中國的確不缺好演員，而缺好導演，好編劇，好審查。只要有好本子，有好導演來拍，就一定能出好作品。
雖然我喜歡《我的團長我的團》，喜歡《大宅門》，敬重康洪雷，郭寶昌，胡玫，孔笙，但若說中國電視劇最優秀的導演，我覺得還是非張黎先生莫屬，而且沒有之一。
張黎對中國電視劇最大的貢獻，是為我們呈現了《雍正王朝》《走向共和》《大明王朝1566》三部最優秀的歷史大劇。《雍正王朝》的導演是胡玫，但在這部劇中，張黎是藝術總監，一部電視劇的成敗，往往取決於它的藝術總監是否具有優異的創作力和卓越的藝術視野。
後來我們可以看到，胡玫導演的其他作品，沒有張黎輔佐，如《喬家大院》《漢武大帝》等，雖然也稱得上優秀，但不能和《雍正王朝》這樣的經典相提並論。
而張黎在2003年擔綱總導演的《走向共和》，一炮打響，無論在劇情，服裝，選角，還是場景，深度，都達到了中國當代電視劇的最好狀態，每一段小故事即使單獨切出來，也可以當做優秀電影來琢磨。
無論是觀賞價值，還是藝術價值，《走向共和》都堪稱是一部藝術品。每一個年齡段，每一次看，都能讓人對個人，群體，乃至國家命運，產生深刻的反思，是可以代表當代影視藝術的巔峰之作。時至今日，《走向共和》依舊以接近滿分的姿態，傲立於豆瓣電視劇榜單前列。
能夠和《走向共和》一比高下的，也只有張黎總導演的另一部鴻篇鉅製《大明王朝1566》了。
當中國最好的電視劇導演張黎，與中國最好的電視劇編劇劉和平兩人碰撞，這部劇還沒有拍，就註定是一部優秀作品了。《大明王朝1566》用最嫻熟的拍攝手法，將歷史凝縮於一點，以小見大，折射中國上下五千年。
對一部電視劇注入太多的思想和深度，很容易讓一部作品太嚴肅，沒有生機。但看《走向共和》和《大明王朝1566》，你完全不必有這樣的擔心，因為嚴肅文學，也可以由高超的工匠，內外兼顧，讓觀眾一邊思考，一邊還看的津津有味。
單以拍攝手法而論，由於技術的進步，導演對鏡頭藝術的熟悉把握程度，《大明王朝1566》，還在《走向共和》之上，不信你去隨便截一張劇照，不是左右對稱，就是黃金分割，讓你不得不歎服導演和劇組的匠心。
三部歷史大劇共同的特點是：老表演藝術家們待在一起，每一個動作，每一句話，甚至每一個表情，都恰到好處，讓我們在觀劇過程中，一次又一次地拍案叫絕。
劇中老康熙的從容鎮定，雍正的剛正嚴苛，怡親王的忠誠俠義，廉親王的陰險歹毒，李鴻章的縱橫捭闔，慈禧太后的謀高德薄，袁世凱的機緣巧變，嘉靖皇帝的機關算盡，無不給我們留下了深刻的印象，讓我們一想起這個歷史人物，馬上在腦海中閃現出劇中人的臉。
有嚴嵩，徐階，張廷玉當媳婦的隱忍；有佟國維，呂公公，胡宗憲和稀泥的苦心；有年羹堯，嚴世蕃，載灃各有千秋的跋扈；有孫嘉淦，譚嗣同，海瑞截然不同的堅貞；有弘晝，楊金水的自保之術，有張五哥，齊大柱的通天運氣。。。。。。
這樣的作品，不僅值得我們觀賞，而簡直值得膜拜。而對拍出這些作品的大導演張黎，我只有五體投地的敬佩。
我個人認為，中國電視劇中的好作品，已經在某種程度上，超越越來越沒有味道的商業電影。從這個角度看，稱張黎先生是中國最好的導演，也並不過譽了。
