“大鬧天宮”一直都是人們耳熟能詳的故事，但電影如果一直按照老套路來的話，便會沒了心意，所以《大鬧天宮》這部電影幾乎完全顛覆了我們對於傳統《西遊記》的認知，玉皇大帝是龍的化身，鐵扇公主更是因愛跨越了神魔兩界，而孫悟空與牛魔王最後的赤膊相鬥，迴歸於最原始的本性，讓人看起來就像是半獸人大戰金剛，驚歎不已。
電影對於連續性沒有太過於注重，全篇幾乎是斷斷續續章節式的，每一章的故事我們都在《西遊記》中讀到過，卻又感覺不同於原著般平實，這部電影更加重了魔幻色彩，將神魔交戰作為主要切入點，孫悟空作為兩不相干的物種，受了牛魔王蠱惑，最後也將功補過拯救天庭，說到底，特效才是《大鬧天宮》最為主要的看點。縱觀國產魔幻類型片，把畫面做的這麼氣勢宏大的電影實在難得一見，玉皇大帝領銜的的神族天兵天將與牛魔王領銜的魔族萬千怪物展開殊死搏鬥，大戰一觸即發，頗有些西方古希臘神話的味道。
我想電影對於理念的表達遠遠不止是翻拍“大鬧天宮”這個故事這麼簡單，更是對“制度”對“自由”的一種宣洩與表達，然而我卻不喜歡將這部電影過分解讀，因為作為一部賀歲電影，越簡單越粗暴，就越適合更為廣泛的人群，像同檔期上映的《爸爸去哪兒》，把智商拉至孩童年代，就能享受到最為純真的快樂，賀歲電影就是如此，在這一刻沒有那麼多條條框框，只要一部電影能夠為你提供視覺上的享受，或是笑點，或是吐槽，都是這個檔期最為真實的體現。
說一部《大鬧天宮》就能讓國產電影趕上好萊塢的腳步，這我不贊同，縱使特效再好，只要中國電影的體制不改變，國產電影的出頭是相當之難，我只是覺得這是一部由檔期決定票房的標誌性案例。退一萬步講，《大鬧天宮》就是在過年期間給大家帶個喜慶，帶個樂子，《西遊記》的故事老少皆宜，用這部電影散播一種娛樂氛圍，像平時在動物園裡看猴一樣去看這部電影，這也就足夠了。