說到寫詩，有些人認為，寫詩就應該格律。而不喜歡格律之人，多因此產生紛紜。其實，詩有格律詩（近體詩），也有非格律詩（古體詩），各有千秋。不喜歡格律，也可以選擇古體詩，不是說古體詩就一定比格律詩差，兩者並沒有高低之分，但凡能寫出好的意境就是好詩。

今天這一章就為大家介紹，古體詩中較為接近格律詩的體裁之一——歌行體。

什麼是“歌行體”

歌行體，傳為南朝宋鮑照所創，是在樂府詩的基礎上創新的體裁，以七言（一句七字）為主。放情長言，雜而無方者曰歌；步驟馳騁，疏而不滯者曰行；兼之曰歌行（明 徐師曾 ）。換句話說，就是沒有太多限制，但是行文要流暢。

歌行體的特點

歌行體與格律詩的不同點主要在兩個方面：

格律

• 我們知道，近體詩格律有字數規定，平仄粘對，一韻到底等方面的要求；但在歌行體中，沒有這些要求，只要求押韻，而且還很寬鬆，不僅可以換韻（換其他韻部），還可以轉韻（平聲、仄聲互換）。

  一般情況下，最少四句是換一韻，但也有兩句換的情況，這種情況下，兩句都要押相同的韻。舉例：

• 白雪歌送武判官歸京

  岑參

  北風捲地白草折，胡天八月即飛雪。（平韻）

  忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。（平韻）

  散入珠簾溼羅幕，狐裘不暖錦衾薄。

  將軍角弓不得控，都護鐵衣冷難著。（仄韻）

  瀚海闌干百丈冰，愁雲慘淡萬里凝。（平韻）

  中軍置酒飲歸客，胡琴琵琶與羌笛。（仄韻）

  紛紛暮雪下轅門，風掣紅旗凍不翻。（平韻）

  輪臺東門送君去，去時雪滿天山路。

  山迴路轉不見君，雪上空留馬行處。（仄韻）

如上舉例，加粗的字體就是押韻，有兩句押一韻，也有四句押一韻；兩句就換韻的時候必須兩句都押韻。

而句式一般是以七言為主，也有穿插三、五、九言等，比如李白的《將進酒》、杜甫的《茅屋為秋風所破歌》。

內容

• 近體詩因為字數的限制，所以往往是通過一點或一線，來折射文章的本意，所謂“以小見巨”；而歌行體在句數上沒有約束，也可以全面敘述，將敘事、議論、感慨等融為一體。而為了與近體詩區分，歌行體篇幅可以設置在十句以上。比如：

• 古從軍行

  李頎

  白日登山望烽火，黃昏飲馬傍交河。
  

  行人刁斗風沙暗，公主琵琶幽怨多。

  野雲萬里無城郭，雨雪紛紛連大漠。

  胡雁哀鳴夜夜飛，胡兒眼淚雙雙落。

  聞道玉門猶被遮，應將性命逐輕車。

  年年戰骨埋荒外，空見蒲桃入漢家。

春江花月夜

如今說到歌行體，繞不過去的當屬唐代張若虛的《春江花月夜》，這篇歌行以月為線索，將情、畫、意融為一體，境界高遠，但不知道何人提出“孤篇蓋全唐”的美譽，個人認為實則有些偏頗。

這首名作，在問世之後鮮有問津，在四百年後宋人郭茂倩編了一本樂府詩集，才將此詩收錄；一直到清末才評價其：“孤篇橫絕，竟為大家”（王闓運《湘綺樓說詩》）。近代聞一多先生，也讚譽為，“這是詩中的詩，頂峰上的頂峰”（《宮體詩的自贖》）。可能有心之人，將二者聯繫在一起，遂有所謂“孤篇蓋全唐”，此事一直飽受爭議。雖有爭議，但至少從側面可以反映出，按不按格律都是可以寫出好詩的。

但並不是說，格律就不需要了，古體詩能夠過渡成格律詩自有它的必然性，而如今斥責格律之人，多數是不懂格律的。所謂格律限制意境，我認為只是託辭，對於寫詩的人來說，沒有駕馭不了的格律，只是還不夠努力，古今亦然。

文末，附上一首按近體詩格律寫的歌行體，水平有限，權當拋磚引玉。

飲酒歌

明月來兮近水閒，回波暗入短蘆邊。

起風吹散一身月，君不見兮吾欲眠。

醉眼看花終不語，亂枝聽動掃嬋娟。

暗香疏過如曾味，此夜西風起故園。

獨飲無歌霜勝雪，岑樓臥似廣寒間。

今朝有意騎鯨去，何日抱琴問謫仙？

我自漂零常夢見，聞秋亭外落花前。

雲中猶認當時雁，一別故人非少年。

縱使相逢應不識，江湖寥落恐寒暄。

萍身慣對風吹雨，除卻滄桑未可言。

試問前程何處好？嶺南歸帶一川煙。

青春換盡了無物，唯剩清狂易酒錢。

任爾多情雖浪跡，不妨白眼看蒼天。

平生何處無青睞，自有知音聽斷絃。

長笑昔賢多未解，避秦何事向桃源？

孤芳若肯留青史，我亦人間一代賢。