同樣面目可憎。現在有許多作品，寫現實，不應稱之為現實主義，沒有精神意象的現實作品不是現實主義作品。
沈寫的是下層社會人的日常生命狀況，就是他探尋的是關於人的最為根本意義上的愛、真、美，他的小說才具備了生命力。他有一句名言，說他的作品是建一個希臘小廟。通過對淳樸的愛戀的風土人情的描摹，營造一個特殊精神空間，這個精神空間與作者所身處的特性空間形成強烈對照，這精神空間就是“希臘小廟”，廟裡供奉的是一種充實人性和神性的愛。一方面經營希臘小廟，一方面現實卻是人慾橫流，紅塵滾滾，這樣就必然產生孤獨和悲涼，他的作品又溫馨又哀傷是自然而然的。我畫蓮喜歡畫出藕、莖和花，蓮花就是藕的精神之花，這朵花是豔麗的，潔淨的，豔麗和潔淨得又無比哀傷。佛的眼是微閉的，佛的態就是透著這種味道。沈從文這一點，我們在讀他的書時，一定要體會。我們寫作為什麼得有這種神性，精神空間為什麼缺乏，而他又是怎樣尋找怎麼處理和完成這個精神空間的？
沈從文的文學
文丨賈平凹
這本是一堂課，專業性很強的一堂課，上一次在小教室裡講“文學語言”，我以為還是小範圍講，沒想來了這麼多人，又在這麼大的地方，我可能講不好了。今天講“沈從文的文學”，這是中文系給我出的題目，讓我講沈從文，談張愛玲。這兩個作家是二十世紀中國偉大的作家，文壇熟悉，大家熟悉，就很難講，我只能講講我閱讀和學習的體會。
中國的作家是從來不缺乏天才的，比如李白、蘇東坡、曹雪芹、魯迅，這樣的名字可以列一大串。正是因為有他們存在，中國的文學才立於世界文學之林。他們留下了一份遺產和一份光榮，才使我們作為後人的在面對著西方文學不至惶恐和自卑。學中文的人，搞漢語寫作的人，我們必須瞭解他們的人生，熟讀他們的作品，這是最基本的學業修養。但天才作家的作品，我們只能神靈一般的敬奉他們，而無法複製和模仿，因為他們的寫作無規律可尋，常常是不從事寫作的人讀了他們的作品感覺他也可以寫作，而從事寫作的人卻覺得不會了寫作。
今天我講另一個作家，那就是沈從文。對於沈從文大家可能也是沒人不知道的吧，我要講的依然不是他作品的具體分析，還是我剛才說過的，天才作家只能接受其啟示而是不可複製的，正如天才畫家齊白石說過：似我者死。偉大的作品都是看起來似乎非常平易，似乎人世間就真有那麼些故事，不是筆寫出來的，是天地間原本就存在的，這又如同一些科技發明，是上帝某某某之人帶到人類社會的。
牛頓故居的牆上有人寫著這樣一首詩：自然和自然規律隱藏在黑暗中，上帝說，讓牛頓去搞吧，於是，一切就光明瞭。
天才的作家也是這樣。我們讀《紅樓夢》，讀《聊齋志異》，你能感覺那是在編故事嗎？你能認為那是在運用什麼技巧嗎？世界名牌服裝，都是那麼簡潔，只有小裁縫們做衣裳才費盡心機，在領口上做花邊，在袖頭上繡飾物。盆景是精緻的，大山上的草木和石頭不需要佈置。如果說人才、怪才、天才，人才是學成的，怪才是絕招的，它太注意突出自己的不同一般，太刻意，氣量就狹小，而天才一切都“蹈大方”，它是整體的，靜水深流，看似平和，如水一樣，誰都可以進去，進去就淹死了，是未為奇奇。
先說沈從文的生平。為啥要說他的生平，這是因為什麼生存狀態決定什麼人，什麼人寫什麼文章。火而有焰，文是人的精神之光。研究一個作家，必須先研究他的生平。世上有許多作家，我們能不能學他，能不能學到他，只有研究他生成的原因，才能得出結論。肉是好東西，我也承認，但我是素食主義者，這肉對我是不貴重的。為什麼有的作家對你有感應，有的沒有呢，道理就在這裡。
我講一個例子，有一個畫家帶學生，要學黃賓虹，什麼也不教，也不讓臨摹，半年內熟知黃的身世，生活習性，穿黃的衣服，讓自我感覺自己就是黃賓虹，然後再臨摹黃的畫，學他的技法，突然進步神速。再舉例子，我當時喜歡川端康成，搞不清他為什麼能寫出那樣的小說，就尋他的所有資料，才明白日本的川端康成作品之所以陰鬱，是他從小失母，身體多病，孤獨敏感的原因，也以此，尋找我能不能學他，哪些東西與我的氣質有關，哪些東西我無法學習。
沈從文是1902年出生於湘西鳳凰。湘西鳳凰地處於川、湘、鄂、四省交界，多民族雜居，現在是著名的旅遊勝地，當然人們去那裡旅遊有沈從文故鄉的原因，但那裡自然風光非常好，就是說那裡的風水好。中國有古話說“得山水清氣”，說“地傑人靈”，那是有道理的。窮山惡水是產不了佳木的，平原上的樹多橫長，深山的樹多高直，戈壁灘上長的是駱駝草，太白山頂上的樹只有一人高。沈從文的祖父是大將軍，曾率領當地的一支軍隊隨湘軍攻打過太平軍，也曾任貴州的提督。但死得早，祖母是苗族，沒兒女，將祖父弟弟的二兒子過繼了，這就是沈從文的父親。父親也是有關鎮守邊關的大將，1900年八國聯軍改變了天津，其父解甲歸田，母親是土家族，回到鳳凰第二年生下沈從文。沈從文14歲入地方行伍，當過衛兵、班長、文件收發員、司書等。20歲的時候，獨自到北京尋找發展，如當今的“京漂族”。他考了無數的大學，沒有考上。外語不行，一口湘西土語，交際受障礙，在北京混不下去，就又返回家鄉當兵。但在隊伍中領伙食費時，又改變了主意，離開了隊伍，又到北京謀生。這時他開始寫作投稿。在這期間，因投稿屢屢不中，生活極度困難，臨時當過圖書管理員，報社編輯，再後因作品發表，逐漸聲名起來，到私立大學教書，以至最後任教到北大。從此成為名作家名教授。這就是他前半生的經歷。
他的前半生的經歷決定了他的作品一切基調。他的後半生，變化更是巨大，但沒有再從事文學寫作。後半生我在後面再講。這前半生的經歷可以概括這麼幾點。一、綺麗的自然山水賦予了他的特殊氣質，帶來多彩的幻想。二、民族交混，身上有苗、漢、土的血液，少數民族在長期受壓的歷史中積澱的沉憂隱痛，使他性格柔軟又倔犟，敏感又寬厚。三、出身地方豪門大戶，經見得多，又生活豐實，看慣了湘兵的雄武以及各種迫害和殺戮的黑暗。四、在寫作初期受盡艱辛，培養了“安忍靜慮”的定力。他的前半生的經歷成就著一個作家的要素。
什麼樣的人可以當作家？可以說有各種各樣的，如托爾斯泰是貴族，如司馬遷受過屈辱，如屈原不被重視，如曹雪芹經歷了繁華與敗落。一般情況下，小時受過磨難多的人容易成為作家，因為磨難多，人情炎涼就體驗得多，而文學就是寫這些的。胸中要有說的話、有悲痛、有鬱情、有悲緒、不吐不快、不說不行。藝術都是情緒的東西。有社會情緒和個體生命的情緒。情緒如結合到一起，寫出來就是好作品。任何藝術也都有個情緒在裡邊。如李商隱說：“春蠶到死絲方盡，蠟燭成灰淚始幹”，那不是憑空說的，一定有對象，只是李死了，誰也不知道。好作品的產生就是這種情緒的產物。又傳達的是社會情緒和個體生命情緒的統一。 可以說，都是從實用開始的，現在有人作品是為了發表，為寫而寫，當然出不了好作品。
古人說：讀萬卷書，行萬里路。古人的行萬里路，那時交通不便，騎個毛驢出走，一路上風雨冰雪，一路上不知吃在何處投宿哪裡，有狼蟲虎豹，有強盜毛賊，他的體驗是生命的體驗，如果現在坐飛機旅遊，一二個小時就到一地，這個城市和那個城市大致一樣，吃喝不愁，你就是行十萬裡，你也沒有多少體驗的。
我再講幾個小例子。沈從文的《湘西散記》裡寫了他大量的少年生活，他是生活在多民族的環境中，又是地方豪門大戶，那裡孔孟的東西少，自然的、野性的東西多，他不受約束，生命是活潑的、天真的，所以長大以後做人沒顧忌。他曾經和丁玲有過矛盾，他到北京後因丁玲也是湖南人，聲名也大，與之交往，感情真摯，丁玲入獄後他聽到丁玲死了還寫悼念文章，但後來兩人發生誤會，誤會是以別人流言所致，丁玲怨恨他，他也不申辯，以致解放後長期受排擠，他就默默活著，隱忍著。他在京最困難的時候，冬天很冷，在一個倉庫裡寫作，沒有火取暖，衣服單薄，郁達夫去看他，把圍巾送給了他。他投稿屢投屢退，當時《晨報副刊》的主編是孫伏園，一次編輯部會上，孫搬出一大摞他的未用稿，說：這是某某大作家的作品。說完扭成一團，扔進廢紙簍。他到北大後看上了張兆和，張兆和是一個美女加才女，他愛得不行，給人家寫求愛信，張卻看不上他，把信交給了校長蔡元培，蔡元培說：沈從文能給你寫信，這是難得的好事呀！後來經蔡元培盡力作合，他們才結了婚。解放初期，沈從文境遇極度不好，夫妻關係不好，但他一直深愛張兆和。他有一個單獨的學習寫作的房子，每天帶點熟食一早去，晚上回來，這樣的生活一直十多年。我是沒有見過沈從文的，當年一個朋友去北京見過他，回來說，老頭像老太太，坐在那裡總是笑著，那嘴皺著，像小孩的屁股。我告訴說那是他活成神仙了。有一個很奇怪的現象，凡是很傑出的男人，晚年相貌都像老太太。我說這些是什麼意思呢？說明沈從文不是個使強用狠的人，不是個刻薄鑽刁的人，他善良、溫和、感受靈敏、內心豐富、不善交際、隱忍靜慮，這就保證了他作品的陰柔性、溫暖性、神性和唯美性。
現在分頭說說他作品的這幾方面特點。
沈從文真正創作的時間並不長，從1924年至1949年，就共有25年左右，人不到50歲就停止了。五四時期那一代作家，1949年前創作基本上就停止了，也都是50歲左右，拿陝西來說，柳青、杜鵬程、王汶石等也是40歲左右，“文革”開始了也就創作停止了。這些作家命運都是悲慘的。沈從文25年時間作品結集80多部，是現代作家中成書最多的一個。人們熟知的，比如《柏子》、《龍朱》、《阿黑小史》、《月下小景》、《邊城》、《長河》、《湘西散記》等。
說他的陰柔性。他的作品有一種憂鬱氣質，有一種淡淡的傷感基調。作品的題材都是社會下層的士兵、婦女、小職員的日常人生，即便寫妓女也都是下等妓女。在他寫作的年代，國家破碎、民族災難，魯迅在寫《彷徨》、《吶喊》，茅盾在寫《子夜》，巴金在寫《家》、《春》、《秋》，還有柔石那一批作家，還有延安邊區那一批作家革命性更強。而沈從文的作品似乎並沒有直接涉及當時的風雲。換句話說，他不是政治性強的作家，他的作品沒有成為政治宣傳品，不是匕首和投槍，他也不是戰士。沒有直接寫政治，寫社會問題，使他的作品不陽剛，也因此不僵硬。當他初冒出來的時候，以別樣的生活，別樣的色彩，驚動著文壇，成為京派作家的一員大將，但他在那個時候不可能成為旗手，以致後來政治性的、社會問題性的、大題材的東西佔領了中國文學，沈從文便漸漸邊緣化，受到了漠視、排擠和攻擊。
這種情況和張愛玲一樣，張愛玲也只是寫她的沒落家族的生活，所以50年代初她就出國了，張是有家庭背景的，自由相當大的人，她可以出國，沈從文就只有留下來，因為他的性格決定了他的行為。1949年以後，雖有種種原因他退出了文壇，可以說，即使他還在文壇，他也是寫不出來的。而文壇有這樣的情況，人人都知道他是個詩人作家，但誰也不知道他寫了什麼詩什麼小說，這樣的人往往在文壇混得最長。
我在“文革”後期，有一天去圖書館翻到他的一本書，那是我第一次讀他的書。書是叢書，序言由別人寫的，序言中說他如何有才華，文筆如何好，但有一句話我記得清楚，就是：他只能算二流作家。但我那時不知道沈是誰，非常喜歡讀他的作品，後來一本書上收他的一個作品，我還給出版社寫信，要求多收他的作品，又過了多年，他的文集才出來。我一直說過這樣的話，作品必須經過50年的考驗，如果50年後有人還在讀，那就是好作品。50年後沈從文怎麼樣呢？沈從文成了中國現代文學超一流作家，成了作家和從事文學工作者的必修課。為什麼呢？文學有文學的規律，文學就是寫人性的，脫離了人性，而將文學當作政治的宣傳品，你輕視著文學規律，文學也就最後拋棄你。近50年後沈從文的浮出，是中國文學觀的改變，可以說，對待沈從文的態度變化，是20世紀中國文學的心路歷程。
這一點，我們一定要記住，文學一定要遵循文學規律，文學不是政治宣傳品。以政治觀念寫作品，即使一時紅火風光，最後也是一無所有，而文學不作御用，有人又寫成揭露、暴露、黑幕性的作品，思維上和御用一樣的。同樣一無所有。
有一年我到江蘇一清代驛站，牆上貼有接待的議程，皇帝來了，送當地特產，有一條，請詩人獻詩。看後心中特別悲哀。
我寫過一箇中篇“藝術家韓起祥”，就寫了一個藝術家如何一步步變成政治宣傳品，最後悲涼地死去。這就牽涉出了政治的關係問題，中國民族是一個苦難民族，因為苦難，政治情結就濃，所以“鐵肩擔道義，著文章”之說，偉大的文學作品既要關注現實，又要追問人的本身。講政治要講大政治，關注和追問的是大政治。
他的溫暖性。善良而寬宏的作家才能寫出溫暖的作品。沈從文寫下層社會的人的日常人生，同時期老舍也是寫下層社會的日常人生，兩人都是偉大作家，但老舍的眼光是批評的眼光，以一個改革者的眼光來看待人性，而沈從文以溫和的心境，儘量看取人性的真與善。對人性的真與善的關注和肯定，集中體現於筆下的女性形象的塑造。我們姑且不論其長篇、中篇，即使那些短篇，比如《柏子》和《丈夫》中的妓女都是那麼可愛、可憐，讀完讓你心跳和嘆息。
作品的溫暖性，可以使作品有慈愛心。我有這樣體會，小時候家境不好，父親從學校帶回一點吃食，當我們兄妹四人在那裡吃的時候，他是靜靜地坐在那裡看著我們吃。我做了父親後，每當弄些好吃的帶回來給孩子吃，我也是坐在對面看著，我體會到一個做父親的那種感覺。讀沈從文的小說，我就想到父親的神情，我感覺沈從文對他的人物就是這種神情。
作品的溫暖性，更使文筆優美，沒有生硬尖刻，沒有戲謔和調侃，樸素而平實，幽默也是冷幽默。他不是刻意要批判什麼，作品裡看不出誰是壞人，誰是好人。一切都是溫情。他表現悲劇現實，如果在作品是好人壞分明，那就不是好作品。《紅樓夢》賈林的悲劇是誰製造的呢？是賈母，是寶釵，是寶玉，是黛玉，好像都有，又都沒有，是社會的悲劇，是人人都有份製造的悲劇，但你又不能怪哪個人。又如“文革”，是誰的責任？……好像是又不是，是全部的中國人都參與的悲劇。
說到神性。好小說都是有神性的，也就是有精神的。作品要講究維度，要提升精神層面。有的作品是政治傳聲筒，這是令人反感的；有的是把人物作為背景，去研究一個個具有當下性的社會問題，這是討厭的；有的以觀念寫作，全文就為著演義又一個觀念，同樣面目可憎。現在有許多作品，寫現實，不應稱之為現實主義，沒有精神意象的現實作品不是現實主義作品。
沈寫的是下層社會人的日常生命狀況，就是他探尋的是關於人的最為根本意義上的愛、真、美，他的小說才具備了生命力。他有一句名言，說他的作品是建一個希臘小廟。通過對淳樸的愛戀的風土人情的描摹，營造一個特殊精神空間，這個精神空間與作者所身處的特性空間形成強烈對照，這精神空間就是“希臘小廟”，廟裡供奉的是一種充實人性和神性的愛。一方面經營希臘小廟，一方面現實卻是人慾橫流，紅塵滾滾，這樣就必然產生孤獨和悲涼，他的作品又溫馨又哀傷是自然而然的。我畫蓮喜歡畫出藕、莖和花，蓮花就是藕的精神之花，這朵花是豔麗的，潔淨的，豔麗和潔淨得又無比哀傷。佛的眼是微閉的，佛的態就是透著這種味道。沈從文這一點，我們在讀他的書時，一定要體會。我們寫作為什麼得有這種神性，精神空間為什麼缺乏，而他又是怎樣尋找怎麼處理和完成這個精神空間的？
再說唯美性吧。中國作家歷來分二類，一類政治性強，大題材，大結構，雄渾剛健，這類作家和作品弄得好當然好，而且在當代當紅，弄得不好就極其不好，作品壽命極短。另一類講究文體，講究藝術，講究語言，講究氣韻。當然弄得不好，影響大氣，淪為柔弱和矯情。但這類作家的作品壽命長，他的文字至老都好，即便留一個便條都有味道。舉個例子吧，現代作家廢名是唯美化的，沈從文向他學習過，他的作品特別講究，太講究了就冷僻、孤寂，失去大氣。古詩人賈島如此，廢名也如此，而沈從文學廢名脫於廢名，他作品的氣是向外噴的。孫犁的荷花澱派之所以後繼無人，就是後學者氣小了。唯美性的作家作品有一個很重要的特點，藝術感覺好、文筆美，善於運用“閒話”，增加韻味，我比喻為往水面上拋石子，有人拋一個石子，咕咚就沉水了，有人的石子在水面上連續打漂。（舉《柏子》的一些句子）。他們反覆敘說一件事，文筆獨思妙想，有無盡的細節，這需要感覺和想象。沈如此，張愛玲也如此。大家可以讀沈《龍朱》。（這裡不能具體分析。有許多東西靠自己去悟。沒有悟性，那就不是幹這行的料了。）
下來，我談談沈從文給我們的啟示。
一、成功的作家，必須是天生的一份文學才能，這份才能不是學校能培養的，它是大自然的產物。只要他胸中有文學，一經開發就有文學作品，若胸中沒有，後天的努力也只能成就一般。知識並不等於智慧，而智慧就是悟的積累。在日常生活中悟一些道理，逐漸積累，洞徹天地自然的規律。大師父都是悟道的，有的是頓悟，豁然洞開，有的是歷經無數劫難漸悟的。那些小和尚，是天不是，張愛玲講“發展自己的天才”，只要你感覺你有這方面才情，你就好好去發展，許多寫作人初期都詢問：自己是不是這方面材料，最後能不能成功？別人是無法回答，自己有感覺，這如同端來一碗飯，你會感覺自己能不能吃下。說這樣的話，不是要打擊一些初學文學的人，我強調的悟性，作家必須靠悟，有一句話：“讀書不求甚解”，是說可以不完善，但從這一點悟出那一點，所以作家不一定學歷多高，沈從文沒上過大學，張愛玲沒上過大學，魯迅是學醫的，現在理工科學搞文學都比學中文的寫得好，思維廣闊，學文的最害怕學死。
二、文學是人學，應該寫出人的理想，寫出人對自身的追問。這是正道，也是唯一的道。所以，在中國這個政治性特強的國度裡，一定要建立文學觀，否則一時紅火，得名取利，都是最後悲傷的。中國作家，有人是在政途上失意後轉入文學，有人以文學作為跳板進入政途的，有人說是搞文學，經不住一個科長職位的誘惑，這樣都不是真正弄文學，也可以說不是能在文學上成事的人。沈從文埋沒幾十年，是海外重視而影響國內的，也是社會進步後對文學重新認識的。當年沈從文無法搞文學，轉向文物研究，他經手過瓷器、銅器、玉器、漆器、繪畫、傢俱、綢緞一百萬件，當講解員幾十年，接待三十萬人次，寫了《中國絲綢圖案》、《唐宋銅鏡》、《明錦》、《戰國漆器》等，他“隱忍不動，猶如大地，靜慮深密猶地藏”。但是金子終究發光，古鏡愈磨愈亮，當夏志清在海外大力宣傳他，海外漢學者以研究他而獲得博士學位，他終於文物出土。他同張愛玲、錢鍾書浮出後，一直還有爭議，同輩人對他有非議，那是嫉妒，文壇也很恐怖，文學是馬拉松運動，同輩人是壓不住的，現在年輕作家力捧沈從文就是證明。
三、社會複雜，文壇也複雜，各色人等，當人境逼仄的時候，精神一定要浩淼無涯，與天地往來。人要高貴，作品立意要高貴，這種高貴不是你去當官，得勢，中國是根深蒂固的官本位國度，一當官什麼都好，所以文壇上為當個官爭破頭。昨天，一個書法評論家到我那兒，說起現在書畫為什麼那麼熱，本來書畫是極少數人的事。我說，如果排除經濟利益，你看還有幾個人愛書法、繪畫？所以，當你受到不公平待遇，你可以不反抗，但你要隱忍，要靜水深流，靠作品說話。
四、對於沈從文，任何人講都無法講清，真正要了解他，認真讀他的作品，品味他的一段一句一字，悟出沈從文為什麼是沈從文，悟出沈從文能不能與同自己有感應。你只有感應了，你就會學到他許多東西。
本來，在講沈從文之前，我應該要求同學們熟讀他的作品，但我先來講了，可能聽我現在的講課難以理解深，那就以我的講課作為一個引子你們再去讀吧。聲明的是，我講的是我讀過的沈從文，是一個作家去讀另一個作家的感受，這種感受只是：他那樣寫我能不能那樣寫，他寫的東西哪些我可以寫，哪些我寫不了？所以，我講的不是全面的評價沈從文，只是一家之言而已，僅供參考。
一一賈凹平在西安建築科技大學的講課稿
圖片來源於網絡
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