厚重的冬天一過去，主打黑白灰的日子可算是告一段落。看著一衣櫥的寡淡，你想：“大好春光，怎樣穿得生動？”有幾次把手伸向帶有印花圖案的春裝，但又因為擔心穿起來過於 over 而收了回來？不，別被腦海中刻板的關於男裝印花的印象所限制了，那些夏威夷和百慕大、鄉村田園風和幫派動物紋並不是我們將要提到的。
看到近期的男裝印花，他們的風格和玩法中，會發現那些偶爾在傳統中來一點調皮的小想法完全能夠落到實處，譬如你不會拒絕一件剪裁精良、只是在左胸的位置印有寫意植物的 Loewe 白襯衫，更特別的是，當脫下西服外套，右臂上是一幅沉穩的黑白照片，照片中著名建築師 Charles Rennie Mackintosh 的影像代表了你的藝術品位。把一整張圖大面積地印在衣服上，以圖為花，越來越多的男裝設計師都開始這麼做了。
Loewe Mackintosh 系列襯衫
這是最酷的時代之一，時裝“啪”地一聲貼上文化和藝術的標籤，就像剪下畫報上的一角或是一張拍立得，然後夾在牆面的靈感板上，帶著生活中隨意的美。
Louis Vuitton
不像 70 年代的男裝印花雖然代表了時代大潮中的嬉皮精神，但總有些孔雀開屏的尷尬，娘裡娘氣的；又不像 90 年代快速消費的文化衫，T 恤上文字和圖片的簡單印製、批量生產的痕跡，顯得過於“不時髦”了一點，但對於文化表達的勇敢態度和文化衫的文化屬性，如今的設計師們卻是沿用下來：他們伸手拿來圖像快意地複製和拼貼，展示著現代性的幽默感，夾雜觀點。他們賦予 DIY 的文化衫精緻的廓型和豐富的樣式，讓這些衣服看起來非常潮。
在Marni2019 春夏男裝中，德國藝術家Florian Hetz視身體為記憶的守護者，宣示人與人之間至為親密的關係。
但設計師們找到的個人風格影像，也講述著一個個有記憶的故事，穿著這些文化衫就像穿上了情懷一樣，又不能不說他們是復古的、有內涵的。這結合了當代精神、時髦輪廓和復刻潮流的印花男裝，比現在大趨勢中鋪天蓋地的 Logo、Slogan 和字母矩陣聽上去要優雅多了，而且它們很中性，也可以很男子氣概。
設計師們正在從不同的角度講述屬於自己的故事。在最近所講的故事中，我們讀到了睡前童話、成人故事、青春心路和藝術家自述。童心圖案能夠沖淡時代的快節奏，於是人們都在上演童年復興計劃，提及純粹心靈中最珍貴的情感。可以看出 Louis Vuitton 男裝總監 Virgil Abloh 是一個大男孩，他玩音樂，設計潮鞋，並且在這個春夏把《綠野仙蹤》的電影故事帶到了上任後的第二個系列中，用花卉和電影插畫交替創作出夢幻印花，就如同一個個關於夢想成真的願望行走在漸變彩虹色的 T 臺上。
Louis Vuitton 2019 春夏男裝系列以電影《綠野仙蹤》為靈感圖，將花卉和剪影穿插其中。
Louis Vuitton
還嫌玩不夠嗎？那就把《辛普森一家》的動畫片印在個人色彩更濃的 Off-White 上吧，是不是更有點街頭惡趣味的意思。
Off-White
在 Burberry，小鹿斑比又一次跟隨著 Riccardo Tisci 來臨，這個野心勃勃的設計就是要復刻此前風靡一時的 Givenchy 爆款的輝煌歷史。
Burberry 2019 春夏男裝系列的小鹿斑比印花
今年 Loewe 春夏男裝的童趣遊樂場印花中，海膽、神獅、彩色玻璃、瑪瑙貝殼一一奉上，是 Jonathan Anderson 孩提時關於植物學和幾何學的記憶，看來此前將小飛象搬上包包還不過癮。
Loewe 春夏男裝系列
簡直不能忽視日本動漫對整個 21 世紀時尚圈的影響，二次元成為時裝主角的事情還在少數嗎？ MSGM 用 20 世紀 80 年代熱血漫畫《勝利女排 Attacker You ！》裡的人物鋪滿 T 恤衫，而 Undercover 則採用了日式宅文化的代表形象《魔法天使》小甜甜，不過這也真是令人難以解釋的冷門怪口味。