魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
魏紫熙擅長山水，間作人物。其藝術由《芥子園畫傳》入手，初宗王翬，得其清麗深秀的風致；繼追石濤、梅清等新安諸家，後至劉松年、馬遠、夏圭等南宋諸家；並受到趙望雲、張大千等現代名家影響。作品造型準確典雅、墨色相融，既源於生活又高於生活，時代氣息濃郁，具有大氣磅礴、蒼茫渾樸的藝術特點。
其山水有傳統功夫，又注重新意。筆下所繪的老鬆、長瀑、峰巒、房舍、舟楫，多有元明以來諸家的蹤跡；筆墨凝重質樸，章法靈活，不露鋒芒；畫風蒼秀齊出，婀娜中見剛健之氣，婉媚外顯遒勁之韻。此外，他常以書法入畫、骨法用筆，把握“墨分五色”的技巧，往往集正、側、逆、散鋒等筆法於一體，蒼潤並舉，輕重徐疾、轉折頓挫兼有，勾、擦、皴、染一氣呵成，奔放激情宣洩於畫紙，因此具有較強的筆墨表現力，被譽為“一筆連貫之法”。
在山水畫的具體的皴法表現上，魏紫熙融合了大小斧劈皴、雨點皴和抱石皴等技法，筆力遒勁，墨氣明潤，技法嫻雅，同樣具個人風貌。在表現大自然的秋景中，魏紫熙也善施暖色，如以硃砂等代替墨點，在峰壑叢林中層層點染，為古人所罕有。以闊筆飛雲畫法表現煙靄雲海，氣勢磅礴，宛若吞雲吐霧，傳統功力非凡，此舉也不曾見前賢所為。而對於水的處理，魏紫熙除了汲取南宋大家馬遠的表現手段外，還融入了西畫藝術對光影的處理技法。所有這些，反映在畫作上則沉雄穩健、純厚凝重且意境雋秀深邃，可謂藝術獨標一格。加上他始終堅持“外師造化，中得心源”，彌補自身不足，在長期的藝術實踐中，逐漸地形成了自己的風格圖式和筆墨特色。
魏紫熙晚年山水畫無論是題材還是技法都取得了突破性的進展，大面積潑墨和重彩硃砂點的運用，既傳統更現代，畫風顯得異常新穎。晚年魏紫熙的作品價格無疑是最高的。代表作品有中國美術館的《天塹變通途》、藏江蘇省美館的《飛瀾無聲》，還有《廬山奇峰》、《長白山飛瀑》、《太行奇峰》等，尤其是為毛主席紀念堂所繪製的巨幅山水畫《黃洋界》及為中南海繪製的巨幛《雲起千峰動泉飛萬壑鳴》等，均堪稱現代山水畫壇的珍品。
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