'死磕是成功的不二法門 寫在《哪吒》衝擊中國影史票房前三名之際'
截至8月19日17時，《哪吒》累計票房已達到41.4億元，躋身中國影史票房前四名，排在其前面的包括《戰狼2》(56.83億元)、《流浪地球》(46.55億元)和《復仇者聯盟4》(42.4億元)。躋身前三妥妥的，最終能否超越《戰狼2》和《流浪地球》還需拭目以待。
截至8月19日17時，《哪吒》累計票房已達到41.4億元，躋身中國影史票房前四名，排在其前面的包括《戰狼2》(56.83億元)、《流浪地球》(46.55億元)和《復仇者聯盟4》(42.4億元)。躋身前三妥妥的，最終能否超越《戰狼2》和《流浪地球》還需拭目以待。
我是8月初帶兒子一起看的《哪吒之魔童降世》，看過之後就感覺這片肯定能火，同場還有很多其它小朋友，孩子們的笑聲基本就沒怎麼斷過，我也笑過幾次。整體觀感，畫面精良，有笑聲有淚水，主題思想傳達明確，總之就是感覺很爽，再加上哪吒自帶的風火輪和火尖槍二件法器，想不火都難。
現在靜下來再仔細想想《哪吒之魔童降世》火的真正原因，我歸納總結了以下主要四點：
截至8月19日17時，《哪吒》累計票房已達到41.4億元，躋身中國影史票房前四名，排在其前面的包括《戰狼2》(56.83億元)、《流浪地球》(46.55億元)和《復仇者聯盟4》(42.4億元)。躋身前三妥妥的，最終能否超越《戰狼2》和《流浪地球》還需拭目以待。
我是8月初帶兒子一起看的《哪吒之魔童降世》，看過之後就感覺這片肯定能火，同場還有很多其它小朋友，孩子們的笑聲基本就沒怎麼斷過，我也笑過幾次。整體觀感，畫面精良，有笑聲有淚水，主題思想傳達明確，總之就是感覺很爽，再加上哪吒自帶的風火輪和火尖槍二件法器，想不火都難。
現在靜下來再仔細想想《哪吒之魔童降世》火的真正原因，我歸納總結了以下主要四點：
一、從傳統文化中汲取營養並創新發展。傳統文化有著廣泛的群眾基礎。中華傳統文化是國產動畫電影取之不盡、用之不竭的資源寶庫。回顧近年來廣受好評的國產動畫電影，都在不同程度融入了中國本土的歷史文化或社會現實，並從中華傳統文化中汲取養分。
從《大聖歸來》到《大魚海棠》、《白蛇：緣起》，再到今年暑期檔的《哪吒》，不難看出，近幾年成功的幾部國產動畫電影，都是從傳統的神話題材中汲取養分。《哪吒》的巨大成功再次向我們展示了中國傳統文化在新時代的巨大生命力。
截至8月19日17時，《哪吒》累計票房已達到41.4億元，躋身中國影史票房前四名，排在其前面的包括《戰狼2》(56.83億元)、《流浪地球》(46.55億元)和《復仇者聯盟4》(42.4億元)。躋身前三妥妥的，最終能否超越《戰狼2》和《流浪地球》還需拭目以待。
我是8月初帶兒子一起看的《哪吒之魔童降世》，看過之後就感覺這片肯定能火，同場還有很多其它小朋友，孩子們的笑聲基本就沒怎麼斷過，我也笑過幾次。整體觀感，畫面精良，有笑聲有淚水，主題思想傳達明確，總之就是感覺很爽，再加上哪吒自帶的風火輪和火尖槍二件法器，想不火都難。
現在靜下來再仔細想想《哪吒之魔童降世》火的真正原因，我歸納總結了以下主要四點：
一、從傳統文化中汲取營養並創新發展。傳統文化有著廣泛的群眾基礎。中華傳統文化是國產動畫電影取之不盡、用之不竭的資源寶庫。回顧近年來廣受好評的國產動畫電影，都在不同程度融入了中國本土的歷史文化或社會現實，並從中華傳統文化中汲取養分。
從《大聖歸來》到《大魚海棠》、《白蛇：緣起》，再到今年暑期檔的《哪吒》，不難看出，近幾年成功的幾部國產動畫電影，都是從傳統的神話題材中汲取養分。《哪吒》的巨大成功再次向我們展示了中國傳統文化在新時代的巨大生命力。
二、《哪吒》在人物塑造和劇本創作上的用心是其成功的最重要的因素。這一點，恰恰也是目前很多國產動畫電影的最大短板。據說，導演餃子66次修改劇本，前後設計了上百版的哪吒形象，從這些創作細節可以看出這部電影在創作上誠意和用心。
而餃子導演能夠將動作、搞笑、玄幻仙俠、青春勵志、傳統文化和社會現實等諸種元素雜糅在一起而不感覺亂七八糟、劇情混亂實屬難得。票房的巨大成功和豆瓣高達8.6分的評分，足以證明這是一部非常難得佳作和匠心之作。正是導演憑藉不變的初心、不懈的堅持和死磕的態度才成就了《哪吒之魔童降世》的傳世精彩。
電影成功的背後，是導演餃子對於影片本身近乎極致的“死嗑”。磕劇本，影片劇本打磨時間長達兩年，從整體故事框架到某個人物的臺詞，都以近乎苛刻的高標準進行反覆推翻與修改。有時為了“一句笑點”，整個團隊都經歷了想破腦袋的“痛苦”;磕鏡頭，片中每一個鏡頭平均要經過幾十遍的打磨才通過。其中江山社稷圖的鏡頭，更是整整磨了兩個多月才達到通過標準。
截至8月19日17時，《哪吒》累計票房已達到41.4億元，躋身中國影史票房前四名，排在其前面的包括《戰狼2》(56.83億元)、《流浪地球》(46.55億元)和《復仇者聯盟4》(42.4億元)。躋身前三妥妥的，最終能否超越《戰狼2》和《流浪地球》還需拭目以待。
我是8月初帶兒子一起看的《哪吒之魔童降世》，看過之後就感覺這片肯定能火，同場還有很多其它小朋友，孩子們的笑聲基本就沒怎麼斷過，我也笑過幾次。整體觀感，畫面精良，有笑聲有淚水，主題思想傳達明確，總之就是感覺很爽，再加上哪吒自帶的風火輪和火尖槍二件法器，想不火都難。
現在靜下來再仔細想想《哪吒之魔童降世》火的真正原因，我歸納總結了以下主要四點：
一、從傳統文化中汲取營養並創新發展。傳統文化有著廣泛的群眾基礎。中華傳統文化是國產動畫電影取之不盡、用之不竭的資源寶庫。回顧近年來廣受好評的國產動畫電影，都在不同程度融入了中國本土的歷史文化或社會現實，並從中華傳統文化中汲取養分。
從《大聖歸來》到《大魚海棠》、《白蛇：緣起》，再到今年暑期檔的《哪吒》，不難看出，近幾年成功的幾部國產動畫電影，都是從傳統的神話題材中汲取養分。《哪吒》的巨大成功再次向我們展示了中國傳統文化在新時代的巨大生命力。
二、《哪吒》在人物塑造和劇本創作上的用心是其成功的最重要的因素。這一點，恰恰也是目前很多國產動畫電影的最大短板。據說，導演餃子66次修改劇本，前後設計了上百版的哪吒形象，從這些創作細節可以看出這部電影在創作上誠意和用心。
而餃子導演能夠將動作、搞笑、玄幻仙俠、青春勵志、傳統文化和社會現實等諸種元素雜糅在一起而不感覺亂七八糟、劇情混亂實屬難得。票房的巨大成功和豆瓣高達8.6分的評分，足以證明這是一部非常難得佳作和匠心之作。正是導演憑藉不變的初心、不懈的堅持和死磕的態度才成就了《哪吒之魔童降世》的傳世精彩。
電影成功的背後，是導演餃子對於影片本身近乎極致的“死嗑”。磕劇本，影片劇本打磨時間長達兩年，從整體故事框架到某個人物的臺詞，都以近乎苛刻的高標準進行反覆推翻與修改。有時為了“一句笑點”，整個團隊都經歷了想破腦袋的“痛苦”;磕鏡頭，片中每一個鏡頭平均要經過幾十遍的打磨才通過。其中江山社稷圖的鏡頭，更是整整磨了兩個多月才達到通過標準。
三、形象立體，主題鮮明，感情和價值觀的雙重共鳴
如果我沒有記錯的話，我是在《羞羞的鐵拳》的貼片廣告裡最早看到《哪吒之魔童降世》的預告片的，說實話，在看到預告片的那一瞬間，我皺起了眉頭，心想：“這是哪吒嗎？太醜了吧！這樣的哪吒會有人買賬嗎？”嗓音低沉，一身痞氣，還畫著“煙燻妝”，確實和我們心中的小英雄形象有著極大的反差。
其實，反差也正是這部電影要講的主題：打破偏見，活出自我。《魔童降世》中的哪吒，本應是靈珠轉世的英雄，然而陰差陽錯，他成了魔丸轉世的混世大魔王。他的“魔性”，是與生俱來的。百姓們認為他是妖怪、是異類、是敵人，所以向哪吒身上扔菜葉，舉著農具對抗他，不讓小朋友和他一起玩。哪吒也曾自暴自棄過，他說：“他們把我當妖怪，我就當妖怪給他們瞧瞧。”
你看影片中的哪吒形象，多像某些時候的我們。在工作生活中，我們也經歷過不被認可的事情：當所有人都說你沒用的時候，當所有人都說你做不到的時候，你是否也曾想過就此放棄？但是，如果真的放棄了，不就證明那些人是正確的嗎？
截至8月19日17時，《哪吒》累計票房已達到41.4億元，躋身中國影史票房前四名，排在其前面的包括《戰狼2》(56.83億元)、《流浪地球》(46.55億元)和《復仇者聯盟4》(42.4億元)。躋身前三妥妥的，最終能否超越《戰狼2》和《流浪地球》還需拭目以待。
我是8月初帶兒子一起看的《哪吒之魔童降世》，看過之後就感覺這片肯定能火，同場還有很多其它小朋友，孩子們的笑聲基本就沒怎麼斷過，我也笑過幾次。整體觀感，畫面精良，有笑聲有淚水，主題思想傳達明確，總之就是感覺很爽，再加上哪吒自帶的風火輪和火尖槍二件法器，想不火都難。
現在靜下來再仔細想想《哪吒之魔童降世》火的真正原因，我歸納總結了以下主要四點：
一、從傳統文化中汲取營養並創新發展。傳統文化有著廣泛的群眾基礎。中華傳統文化是國產動畫電影取之不盡、用之不竭的資源寶庫。回顧近年來廣受好評的國產動畫電影，都在不同程度融入了中國本土的歷史文化或社會現實，並從中華傳統文化中汲取養分。
從《大聖歸來》到《大魚海棠》、《白蛇：緣起》，再到今年暑期檔的《哪吒》，不難看出，近幾年成功的幾部國產動畫電影，都是從傳統的神話題材中汲取養分。《哪吒》的巨大成功再次向我們展示了中國傳統文化在新時代的巨大生命力。
二、《哪吒》在人物塑造和劇本創作上的用心是其成功的最重要的因素。這一點，恰恰也是目前很多國產動畫電影的最大短板。據說，導演餃子66次修改劇本，前後設計了上百版的哪吒形象，從這些創作細節可以看出這部電影在創作上誠意和用心。
而餃子導演能夠將動作、搞笑、玄幻仙俠、青春勵志、傳統文化和社會現實等諸種元素雜糅在一起而不感覺亂七八糟、劇情混亂實屬難得。票房的巨大成功和豆瓣高達8.6分的評分，足以證明這是一部非常難得佳作和匠心之作。正是導演憑藉不變的初心、不懈的堅持和死磕的態度才成就了《哪吒之魔童降世》的傳世精彩。
電影成功的背後，是導演餃子對於影片本身近乎極致的“死嗑”。磕劇本，影片劇本打磨時間長達兩年，從整體故事框架到某個人物的臺詞，都以近乎苛刻的高標準進行反覆推翻與修改。有時為了“一句笑點”，整個團隊都經歷了想破腦袋的“痛苦”;磕鏡頭，片中每一個鏡頭平均要經過幾十遍的打磨才通過。其中江山社稷圖的鏡頭，更是整整磨了兩個多月才達到通過標準。
三、形象立體，主題鮮明，感情和價值觀的雙重共鳴
如果我沒有記錯的話，我是在《羞羞的鐵拳》的貼片廣告裡最早看到《哪吒之魔童降世》的預告片的，說實話，在看到預告片的那一瞬間，我皺起了眉頭，心想：“這是哪吒嗎？太醜了吧！這樣的哪吒會有人買賬嗎？”嗓音低沉，一身痞氣，還畫著“煙燻妝”，確實和我們心中的小英雄形象有著極大的反差。
其實，反差也正是這部電影要講的主題：打破偏見，活出自我。《魔童降世》中的哪吒，本應是靈珠轉世的英雄，然而陰差陽錯，他成了魔丸轉世的混世大魔王。他的“魔性”，是與生俱來的。百姓們認為他是妖怪、是異類、是敵人，所以向哪吒身上扔菜葉，舉著農具對抗他，不讓小朋友和他一起玩。哪吒也曾自暴自棄過，他說：“他們把我當妖怪，我就當妖怪給他們瞧瞧。”
你看影片中的哪吒形象，多像某些時候的我們。在工作生活中，我們也經歷過不被認可的事情：當所有人都說你沒用的時候，當所有人都說你做不到的時候，你是否也曾想過就此放棄？但是，如果真的放棄了，不就證明那些人是正確的嗎？
他們覺得你不行，你就偏要做出成果給他們看，那才是你真正翻身的時候。在其它所有人都不認可你的時候，最關鍵的是你自己怎麼想，你能不能認可你自己？！
是魔童降世又怎樣？關鍵是你自己做了什麼！我們無法選擇自己的出身、父母、家庭，但我們可以憑藉自己的努力，打破侷限，選擇自己要走的路。導演餃子他用自己的親身經歷非常好地證明了這一點，導演學醫的，非電影科班出身，可是照樣能做出好電影。
就像哪吒說得那樣：“我命由我不由天。如果命運不公，就和命運鬥爭到底。”哪吒的這句臺詞點燃了無數觀眾。影片笑點、燃點、淚點、爆點密集，能夠讓觀眾不到兩個小時的時間內完全做了它的俘虜，無論是情感層面、價值觀層面，都實現了共情和共振。”
截至8月19日17時，《哪吒》累計票房已達到41.4億元，躋身中國影史票房前四名，排在其前面的包括《戰狼2》(56.83億元)、《流浪地球》(46.55億元)和《復仇者聯盟4》(42.4億元)。躋身前三妥妥的，最終能否超越《戰狼2》和《流浪地球》還需拭目以待。
我是8月初帶兒子一起看的《哪吒之魔童降世》，看過之後就感覺這片肯定能火，同場還有很多其它小朋友，孩子們的笑聲基本就沒怎麼斷過，我也笑過幾次。整體觀感，畫面精良，有笑聲有淚水，主題思想傳達明確，總之就是感覺很爽，再加上哪吒自帶的風火輪和火尖槍二件法器，想不火都難。
現在靜下來再仔細想想《哪吒之魔童降世》火的真正原因，我歸納總結了以下主要四點：
一、從傳統文化中汲取營養並創新發展。傳統文化有著廣泛的群眾基礎。中華傳統文化是國產動畫電影取之不盡、用之不竭的資源寶庫。回顧近年來廣受好評的國產動畫電影，都在不同程度融入了中國本土的歷史文化或社會現實，並從中華傳統文化中汲取養分。
從《大聖歸來》到《大魚海棠》、《白蛇：緣起》，再到今年暑期檔的《哪吒》，不難看出，近幾年成功的幾部國產動畫電影，都是從傳統的神話題材中汲取養分。《哪吒》的巨大成功再次向我們展示了中國傳統文化在新時代的巨大生命力。
二、《哪吒》在人物塑造和劇本創作上的用心是其成功的最重要的因素。這一點，恰恰也是目前很多國產動畫電影的最大短板。據說，導演餃子66次修改劇本，前後設計了上百版的哪吒形象，從這些創作細節可以看出這部電影在創作上誠意和用心。
而餃子導演能夠將動作、搞笑、玄幻仙俠、青春勵志、傳統文化和社會現實等諸種元素雜糅在一起而不感覺亂七八糟、劇情混亂實屬難得。票房的巨大成功和豆瓣高達8.6分的評分，足以證明這是一部非常難得佳作和匠心之作。正是導演憑藉不變的初心、不懈的堅持和死磕的態度才成就了《哪吒之魔童降世》的傳世精彩。
電影成功的背後，是導演餃子對於影片本身近乎極致的“死嗑”。磕劇本，影片劇本打磨時間長達兩年，從整體故事框架到某個人物的臺詞，都以近乎苛刻的高標準進行反覆推翻與修改。有時為了“一句笑點”，整個團隊都經歷了想破腦袋的“痛苦”;磕鏡頭，片中每一個鏡頭平均要經過幾十遍的打磨才通過。其中江山社稷圖的鏡頭，更是整整磨了兩個多月才達到通過標準。
三、形象立體，主題鮮明，感情和價值觀的雙重共鳴
如果我沒有記錯的話，我是在《羞羞的鐵拳》的貼片廣告裡最早看到《哪吒之魔童降世》的預告片的，說實話，在看到預告片的那一瞬間，我皺起了眉頭，心想：“這是哪吒嗎？太醜了吧！這樣的哪吒會有人買賬嗎？”嗓音低沉，一身痞氣，還畫著“煙燻妝”，確實和我們心中的小英雄形象有著極大的反差。
其實，反差也正是這部電影要講的主題：打破偏見，活出自我。《魔童降世》中的哪吒，本應是靈珠轉世的英雄，然而陰差陽錯，他成了魔丸轉世的混世大魔王。他的“魔性”，是與生俱來的。百姓們認為他是妖怪、是異類、是敵人，所以向哪吒身上扔菜葉，舉著農具對抗他，不讓小朋友和他一起玩。哪吒也曾自暴自棄過，他說：“他們把我當妖怪，我就當妖怪給他們瞧瞧。”
你看影片中的哪吒形象，多像某些時候的我們。在工作生活中，我們也經歷過不被認可的事情：當所有人都說你沒用的時候，當所有人都說你做不到的時候，你是否也曾想過就此放棄？但是，如果真的放棄了，不就證明那些人是正確的嗎？
他們覺得你不行，你就偏要做出成果給他們看，那才是你真正翻身的時候。在其它所有人都不認可你的時候，最關鍵的是你自己怎麼想，你能不能認可你自己？！
是魔童降世又怎樣？關鍵是你自己做了什麼！我們無法選擇自己的出身、父母、家庭，但我們可以憑藉自己的努力，打破侷限，選擇自己要走的路。導演餃子他用自己的親身經歷非常好地證明了這一點，導演學醫的，非電影科班出身，可是照樣能做出好電影。
就像哪吒說得那樣：“我命由我不由天。如果命運不公，就和命運鬥爭到底。”哪吒的這句臺詞點燃了無數觀眾。影片笑點、燃點、淚點、爆點密集，能夠讓觀眾不到兩個小時的時間內完全做了它的俘虜，無論是情感層面、價值觀層面，都實現了共情和共振。”
四、專業團隊的通力合作和理性資本的大力扶持
《哪吒》的成功，導演餃子肯定是頭功，但絕不是導演一個人的成功，而是一個團隊的成功，尤其是背後的製片人，能夠在七年內為導演保駕護航，相當不易。製作歷時三年，合計動用了20多個團隊，1600人，1400個特效鏡頭，才為我們呈現出如此精彩的影片。
事實上，《哪吒》的源起，就是光線彩條屋主動找到導演餃子才得以啟動的，資本的鼎力支持讓《哪吒》告別了以往動畫人不得不“賣車賣房”做片子的艱辛。北京電影學院動畫學院院長李劍平透露，其實從《大聖歸來》之後，動畫電影的投資確實有了很大的改觀，但其中大部分投資是比較盲目的，“從《哪吒》開始，可以看到理性投資，開始有針對性地選擇導演或團隊了”。
在李劍平看來，《哪吒》的火爆，某種角度來看也是一種“報復性消費”。“大家對各種模仿國外的動畫作品感到非常厭煩的時候，出現了《哪吒》這樣代表中國文化的作品，就會格外受歡迎，這體現了年輕人對中國文化的自信。”
截至8月19日17時，《哪吒》累計票房已達到41.4億元，躋身中國影史票房前四名，排在其前面的包括《戰狼2》(56.83億元)、《流浪地球》(46.55億元)和《復仇者聯盟4》(42.4億元)。躋身前三妥妥的，最終能否超越《戰狼2》和《流浪地球》還需拭目以待。
我是8月初帶兒子一起看的《哪吒之魔童降世》，看過之後就感覺這片肯定能火，同場還有很多其它小朋友，孩子們的笑聲基本就沒怎麼斷過，我也笑過幾次。整體觀感，畫面精良，有笑聲有淚水，主題思想傳達明確，總之就是感覺很爽，再加上哪吒自帶的風火輪和火尖槍二件法器，想不火都難。
現在靜下來再仔細想想《哪吒之魔童降世》火的真正原因，我歸納總結了以下主要四點：
一、從傳統文化中汲取營養並創新發展。傳統文化有著廣泛的群眾基礎。中華傳統文化是國產動畫電影取之不盡、用之不竭的資源寶庫。回顧近年來廣受好評的國產動畫電影，都在不同程度融入了中國本土的歷史文化或社會現實，並從中華傳統文化中汲取養分。
從《大聖歸來》到《大魚海棠》、《白蛇：緣起》，再到今年暑期檔的《哪吒》，不難看出，近幾年成功的幾部國產動畫電影，都是從傳統的神話題材中汲取養分。《哪吒》的巨大成功再次向我們展示了中國傳統文化在新時代的巨大生命力。
二、《哪吒》在人物塑造和劇本創作上的用心是其成功的最重要的因素。這一點，恰恰也是目前很多國產動畫電影的最大短板。據說，導演餃子66次修改劇本，前後設計了上百版的哪吒形象，從這些創作細節可以看出這部電影在創作上誠意和用心。
而餃子導演能夠將動作、搞笑、玄幻仙俠、青春勵志、傳統文化和社會現實等諸種元素雜糅在一起而不感覺亂七八糟、劇情混亂實屬難得。票房的巨大成功和豆瓣高達8.6分的評分，足以證明這是一部非常難得佳作和匠心之作。正是導演憑藉不變的初心、不懈的堅持和死磕的態度才成就了《哪吒之魔童降世》的傳世精彩。
電影成功的背後，是導演餃子對於影片本身近乎極致的“死嗑”。磕劇本，影片劇本打磨時間長達兩年，從整體故事框架到某個人物的臺詞，都以近乎苛刻的高標準進行反覆推翻與修改。有時為了“一句笑點”，整個團隊都經歷了想破腦袋的“痛苦”;磕鏡頭，片中每一個鏡頭平均要經過幾十遍的打磨才通過。其中江山社稷圖的鏡頭，更是整整磨了兩個多月才達到通過標準。
三、形象立體，主題鮮明，感情和價值觀的雙重共鳴
如果我沒有記錯的話，我是在《羞羞的鐵拳》的貼片廣告裡最早看到《哪吒之魔童降世》的預告片的，說實話，在看到預告片的那一瞬間，我皺起了眉頭，心想：“這是哪吒嗎？太醜了吧！這樣的哪吒會有人買賬嗎？”嗓音低沉，一身痞氣，還畫著“煙燻妝”，確實和我們心中的小英雄形象有著極大的反差。
其實，反差也正是這部電影要講的主題：打破偏見，活出自我。《魔童降世》中的哪吒，本應是靈珠轉世的英雄，然而陰差陽錯，他成了魔丸轉世的混世大魔王。他的“魔性”，是與生俱來的。百姓們認為他是妖怪、是異類、是敵人，所以向哪吒身上扔菜葉，舉著農具對抗他，不讓小朋友和他一起玩。哪吒也曾自暴自棄過，他說：“他們把我當妖怪，我就當妖怪給他們瞧瞧。”
你看影片中的哪吒形象，多像某些時候的我們。在工作生活中，我們也經歷過不被認可的事情：當所有人都說你沒用的時候，當所有人都說你做不到的時候，你是否也曾想過就此放棄？但是，如果真的放棄了，不就證明那些人是正確的嗎？
他們覺得你不行，你就偏要做出成果給他們看，那才是你真正翻身的時候。在其它所有人都不認可你的時候，最關鍵的是你自己怎麼想，你能不能認可你自己？！
是魔童降世又怎樣？關鍵是你自己做了什麼！我們無法選擇自己的出身、父母、家庭，但我們可以憑藉自己的努力，打破侷限，選擇自己要走的路。導演餃子他用自己的親身經歷非常好地證明了這一點，導演學醫的，非電影科班出身，可是照樣能做出好電影。
就像哪吒說得那樣：“我命由我不由天。如果命運不公，就和命運鬥爭到底。”哪吒的這句臺詞點燃了無數觀眾。影片笑點、燃點、淚點、爆點密集，能夠讓觀眾不到兩個小時的時間內完全做了它的俘虜，無論是情感層面、價值觀層面，都實現了共情和共振。”
四、專業團隊的通力合作和理性資本的大力扶持
《哪吒》的成功，導演餃子肯定是頭功，但絕不是導演一個人的成功，而是一個團隊的成功，尤其是背後的製片人，能夠在七年內為導演保駕護航，相當不易。製作歷時三年，合計動用了20多個團隊，1600人，1400個特效鏡頭，才為我們呈現出如此精彩的影片。
事實上，《哪吒》的源起，就是光線彩條屋主動找到導演餃子才得以啟動的，資本的鼎力支持讓《哪吒》告別了以往動畫人不得不“賣車賣房”做片子的艱辛。北京電影學院動畫學院院長李劍平透露，其實從《大聖歸來》之後，動畫電影的投資確實有了很大的改觀，但其中大部分投資是比較盲目的，“從《哪吒》開始，可以看到理性投資，開始有針對性地選擇導演或團隊了”。
在李劍平看來，《哪吒》的火爆，某種角度來看也是一種“報復性消費”。“大家對各種模仿國外的動畫作品感到非常厭煩的時候，出現了《哪吒》這樣代表中國文化的作品，就會格外受歡迎，這體現了年輕人對中國文化的自信。”
推陳出新、去粗存精是新時代弘揚傳統文化的重要思路，要結合現代人的精神需求，不斷豐富文化內涵、創新表現形式、打造文化新業態，讓五千多年的文化不斷煥發新活力，凝聚起14億中國人民的愛國熱情，激發起全國人民的幹事創業的激情，堅定我們的文化自信，向世界彰顯中國精神，傳播中國價值，塑造中國力量！
最後要講的是，人生沒有捷徑，唯一的捷徑就是死嗑。相信我，死磕自己，不放棄，堅持到底，你也一定會成功！