劉豔會
LIU YAN HUI
河南省開封市人
1990年加入中國美術家協會
開封市美術家協會主席
河南省美術家協會理事
河南省美協水彩畫藝委會副主任
河南省美協山水畫藝委會委員
河南省書畫網藝術顧問
河南省書畫院學術委員會委員
文化部中外文化交流中心國韻文華書畫院特聘畫家
李可染畫院特聘畫家
第十一屆河南省人大代表
個展:
1998年:劉豔會美術作品展覽 開封
2000年:劉豔會繪畫作品展覽 鄭州
2011年:劉豔會新青綠山水畫作品展 北京
2011年:界——劉豔會繪畫作品展 開封
2013年:劉豔會山水畫作品展 武漢
2014年:劉豔會青綠山水畫作品展 東莞
2017年:溪山清遠——劉豔會新青綠山水作品特展 鄭州
展覽:
1986年:第一屆全國水彩粉畫作品展覽 杭州
1989年:第七屆河南省美術作品展覽 鄭州
1989年:第七屆全國美術作品展覽 深圳、
1989年:第七屆全國美術作品展覽 哈爾濱
1993年:第二屆全國水彩粉畫展覽
1999年:河南省第九屆美術作品展覽 鄭州
2002年:河南省書畫院雙年展 鄭州
2003年:雅集太行•河南省書畫名家交流展 新鄉
2004年:河南省第十屆美術作品展 鄭州
2004年:第四屆河南省書畫院雙年展 鄭州
2006年:河南省第五屆中國畫藝術作品展 鄭州
2007年:第七屆全國水彩粉畫作品展覽 鄭州
2007年:中韓日書畫交流大展 韓國
2008年:日中友好文化交流展 日本東京
2009年:第十一屆河南省美術作品展覽 鄭州
2009年:第十一屆全國美術作品展 哈爾濱
2009年:祖國頌——河南省書畫攝影作品展 鄭州
2010年:根在中原——書畫名家作品展 鄭州
2010年:河南省書畫名家作品邀請展 開封
2010年:全國書畫名家作品邀請展 開封
2012年:南北山水八十一家(第一回展) 洛陽
2013年:南北山水八十一家(第二回展) 新加坡
2013年:河南省山水畫藝委會第二屆委員作品展暨中青年提名展 鄭州
2013年:“大美黃山•魅力徽州”——第四屆夢縈徽州中國畫名家學術邀請展 歙縣
2013年:“2013——當代中國畫百家提名展” 上海
2013年:“五月•當代——河南省著名中國畫家邀請展” 鄭州
2013年:“最具代表性——當代中國畫百家巡迴展” 上海
2013年:“2013——西園雅集•水墨名家年度展” 合肥
2014年:文心雅趣——當代中國畫名家扇面小品學術研究展(第二回) 北京
2014年:“微觀與精緻——當代名家中國畫小品展” 歙縣
2014年:夢圓徽州——全國百家畫黃山學術邀請展 黃山
2014年:中國畫名家中堂作品展 北京
2014年:最具學術性——當代中國畫百家邀請展 上海
2014年:河南省第十二屆美術作品展 鄭州
2014年:《從皇家園囿到文化遺產——紀念頤和園對公眾開放100週年藝術交流展》 北京
2014年:冰上鴻飛——黃賓虹誕辰150週年館藏原作展暨當代書畫名家作品學術邀請展 歙縣
2014年:西園雅集——水墨名家作品邀請展 杭州
2014年:“孔子文明藝術”名家書畫作品展 北京
2014年:“畫語清風——當代中國畫名家扇面邀請展” 北京
2014年:第三節大愛之光——當代中國畫名家學術公益大展 北京
2015年:“丹青潤茶鄉”中國信陽第二十三屆茶文化節全國書畫名家作品邀請展 信陽
2015年:水彩再現2015——當代國際水彩畫名家邀請展 開封
2015年:翰逸鳶飛——中國畫都名家書畫邀請展 濰坊
2015年:萬象一品——當代中國畫名家扇面學術邀請展 北京
2015年:第七屆中國書畫名家精品博覽會 濟南
2015年:翰墨如歌——當代中青年名家交流展 烏魯木齊
2016年:江山如畫——全國書畫家作品邀請展 洛陽
2016年:大美鄭州(第一回)中國畫名家扇面學術邀請展 鄭州
2016年:百城百家——當代中華地域畫風代表性畫家學術研究展 北京
2016年:藝無紙境——中原當代紙本藝術展(第一回) 鄭州
2016年: 澹然標格丙申•保定畫院京津冀名家學術邀請展 保定
2016年:伯揆美術館——京津冀名家邀請展暨優秀青年藝術家精品展 北京
2016年:第八屆中國書畫名家精品博覽會——中原畫境——河南中國畫名家邀請展 濟南
2016年:2016年度名家作品邀請展 蘭州
讀劉豔會先生的新青綠山水作品有感
文/袁小白(保定畫院副院長)
夏天來了,
搖一把文人扇愜意地扇風,
那是一種奢侈的炫耀。
夏天來了,
看一看劉豔會的青綠山水,
看鬆影磐磐,看青山綠水,看孤帆遠影,看遠山如黛。
人的相識,要靠緣分。畫的突破,本於參悟。
中原畫家劉豔會以其獨特的個人魅力和清新淡雅的青綠山水藝術風格不斷引起世人關注。
作為一個頗有個性和影響的藝術家,他近幾年的創作總是別具匠心,他試圖通過對傳統的青綠山水的學習和研究,從而使畫面達到一個情、形、色、力等方面相和諧的完整性。這一系列作品如《溪山疊翠》等構圖奇巧雅逸、畫面精緻而寧靜,讓觀者皆撫案一振過目不忘。其畫作清秀溫潤、悠遠靜謐,機杼自出、古意在焉;呈現出祥和寧靜、飄渺神祕的詩意般畫境。他善於通過畫面的構成,以直覺圖象的方式表現抒情詩一般的審美境界。多年的藝術實踐,使他的繪畫形成了獨特的風格面貌從而為我們揭開了一片全新的想象空間,也唱響了埋藏在他精神深處的審美之曲。
劉豔會也是一位極富個人魅力與發展潛力的畫家。追求當代意識和個性的繪畫語言美學品質,是他創作的一個很重要的美學境界。我們欣賞乃至收藏畫家的畫,先要讀畫家的品位;只有讀懂畫家的品位,才能更好解讀畫家的作品,領略畫家的藝術人生,從而明瞭畫家作品的潛力。劉豔會在古都開封勤奮於青綠山水創作,通過思考和探索,其個性化的藝術語言己日漸明朗,趨於成熟,並在畫壇具備了一定的影響力。
劉豔會的畫非常有意思。他的畫重視對線條質感的追求,雖然用筆不多,但每一個點線都能傳達出他的思想情緒,都潛藏著他獨特的審美視角。他近年來在青綠山水的創作上有了很大的突破,具體體現在細讀他的山水作品,一山一石,一水一木,一根很小的線到整體的氣息,無不蘊涵了他對中國繪畫筆墨的理解與認識,以及對生活的感悟和對美的嚮往與追求。這是作為一個畫家的修養,也是界定一件作品品格高低的重要的因素之一。特別是他癸巳年創作的山水作品如《武陵源系列》,以極為簡潔的筆墨營造十分豐富的審美意境,這是那些只追求盲目繪畫製作的所謂藝術家們遠遠不能比擬的。青春是長長的風。經過了多年的摸索和坎坷,劉豔會專注於在自己的藝術中追求和諧和沉靜。他在作品中常常描繪出一種清淡、靜謐的境界,令人神往。
顯而易見,他的作品的構思和立意,很有古意,從而更加引發觀者一種莫名的感觸和思考,同時也就給觀者留下了更自由的欣賞空間,也頗符合傳統圖畫追求神韻的宗旨……
“一片閒雲萬里心”這句詩,或多或少概括這種意境。
凝視好的畫:在靜寂的光景裡,賦予一種幽靜的情趣和清新的感覺。在色彩運用上,青綠山水異常美麗,它幽雅而神祕。輕緩地步入其中,便陡然有了清氣上升濁氣下降的感覺,心也隨之進入到極美妙的境界。這種優美的清唱是另外一種天籟,人間天籟。
劉豔會的創作始終在繼承好傳統再尋求創新的理念支撐下進行的。他很注重對傳統經典繪畫的借鑑與吸收。王蒙、倪贊、弘仁、石濤等等藝術家他都經過細緻的研究。從實臨到意臨,由局部至整體,不斷的從中吸取養料,然後轉化為符合自己審美需求的筆墨線條。在他最近創作的一批作品中如《春和景明》和《湖山幽居》《桃花源系列》等,能夠充分的體現他對傳統筆墨的重視深度。山水的意境多受倪瓚、弘仁的影響,筆墨簡潔、線條蒼茫、內涵深厚。古人云:刪繁就簡三秋樹,領異標新二月花。棄繁為簡,變滿為空,這是一種認識的昇華,也是一個艱苦的過程。倪瓚、八大的畫都非常的簡,但畫上的每一筆都是作品中的重要元素,缺一筆嫌少,加一筆則多。更重要的是,每一筆都能傳達作者的思想感情,表現對人生的理解與感悟。
有一日,偶然加了劉豔會兄的微信,通過微信,知道他喜歡旅行寫生,也許正是這種遊歷,豐富了他的人生閱歷,這對他的藝術之路具有十分重要的意義。在深入的學習借鑑古人之後,再回到自然的懷抱,到名山大川中去感受生活、體驗人生,不斷的積澱創作素材,使作品既尊重傳統,又符合當代的審美特徵。
總的看劉豔會的畫,其美學特質可以概括為兩句話:一是色彩清麗;二是詩性流溢。色彩清麗自不必說。老子講:“五音令人耳聲,五色令人目盲”。這是一個高於特質的精神境界。只有對“色、音”有深刻的理解和體會之後,才不會導致“聾和盲”,進而深化至精神上的玄妙之境。而劉豔會的詩情畫意則加蕩著積極的生命意識和擁抱自然、吐吶與共的誠意,這既是一種美學追求,也是一種性情、格調的自然流露。他既有對藝術現代性的深切渴望,又有對傳統藝術精神一往情深,因而他總是處於執著的探索之中,從形式與內涵兩個層面下工夫。劉豔會的青綠山水的美學特質有著鮮明的文化氣質、清麗、靜遠、婉約、雅緻,顯現出畫家機智敏捷的天性,善於將理性的思考與感情的傾瀉為一體,善於創造清幽奇秀、如夢如幻的詩境。
所以我們完全有理由相信,勤奮而筆耕不輟的劉豔會的作品將會愈來愈成熟,並且創作出更多驚豔的作品。這批《桃花源系列》青綠山水作品,確實非常驚豔,畫面構成新穎、飽滿而又空靈,形象的造形既不失客觀物象的自然屬性,又不是客觀物象的真實再現,把自然物象通過巧妙地藝術感覺的轉換變成畫面語言的和諧因素,變成表達自己審美感覺的一種符號。以正確的創作方式,從青山綠水中採擷畫面形象的主體,然後以自己對畫面語言結構的理解和感覺,達到了滿意的效果。我想他這兩年的畫作就是要給我們營造的是一種“桃花源”似的風景,一種具體的,可以親切地感受和撫摩到氣息的好去處。
還是那句話,才情、靈氣、學養、傳統、生活、悟性等諸多因素是成功畫家所具備的必要條件,差一點都不行。
我們喜歡劉豔會的畫,就在於他才情獨具,對青綠山水對筆墨的理性把握與不斷的深入實踐。在他的筆下,以青綠山水給人以視覺衝擊力,以恰如其分的筆墨營造出了高古與蒼茫的繪畫意境,使真正懂得傳統繪畫的觀賞者為之感動,這是豔會兄的用心處,也是其高明處。 居於熙熙攘攘的京都的我們,習慣性的在品讀一件繪畫作品的時候,首先要看作品的落款。如果書法水平不高,其繪畫作品的格調與層次可想而知。對於繪畫而言,書法是基礎中的基礎,有了書法的功底,才能有豐富的繪畫線條,作品才有可讀性。豔會很注重書法方面的修養,他的書法碑帖兼容,線條質樸率真,用之於繪畫,正好符合他的審美特性。這種自然的結合,成就了他的繪畫水準的突飛猛進,同樣可以想象,如此堅持不懈,他的藝術之路將是何等的輝煌,他的作品將能達到什麼樣的高度?
當我們堅定不移的看好一個藝術家時,當我們內心的柔軟之處被一個藝術家打動時,需要做的,就是趕緊藏幾件喜歡的作品。
我相信,在這個塵囂日上浮躁混沌的畫壇上,是需要劉豔會這樣真誠的畫家的。
而他也是不會停步的。
癸巳歲夏末寫於京華羅馬花園