'書畫市場這些畫家將被淘汰出局'

誰是復興近現代書畫市場的推手

又一年即將過去，書畫市場在低迷中運行著。縱觀過去的這兩年，儘管書畫生意有些慘淡，但市場的亮點卻不斷地閃現，特別是在近現代書畫市場上還有著很驕人的市場業績。如李可染的《萬山紅遍》以1.84億元人民幣成交，《井岡山》以1.27億元成交，潘天壽的《鷹石山花圖》和 《勁鬆》也分別以2.79億元和9000萬元成交。特別是潘天壽的《鷹石圖》2015年底在上海的嘉禾秋拍上以1.15億元成交，實現了在華東地區首次出現潘天壽作品過億元的記錄，這是一個極大的突破。從這些現象上來說，2015年是李可染和潘天壽年，說是李可染和潘天壽年就意味著中國近現代名家大師的作品仍然是書畫市場的中流砥柱，就意味著我們進入了一個精品決定價位的時代。2015年呈現出兩極分化的態勢，一方面是普通的書畫生意難做，另一方面名家大師的精品搶手，這種涇渭分明的現象說明了市場正在從普通的投資轉向高端的收藏。而往後，近現代一線畫家的超一流作品仍然是高價位市場的翹楚，而普通的書畫生意仍然需要在艱難中維持。

紀獻平 山水

書畫市場什麼時候會好轉呢？不是送禮市場的恢復，禮品畫在當代書畫市場上曾經起過重要作用，但放眼書畫市場的全局仍然是中國經濟的發展起著決定性的作用，不管送禮與不送禮，只要經濟發展了書畫市場的形勢就會變好。這就如同股市一樣，關鍵要看大盤，書畫市場的大盤就是近現代書畫，近現代書畫和經濟的發展有著直接的關係，它佔著書畫市場60%以上的份額，近現代書畫市場好，則整個中國書畫市場好。書畫市場上起決定作用的是近現代書畫，吳昌碩、齊白石、徐悲鴻、張大千、黃賓虹、傅抱石、李可染、潘天壽、林風眠、黃胄、陸儼少這些名家大師作品的價位才是書畫市場形勢的真實反映。

書畫市場重新洗牌

2016年當代書畫市場正在經歷著重新洗牌的過程。當代書畫市場原本是一個不成熟的市場，變數大，反覆多，在經歷了較長時期的市場不景氣以後，原有的市場泡沫和畸形的特點都一覽無遺暴露出來。過去當代市場的一批一線畫家，即作品的潤例在十幾萬、幾十萬一尺的一批畫家正在經歷著一個市場的危險期，這是因為在當前書畫市場不景氣的情況下，近現代一批名家大師的作品價位有所回落，許多名家大師的一般作品也不過十幾萬、幾十萬一尺，這和當代一些畫家現在仍然堅守的那個號稱的價位不相上下。這批當代畫家面臨著一個“破師點”的問題，“破師點”是書畫市場的術語，即當代一些畫家的潤例已經接近或突破了他們的老師或前輩的單位尺幅的作品價位。這就使以收藏為宗旨的一批收藏家面臨一個抉擇，是收藏黃胄、蔣兆和、李苦禪、啟功、劉海粟、關山月、錢鬆巖、王雪濤、周思聰的畫好還是收藏這些價位相近的當代畫家的作品好？答案是顯而易見的。當代畫家號稱的奇高價位在客觀上是與近現代的名家大師相抗衡，這些畫家現在顯然還不具備這個能力。他們的作品過去在送禮市場炙手可熱，反腐以來在市場大幅回落，特別是近年來人們對於藝術品的欣賞水平在不斷提高，對藝術家頭上一些官本位的頭銜有了冷靜的認識，而我們的這些藝術家對於當前的市場現實卻往往採取漠視的態度，他們堅守的價位沒有市場的支持，脫離市場的實際漸漸久遠，近期的作品在市場上缺乏流通，長此以往這部分畫家將被市場邊緣化。特別是畫壇的一批新人在成長，他們的作品潤例不過幾千、一兩萬或幾萬一尺，不但畫得好而且價位接地氣，市場有人氣，形成了對奇高價位畫家的威脅，其實這些畫家現在是很痛苦的，他們的價格直逼近現代畫家，即使賣不出畫也不敢隨意降價，還不如某些江湖畫家可以隨行就市。

某些畫家被淘汰的原因

這些畫家如不調整自己的市場方略在今後一段時期裡將在市場中被淘汰出局。為什麼會被淘汰出局?第一，客觀上講這些畫家在藝術上還是不錯的，淘汰他們的不是他們藝術不行而是市場規律。市場的規律就是當需大於供時價位攀升，當需小於供時價位回落，但我們的這些畫家顯然在違背這個規律，短時期內可以，長期下去投資者和收藏者將對這些畫家的作品失去興趣，因為他們號稱的潤例與市場上實際成交的價位的離散度越來越遠。第二，當代的書畫市場有畸形市場的特點。在短的時間內迅速聚集起來的高價位，缺乏市場的考驗，而這畸形的市場使人騎虎難下，大家都是看漲不看落，某些畫家的降價會引起多米諾骨牌的效應，曾經在高價位上購入書畫的買家會憤怒的掐死你，這使得這批畫家即使心知肚明也不敢貿然降價，只能抬起頭來慷然的走向被市場淘汰的懸崖。第三，書畫市場“江山代有才人出，各領風騷數百年”。新人在不斷崛起，市場的變化很快，兩三年就會有一批崛起的中青年畫家的作品佔領市場。在這一點來說，書畫市場也有一些像演藝界，幾年不見有某些畫家的新作品問世，該畫家就面臨著被市場淘汰的危險。這就如同在上世紀80年代，一批在中國頗有影響的畫家去美國、日本、新加坡鍍金，而上世紀90年代中國的書畫市場開始進入了一個騰飛的時期，這些畫家再回到中國來才發現早已經物是人非，儘管以後他們在市場上做了很大的努力，但還是顯得有些先天不足，終究沒有擺脫被市場邊緣化的命運。第四，前堵後截。前面近現代書畫名家大師的價位就是警示牌，要想過“破師點”需要當代畫家細細掂量和思忖，這是前堵。後截是一批新人正在追上來，做畫家難，做一個作品潤例奇高的畫家更難，當初掙錢的容易與現實市場的煎熬是相輔相成的。

這就是市場，將有少數畫家被市場淘汰出局，一批畫家將處在被市場邊緣化的危險之中。

藝術收藏趨於大眾化

古往今來，藝術品收藏群體一直是“少而精”的存在，動輒百萬千萬的天價不是一般老百姓能夠消費得起的。而隨著藝術品拍賣市場逐漸褪去神祕的面紗，我們也把藝術品從價位上區分為高端、中端和低端三個部分。高端藝術品主要是指那些百萬以上的珍貴藝術品類型;中端藝術品的價位主要從幾萬元到上百萬元的範圍。而低端藝術品市場的價位主要是指幾萬元以下，一般大眾都能消費得起的價位。

那麼在這三者不同的區間活躍了哪些人群?據瞭解，高端藝術品檔次的多是一些專業收藏家或者富豪，主要集中在古代字畫，現當代書畫領域。最近品種也擴展到瓷器、佛教工藝品等領域。但是行業內也十分清楚，能夠真正有實力購買高端藝術品的僅僅是少數，並不能代表整個收藏人群的整體品味和實力。而中端藝術品市場進行投資和收藏的，是整個行業裡的主力軍，他們確實懂欣賞鑑定，熟悉規則。

活躍在低端藝術品區間的往往則是一些“入門級”學員，或者只是作為一些大眾市場的收藏需求。有些人會從當代字畫、瓷器、文玩、珠寶等稍微門檻低點的領域玩起，而隨著八80、90後消費群體的異軍突起，他們也會從藝術品消費的角度進入市場。

而如今，在歐美等西方國家，有大量人群會去選擇購買中低端的藝術品。因為他們並不僅僅用於投資，可能只是出於個人的喜好，想要買來用於裝飾或者個人收藏。他們也會購買中國藝術家的作品，也許對於背後藝術家的學歷、經歷、市場價位不做很多瞭解，僅僅憑喜歡就會掏錢買下。但是這樣一群人構成了藝術品市場的堅實基礎，單品價格不高但成交數量巨大。正因如此，藝術品收藏市場的金字塔結構才得以穩固。