有著“一代宗師”之譽的中國書畫藝術大師傅抱石先生，其成就和藝術地位已被世人公認，他獨創的“抱石皴”在中國畫藝壇綻出了絢麗多彩的奇豔。
傅老繪畫從研究古人、研究畫史開始，師法上古，兼收幷蓄，而又化為己有，自出機杼。他長期攻研山水、人物畫，亦擅金石書法，不論是山水還是人物都達到了藝術上的最高境界。
傅抱石（1904年10月5日-1965年9月29日），原名長生、瑞麟，號抱石齋主人。生於江西南昌，祖籍江西新餘，現代畫家。
他擅畫山水，中年創為“抱石皴”，筆致放逸，氣勢豪放，尤擅作泉瀑雨霧之景；晚年多作大幅，氣魄雄健，具有強烈的時代感。人物畫多作仕女、高士，形象高古。著有《中國古代繪畫之研究》《中國繪畫變遷史綱》等。
（傅抱石 青年）
（傅抱石 中年）
理論家宋振庭先生生前曾對抱石先生作過評論，他是個大學者、大詩人、學者的科學冷靜，詩人的豐富感情，畫師的高超筆墨功夫，三者結合構成傅抱石這個天才，我們欣賞傅抱石的藝術作品，總是被它的深邃意境所吸引，被它的藝術境界所感染。
江山如此多嬌 橫幅 紙本設色 1959年7—9月人民大會堂藏
傅抱石曾說：“美術是民族文化最大的表白。若是這句話沒有錯誤，我們閉目想一想，再過幾百年或幾千年，有些什麼東西，遺留給我們幾百年幾千年後的同胞？又有什麼東西，表白現時代的民族文化？中華民族美術史上的這張白紙，我們要不要去寫滿它？這許多疑問，為中國美術，為中國文化，換句話，即是為民族，豈容輕輕放過！”
登廬山詩意 鏡片 設色紙本 1964年作
傅先生的作品真正做到“詩情”與“畫意”的巧妙結合，縱觀歷史，能完美達到此境界的前有唐代王維，後有清代石濤，當代首推的應是傅抱石了。
虎踞龍盤今勝昔 1946年作
傅抱石先生的作品，每幅都充滿了詩意。他一生對中國文學中詩詞研究極勤，領會極深，學識極為淵傅。他從大量詩詞佳作中吸取豐富營養。山水畫以詩情動人，人物畫以詩意傳神。他巧妙地把詩詞所追求的美與繪畫藝術所追求的美結合在一起，豐富了繪畫藝術的內涵，加強了藝術作品的感染力。
芙蓉國裡盡朝暉
可以說，傅抱石是近百年來，中國最有成就的畫家之一，因為他對中國畫進行了改革創新。中國畫講了幾千年的“中鋒用筆”，就是畫畫的時候毛筆的筆鋒要集中，不能散，而傅抱石則把毛筆的筆鋒打散畫畫，非常有特點。雖然“散鋒筆法”宋代就有，但以前像他運用得這麼好的還沒有。
搶渡大渡河 1951年秋 南京博物院藏
傅抱石的畫中，還借鑑了西方美術中的水彩畫，從很多傅抱石的畫中，可以看到西畫常用的焦點透視，而不是散點透視。
井岡山 紙本設色 1964年1月南京博物院藏
1963年10月，傅抱石以全國人大代表身份視察江西，11月抵達井岡山地區寫生，返回南京後創作了數幅井岡山題材的作品。此幅《井岡山》就是其中之一。此圖採用側勢構圖，山勢陡峭，峰險谷深，山頂平緩，雲罩霧繞，近景則杉樹密林參差有致，再現了井岡山的地貌特徵。此圖儼然脫盡舊式山水的畫法和格式，無論構圖、畫山、畫樹，都從自然中來。
塔景鐘聲 鏡心 1960年作
二十世紀六十年代初是傅抱石山水畫創作的鼎盛時期。1960年9月，為了走出當時沉悶的國畫困境，傅抱石率江蘇省國畫院的畫家進行旅行寫生。這是一段二萬三千里的旅程，傅抱石在寫生過程中將歷代山水皴法與地質學的研究結合在一起，不斷嘗試新的筆法，畫風更加自由奔放，筆墨更加瀟灑雄健。此圖集寫實的場景與富有想象力的筆墨與一體，預示著傅抱石“打破筆墨約束的第一法門”，其山水畫面貌將為之一變。
韶山詩意圖
傅抱石先生的山水畫成就基於兩個方面：一是寫生方法的介入，直取生動的自然環境和現實生活。二是獨特的繪畫語言，開創了抱石皴等一系列獨特的繪畫語言。
雨花臺頌 1960年作
傅抱石的《雨花臺頌》，作於一九六零年三月，當年創作當年發表，該作品七十平尺，迄今為止是我們所見到的傅抱石獨立創作最大幅的作品，氣勢恢弘，博大深沉，具有強烈的藝術震撼力。作品通過遠中近景的描繪，用焦點透視處理的手法，突出了雨花臺的主題，通過點綴於畫面的桃花、人物、工廠的煙囪，給我們展現了一幅充滿時代活力的畫卷，是傅抱石晚期山水畫中最為典型最為完美的一幅作品。
萬松山館圖1941年作
傅抱石時居重慶金剛坡，正是其藝術創作進入成熟時期。圖中遠山使用淡花青渲染輪廓。中部群山則採用散鋒勾勒法，粗中見細，肆意揮灑，已經開始應用大塊體積分配畫面，並配合色彩的濃淡變化，表示山體的層次，從中可以窺見傅抱石從散鋒筆法向抱石皴初步演變的痕跡。近處松樹、柏樹的處理手法仍保留了石濤樹法的痕跡。
飛瀑聽泉圖
從作品落款可以看出這是傅抱石三十年代末到四十年代中期的作品，那個時期，傅抱石已在嘗試放棄線而直接以面的方式去表現自然，並且開始嘗試用散鋒皴法。此圖以寫意為主，揮灑頃就，惟點景人物，線條精煉準確，疾速運筆中顯其動勢，簡潔無冗贅，在較短時間內完成卻不流草率。
重山疊嶂圖 1945年作
幽谷鳴泉圖 1945年作
此圖採用高遠式結構，近景和中景的層次被模糊化，使遠景的山巒逼近眼前，呈現出高大險峻、峭拔欲傾的山勢特徵，山體輪廓及樹木松石以破筆散鋒快速寫成，極盡毛筆之所能，從筆尖到筆根，勾厾皴染，粗頭亂服，有佛家“破除名相”之豁達。用墨則酣暢淋漓，營造出溼氣氤氳的效果。近景施以大片濃墨，襯托出溪水之清和亭中高士之幽，簡淡，示意而已。
太白詩意圖 1945年作
傅氏好寫詩意畫。本幅詩意畫章法大膽而奇特，兩株重墨畫成的大樹幾佔去了四分之三的畫面，大樹下面有條蜿蜒曲折的小溪，一高士及一抱出畫的童子沿溪而行。遠處有崇山峻岑，應是溪流之源頭。畫面滿而黑，而在“滿”與“黑”之中卻能重點突出，層次分明。由於畫家精心畫出了“透氣處”，使畫面不悶不塞。
碧海群帆
本畫大江的S型走勢的對角線縱貫構圖顯得更為悠深宏闊，同時相應的山勢就顯得更加連綿縱橫，亂帆爭卷的力度就顯得更為激盪；在隔岸的桃花、樹竹、野寺的配景上描繪更為細緻，層次更為豐富，意境更為深遠，特別是幾顆大樹的樹幹墨色沉著有力，增加了作品的壯魄之氣；江水山體的處理上，“抱石皴”用得更加繁細，江水的流動顯得更為洶湧澎湃，山體在夕陽的映照下更為渾厚深沉。
而在昨日，保利國際拍賣17春拍的“中國近現代書畫夜場”中，傅抱石先生的作品更是無一流拍！
茅山雄姿 以1.87億元成交
山鬼 以6382.5萬元成交
天女散花 以2990萬元成交
仿石圖 以1610萬元成交
湘夫人 以1380萬元成交
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