文 | 瓜瓜
按某種意義來說，我也算是《鬥破蒼穹》無數原著粉絲中的一員了。
高中的時候迷上看漫畫，《鬥破蒼穹》那時候還在我常買的某個熱門漫畫雜誌上連載，作為眾多連載漫畫中的人氣王，我還曾經給這部作品投過票。
所以《鬥破蒼穹》這個名字對於我，更像是某種中二又熱血的青春記憶。而對於網生代的90後們來說，以《鬥破蒼穹》為代表的網文就如同武俠小說之於70後，瓊瑤之於80後。
像是烙印在成長過程中的某個祕密符號，不論現在站在哪個階段回望那個作品，總會帶上厚重的情感濾鏡來回望曾經少不經事的自己。
就連這次《鬥破蒼穹》的主演三石弟弟還在正式開播前發了一條情深意切的長微博表明自己對於這個故事的喜愛與擔綱主演的忐忑：
但是。
按書中主人公蕭炎那句曾經讓無數少年郎熱血澎湃的告解“三十年河東三十年河西，莫欺少年窮”來說，現在的電視劇《鬥破蒼穹》造成的反響與當年天蠶土豆連載時的盛況相比，似乎確實是河東河西之差了。
按道理說，《鬥破蒼穹》作為坐擁大批情懷粉絲、連續兩年獲得最有價值的大IP，由於榮光導演班底打造，再加上眾多實力派演員加持，怎麼也得在朋友圈再掀起一波浪潮才是。
那到底是什麼原因，讓這個“最有價值IP”變成了“最沒存在感”？
從9月5日開播到現在，《鬥破蒼穹》已經播出四集了（騰訊視頻VIP用戶不計算在內）。
從第一集開始，電視劇版的走向就似乎有哪裡不對。
先不吐槽蕭家這個謎一樣的擺設：
在原著中幾乎沒有描寫的娘也出現了：
而蕭炎他娘為了保護本劇中最大的物理外掛——納戒，直接切腹自盡了。
他爹緊隨其後——自絕鬥氣：
這些都可以說為了後期蕭炎崛起而鋪墊的劇情，畢竟小說翻拍成電視劇，要百分百還原原著劇情還是有困難的。
但在電視劇的第一集就把後續越來越宏大的世界觀暴露的一乾二淨。
本依附於納戒的藥老直接稱尊，而且還能把蕭炎直接吸入到納戒中，告訴他自己就是那個存在於故事中厲害的飛起的師爺爺：
還有玄幻劇必備七彩流雲+浙江義烏生產的桃花樹。
沒梳順的假髮套再加上根本融不到電腦製作背景中的人物，《鬥破蒼穹》從裡到外散發出一股廉價的塑料感。
而在特效方面，甚至與早在2005年的玄幻劇《仙劍奇俠傳》無甚差別。
以上只是《鬥破蒼穹》的包裝表面，如果說這些算瑕疵並不影響劇情觀感的話，那《鬥破蒼穹》本身的故事內核就是這部電視劇的致命傷。
作為網文，《鬥破蒼穹》最大的一個特點就是“爽”，看似草根廢柴的主角在遭受無數冷遇後奮起，一路過關斬將成為人中龍鳳就是這類爽文最大的特點，無敵外掛加上人見人愛的設定，讓主角在“成長”的路上逢貴人無數，最終登上人生巔峰。
隨著主角越變越強，作品中建設的世界觀也會變得越來越宏大，而讀者也會隨著主角的“鹹魚翻身”而得到得到逆襲的快感。
這其中本來就沒有故事和邏輯可言。
但電視劇作為綜合體的產物，不僅要將本存在於書中的人物具象化表現出來，還要為設置合理的成長環境和故事情節以便讓觀眾們能代入劇情，接受設定的世界觀。
這也是改編的最大難度。
但就目前的情節來看，更像是把原著中的情節流水線似的堆在觀眾眼前，我們看不到人物的情感出發點，只覺得角色的成長更像是為了走過場完成的任務。
再加上玄幻劇這二十年來幾乎未變過的形式，為打鬥而打鬥，為爽而爽。
觀眾看著可一點都爽不起來。
而在演員方面，雖然三石弟弟也說“不能一直吃小鮮肉這碗飯”，但必須要承認的是，還未接受系統演技訓練的他在表演方式上仍有較大欠缺。
雖然毒叔們很早就說“小鮮肉+大IP=大傻逼”，但這樣的道理仍有製片人不明白，在早些年各式各樣的流量劇、IP劇的狂轟濫炸下，這樣看似華麗的包裝格式已經在觀眾的心裡成為一道陰影，無演技無內容，這樣的粗製濫造品早已在市面上難以流通。
想靠著原著和流量明星們的粉絲，而不在故事本身的內容形式做出新的改編，哪怕玄幻劇中的世界再華麗再龐大，也難以獲得觀眾們的心了。