劉玉璞

劉玉璞，山東聊城人，1946年出生於濟南，早年從事版畫創作（三傑、三璞畫家之一）。83年至85年在瀋陽魯迅美術學院國畫系山水畫研究生班，隨導師魯迅美術學院院長著名畫家王盛烈及著名畫家孫恩同教授研習山水畫。現為山東省美術館專業畫家，國家一級美術師，中國美術家協會會員。曾多年受聘於山東省藝術學院山水畫研究生導師，負責國外留學生的教學工作。

劉玉璞老師藝術成就

曾多年受聘於山東省藝術學院山水畫研究生導師，負責國外留學生的教學工作。

多次應邀赴韓國、新加坡、泰國、馬來西亞及臺灣、遼寧、廣州、雲南、貴州、福建、湖北、湖南、河南、安徽等地舉辦個人畫展，在創作與展覽的同時，發表了數十篇美術論文，並提出“以勢取視，立景造勢，境由心生”的創作心得。

先後數十次應邀為中南海、北京人民大會堂、中共中央辦公廳管理局、毛主席紀念堂、釣魚臺國賓館等國家重要單位作畫，共繪製90餘件山水畫作品。另有幾十件山水畫作品被國內外美術機構、博物館、圖書館及民政部、外交部、國土資源部、總參謀部、總政治部、湖北省人大、黑龍江、寧夏、青海、陝西、山東等省委，省政府收藏懸掛。

2000年獲選國家人事部“有突出貢獻的中、青年專家”稱號

2013年“長城系列”山水畫作品被美國華納電影公司選入著名導演阿方索.卡隆導演的電影《地心引力》、《人類之子》、《急症室的故事》、《弱點》等多部電影中作背景畫或陳列及道具。電影在世界範圍內發行、放映。

2014年長130米、高1.3米的長卷《賀蘭山頌》作為寧夏黃河歷史文化博物館經典作品和地方文化名片永久懸掛在“天下黃河樓”內。

2015年作品《長城雄姿》在深圳中國文化產權交易所上市。

2016年代表中國藝術家參加了由中華人民共和國文化部組織的"中國藝術家洲際行視覺中國22迴赴加拿大水墨展"

劉玉璞老師藝術風格

《惟大美 以抒懷》

（文/劉大為）

玉璞又要出畫集了，首先表示祝賀，他囑我為他寫序，朋友之託，我當鼎力為之。我們是多年的老朋友了，我很瞭解他。不僅畫得好，而且還很注重美術理論研究，其寫作水平亦是文采斐然。2012年他的文集選《璞玉含輝》出版凸顯出他在美術理論方面的見解有獨到之處，這對他的繪畫創作起著至關重要的作用。

說起玉璞的畫，總有“奇崛瘦硬，力擯輕俗”之感，在他的畫中蘊藏著一種智慧和通達的氣度並有著濃郁的生活意蘊和強烈的時代氣息，他以澄懷觀道的宇宙觀認識世界、“已神道法，重在物我的精神感應，萬趣融其神思”去體察萬物，抒發胸中的浩然之氣，他擅長把握畫面的整體感，把自然山川的美以一種大時代、大視野、大境界和大格局、大氣魄的胸懷錶現的淋漓盡致，給人以大氣磅礴崇高美的質感。他的畫境界高遠，神韻流淌，大氣中充滿靈性，雄渾中蘊含蒼潤，讓觀者從心底產生一種震撼和欽佩。他的畫道法自然、研古習今、博百家眾長，而畫中又不乏新穎的面貌和雋永的氣韻。他用剛勁的力度與和諧的韻律把自然、意趣、情思、神韻、筆墨進行了完美的結合，使畫面有天人合一的感覺，魅力無窮讓人浮聯翩，令人感動！

中國傳統山水畫在現代社會如何延續和發展是中國畫界面臨的重要課題，上世紀90年代初因受西方現代繪畫藝術的影響，中國畫界有很多人追求“藝術變革，為藝術而藝術”的創作思潮使藝術與現實脫節。而藝術是要與時代同步共榮的，需要有崇高的道德精神去為社會服務，美化和諧社會，畫家所創作的作品在新的社會環境裡讓人們接納，是社會的要求，也是畫家的責任。在這個新的社會環境下有眾多畫家發揮出他們的創作激情，滿腔熱情的用作品讚美新時代，踐行社會主義核心價值觀，為繁榮新時期的文化做出貢獻。這其中玉璞在探索創新中找尋自身和現況的不足，在繼承發揚傳統的過程中，他遵循“人法地，地法天，天法道，道法自然”的古訓深入生活，在生活中撲捉最純樸的美，用寬宏的胸懷再造自然美並努力借鑑吸收西方繪畫藝術之精華融匯貫通。使他的作品新穎大氣、有時代感。他是個真正研究學問的藝術家，既有著敦厚的藝術品格、執著的精神和博學才思，又有著紮實的基本功底和藝術修養。經過他艱辛地研究與努力，近幾年來他創作出大量的反映時代精神面貌的新作品，這些作品自始至終都打著時代烙印，充滿著現實中美好的民族精神面貌，如中南海、人民大會堂收藏的《泰山雲海》，中辦、外交部收藏和美國大片《地心引力》用做背景畫的《長城雄姿》等面貌新穎恢宏、大氣磅礴、渾厚壯美、意境深邃，觀後讓人震撼。又如釣魚臺國賓館收藏的《春醉苗嶺》、曾獲中日水墨畫大賽金獎的《雲南玉龍雪山》、北京市政府收藏的《蛟龍戲海》等作品集天地之精華，聚日月之靈氣，極富個性，物我到觸手可及，令人神往。

“外師造化得心源”，尤其他創作的來源於生活中的青、藏、新疆山水畫系列作品，絢麗多彩、意境高雅、氣韻生動、渾厚質樸、神形兼備、氣魄宏大，在這些作品中他有著對繪畫藝術的敏銳表現力和深刻的精神內涵與感悟。使他能從高寒廣褒神祕蒼雄的青藏高原，厚土蒼生、蕩蕩遼闊的新疆西城中提練出精髓，將筆墨融於自然之間；著力用畫面把外部景觀和精神內涵和諧統一地表現出來，使作品有一種高曠的胸懷與情操。他用樸實雄健的筆力、飽滿厚重的墨色，並施於硃砂、石青、石綠等多色並用與墨交融；形成了多樣化構成，增強了裝飾及趣味性，打破了以往簡單的景觀化敘事。使作品在豪邁中不失深沉，粗獷中不失悠遠的筆下，傳奇生輝般地再造出來。他所使用的筆墨色彩皆從形象、形式美感來突破，增強了情致和抒情性因素，又以個人心悟體會為主，啟迪著心靈，抒發著情感，使情感與筆墨交匯；凸現出他的作品從自然到情感、到意境。再到筆墨。達到一種物我兩忘境界。如《山中神意深》、《佛地信徒》、《碧嵐青黛》等高原山峰雄偉壯麗，山中繚繞的雲煙、廟宇、樓閣、古樹飄渺起伏……仿似高原真面目欲出躍然眼前，呈現出從繪畫語言到觀念上多方面拓展，這和以往的作品有著迥然不同的神祕氣質和深邃耐人尋味的繪畫風格。

在這些作品中他更加註重神韻和靈性，挖掘深層次的文化內涵，強調了從現實性轉向精神層面的訴求；從有限中找無限，從無限中體現意蘊，在神、妙、逸、靈上下功夫，通過各種構圖和筆墨技法，在方寸之間找尋一種精神表達，心性表現。從內容到形式，從筆墨到色彩，從情感到意境，從意境到境界，從境界到化境。使作品寓意深刻，渾然天成，到達至真崇高的美，讓觀賞者有一種跨越時空遐想。如《神韻青海湖》、《氣象萬千》、《天下黃河第一灣》等，他從遠、近、高、低多視角全方位移步換形，觀察大自然之態勢，取天地之意趣，得天地之靈氣，暢快淋漓的描繪出氣象萬千的境界，令人神往，蕩氣迴腸。又如《一鳴警天地》、《雲深僧意閒》、《古絲路上駝鈴聲》、《雲裡僧寺》所表現出來山的雄渾、雲的流動、變化萬千的景象，可謂神情飄逸、意趣橫生、動人心魂，使人讀之，思緒萬千，心曠神怡。

這些作品通過浸透式的色彩冷暖對比，用冷調暖處理的手法。尋找意向符號中色調情感特徵，在儲蓄幽靜抒情意味中創造色調意境，達到意向中的情感昇華，完成一種情調和韻味；《布達拉宮的曙光》、《深山藏古寺》、《雪山聖地》、《夕陽下的祁連山》等作品，藉助旭日、夕陽的景色將白色經塔渲染成紅色，再用墨色或青色點綴出古寺，配以五彩繽紛麗多彩的經幡置於連綿雄奇雪山之下，著意把客觀色調轉入主觀情感中的意向色調，使畫面色彩強烈而豐富，有一種濃郁的藏區風貌，觀後讓人動情；《黑河大峽谷》跌宕起伏的山谷橫跨在連綿的雪山之下，他用紅色和橙色的夕陽過渡出空間，潺湲的泉水不時的出現在時隱時現的煙嵐中，使大峽谷增添了神祕的氣息；生成一種景物為情思的詩意化色彩品格，而在《近天湖水景更美》中則使用了冷色調的處理，近處平靜的湖水用石青色渲染與遠處雪山相映成輝，給人一種“又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒”的“刪撥大要，凝想形物”的意向思考和“俯仰自得，遊心太玄”的境界，這些皆因玉璞領悟了至真至純的山水大美中的自然之氣、意境之氣、精神之氣等諸多方面的真諦，又嫻熟的把握，筆、墨、色的技巧，使他毫下筆墨一揮而就，彰顯出他所表現出來的大山、大水、大氣魄、大格局，惟大美抒懷的畫作。

作為新時代的畫家，要為新時期的文化繁榮興盛，到生活中去，緊扣時代氣息，勇於探索，不斷創新，創作更新、更美，無愧於時代的精品之作，弘揚中華文化，為社會服務。玉璞在不斷探索創新中尋找與時代面貌共存的作品並有著鮮明的個性，“雄渾大氣與奧妙幻化”是其個人的標誌性風格，觀後使人震撼、陶醉、振奮，顯見出大家風範！

（劉大為：中國文聯副主席 中國美術家協會主席）

劉玉璞老師作品欣賞

劉玉璞老師繪畫作品欣賞《神奇祁連山》

劉玉璞老師繪畫作品欣賞《灕江綺雲》

劉玉璞老師丈二墨稿作品欣賞《白雲浮遠蓋、飄飄繞山飛》

劉玉璞老師繪畫作品欣賞《拉薩河畔》

劉玉璞老師繪畫作品欣賞《長城雄姿》

劉玉璞老師繪畫作品欣賞《長城系列》

劉玉璞老師繪畫作品欣賞《泰山雲起》

劉玉璞老師繪畫作品欣賞《玉龍雪山》

劉玉璞老師繪畫作品欣賞《天上之水一壺收》

劉玉璞老師繪畫作品欣賞《蛟龍戲海》